Opis obrazu Diego Velazqueza „Portret infantki Małgorzaty, córki Filipa IV”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Diego Velazqueza „Meninas” Obraz jest słynnym dziełem artysty Diego Velazqueza. Niektórzy rozpoznają tę reprodukcję jako „Rodzina Filipa IV”. W tej chwili „Meniny” można zobaczyć w Muzeum Prado, które znajduje się w Madrycie. Obraz przedstawia pracownię należącą do Velazqueza. Znajdowała się w pałacu króla w Madrycie. Autor maluje portret Filipa IV z żoną Marianną, którą można zobaczyć w lustrze […]...
2. Opis obrazu Diego Velazqueza „Spinners” Obraz „Spinners” został namalowany przez Velazqueza w 1657 roku. Odzwierciedlała wszystkie jego umiejętności w pracy z różnymi technikami i tworzeniu skomplikowanych faktur materiałów. „Spinners” z dwóch planowanych wielofigurowych kompozycji bezpośrednio odzwierciedla zamiłowanie Velazqueza do techniki „obraz w obrazie”. Obraz jest złożony, ma bogatą paletę kolorów, nasyconą wieloma różnymi obiektami. W tle znajduje się gobelin o […]...
3. Opis obrazu Diego Velazqueza „Autoportret” Artysta króla Filipa IV stworzył całą galerię XVII-wiecznych twarzy: królów, księżniczek i księży. Diego Velazquez został nazwany zwierciadłem życia. Prawo do portretowania króla i jego rodziny należało tylko do Velazqueza. Popularność malarza doprowadziła do tego, że wielu uważało za konieczne posiadanie portretu jego twórczości. Autoportret, namalowany w 1645 roku po powrocie z Włoch, gdzie Velazquez […]...
4. Opis obrazu Diego Velazqueza „Portret hrabiego Olivaresa” Zakres zainteresowań Velazqueza był zaskakująco szeroki: sceny rodzajowe, tematy historyczne i religijne, tematy mitologiczne. Artysta próbował wszystkich stylów malarskich, dopóki nie zdecydował się na portret. W sposobie pisania we wczesnym okresie wyraźnie widać wpływ Caravaggia. Artysta dość szybko wykrystalizował jednak własny, dobrze rozpoznawany przez koneserów styl. Pozostała jednak zdolność dostrzegania zewnętrznej wielkości, interesowności i ludzkich […]...
5. Opis obrazu Diego Velazqueza „Ezop” W czasach starożytnej Grecji to Ezop był niezwykle sławny. Bajki, które stworzył, mówiły sobie nawzajem. To on uosabiał wszelkiego rodzaju typy ludzkie w postaci różnych zwierząt. To ciągła chciwość, niesamowita głupota, ogromna próżność i inne. Wielu, słuchając jego baśni o niezwykłej ostrości, rozpoznało w nich siebie. Ezop był niewolnikiem. Kiedy właściciel był przekonany o swoim […]...
6. Opis obrazu Diego Velazqueza „Delirium Surrender” Słynny obraz legendarnego hiszpańskiego artysty XVII wieku Diego Velazqueza „Kapitulacja Bredy” został napisany przez niego w 1635 roku na podstawie prawdziwych wydarzeń historycznych, które miały miejsce w Europie za jego życia. Sam obraz był przeznaczony do tzw. Wielkiej Sali nowego pałacu króla Filipa IV Buena Retiro, który wówczas rządził Hiszpanią. Fabuła obrazu została w całości […]...
7. Opis obrazu Diego Velazqueza „Głowa jelenia” Obraz został namalowany w 1634 roku w oleju na płótnie. Płótno należy do barokowego stylu artystycznego z gatunku zwierzęcego. Diego Velazquez to XVII-wieczny hiszpański malarz. Urodził się w szlacheckiej rodzinie. Od dzieciństwa wykazywał duże zainteresowanie malarstwem, a jego ojciec postanowił wysłać syna na studia do słynnego wówczas artysty Herrery. W tamtych czasach szlachcic nie był […]...
8. Opis obrazu Diego Velazqueza „Demokryt” Hiszpański artysta Diego Velazquez namalował portret Demokryta w 1629 roku. Niektórzy historycy sztuki uważają, że obraz powstał pod wpływem Rubensa. W każdym razie nie ma powodu, aby zaprzeczyć umiejętności Velazqueza w tym pięknym dziele sztuki. Demokryt żył w starożytności, jeszcze przed naszą erą, w Grecji. Należał do przedstawicieli filozofii przyrody. Hiszpański malarz sportretował filozofa w […]...
