Opis obrazu Diego Velazqueza „Spinners”

Opis obrazu Diego Velazqueza Spinners

Obraz „Spinners” został namalowany przez Velazqueza w 1657 roku. Odzwierciedlała wszystkie jego umiejętności w pracy z różnymi technikami i tworzeniu skomplikowanych faktur materiałów.

„Spinners” z dwóch planowanych wielofigurowych kompozycji bezpośrednio odzwierciedla zamiłowanie Velazqueza do techniki „obraz w obrazie”. Obraz jest złożony, ma bogatą paletę kolorów, nasyconą wieloma różnymi obiektami.

W tle znajduje się gobelin o tematyce historycznej, dzięki czemu kiedyś czytano, że płótno zostało poświęcone warsztatom w klasztorze królewskim w Madrycie. Już w połowie XX wieku wyszło na jaw, że jest to ilustracja mitu walki Ateny z Arachne, zapożyczonego z „Metamorfoz” słynnego rzymskiego poety Owidiusza.

Na pierwszym planie obrazu przedstawione są główne postacie – Atena w białym szaliku na głowie, Arkhana z odwróconą plecami. Istotą mitu była ich rywalizacja, która z nich bardziej nadwyręży przędzę. Arkhana wygrała, za co została zamieniona w pająka przez Atenę.

Obraz malowany jest bogatą paletą barw, stonowanymi kolorami, pieczołowicie dobranymi detalami obrazu, architekturą tonącą w mroku.

Gatunkowa istota obrazu i mitologiczny składnik fabuły odciągają widza od prostego procesu tworzenia przędzy.

Velazquez wyraźnie przepisał na zdjęciu wiele draperii: są to fałdy złotoszkarłatnej zasłony i fałdy dziewczęcych spódnic.

Artysta kompetentnie i harmonijnie rozłożył paletę ciepłych kolorów – to połączenie brązowawej peleryny jednej z dziewcząt i kawałka czerwono-różowej tkaniny.

Atena jest ubrana w ciemnobrązową sukienkę z cienkim białym szalikiem na głowie. Arkhana ma na sobie ciemnoniebieską puszystą spódnicę i luźną białą bluzkę z podwiniętymi rękawami. Ta technika pozwala dyskretnie podkreślić głównych bohaterów kompozycji.

Dziś obraz Velasqueza „Spinners” znajduje się w Muzeum Narodowym Prado w Madrycie.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)