Opis obrazu Karla Bryullova „Oblężenie Pskowa”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Karla Bryullova „Włoski poranek” W 1822 roku, po utworzeniu Towarzystwa Zachęty Artystów, Karl Bryullov miał szczęście zostać jednym z pierwszych emerytów Towarzystwa we Włoszech. Za granicą, odwiedzając warsztaty i wchłaniając osiągnięcia największych mistrzów wszechczasów, zostaje jednym z najlepszych malarzy w Rzymie. Karl Bryullov w swojej pracy „Włoski poranek” przedstawia widzowi portret młodej Włoszki wykonującej poranną toaletę. Płótno jest pełne […]...
2. Opis obrazu Karla Bryullova „Fontanna Bakczysaraja” Wielki rosyjski artysta Karl Bryullov był wielkim wielbicielem geniuszu Puszkina. Artysta opłakując śmierć poety, żałował, że nie mógł go schwytać za życia. Wielokrotnie odwiedzając Krym, Bryullov wybrał słynną „Fontannę Bakczysara” na swój odręczny pomnik zmarłego geniusza. Prace nad obrazem, które rozpoczęły się kilka lat po śmierci Puszkina, trwały bardzo długo – prawie jedenaście lat. W […]...
3. Opis obrazu Karla Bryullova „Portret sióstr Shishmarev” Karl Bryullov to wybitny rosyjski malarz portretowy, znany ze swojego szczególnego stylu malarstwa. Do swojej pracy podchodził zawsze z duszą, robił portrety nie dla klientów, ale dla ludzi, do których darzył szczególną sympatią. Bryullov miał naturę wirtuozowską, więc starał się nie przyjmować oficjalnych rozkazów dla osób wysokiej rangi, ponieważ skrępowały artystę w jego duchowych impulsach […]...
4. Opis obrazu Karla Bryullova „Wiosna” Ważne miejsce w twórczości Pawła Bryullova zajmują krajobrazy, które artysta namalował w odległych miejscach w Rosji. Piękno przyrody uchwycone jest w jednym ze słynnych pejzaży artysty „Wiosna” z 1875 roku. Pavel Bryullov zaczął aktywnie malować krajobrazy po powrocie do Rosji. W tym czasie bierze czynny udział w wystawach objazdowych, zdobywając popularność i szacunek wśród publiczności […]...
5. Opis obrazu Karla Bryullova „Portret hrabiny Samoiłowej” Karl Bryullov był synem rzeźbiarza i od najmłodszych lat wykazał się talentem do rysowania. Był zwolennikiem romantyzmu – ale w przeciwieństwie do romantyzmu zachodniego, gdzie harmonia, piękno i pozytywne nastawienie do świata triumfują, późnorosyjski romantyzm przejawiał się w tragicznych intonacjach i ogólnym sensie tragedii życia. Również romantyzm rosyjski charakteryzuje się zainteresowaniem silnymi uczuciami i emocjami, […]...
6. Opis obrazu Karla Bryullova „Śmierć Inessy de Castro” W 1841 roku Karl Bryullov stworzył jeden ze swoich najsłynniejszych obrazów, Śmierć Inessy de Castro. Praca jest typowym przedstawicielem stylu romantyzmu. Płótno jest wykonane na płótnie olejem. Fabuła oparta jest na prawdziwych wydarzeniach historycznych. Główną bohaterką obrazu jest młoda kobieta, przedstawicielka szlacheckiej rodziny, córka P. F. de Castro. Inessa słynęła z piękna. To dzięki jej […]...
7. Opis obrazu Karla Bryullova „Narcyz patrzy w wodę” Karl Bryullov pisze dla swojej publiczności kolejne arcydzieło. Tym razem był to obraz „Narcyz patrzy w wodę”. Tłem tego obrazu jest historia młodego faceta o imieniu Narcyz. Był jeszcze bardzo młodym synem jednego z bogów rzeki, według legendy mówiło się, że młody człowiek miał okazję żyć długo i szczęśliwie, ale pod jednym warunkiem: nie powinien […]...
8. Opis obrazu Karla Bryullova „Portret I. A. Kryłowa” Karl Bryullov, malarz i przedstawiciel klasycznej szkoły „akwareli”, wykonał najpiękniejszy portret bajek I. A. Kryłowa. Na pierwszy rzut oka portret zadziwia wykonaniem i głębokim wypełnieniem cech psychologicznych oraz pewną poezją, która jest wpisana nie tylko w gatunek epistolarny, ale także w sztuce. W dużej mierze stało się to możliwe dzięki samemu obrazowi pisarza i jego […]...