9. Opis obrazu Salvadora Dali „Velazquez malujący portret infantki Margarity” Słynne dzieło Salvadora Dali „Velazquez, malujący portret infantki Margarity w promieniach i cieniach własnej chwały” stało się znane na całym świecie. Praca została napisana w 1958 roku małym rozmachem na płótnie i ma niesamowitą wartość historyczną. Obraz jest naprawdę wspaniały i niezwykły. Dali działa w taki sposób, jakby obserwowała go publiczność, pojawia się przed nimi […]...
10. Opis obrazu Diego Velazqueza „Wenus z lustrem” Za życia artysty Diego Velazqueza hiszpańska Inkwizycja wywarła ogromny wpływ nie tylko na życie i zwyczaje ludzi, ale także na ich pracę. W tamtych czasach robienie zdjęć nagich ciał było surowo zabronione. Artysta, który namalował portret nagiego mężczyzny, mógł zostać zesłany na wygnanie, pozbawiony mecenatu kościelnego, a jego obraz spalony lub przemalowany. Podobnie jak wielu […]...
11. Opis obrazu Diego Velazqueza „Water Carrier” The Water Bearer został namalowany w 1622 roku przez niezwykle utalentowanego i wykształconego hiszpańskiego artystę Velazqueza. Ma też jeszcze jedną nazwę – „Sprzedawca wody z Sewilli”. Tym obrazem artysta dodał do swojego cyklu prac bodegones (w tłumaczeniu z hiszpańskiego – tawerna). Cykl ten obejmuje szereg obrazów, ale „Nośnik wody” stał się najjaśniejszą perłą galerii. Kontemplując […]...
12. Opis obrazu Diego Velazqueza „Śniadanie” Diego Velazquez to jeden z najbardziej ukochanych artystów na świecie, a poza tym był jednym z króla, któremu wiernie służył aż do śmierci. Malując portrety dworzan, zewnętrzny połysk i oprawę ogromnych pałaców, artysta nigdy nie zapomniał o zwykłych ludziach, których nie stać na taki luksus. Dlatego od czasu do czasu w twórczości artysty przejawiało się […]...
13. Opis obrazu Diego Velazqueza „Pokłon Trzech Króli” Ilu malarzy napisało swoje płótna na ten temat! Ile płócien zostało wystawionych w różnych światowych muzeach pod tą nazwą. Ale ten obraz Velazqueza po prostu zadziwia swoim spokojem i czystością. Najciekawsze jest to, że rozumiesz, że przedstawili ten temat, zupełnie nie znając prawdziwych wydarzeń, szczegółów. Prowadzę do tego, że lektura ważnego epizodu biblijnego jest interesująca, […]...
14. Opis obrazu Diego Velazqueza „Stary kucharz” Velazquez wciela się w postać kucharza przyrządzającego jajecznicę. W rękach trzyma jajko i łyżkę. W pobliżu stoi służący. W jednej ręce jest karafka wina, aw drugiej melon. Ale te przedmioty nie mogą nic powiedzieć o istocie tych bohaterów. Czujemy, że nie są po prostu spokojni i daleko od zamieszania. Są całkowicie zanurzeni w biednym życiu, […]...
15. Opis obrazu Diego Velazqueza „Chrystus w domu Marty i Marii” Diego Velazquez był wielkim fanem tematów biblijnych, ale przedstawiał je, podobnie jak inne swoje obrazy, na swój własny sposób, na swój własny sposób pisania. Obraz „Chrystus w domu Marty i Marii” powstał po wielu miesiącach żmudnej pracy w 1618 roku i był własną interpretacją Velazqueza jednej z historii zapisanych w Ewangelii Łukasza i opowiada o […]...
16. Opis obrazu Diego Velazqueza „Kuźnia wulkanu” Obraz został namalowany w 1630 roku. Cała fabuła, zaczerpnięta z mitologii starożytnej Grecji, została przez malarza zinterpretowana w bardzo oryginalny, znacznie bardziej skomplikowany sposób. Na obrazie Velazquez przedstawia moment, w którym Apollo mówi Vulcanowi, bogu ognia, że ​​bogini Wenus jest mu niewierna. W tworzonej kompozycji nie ma ziemistości, ale jednocześnie czuje się ironię autora. Pomimo […]...
