Opis obrazu Michaiła Vrubela „Hamlet i Ofelia”

Opis obrazu Michaiła Vrubela Hamlet i Ofelia

Obraz słynnego artysty Michaiła Vrubela „Hamlet i Ofelia” został namalowany w 1884 roku w czasach studenckich. Teraz płótno jest przechowywane w Muzeum Rosyjskim w Petersburgu.

W 1883 roku Repin zaprosił Vrubela do namalowania bardziej poważnego obrazu. W efekcie artystka po długich poszukiwaniach wybiera scenę ze spektaklu „Hamlet i Ofelia”. Za podstawę przyjęto fabułę refleksji z elementami tragedii.

W stworzonych postaciach Vrubel prezentował dwa różne charaktery i temperamenty. Pokazał dwa przeciwieństwa. Postacie są dla siebie kontrastowym tłem pod względem głębi swoich przeżyć.

Rok po spotkaniu z Repinem mistrz wcielił swój twórczy pomysł. Obraz został narysowany na papierze za pomocą ołówków i akwareli. W wyobraźni artysty duński książę siedział w fotelu. Tak został przedstawiony na rysunku.

Zwłaszcza wnętrze pomieszczenia nie przyciąga uwagi. Obraz Hamleta przesiąknięty jest skupieniem i rodzajem oderwania. Jego spojrzenie skierowane jest w bok. Wydaje się, że książę jest głęboko pogrążony w swoich myślach i oderwany od otaczającego go świata. Artysta przedstawił młodego mężczyznę o dużych i surowych rysach.

Obok księcia przedstawiono inną postać. To jest Ofelia. Jej wizerunek jest smutny. Jej opadające spojrzenie, przymknięte oczy mówią o jej smutku. W takich chwilach wydaje się bezbronna i przygnieciona. Dziewczyna delikatnie pochyla się nad ukochaną, opierając jedną rękę o oparcie krzesła. Wydaje się, że próbuje wniknąć w jego myśli.

W ogólnej kolorystyce obrazu dominują ciemne odcienie, a nawet czerń. W ten sposób artysta stara się przekazać widzowi atmosferę tragedii. W środku kompozycji znajdują się tylko dwie postacie. Brakuje jakichkolwiek szczegółów. Dlatego cała uwaga skupiona jest na przedstawionych postaciach, spowitych mrocznymi refleksami.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)