9. Opis obrazu Karla Bryullova „Autoportret” Karl Bryullov był niewątpliwie utalentowanym, ale bardzo samotnym artystą, dlatego sam zniósł nawet chorobę. Przez siedem długich miesięcy pięćdziesięcioletni artysta, zgodnie z zaleceniem lekarzy, nie opuszczał łóżka, nikt nie mógł go zobaczyć, był absolutnie sam w pustym mieszkaniu. A w słoneczny majowy dzień 1848 roku, kiedy wszystko za oknem od dawna kwitło i oddychało ciepłą […]...
10. Opis obrazu Karla Bryullova „Nieszpory” K. Bryullov maluje obraz „Nieszpory” w 1925 roku. To czas jego formowania się jako artysty, znajdującego swój własny gatunek i styl. W tych latach artysta był pod wrażeniem sztuki starożytnego Rzymu. Po wizycie we Włoszech artysta ją podziwiał. Na podstawie tych wrażeń malował obrazy – żywe i fabularne. Bryullov był inspirowany historią wielkiego Rzymu, jego […]...
11. Opis obrazu Karla Bryullova „Jeźdźcy” Płótno zostało napisane w 1849 roku. Styl malarstwa: romantyzm, gatunek portretowy. Obraz został namalowany na tekturze za pomocą węgla drzewnego, lakieru, akwareli i włoskiego ołówka. Bryullov pozostawił nam twórczą spuściznę po swoich obrazach. Jego portrety wzbudziły w minionych stuleciach wiele emocji wśród artystów. Widz nie pozostaje obojętny nawet po prawie dwustu latach. Na obrazie „Jeźdźcy” […]...
12. Opis obrazu Karla Bryullova „Portret księżniczki Saltykovej” Pisząc portrety Bryullov zawsze kierował się swoją subtelną umiejętnością odgadywania i uchwycenia ludzkiej natury. Pomimo pompatycznej dekoracji posiadłości księżniczki obraz wyróżnia się najwyższym stopniem szczerości i liryzmu. Dostrzegamy delikatne rysy twarzy szlachetnej damy: szlachetne wysokie czoło, półprzezroczysta, świecąca skóra, lekko zmęczone i zamyślone spojrzenie przenikliwych szarych oczu. Artystce po mistrzowsku udało się przekazać miękkie, płynące […]...
13. Opis obrazu Karla Bryullova „Portret Zinaidy Wołkońskiej” Na portrecie słynnego Z. A. Volkonskaya artysta zdołał przenieść swoje umiejętności na nowy poziom. Bryullov był bardzo dobrym przyjacielem tej słynnej i pięknej kobiety i przyjaźnił się do późnej starości, aż do śmierci. Być może dlatego Bryullov zdołał w niesamowity sposób narysować osobę, którą tak dobrze znała, rozumiała i kochała. Współcześni ZA Volkonskaya wielokrotnie mówili […]...
14. Opis obrazu Karla Bryullova „Geniusz sztuki” Słynny obraz Karla Bryulova „Geniusz sztuki” był pierwszym poważnym dziełem autora i stał się prawdziwym arcydziełem malarstwa rosyjskiego. Obraz trwał ponad 3 lata od autora (1817 – 1820), w tym czasie Bryulov nadal studiował w Imperial Academy of Arts w Petersburgu. Był to jeden z jego projektów studenckich, który spełniał wszystkie wymagania akademickie. Każdy szczegół […]...
15. Opis obrazu Karla Bryullova „Ukrzyżowanie” Artysta pracował na płótnie od 1836 do 1838 roku. Obraz powstał dla luterańskiej katedry świętych Piotra i Pawła, której twórcą był brat słynnego autora – A. P. Bryullova. W malarstwie religijnym artysta starał się wprowadzić cechy prawdziwych przeżyć. Pisał obrazy bogate w fabułę, pełne obrazów i mające znaczenie historyczne. „Ukrzyżowanie” żywo opowiada o ważnym epizodzie […]...
16. Opis obrazu Karla Bryullova „Portret A. K. Tołstoja w młodości” Cała arystokracja XVIII wieku masowo lubiła polowania. To była jakaś zabawa, która odwracała uwagę od codziennych myśli. W tym czasie było wiele różnych zwierząt, które można było znokautować. Hrabia Aleksiej Tołstoj z pewnością nie był wyjątkiem. I to pomimo tego, że doskonale nie tylko polował, ale także posiadał pióro. Na płótnie jest dokładnie ten sam […]...