17. Opis obrazu Petera Rubensa „Portret pokojówki infantki Isabelli” W 1625 roku Rubens stworzył portret dziewczyny ołówkiem. Nie lubił tego typu kobiet. Zwykle na jego obrazach można zobaczyć kobiety, uderzające blaskiem ich ciał. Artysta wcielił się w prawie dziewczynę. Ona jest bardzo młoda. To prawdziwy kwiat, który jest bardzo delikatny. Kątowość dziecka jest wyczuwalna we wszystkich rysach. Po ukończeniu rysunku artysta decyduje się na […]...
18. Opis obrazu Diego Velazqueza „Koronacja Marii” Płótno zostało stworzone przez artystę w 1645 roku. W tym czasie Velazquez był już dość sławny. Potrafił malować w różnych stylach: malarstwie gatunkowym, religii, historii, mitach. Velazquez miał specjalne pismo, które było nieodłączne tylko w jego dłoni. Obraz przedstawia koronację Marii Panny z Trójcą Świętą. W niebie ma miejsce wielkie wydarzenie, po Zaśnięciu Najświętszej Bogurodzicy, […]...
19. Opis obrazu Diego Velazqueza „Papież Innocenty” W połowie swojego okresu twórczego Velazquez odwiedza stolicę Włoch, aby kupić lokalne posągi i obrazy, a także zabrać odlewy do dalszej pracy w swoim rodzinnym kraju. Wtedy przypadkowo zobaczył papieża Innocentego X. Jako zawodowy artysta Velazquez był w stanie przedstawić wszystko na swoim obrazie: czerwone ściany pokoju, w którym znajduje się ciężki, złocony tron ​​i […]...
20. Opis obrazu Ilyi Repin „Portret córki artysty V. I. Repina” Ilya Repin poznał swoją pierwszą żonę Verę, gdy miał dziewiętnaście lat, a jego przyszła żona miała dziewięć lat. Pobrali się dekadę później iw tym małżeństwie urodziło się czworo dzieci. Najstarsza córka również miała na imię Vera; była ulubioną artystką. Po rozwodzie rodziców dziewczynka, w przeciwieństwie do młodszego potomstwa, pozostała z ojcem; jako osoba dorosła przez […]...
21. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Portret córki O. M. Nesterovej” Portret córki Michaiła Wasiljewicza Niestierowa, Olgi Nesterowej, namalował jej ojciec w 1906 roku, stając się jednym z pierwszych dzieł artystki z gatunku portretów. Obraz jest również znany jako „Amazon”; przedstawia szczupłą młodą dziewczynę w czarnej Amazonii i małej czerwonej czapce, stojącą na brzegu rzeki. Olga lekko pochyliła głowę, patrząc z ufnością szeroko otwartymi niebieskimi oczami. […]...
22. Opis obrazu Pabla Picassa „Meninas. Według Velazqueza „ Obraz Diego Velazqueza „Meninas”, zwany także „Rodziną Filipa IV”, powstał w 1956 roku i jest jednym z najbardziej znanych obrazów na świecie. Obecnie przechowywany w Muzeum Prado w Madrycie. Muzeum Picassa w Barcelonie zawiera 58 wariacji na temat Menina, nie mniej znanych całemu światu, napisanych przez Pabla Picassa w 1957 roku i nazwanych Meninas. Według […]...
23. Opis obrazu Wasilija Surikowa „Portret córki” Przed nami bardzo wzruszający obraz. Artysta przedstawia swoją córkę Olgę jako dziecko. Widzimy ładną dziewczynę wytrwale pozującą dla swojego ojca. W dłoniach trzyma swoją ulubioną lalkę. Surikovowi udaje się oddać żywotność postaci swojej córki. Na twarzy dziewczyny pojawia się uśmiech. Jest dobroduszna i bardzo delikatna. W oczach można wyczytać szczególną ciekawość. Twarz jest okrągła i […]...
24. Opis obrazu Karla Van Loo „Portret cesarzowej Elizabeth Petrovna” Van Loo jest wybitnym przedstawicielem dynastii malarzy, zajmował wysokie stanowisko na dworze i był sławny. Uczył się malarstwa u swojego ojca i potrafił realistycznie oddać nie tylko estetyczną część postaci, ale także postać. Elżbieta była osobą twardą, a nawet niegrzeczną; cesarzowa wstąpiła na tron ​​w wyniku zamachu stanu. Przez cały okres swojego panowania podejrzewała wszystkich […]...
