Opis obrazu Andrei Verrocchio „Chrzest Chrystusa”

Opis obrazu Andrei Verrocchio Chrzest Chrystusa

Dzieło powstało około 1472-1475 roku. Andrea Verrocchio, specjalizująca się przede wszystkim w rzeźbie, wykonywała zlecenia malarskie z długimi przerwami. Przez długi czas nie mógł dokończyć „Chrztu Chrystusa”, więc polecił jednemu ze swoich uczniów dokończyć dzieło – Leonardo da Vinci został więc współautorem Verrocchio.

Anioł i dwie postacie, zajmujące miejsce pośrodku, zostały przedstawione przez Andreę: śledzą jego charakterystyczną suchą manierę, żylaste i „plastyczne” ciała. Leonardo namalował drugiego anioła, znajdującego się po lewej stronie, używając farb olejnych, a nie tempera, jako swojego mentora. Olejek wysycha znacznie dłużej i układa się gładką warstwą, pozwalając na oddanie światłocienia, lekko mętnych obrazów.

W wyniku tego narodziła się dobrze znana technika Leonarda. Przedstawił część tła, zaczynając od swoich wcześniejszych szkiców doliny Arno. Wynik Verrocchio był więcej niż zachwycony i pod wrażeniem: stworzenie młodego ucznia stało się tak niezwykłe, że wykorzystano go do szkicowania aniołów.

Należy zwrócić uwagę na fakt, że dzieło różni się kolorem i różnorodnością odcieni: jest to bardzo nietypowe dla obrazów religijnych. Autorzy włożyli w dzieło elementy symboliki – widać to patrząc na tło. Odczuwalny jest wpływ tradycji malarstwa średniowiecznego.

Ruchy bohaterów są ograniczone, tak jakby istniały tylko w dwóch wymiarach. Twarze pozbawione są indywidualności, co sugeruje, że postać jest bardziej obrazem niż osobą. Krajobraz nie ma perspektywy, bardziej przypomina malowanie ikon niż malarstwo. Na tle wszystkich pozostałych bohaterów ciało anioła po lewej stronie wyróżnia się naturalnością i lekkością.

Ze względu na to, że obraz został namalowany przez dwóch znakomitych artystów, bardzo różniących się stylem pisania, praca wygląda wyjątkowo i bardzo różni się od podobnych obrazów z tamtych czasów.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)