17. Opis obrazu Karla Bryullova „Dziewczyna zbierająca winogrona w okolicach Neapolu” Obraz został namalowany, gdy artysta przebywał we Włoszech w celu nauczania i doskonalenia swoich umiejętności. Bryullov próbował znaleźć piękno w codziennych rzeczach i przenieść je na płótno. Obraz przedstawia scenę żniw. Dziewczyna w środku zbiera winogrona w koszyku, który wisi na jej lewej ręce. Aby dostać się do następnej kiści, musiała się odwrócić, stanąć na […]...
18. Opis obrazu Karla Bryullova „Amazonka” Amazonka to obraz rosyjskiego artysty Karla Bryullova, namalowany w 1832 roku na zlecenie hrabiny Julii Samoiłowej. Nawet na obroży psa artysta przedstawił imię Samoilovów. Obraz został po raz pierwszy wystawiony w 1832 roku w galerii Brera w Mediolanie. Co więcej, płótno znajdowało się u samej hrabiny do jej zniszczenia w 1972 roku, kiedy obraz został […]...
19. Opis obrazu Karla Bryullova „Włoskie południe” Naprawdę arcydzieło światowego malarstwa, najpopularniejsze dzieło Karla, które rozpowszechniło się na całym świecie w zaledwie milionach kopii reprodukcji, wszelkiego rodzaju paskach do ilustracji itp. Warto pomyśleć, gdzie to płótno jest tak popularne? Na tym zdjęciu wszystko jest oczywiste. Zaczynając od tego, że jest dość oczywiste, że artysta dość szczerze zdradził wszystkie strony i uczucia tego […]...
20. Opis obrazu Karla Pavlovicha Bryullova „Turek” Portret namalowany przez artystę wyraża poziom jego umiejętności i zdolności do odczuwania i przekazywania natury. Portrety Karla Bryullova wyróżnia nie tylko wysoki poziom technologii, ale także wachlarz emocji, dusza włożona w płótno. Dziewczyna przedstawiona na płótnie jest tak wyrazista i piękna, że ​​tło za nią w ogóle nie musiało być przyciemniane. Jasne tło w kolorze […]...
21. Opis obrazu Karla Bryullova „Portret N. V. Kukolnika” Rosyjski krytyk literacki i słynny dramaturg, a także wydawca czasopisma „Khudozhestvennaya Gazeta” – Nestor Wasiliewicz Kukolnik jest przedstawiony przez Karla Bryullova na półmetku kameralnym portrecie w roku przyjazdu z Włoch do ojczyzny, gdzie studiował sztukę. Dlatego włoska szkoła malarstwa, sposób malowania, jest bardzo zauważalna. Michaił Glinka przedstawił artystę i pisarza, po czym zostali bliskimi przyjaciółmi, […]...
22. Opis obrazu Karla Bryullova „Guessing Svetlana” Tradycja wróżenia bożonarodzeniowego jest bardzo stara. Pochodziła z pogaństwa, które panowało w starożytnej Rosji, zanim książę Włodzimierz ją ochrzcił. I nawet po chrzcie przesądy nigdzie nie szły, po prostu połączyły się z nową wiarą i utrwaliły się, ponieważ sama nowa wiara nigdy by się nie utrzymała. W okresie Bożego Narodzenia jest przepowiadanie przyszłości, które jest […]...
23. Opis obrazu Karla Pawłowicza Bryullova „Portret hrabiego A. A. Perowskiego” Obraz „Portret hrabiego A. A. Perowskiego” został namalowany olejem na płótnie w 1836 roku. Praca nie jest ukończona. Gatunek to portret. Obraz przedstawia pisarza hrabiego Aleksieja Aleksiejewicza Perowskiego, którego widzowie znają lepiej pod pseudonimem Anthony Pogorelsky. Wiele osób doskonale zdaje sobie sprawę z jego magicznej historii „Czarna kura, czyli mieszkańcy podziemia”. Portret siedzi przy oknie […]...
24. Opis obrazu Wasilija Tropinina „Portret Bryullova” Kiedy artysta przedstawia ludzi dalekich od teorii sztuki, jest to zwyczajowe. Ale jeśli mistrz pędzla musi podjąć się pracy nad portretem kolegi malarza, umiejętność zaimponowania koledze jest bardzo warta. Oto obraz V. A. Tropinina: na nim rosyjski rzeźbiarz realizmu i romantyzmu namalował uroczysty portret K. P. Bryullova. Pod koniec 1835 roku, kończąc swoją europejską podróż, […]...
25. Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Oblężenie Trójcy Świętej – Sergiusz Ławra” Płótno Wasilija Pietrowicza Vereshchagina „Oblężenie Trójcy Świętej-Sergiusza Ławry”, napisane w 1891 roku, przedstawia jeden z najbardziej gorzkich okresów w historii naszej Ojczyzny. Nie ma sensu mówić o wydarzeniach, które miały miejsce w tamtym czasie, zwanych „Troubled”. Obraz przedstawia epizod szturmu na klasztor, chociaż widz nie widzi scen bitewnych. Wręcz przeciwnie. Na pierwszym planie widzowie ukazują […]...
26. Opis obrazu Karla Van Loo „Portret cesarzowej Elizabeth Petrovna” Van Loo jest wybitnym przedstawicielem dynastii malarzy, zajmował wysokie stanowisko na dworze i był sławny. Uczył się malarstwa u swojego ojca i potrafił realistycznie oddać nie tylko estetyczną część postaci, ale także postać. Elżbieta była osobą twardą, a nawet niegrzeczną; cesarzowa wstąpiła na tron ​​w wyniku zamachu stanu. Przez cały okres swojego panowania podejrzewała wszystkich […]...
27. Opis obrazu Karla Lemokha „Varka” Olej na płótnie, 1893. Państwowe Stowarzyszenie Muzeum „Kultura artystyczna rosyjskiej północy”. Portret dziecka to szczególny temat w sztuce. Dzieci były przedstawiane w różnym wieku, otoczone różnymi otoczeniami. Portrety powstawały indywidualnie i grupowo, na zamówienie lub na polecenie duszy. Wydaje się, że do napisania płótna skłoniły artystę dwa wydarzenia: zakup daczy pod Moskwą, we wsi Khovrino […]...
28. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Bitwa pod Czeszem” Bitwa pod Chesme to heroiczny epizod w historii wojny między turecką i rosyjską flotą morską, która miała miejsce w latach 1768-1774. Od 25 czerwca do 26 czerwca 1770 r. W nocy rosyjskie okręty zdołały „zamknąć” Turków i pokonać flotę wroga. Podczas bitwy bohatersko zginęło 11 rosyjskich marynarzy, a około 10 000 wrogów zostało zabitych. To […]...
29. Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Wszystko jest spokojne na Shipce…” To zdjęcie jest częścią dużego tryptyku Vereshchagina o wojnie w Shipka. Ale to, jak zawsze u tego artysty, nie jest całkowicie prostą częścią tryptyku. Ogólnie rzecz biorąc, sama idea tryptyku nie dotyczy wyłącznie wojny. Dokładniej mówiąc, o wojnie, ale nie o tej bojowej części, ale od strony czysto ludzkiej. Ten tryptyk to historia jednego żołnierza, […]...
30. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Bitwa pod Navarino” Dzieło „Bitwa pod Navarino” zostało namalowane przez Aivazovsky’ego w okresie romantyzmu w technice olejnej na płótnie i należy do takiego gatunku sztuki jak malarstwo bitewne. Słynny artysta zakończył prace nad obrazem w 1848 r., Pamiętając, jak jako dziecko często był mentalnie przenoszony do odległej Grecji, która walczyła o swoją niepodległość. W jego rodzinnej Feodosia w […]...
31. Opis obrazu Eugene’a Delacroix „Wolność prowadząca lud” (Wolność na barykadach) Później obraz Eugene Delacroix namalowany przez niego w 1830 r. Zaczął nazywać się „Wolnością na barykadach”, ale początkowo nosił nazwę „Wolność na czele ludu”. Czasami istniało błędne przekonanie, że płótno powstało pod wpływem Wielkiej Rewolucji Francuskiej, jednak w rzeczywistości Delacroix poświęcił fabułę obrazu wydarzeniom lipca 1830 r., Kiedy w Paryżu toczyły się zaciekłe bitwy uliczne, […]...
32. Opis obrazu Mikołaja Roericha „Aleksander Newski” Obraz „Aleksander Newski” został namalowany w 1942 r. Na cześć 700. rocznicy bitwy nad jeziorem Peipsi. W latach wojny, kiedy temat patriotyzmu stał się bardziej aktualny niż kiedykolwiek, Nicholas Roerich wielokrotnie wracał do bohaterskich kart historii Rosji. Jego cykl bohaterski obejmuje takie dzieła jak „Jarosław”, „Zwycięstwo”, „Mścisław Udaloj”, „Borys i Gleb” i inne. Płótno przedstawia […]...
