Opis obrazu Walentyna Serowa „George the Victorious”

Opis obrazu Walentyna Serowa George the Victorious

Valentin Serov był wybitnym malarzem zwierząt. Najwięcej uwagi w swoich pracach poświęcił wizerunkowi koni. Zwierzęta te możemy zobaczyć na prawie wszystkich obrazach wielkiego rosyjskiego artysty. Pomimo tego, że dzieło nosi tytuł „Św. Jerzy Zwycięski”, to koń jest główną postacią aktorską.

Pierwszą rzeczą, którą widzimy, patrząc na zdjęcie, jest potężna, potężna postać konia. Serov celowo wycisza, przyciemnia tło pracy, czyniąc ją prawie czarną. Na tle tego mroku, niczym grzmot na środku czystego nieba, wpada wściekłe zwierzę. Serov przedstawia konia w kolorze białym, aby podkreślić jego ekskluzywność i rasowość. Wygląda na to, że za sekundę koń wstaje i uderza kopytami w węża. Postać konia jest bardzo dynamiczna i rzeczowa. Duże, ostre pociągnięcia pędzla mistrza dają zwierzęciu szczególną ulgę.

Na koniu jest przedstawiony George the Victorious. Zaskakujące jest to, że artysta przedstawił postać ludzką jako prawie niewidoczną – zlewa się ona z czarnym tłem. Możemy dostrzec masywną ciemną zbroję na ciele mężczyzny. Na głowie ma fantazyjny hełm wykonany z czystego złota. Warto zauważyć, że Serov przedstawia świetlistą aureolę nad głową osoby, co zawsze koreluje z malowaniem ikon. Ale mistrz oddala się od kanonów malowania ikon. Obraz ukazuje agresję, ruch i dynamikę, co nie jest typowe dla przedstawiania świętych, zwłaszcza na ikonach.

Na dole pracy znajduje się wąż. Niektóre źródła podają również, że św. Jerzy Zwycięski walczył nie z wężem, ale z ogromnym smokiem. Bestia jest przedstawiona w ciemnych kolorach, prawie zlewających się z ciemnością nocy. George zamachnął się włócznią i przebił wijące się ciało potwora. Artysta pomalował włócznię na czerwono. W pobliżu węża leży ludzka czaszka.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)