Opis obrazu Tatyany Jabłońskiej „Lato”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Tatyany Jabłońskiej „Poranek” Obraz Tatiany Jabłońskiej „Poranek” odnosi się do 1954 roku. Podkreśla piękno codziennego życia. Tytuł pracy mówi sam za siebie: płótno przedstawia wczesny poranek. „Świadczą o tym” jasne kolory, które przenoszą światło słoneczne, a także niezasłane łóżko, z którego najwyraźniej właśnie wyszła główna bohaterka, dziewczyna. Jeśli mówimy o porze roku, najprawdopodobniej jest to maj. Za oknem […]...
2. Opis obrazu Tatyany Jabłońskiej „Len” T. N. Yablonskaya jest wybitnym przedstawicielem malarstwa codziennego. Trudne losy artystki znalazły odzwierciedlenie w jej pracach. Jej obrazy często poświęcone są zwykłym zawodom roboczym, przez innych niezasłużenie niedocenianymi. Praca „Len” celebruje ciężką pracę kobiet. Płótno przedstawia kobietę zbierającą len. Jej masywna sylwetka mówi o wiejskim zdrowiu i sile. Nogi są niezwykle duże, dlatego artysta nadał […]...
3. Opis obrazu Tatyany Jabłońskiej „Wiosna” Artysta nigdy nie lubił tego zdjęcia. Zarzuciła sobie „bierny” naturalizm i fotograficzną jakość, oceniając ogólną jakość obrazu jako bardzo przeciętną. Jednak takiej samooceny artystki nie tłumaczy bynajmniej bylejakość obrazu (o której nawet nie było mowy), ale poczucie, w którym Jabłońska nie chciała się przyznać nawet przed sobą – ucisk i potrzeba pisania na temat i […]...
4. Opis obrazu Tatyany Jabłońskiej „Chleb” Obraz „Chleb” to jedno z najsłynniejszych dzieł znanej artystki Tatiany Nilovnej Yablonskiej, namalowane przez nią w 1949 roku. Na zdjęciu czas, który nadszedł już kilka lat po zakończeniu wojny. Ale nie ma w niej żalu ani żalu, tylko radość i szczęśliwe twarze. Krajobraz obrazu jest praktycznie niewidoczny – jest reprezentowany przez ciemny las i mały […]...
5. Opis obrazu Mikołaja Krymowa „Lato na daczy” Krymov nazywany jest artystą o szczęśliwym twórczym przeznaczeniu – i to prawda. Wcześnie zyskał uznanie i wcześnie znalazł swoich fanów – nawet na drugim roku namalował obraz, który trafił do Galerii Trietiakowskiej. Jednocześnie miał swoje zdanie na temat dosłownie wszystkiego – jego cytaty, kąśliwe, trafne, często przywoływane są przy opisywaniu ówczesnych zwyczajów związanych z malarstwem, […]...
6. Opis obrazu Konstantina Somowa „Lato” Obraz powstał na początku XX wieku, po rewolucji październikowej. Na pierwszym planie dwie młode dziewczyny siedzą na trawniku nad brzegiem leśnej rzeki. Przedstawione na obrazie młode damy ubrane są w przedrewolucyjne sukienki. Na ich twarzach jest spokój, spokój, lekki smutek. Dziewczyny cieszą się wspaniałą letnią pogodą. Młode panie mają na sobie grube białe pończochy i […]...
7. Opis obrazu Giuseppe Arcimboldo „Lato” Utworzony w 1573 r. Materiały: olej na płótnie. Wymiary: 76 x 63,5 cm Wystawiony w Luwrze, Paryż, Francja. Kolejne podobne, ale namalowane dziesięć lat wcześniej płótno znajduje się w wiedeńskim Muzeum Historii Sztuki. Artysta został nazwany klasykiem dopiero w XX wieku, kiedy to odkryto na nowo jego oryginalne dzieło. Został zapamiętany dzięki unikalnym alegorycznym pracom, […]...
8. Opis obrazu Izaaka Lewitana „Lato” Obraz jasnego leśnego krajobrazu, znanego Lewitanowi. Natura, rosyjski las – obraz znany widzowi od dzieciństwa. Na przestrzeni lat natura Rosji niewiele się zmieniła. W naszych wioskach są też takie lasy: z rozległymi, dziewiczymi łąkami polnych kwiatów, z nieskoszonymi wysokimi drzewami, pełnymi grzybów i jagód. Tak więc Lewitan próbował przekazać na płótnie całą radość z radosnej […]...
