Opis obrazu Giuseppe Arcimboldo „Szef kuchni”

Opis obrazu Giuseppe Arcimboldo Szef kuchni

Portret czy martwa natura? Gorąca czy twarz? „Cook” to jedna z najbardziej udanych i zabawnych iluzji wizualnych Arcimboldo. Nadworny portrecista cesarza Maksymiliana wcielił się w postać kucharza, który po raz kolejny zyskał uznanie wybitnej osoby.

Obraz o cechach antropomorficznych oparty jest na technice pareidolia (tworzenie iluzji na podstawie obrazów innych rzeczywistych obiektów). Otwarta srebrna taca zawiera całego upieczonego królika, indyka i świnię. Naprawdę imperialna uczta. Kiedy obrócisz płótno, zamieniają się one w raczej ponure rysy ludzkiej twarzy, a talerz w element rycerskiej zbroi. Odrobina wyobraźni i zielone liście stają się eleganckim piórkiem. Takie eksperymenty nie były rzadkością w okresie renesansu. Giuseppe Arcimboldo był ich uznanym mistrzem za swojego życia.

„Istota determinuje świadomość” – artysta XVI wieku starał się ten postulat wyrazić na długo przed Heglem i Marksem w obrazie „Kucharz”. Ale wyraził to nie długopisem, ale pędzlem. Drugi obraz „odwrócony” jednoznacznie wskazuje widzowi na dualizm bytu (jego dwie zasady). René Descartes podszedł do zrozumienia tej kategorii filozoficznej sto lat później. Interpretacja płócien Archimboldo jest trudna, bo widza od renesansu dzieli kilkaset lat.

Niektórzy badacze uważają prace artysty za antycypację surrealizmu. Jego naśladowców można spotkać jeszcze w XXI wieku. Obraz zachował się doskonale do dziś. Możesz się z nią zapoznać w Muzeum Narodowym Szwecji w Sztokholmie.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)