25. Opis obrazu Aleksandra Makowskiego „Portret cesarzowej Aleksandry Fiodorowna” Portret został namalowany w 1914 roku. Materiał – płótno, olej. Zdjęcie można obejrzeć w Państwowym Muzeum Historycznym. Generowanie postaci jest tradycyjną techniką wykonywania uroczystych portretów znaczących postaci, powszechną w malarstwie rosyjskim. Często malowano portrety członków rodziny cesarskiej, malarze – każdy na swój sposób – starali się jak najdokładniej i wyraziście uchwycić szlachetne osoby. Ostatnia rosyjska […]...
26. Opis obrazu Wasilija Polenowa „Zmartwychwstanie córki Jaira” Obraz „Zmartwychwstanie córki Jaira” powstał w 1871 roku przez Polenowa. Została napisana do udziału w konkursie zorganizowanym przez akademię sztuki i była pretendentką do złotego medalu. W tym samym czasie, co Polenov, Repin napisał płótno na ten sam temat, na które krytycy zwrócili większą uwagę. Zauważyli jednak, że obraz Polenova wygląda bardzo żywotnie i w […]...
27. Opis obrazu Siergieja Zaryanki „Portret Woroncowej” Główne miejsce w twórczości S. K. Zaryanko zajmowało malarstwo portretowe. Zwykle malował jemu współczesnych w szczególnie realistyczny sposób. Kiedy patrzysz na prace artysty, znika uczucie kontemplacji obrazu. Widzimy prawdziwych ludzi, z ich błyskiem w oczach lub lekkim smutkiem, z ich wyjątkowymi cechami i subtelnymi odcieniami emocji. Z tą samą umiejętnością Zaryanko namalował portret księżniczki Woroncowej. […]...
28. Opis obrazu Ilyi Repin „Zmartwychwstanie córki Jaira” Obraz został namalowany przez artystę w 1871 roku. To właśnie to płótno jest pierwszym z wielkoformatowych prac młodego Repina. Ta interpretacja sceny z fabuły z Ewangelii. Widzimy sytuację, gdy Jezus Chrystus przychodzi do domu, w którym umarła dziewczynka. Artysta po mistrzowsku przekazał niezwykłe zaskoczenie i strach swoich rodziców. Nadal mają nadzieję na cud. Przedstawiona scena […]...
29. Opis obrazu Walentina Serowa „Portret Aleksandra III” Obraz Serowa „Portret Aleksandra III” został namalowany w 1899 roku. Dzieło jest obecnie przechowywane w funduszu oficerskim Królewskiej Straży Życia w Kopenhadze. Cesarz jest przedstawiony w eleganckim mundurze i uroczystej pozie w pobliżu jednej z głównych klatek schodowych Pałacu Fredensborg (Dania). Artysta namalował ten portret, będąc bezpośrednio w Kopenhadze, gdzie wielokrotnie odwiedzał. Pałac został namalowany […]...
30. Opis obrazu Pierre’a Auguste’a Renoira „Córki Catullusa Mendesa przy fortepianie” W 1841 roku w małym francuskim miasteczku urodził się chłopiec, który miał zostać genialnym twórcą. Po latach, po przeprowadzce do Paryża, Pierre Renoir stał się jednym z najbardziej poszukiwanych mistrzów swoich czasów. Renoir był wybitnym przedstawicielem impresjonizmu, znakomitym grafikiem i utalentowanym rzeźbiarzem. Najbardziej znany jest z portretów, które Pierre namalował dla paryskiej szlachty. W 1888 […]...
31. Opis obrazu Amedeo Modiglianiego „Portret Jeanne Hébuterne w dużym kapeluszu” Była młoda, piękna, czarująca. Patrzyła na świat wielkimi oczami, jak młody kruchy jeleń. Urodziła się we wspaniałej stolicy Francji. W Paryżu nie została, zaledwie 21 lat po urodzeniu. Napis na nagrobku z szarego kamienia mówił, że wierna żona po prostu nie mogła przeżyć rozstania z ukochanym mężem. Ta dziewczyna miała na imię Jeanne Hébuterne. Była […]...
32. Opis obrazu Grigorija Ostrowskiego „Portret Czerewiny” Obraz Ostrowskiego poświęcony Czerewinie jest jednym z najbardziej znanych dzieł artysty. Sam Ostrovsky zabrał się do pracy z niepokojem i podziwem, ponieważ rodzina Czerewinów jest integralną częścią jego twórczości. Obraz wyróżnia się szczególnym realizmem i wizją, którą Ostrovsky zebrał w swojej pracy. Artysta uważnie bada każdy szczegół przedstawicieli rodziny Cherevin, dla których pracował. Ostrovsky, aby […]...