9. Opis obrazu Tatyany Nazarenko „Wieczór moskiewski” Tatiana Nazarenko to jedna z artystek przełomu epok, która pracowała jeszcze w Związku Radzieckim iz powodzeniem przeniosła swój dar, jak sztandar, do naszej współczesnej Rosji. Jej obrazy są z reguły oparte na fabule lub przedstawiają ludzi. Perspektywa w nich jest często naruszana, postacie, które nie powinny się zderzać, lądują w jednym miejscu w tym samym […]...
10. Opis obrazu Tatyany Nazarenko „Kościół Wniebowstąpienia Pańskiego przy ulicy Nieżdanowa” Artysta tworzy szereg efektownych obrazów, wśród których wyróżnia się to wspaniałe płótno. Widzimy jedną ze świątyń w Moskwie. Został zbudowany na cześć Wniebowstąpienia Chrystusa. Ten kościół znajduje się w nietypowy sposób. Znajduje się w miejscu, w którym krzyżują się trzy drogi. Nazarenko patrzy na budynek po prawej stronie trochę pod kątem. Widz może zobaczyć sam […]...
11. Opis obrazu Aleksieja Savrasowa „Lato” Savrasov był uznanym rosyjskim malarzem pejzażowym. Wszystkie jego prace oddychają prawdziwym, czystym, świeżym powietrzem. To uczucie lekkości i przejrzystości pojawia się, gdy patrzy się na jego obraz „Lato”. Uważa się, że najbardziej ulubionym okresem dla każdego twórcy jest jesień, kiedy liście żółkną, słońce nie jest już tak ciepłe. Ale Savrasov wybiera lato i całą swoją […]...
12. Opis obrazu Arkadego Plastowa „Lato” Obraz został namalowany przez artystę w latach pięćdziesiątych ubiegłego wieku. Przedstawia naturę w barwach letniego dnia. Płótno pokazuje nie tylko słońce i ciepło, ale także świetny czas na zbiory leśne: jagody, grzyby. Na pierwszym planie zdjęcia autorka przedstawiła dziewczynę i kobietę, które wyczerpane upałem odpoczywały pod brzozami. Kobieta zasnęła na chwilę w chłodnym cieniu, zakrywając […]...
13. Opis obrazu Aleksandra Iwanowa „Oliwki na cmentarzu w Albano. Młody miesiąc „ Krajobraz Aleksandra Andriejewicza Iwanowa powstał w połowie lat czterdziestych XIX wieku. Obraz przedstawia łańcuch młodych drzew oliwnych rosnących na niskim wzgórzu. Gałęzie i zielone liście młodych drzew są wyraźnie widoczne na tle nieba, oświetlonego przez wschodzący świt. Za oliwkami rozciąga się szeroka równina, a jeszcze dalej, na samym horyzoncie, ledwo widoczny jest pas wybrzeża. Krajobraz […]...
14. Opis obrazu Iwana Szyszkina „W gaju” Nie odchodząc od tematu pejzażu, artysta oparł swoją twórczość na codziennej pracy zwykłych ludzi pracy. Widać to po kobietach spacerujących po parku, jedna z nich ma na ramieniu narzędzie. Idzie z nimi dziewczynka małymi krokami, trochę podskakując przed chodzącymi kobietami. Jest jeszcze zielono, przez gęstość drzew przebija się światło słoneczne, bawiąc się jego promieniami na […]...
15. Opis obrazu Ivana Szyszkina „Stogi siana. Preobrazhenskoe „ Każdy obraz Iwana Iwanowicza Szyszkina jest przepełniony miłością do ojczyzny i przyrody, jej nieskończonego piękna i wielkości. Charakterystyczne dla tego autora jest staranne narysowanie wszystkich szczegółów dzieła sztuki. Dzięki temu nie kwestionuje realizmu jego twórczości. Płótno przedstawia krajobraz namalowany w piękny, ciepły dzień. Najbardziej godnymi uwagi elementami płótna są stogi siana, starannie złożone i ustawione […]...
16. Opis obrazu Ilji Riena „Kompozytorzy słowiańscy” Przed tobą zbiorowy portret kompozytorów słowiańskich wykonany na zlecenie Porochowszczikowa, jednego z najbardziej utytułowanych przedsiębiorców XIX wieku w Moskwie. Ilya Efimovich Repin to wybitny artysta, który zajął się malarstwem u szczytu słowianofilizmu – kursu myśli literacko-filozoficznej skupiającej się na podkreślaniu rosyjskiej tożsamości kulturowej, będącej ostrą różnicą w stosunku do świata zachodniego. Tak zwane Słowiańskie Bractwo […]...
