Opis obrazu Konstantina Korovina „Przy herbacie”

Opis obrazu Konstantina Korovina Przy herbacie

Obraz „Przy herbacie” to jedno z kluczowych dzieł cyklu „Żukowski”. Ta nazwa nie jest przypadkowa. Korovin mieszkał przez długi czas we wsi Żukowka na daczy swoich bliskich przyjaciół. To tam stworzył wiele swoich arcydzieł. Twórczość artysty bez wątpienia należy przypisać rosyjskiemu impresjonizmowi. Jego styl, dobór kolorów i konstrukcja kompozycji pod wieloma względami przypomina manierę genialnego artysty z Francji Augusta Renoira.

Podobnie jak Renoir, mistrz poświęcił dużo czasu na ćwiczenie światła i powietrza. Jego obrazy są pełne lekkości i zwiewności. To krajobraz odgrywa pierwszoplanową rolę. Osoby na zdjęciu są raczej dodatkiem. To sprawia, że ​​”At the Tea Table” jest bardzo podobny do dzieł słynnego Moneta. Kompozycja jest zbudowana w ciekawy sposób. Jest przesunięty względem środka w lewo, co sprawia wrażenie widoku pierwszoosobowego. Wydaje się, że sam Korovin przed chwilą siedział na odchylanym krześle.

Fabuła obrazu odzwierciedla zwykłe podmiejskie życie gościnnych właścicieli domów w tamtych czasach. Bohaterowie są odpisywani od prawdziwych postaci. To jest rodzina Polenov i jego goście. Wśród nich jest Natalia, która zajmuje się szyciem. Jej twarz jest pogodna i spokojna. Postawy pozostałych zdradzają pewną niezręczność i panujące napięcie.

Dzięki zastosowaniu całej gamy technik płótno wygląda dynamicznie. To przypomina chwilowe spojrzenie na to, co się dzieje. Obraz zawiera elementy malarstwa portretowego, najlepsze cechy krajobrazu, dobrze przeczytaną fabułę. Pomimo pozornej prostoty jest złożony i wielowymiarowy.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)