Opis obrazu Gustave’a Courbeta „Autoportret”

Opis obrazu Gustavea Courbeta Autoportret Patrząc na twórczość francuskiego artysty Gustave’a Courbeta nie ulega wątpliwości, że był on najwybitniejszym mistrzem portretu. Ponadto malował nie tylko portrety innych ludzi, ale także siebie i wiele z nich napisał. Rodzaj opiekunki dla siebie. Od obrazu do obrazu widzimy, jak się poprawia, doskonali swoją technikę. Jeśli spojrzysz na portrety w porządku chronologicznym (nie zapominając oczywiście o tej pracy), możesz zrozumieć epokę, w której Gustave żył tylko z twarzy. Są obrazy, które zachwycają. Są zdjęcia, które są oburzające. Francuz w swoich pracach wiedział, jak zrobić jedno i drugie, czasem z tym samym obrazem. W tym autoportrecie nie ma jednak nic szokującego, choć dzieło nosi też tytuł „Rozpacz” (lub „Desperacja”). Może możesz powiedzieć że ta negatywna emocja jest tutaj niezwykle widoczna. Co widzimy na portrecie? Bardzo młody mężczyzna, 20-25 lat, z szeroko otwartymi oczami. Nieco śmiercionośna karnacja, z różowawymi, jednocześnie policzkami, ciemnymi (prawdopodobnie brązowymi) włosami, wąsami i brodą, najlepiej oddają emocjonalność przedstawionych. A przypadkowo podniesione ręce do głowy wyrażają rozpacz, a może nawet strach. Farby stosowane przez Courbeta są bardzo ponure, tło jest ponure, ale to nie odstrasza widza, a może wręcz przeciwnie, przyciąga, mimo negatywnych emocji. Groza, którą widać na twarzy gołym okiem, paradoksalnie przyciąga uwagę. I to po raz kolejny potwierdza umiejętności artysty, który każdą linijkę pisał tak subtelnie i zmysłowo, że aż chce się na nią spojrzeć.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)