17. Opis obrazu Konstantina Somowa „Piknik” Konstantin Andreevich Somov to niezwykły artysta. Uosabia rosyjską nowoczesność i symbolikę. Somov oprócz tego, że jest malarzem, tworzył grafiki i ilustracje do książek, takich jak np. „Piknik”. Twórczość artysty odznacza się harmonijnym, uduchowionym, oddającym nastrój i tajemniczość obrazów otaczającego świata i przyrody. Malował obrazy niepowtarzalne: pełne wdzięku, pełne, fabularne i niezwykle piękne. Oprócz oryginalnego wyglądu […]...
18. Opis obrazu Arkadego Rylowa „Jesień nad Tosną” Słynny pejzaż „Jesień nad rzeką Tosną” artysta stworzył w latach 20. XX wieku. Jednak do dziś fascynuje swoim pięknem i wdziękiem każdego widza. Jego twórczość wyróżnia się złożoną kompozycją, wyrażoną wieloma elementami i detalami, a także aktywnymi momentami kolorystycznymi. Z całej siły Rylov chciał uchwycić tę piękną chwilę, którą sam widział. Chciał zostawić kontemplatora sam […]...
19. Opis obrazu Ilyi Repin „Jabłka i liście” Kiedy ten obraz został napisany, Ilya Repin był u szczytu swojej twórczości, stworzył jedno arcydzieło po drugim, miał opłatę, miał wspaniałą rodzinę, z którą przeniósł się do stolicy, tutaj połączył się z najwybitniejszymi artystami Rosji, którzy spotkali go i jego twórczość z zadowoleniem, wystawiony cyklem mistrzowsko malowanych portretów, sprzedawał swoje prace za niezłe pieniądze, zaprzyjaźnił […]...
20. Opis obrazu Izaaka Lewitana „Dąb” Krajobraz wykonany przez Lewitana pod nazwą „Dąb” jest bardzo zbliżony w swojej konstrukcji kompozycyjnej do tego samego obrazu o tej samej nazwie autorstwa Savrasowa. Obraz jest bardzo bogaty w różnorodną kolorystykę, którą można porównać również z dziełami Polenowa. Po namalowaniu bardzo mocnego i dużego dębu rosnącego na skraju lasu, strumienie światła spływają po jego liściach, […]...
21. Opis obrazu Iwana Szyszkina „Wioska” Iwan Iwanowicz Szyszkin zajmuje jedno z najbardziej honorowych miejsc w malarstwie rosyjskim. Malował tylko pejzaże, od czasu do czasu rozcieńczając je zwierzętami i ptakami; charakterystyczny, szczegółowy styl artysty zostaje od razu zapamiętany i nie sposób już o nim zapomnieć. Nawet podczas studiów na Akademii Sztuk Pięknych Ivan wiele uwagi poświęcił czerpaniu z życia, uznając to […]...
22. Opis obrazu Konstantina Kryżickiego „Wczesny śnieg” Bardzo piękne płótno z najdokładniej ujawnionym motywem. Przecież wydawałoby się, że jeszcze wczoraj liście na drzewach były bogate w złoto, dopiero wczoraj padało jak wiadro i szeleścił wiatr. Ale rano spadł śnieg, pierwszy śnieg wczesnojesienny. I próbował zmyć całe piękno złotej jesieni, zetrzeć je z powierzchni ziemi, zostać suwerennym panem sytuacji. Ale jesień nie tylko […]...
23. Opis obrazu Wasilija Surikowa „Stary ogrodnik” Obraz „Stary ogrodnik” jest doskonałym przykładem portretu wiejskiego. Surikow wolał malować obrazy o tematyce historycznej, ale jeśli mistrz odważył się przedstawić prostego wiejskiego człowieka, włożył w to całą swoją duszę. Przed nami chłop. Jego siwa, ciężka broda i rozjaśnione słońcem włosy pomagają nam zrozumieć, że ten mężczyzna żyje już od kilku lat. Od razu widać, […]...
24. Opis obrazu Fiodora Wasiliewa „Wieczór” Wasiliew Fiodor Aleksandrowicz rozpoczął karierę artystyczną w wieku 17 lat. Specjalizował się w malowaniu pejzaży. Młody artysta starał się uchwycić naturę w jej różnych stanach. Niestety, jego życie zakończyło się tragicznie w wieku 23 lat. W ciągu swojego krótkiego życia Wasiliew namalował ponad 100 obrazów i udało mu się dostać do pierwszego rzędu czołowych rosyjskich […]...