33. Opis obrazu Fiodora Rokotowa „Portret hrabiego A. I. Woroncowa” Fiodor Rokotov był znanym rosyjskim malarzem XVIII wieku. Prawie wszystkie jego prace to portrety. Chwała artyście nie została oddana od razu. Urodził się w biednej rodzinie chłopskiej, ale potem przeniósł się do Moskwy i od razu poznał moskiewską inteligencję. W kręgu wysoko postawionych ludzi szybko zaprzyjaźnił się z hrabią Artemy Iwanowiczem Woroncowem. To jego portret […]...
34. Opis obrazu Zinaidy Serebryakovej „Portret niani” Katrina została namalowana w 1907 roku olejem na płótnie. Zinaida Evgenievna Serebryakova jest artystką, która zajmowała się twórczością na przełomie XIX i XX wieku. Mieszkała w Rosji i była wyjątkową osobą, ponieważ w malarstwie byli tylko mężczyźni. Ale to nie powstrzymało Serebryakovej. Zostawiła wiele cenionych w naszym kraju obrazów. Artystka stała się jedną z pierwszych […]...
35. Opis obrazu Raphaela Santiego „Portret młodego mężczyzny” Portret Raphaela Santiego zaginął w dużej mierze z oczywistych powodów, ale szczególnie cenne okazy, jak portret młodego mężczyzny, nadal pozostają pod ścisłym nadzorem światowego środowiska artystycznego, ponieważ mają wyjątkową wartość artystyczną. Zasadnicza różnica w jego pracy po spotkaniu z Leonardo da Vinci jest widoczna w większości portretów. Jego prace z okresu rzymskiego są obdarzone głębokim […]...
36. Opis obrazu Jana van Eycka „Portret pary Arnolfinich” Jan van Eyck portretował rodzinę Arnolfini w czasie ślubu, fabuła toczy się codziennie. Mężczyzna i kobieta stoją naprzeciw siebie, lekko zwróceni w stronę artysty. Wystrój w pokoju jest domowy, są kapcie, po domu biega mały piesek. Malarz w niecodzienny sposób ukazał pomieszczenie, widok z góry. Ręce bohaterów są połączone, ten gest wygląda rytualnie, bardziej jako […]...
37. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Dzieła św. Sergiusza” Ikonograficzne obrazy Sergiusza z Radoneża są znane wszystkim, ale jego błogosławiona ścieżka życia została przedstawiona nie tylko na ikonach. Artyści inspirowali się także światem duchowym świętego. W szczególności Michaił Niestierow, jeden z najsłynniejszych rosyjskich malarzy, który owocnie pracował zarówno w XIX, jak i XX wieku, namalował wiele obrazów świętych kościelnych. Jednak przedstawienie życia św. Sergiusza […]...
38. Opis obrazu Oresta Kiprensky’ego „Portret Avduliny” Rosyjski artysta Kiprensky w 1823 roku ukończył pracę nad portretem kobiety, który później został uznany za jeden z najlepszych w gatunku romantyzmu. Pisał w Paryżu do Ekateriny Avduliny, żony generała majora, która była wielką fanką świeckich balów i znajomości z ludźmi sztuki. Obraz sprawia wrażenie poezji i pewnego smutku. Rozpoznawane jest częściowe podobieństwo do niego […]...
39. Opis obrazu Iwana Argunowa „Portret Szeremietiewa” Artysta pańszczyźniany osiągnął niespotykane dotąd wyżyny w sztuce. Ze względu na to, że Argunow był poddanym Szeremietiewów, wszystkie portrety artysty należały do ​​członków rodziny Szeremietiewów. Jednym z najważniejszych dzieł, które odegrały znaczącą rolę w życiu twórczym Argunowa, był wykonany na zamówienie portret hrabiego P. B. Szeremietiewa. Artysta starał się pokazać swobodną i wyrafinowaną atmosferę. Hrabia […]...
40. Opis obrazu Dmitrija Lewickiego „Portret Woroncowej” Płótno zostało napisane w 1783 roku, dziś znajduje się w Państwowym Muzeum Rosyjskim w Petersburgu. Lewicki wyróżniał się szczególnym podejściem do rysowania kobiecych sylwetek. Umiejętnie podkreślał ich czułość i wdzięk, które później stały się jego charakterystyczną cechą. Podczas pracy z portretami artysta zawsze pozostawał obiektywny, aby przekazać obrazowi rzeczywiste charakterystyczne cechy modela. W tym przypadku […]...