Opis obrazu Aleksieja Savrasowa „Rye”

Opis obrazu Aleksieja Savrasowa Rye

Znany pejzażysta Savrasov, w przededniu ważnych zmian w życiu, przewidując je i zapowiadając, maluje dość trudny obraz – „Żyto”, który odzwierciedla wszystkie trudne myśli, które martwiły artystę w tym okresie. Obraz powstał w 1881 roku, co jest dla artysty znaczące, ponieważ w tym czasie opuszcza go żona, zostaje wyrzucony z pracy, a malarz pędzi w poszukiwaniu czegoś nowego, niezwykłego i ekscytującego.

Pisze Rye tak, jak powinno być przed burzą. Pole żyta zamarzło w przeddzień burzy, chmury wisiały na pierwszym planie, gotowe rozlać się setkami ciężkich kropli. A w oddali wszystko jest jasne, ale już czeka na nadejście wiatru i deszczu. Pole żyta wydaje się ciemniejsze, im jaśniejsze żyto, które na nim rośnie, ugina się na wietrze, nie mogąc mu się przeciwstawić, a jednocześnie nie chcąc takiego poddania się. Ciężka ciemna chmura, podobna do życia artysty, która w tym czasie również zaczęła przypominać to pole żyta, w oczekiwaniu na burzę.

I wydaje się, że wiatr przenosi deszcz, ale tak nie jest, chmura wisi zbyt nisko, słońce stopniowo znika, a cień rozciąga się od pierwszego planu do horyzontu, z każdą sekundą pochłaniając coraz więcej ziemi, pozostawiając po sobie jedynie szkarłatne odbicie dojrzałego żyta. W oddali widać biały kościół jako symbol ochrony przed nadchodzącą ciemnością, jest oświetlony znikającym słońcem i dlatego jest dobrze widoczny z daleka.

Z tego kościoła rozpłynęły się po niebie białe chmury, gotowe, jak się wydawało, chronić ziemię przed nadchodzącą ciemnością, ale są bezsilne, chmura jest zbyt czarna. Dla ludzi, którzy nie boją się perypetii przyrody, obraz przywołuje dziką zachwyt, która pojawia się w momencie oczekiwania na prawdziwą burzę, podczas gdy reszta jest wypełniona posępnym przygnębieniem, jakby doświadczyli całej mocy gwałtownych żywiołów, które mają rzucić swoją siłę w to pole.

Krytycy porównują to płótno z obrazem I. Sishkina, który pojawił się kilka lat wcześniej, ale jeśli żyto Shishkina jest w stanie dostojnego i pięknego spokoju, to Savrasov uchwycił je w momencie największego niepokoju, jaki przenosi się na każdego, kto kiedykolwiek widział ten obraz.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)