25. Opis obrazu Pierre’a Auguste’a Renoira „Wazon z kwiatami” (Wiosenny bukiet) Jeśli mówimy o artyście, którego motywem przewodnim zawsze były kwiaty, to oczywiście jest to Claude Monet. Jego przyjaciel Pierre Auguste Renoir uwielbiał malować sceny rodzajowe i portrety, ale kwiaty w wieńcach lub bukiety stały się dla niego tylko odpoczynkiem i rozrywką. Mimo to artysta stworzył wiele obrazów poświęconych kwiatom, więc trudno jednoznacznie stwierdzić, czy rozważany […]...
26. Opis obrazu Iwana Szyszkina „Deszcz w dębowym lesie” Namalowany w 1891 roku, w okresie rozkwitu twórczości Shishkina, obraz „Deszcz w dębowym lesie” jest przemyślany w najdrobniejszych szczegółach i jest prawdopodobnie jednym z najbardziej nieskazitelnych, oszałamiających dzieł autora i przypomina wysokiej jakości fotografię. Płótno przedstawia gaj dębowy, przez który przechodzi wydeptana przez wiele osób ścieżka. Jest ciepły letni deszcz, a powietrze w lesie staje […]...
27. Opis obrazu Alfreda Sisleya „Droga na skraju lasu” A. Sisley jest artystą, który pozostawił po sobie wiele impresjonistycznych krajobrazów. Woli malować ciche, ustronne zakątki przedmieść Paryża. Wszystkie jego pejzaże są szczególnie liryczne, ponieważ ich autor jest w głębi serca autorem tekstów. Często na jego płótnach pojawia się subtelny smutek. Sisley uważał, że najważniejszą rzeczą w krajobrazie jest przeniesienie koloru: przemyślał każdy obecny w […]...
28. Opis obrazu Ivana Shishkina „Birch Grove” Shishkin zakończył pracę nad dziełem „Birch Grove” w 1896 roku. Płótno jest eksponowane w salach Muzeum Sztuki w Jarosławiu. Ten rosyjski mistrz krajobrazu stworzył prawdziwie naturalistyczny obraz swojego rodzimego krajobrazu. Shishkin używa złożonej techniki rysunkowej, jego obrazy są bardzo szczegółowe. Przepisuje każdy najmniejszy szczegół w cienkich płatkach szmaragdowej trawy, w szarej twardej korze drzew i […]...
29. Opis obrazu Pietera Bruegla „Żniwa” Płótno Harvest, namalowane przez holenderskiego artystę Pietera Bruegela w 1565 roku, znajduje się w nowojorskim Metropolitan Museum. Krytycy sztuki przypisują obraz serii Pory roku, na którą składa się kilka płócien napisanych przez autora na przestrzeni dwunastu miesięcy. „Żniwa” odnoszą się do sierpnia, kiedy chłopi udają się na pole pszenicy, aby zebrać obfite plony zboża. Autor […]...
30. Opis obrazu Camille Corot „Bathing Diana” Pisząc jedno ze swoich ostatnich dzieł, Jean Baptiste Corot wykorzystał jeden z popularnych obrazów starożytnej mitologii rzymskiej. Diana jest patronką łowiectwa, lasów, świata zwierząt i roślin. Opuszczając towarzyszy, postanowiła popływać pod wierzchołkami drzew. W tej chwili nie jest zainteresowana rozmowami. Bogini chce być sama ze sobą i leśnym chłodem. Świat wokół niej odwzajemnia się: przyciągają […]...
31. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Wybuch statku” Ivan Aivazovsky urodził się w mieście Feodosia, położonym nad brzegiem morza i był w Nim zakochany do końca życia. W ciągu długiego i niezwykle udanego życia twórczego, przeżywając dwa pokolenia artystów, aż do ostatnich dni udało mu się zachować młodzieńczą chciwość poznania piękna morza i poszukiwania w nim coraz to nowych zasług. … Nawet do […]...
32. Opis obrazu Izaaka Brodskiego „Złota jesień” Isaak Izrailevich to radziecki artysta, którego twórczość stała się podstawą artystycznego ruchu socrealizmu. Zaczął rysować w wieku pięciu lat, studiował w Liceum Plastycznym i Akademii Sztuk Pięknych. Znany jest ze swoich ikonicznych obrazów Lenina i starannie wykonanych obrazów poświęconych wydarzeniom wojny domowej i rewolucji bolszewickiej. Brodski widział życie w jasnych i różnorodnych kolorach i starał […]...
