Opis obrazu Hieronima Boscha „Niesienie krzyża”

Opis obrazu Hieronima Boscha Niesienie krzyża

Bosch jest jednym z mistrzów północnego renesansu, którego stylistom wciąż trudno jest zdefiniować. Mówią, że był szaleńcem lub sekciarzem. Że swoimi obrazami opisał czarną magię, którą praktykował lub której był świadkiem. Albo że był surrealistą, rozpryskując obrazy na płótnie bezpośrednio z podświadomości – często jego imię pojawia się wraz z imieniem Salvadora Dali.

W każdym razie obrazy Boscha malowane są techniką „alla prima”, polegającą na nakładaniu farby na płótno nie w kilku warstwach, ale w jednej, bez długiego czekania, pełnych potworów, nieoczywistych interpretacji i głębokich znaczeń. Niektórzy są zachwyceni. Niektórzy mają wstręt.

Niesienie krzyża to jeden z jego obrazów o tematyce religijnej. Ma tylko jeden plan, maksymalnie przybliżony. Tworzy wrażenie statycznego, kinowego ujęcia z niesamowitej taśmy animowanej o wejściu Chrystusa na Kalwarię. Na zdjęciu można rozróżnić tylko twarze, a te twarze są wyjątkowo nieprzyjemne.

Przerośnięte nosy, otwarte usta, brak zębów, wściekłość, wstręt, pobłażanie, kpiny – wywołują wstręt i chęć odwrócenia się jak najszybciej. Wśród nich jest skruszony zbójca, który chce śmierci, którego twarz wydaje się już martwa, szara, i dwóch innych złodziei, wrzeszczących zaciekle, nienawidzących całego świata. Są faryzeusze i księża, a we wszystkich obrzydliwych bachanaliach tylko Chrystus z krzyżem na ramionach i św. Weronika z chustą wydają się normalne.

Ich twarze są jasne, rysy pełne pogody i spokoju, ich oczy są zamknięte, chroniąc ich przed obrzydliwą akcją rozgrywającą się wokół.

Ten właśnie moment – wzniesienie się, wzniesienie krzyża – triumf głupoty, podłości, nienawiści, zazdrości, dumy, miłości własnej i miłości do pieniędzy, co doskonale można zrozumieć z obrazu Boscha.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)