33. Opis obrazu Jurija Rakshy „Widząc milicję” Jurij Michajłowicz Raksa darzył dużym szacunkiem płótna historyczne, wśród jego najbardziej znanych dzieł są „Pole Kulikowo”, „Błogosławieństwo bitwy”, „Widzenie milicji”. Malownicza tablica przedstawia całą wielkość chwili odpędzenia strażników na świętą bitwę. Obrona Ojczyzny zawsze była najwyższym obowiązkiem milicji, najwyższym zaszczytem i głównym dziełem życia. Płótno Jurija Michajłowicza Raksy opowiada o czasach inwazji tatarsko-mongolskiej, o tych […]...
34. Opis obrazu Tarasa Szewczenki „Autoportret” T. Szewczenko przez całe życie namalował wiele swoich autoportretów. Nie wszystkie dzieła zachowały się do dziś. Jeden z najbardziej znanych i wczesnych autoportretów, to dzieło stworzone przez artystę w 1840 roku. Praca na płótnie, malowanym olejem, w owalu. Autoportret Szewczenki to jedna z pierwszych prac malowanych olejem. Obraz przedstawia młodego artystę i poetę. Romantyczny look […]...
35. Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Zwycięzcy” Vereshchagin jest bezlitosny w przedstawianiu strat i zwycięstw. Vereshchagin jest być może jedynym artystą, który nie podlegał narcyzmowi i mógł zgodnie z prawdą pokazać na swoich płótnach prawdę o życiu wojskowym. A jeśli Aivazovsky często przedstawiał bitwy morskie, to Vereshchagin na swoich płótnach przedstawiał bitwy lądowe i głównie azjatyckie. Zakochał się w Azji Środkowej i […]...
36. Opis obrazu Konstantina Yuona „Parada na Placu Czerwonym” Konstantin Yuon to znany radziecki artysta, który maluje swój obraz „Parada na Placu Czerwonym w 1941 roku. To był straszny czas dla Rosji. W listopadzie Niemcy byli już w drodze do Moskwy i wszystkim wydawało się, że nie jest to dobry czas na uroczystą defiladę żołnierzy. Ale tradycje nie zostały złamane – odbyła się parada. […]...
37. Opis obrazu Wasilija Surikowa „Kozacy w łodzi” Wielki artysta Wasilij Surikow bardzo kochał swoje rodzinne ziemie Syberii. To był powód powstania jego prac w gatunku historycznym. Walka Ermaka z Tatarami była dla malarza bardzo interesującym tematem. Szkic „Kozacy w łodzi” powstał w 1892 roku w Krasnojarsku. Później stał się fragmentem obrazu „Podbój Syberii przez Jermaka”, napisanego w 1895 roku. Artysta opisał na […]...
38. Opis obrazu Paolo Uccello „Bitwa pod San Romano” Renesans jako kierunek sztuki z reguły gloryfikował przeszłość. Z wiecznym spojrzeniem na starych mistrzów, nowi mistrzowie przeprowadzili pierwsze niepewne testy pędzla, próbując klasycyzmu i akademizmu pozostawionego przez ich poprzedników. Nie było mowy ani o kubizmie, ani o modernizmie. Nawet impresjonizm był daleki od narodzin. Biorąc pałeczkę od tych, którzy byli przed nimi, mistrzowie renesansu kierowali […]...
39. Opis obrazu Wiktora Wasniecowa „Walka Scytów ze Słowianami” Artysta Wasniecow okazał się wspaniałym mistrzem w przedstawianiu codziennych scen. Interesował się także tematem religijnym, a wraz z nim motywami podań ludowych. Na tym jednak malarz nie poprzestaje na zręcznym opanowaniu różnych gatunków. Kierunek epicko-historyczny obejmuje okres twórczości Wasniecowa od 1880 roku do końca lat 90-tych XIX wieku. „Walka Scytów ze Słowianami” – dzieło rosyjskiego […]...
40. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Bitwa pod Sinopem” Słynny rosyjski malarz morski IK Aivazovsky napisał wszystkie warunki panujące na morzu: od spokojnego spokoju do dziewiątej fali. Podniecenie bitewne na wodzie również nie umknęło uwadze wspaniałego artysty. Poświęcił szereg płócien opisowi bitew podczas wojny krymskiej. Pod koniec 1853 roku artysta wykonał dwa płótna przedstawiające bitwę Sinop, która miała miejsce w tym samym roku, w […]...