33. Opis obrazu Leona Baksta „Deszcz” Rok powstania – 1906, materiały – papier, tusz, gwasz, wymiary – 15,9 na 13,3 cm, Przechowywane w Muzeum Rosyjskim w Sankt Petersburgu. Leon Bakst to znakomity grafik, scenograf i dekorator, pochodzący z białoruskiego Grodna, które obecnie nie jest tak powszechnie znane. Niemniej jednak jego praca zasługuje na szczególną uwagę. Tworzył scenografie i modele kostiumów do […]...
34. Opis obrazu Walentyna Serowa „Zarośnięty staw” Domotkanowo, prowincja Twer, zostało wymyślone przez artystę Sierowa jako miejsce do stworzenia słonecznego portretu jego kuzyna. Ale kapryśna pogoda lubiła zaskakiwać nagle pochmurnymi dniami. VA Serov znakomicie wyszedł z sytuacji, decydując się jednocześnie na namalowanie kolejnego płótna – „Przerośnięty staw”. Krajobraz 1888 roku był po mistrzowsku głęboki i szczegółowy. Widzimy „zarośnięty staw” w srebrzystych, oliwkowych […]...
35. Opis obrazu Pawła Filonowa „Formuła wiosny” Wspaniały artysta Filonov tym razem prezentuje publiczności jedno ze swoich najlepszych dzieł, które jest rozpoznawane na całym świecie nie tylko przez wielu wielbicieli jego twórczości, ale także przez poważnych krytyków i krytyków sztuki. „Formuła wiosny” jest rodzajem melodii, która nakłada się na linie życia, tworząc w ten sposób kipiącą symfonię z wysoko brzmiącym chorałem. Praca […]...
36. Opis obrazu Karla Bryullova „Portret Wasilija Żukowskiego” Bryullov rzadko zwracał się do malarstwa portretowego. Ale nawet jeśli tak się stało, jego prace zawsze wyróżniała niesamowita prostota prezentacji bohatera. Tak więc na tym płótnie przedstawiamy wielkiego rosyjskiego poetę Żukowskiego. Ten sam Żukowski, który zszokował swoich współczesnych prostotą liry. Nawiasem mówiąc, znacznie później zostanie osobistym nauczycielem dzieci z rodziny Romanowów. Ale to trochę później […]...
37. Opis obrazu Aleksieja Sawrasowa „Zachód słońca” Obraz „Zachód słońca” wykonany jest w tradycyjnym „stylu Savrasowa”. Artysta naszkicował jedną ze swoich ulubionych pór dnia – zachód słońca. Na tym zdjęciu większość z nich jest ukryta przez gęstą roślinność i drzewa, ale dzieje się to wyłącznie po to, aby w pełni ujawnić całe piękno kolorów i bogactwo kolorów. Widać, że słońce po prostu […]...
38. Opis obrazu Ivana Shishkina „Grass” Shishkin uwielbiał malować krajobrazy. Jednak szczególną cechą artysty było to, że każdy ze swoich obrazów starał się urozmaicić, przedstawić go z zupełnie nowej perspektywy, tak aby widz nie znudził się oglądając szereg płócien o charakterze przyrodniczym. Rzeczywiście, niektórzy ludzie nudzą się patrząc na płótna z obrazami drzew lub roślin, ale jak to jest możliwe, ponieważ […]...
39. Opis obrazu Claude’a Moneta „W ogrodzie” 241533223.967409244.1390818534.1e6306e48db4e658b33643dd781c1c13 Impresjonista malarz Claude Monet uwielbiał przedstawiać kwiaty w swoich pracach. Dlatego ma tak wiele krajobrazów tworzonych o różnych porach roku w tych samych zakątkach ogrodu. Takie niuanse, jak zastąpienie niektórych roślin kwitnących innymi, więdnięcie klombów i liści na drzewach, nie mogły uciec przed przenikliwym spojrzeniem malarza. Dlatego Claude Monet nie wyobrażał sobie siebie bez […]...
40. Opis obrazu Michaiła Lebiediewa „Aleja w Albano pod Rzymem” (1836) Artysta przeniósł na płótno swoje rozumienie piękna przyrody. Obraz nasycony jest aromatami wspaniałego listowia drzew, które chronią przed gorącym słońcem. Uosabia pochwałę włoskiej przyrody. Malarzowi udało się oddać przejrzystość powietrza, malowniczość drzew, zachować nieomylność cieni, jedną spójność, uduchowić wszystko swoim talentem. Płótno przedstawia ulubiony motyw malarza – aleję, którą niczym namiot pokrywają zamykające się nad […]...