Opis obrazu Wasilija Perowa „Utopiona kobieta”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Wasilija Perowa „Powrót chłopów z pogrzebu zimą” W 1880 roku Wasilij Perow namalował obraz „Powrót chłopów z pogrzebu zimą”. To był punkt zwrotny w twórczości artysty, który postanowił odzwierciedlić w swoich pracach codzienne życie zwykłych chłopów. Wydawałoby się, że ten temat do pracy jest nudny i nie wyróżniający się, ale Perov był w stanie bardzo dokładnie przekazać nam za pomocą płótna i […]...
2. Opis obrazu Wasilija Perowa „Lament Jarosławnej” Ten obraz, który Repin stworzył jako jeden z ostatnich, nosi pewien ślad tego, że talent malarza niestety zanika. Mistrz stworzył to płótno, gdy był już bardzo chory. Rysunek jest trochę niedokładny, postawa dość celowa, w patosie wyraźnie wyczuwa się ból jego patosu. Ale przy tym wszystkim widać manierę i technikę prawdziwego artysty z dużej litery. […]...
3. Opis obrazu Wasilija Tropinina „Kobieta w oknie” Wielki rosyjski artysta Tropinin różni się od innych mistrzów malarstwa tym, że każdy obraz o określonym kierunku uzupełnia charakterystycznym detalem i techniką. Bohaterowie, którzy otrzymali swoje wcielenie na obrazach artysty, są przedstawieni luksusowo i uroczyście. Biografia rosyjskiego artysty wywarła silny wpływ na fabułę jego prac. On sam pochodził z rosyjskiej rodziny chłopskiej, więc jego bohaterami […]...
4. Opis obrazu Wasilija Perowa „Starzy rodzice przy grobie syna” Wasilij Grigoriewicz Perow jest znanym rosyjskim artystą. Wniósł wielki wkład w malowanie. Wśród jego dzieł jest obraz „Starzy rodzice przy grobie syna”, napisany w 1874 roku. Perov w ciągu swojego życia odwiedził wiele krajów, ale przede wszystkim przyciągnęła go Francja, która później stała się jego drugim domem. To tutaj odkrył cały swój talent artysty malarstwa […]...
5. Opis obrazu Wasilija Perowa „Ostatnia karczma na placówce” Aktywność wizualna Wasilija Grigoriewicza Perowa przeszła wiele zmian związanych z cechami stylistycznymi: mistrz porzucił dużą liczbę kierunków, które kojarzą się z postaciami, groteskowymi i różnorodnymi kolorami. Skala obrazu staje się złożona, a fabuła ujawnia się za pomocą kolorystycznej konkluzji, figuratywnego nastroju psychologicznego i kolorowej ekspresji. Wczesne kreacje artysty zawierają pewną karykaturę życia i duchowieństwa. Satyra […]...
6. Opis obrazu Wasilija Perowa „Widzenie zmarłego” Obraz ten zyskał powszechne uznanie nie tylko wśród współczesnych artysty, ale także innych „ludzi sztuki”. Na przykład V. Stasov mówił pozytywnie o „Drutach zmarłego”. Za swój obraz Perov po raz pierwszy w życiu otrzymał nagrodę specjalną, którą przyznała centralna sala wystawowa Rosji. Obraz zyskał również uznanie za granicą. Ukończył pracę nad obrazem Perova w 1865 […]...
7. Opis obrazu Wasilija Perowa „Portret Władimira Dahla” Wspaniały portret słynnego rosyjskiego pisarza i etnografa Władimira Dahla namalował Wasilij Perow w 1872 roku. To był ostatni rok życia Dahla, widzimy starszego mężczyznę siedzącego na krześle z wieloma zmarszczkami i siwą brodą. Artysta przedstawił go w taki sposób, że w tym gasnącym człowieku widzimy pełną głębię mądrości i bezgranicznej wiedzy filologicznej, z której wciąż […]...
8. Opis obrazu Wasilija Perowa „Posiłek” Jeden z wybitnych artystów XIX wieku Wasilij Grigoriewicz Perow w swoich obrazach prawie zawsze ujawniał niedoskonałości współczesnego społeczeństwa. Jedną z takich prac jest obraz „Posiłek”. Oto scena obiadu w murach klasztoru. Przed ministrami kościoła kładzie się luksusowy stół wypełniony różnorodnymi potrawami. Proces jest przedstawiony w taki sposób, że powoduje wewnętrzne odrzucenie duchowieństwa, odrzucenie ich brzydkiego […]...
9. Opis obrazu Wasilija Perowa „Chrystus w ogrodzie Getsemani” Ogród Getsemani to miejsce samotności Jezusa Chrystusa, w którym w nocy przed aresztowaniem modlił się o usunięcie kielicha grzechów. Bardzo rzadkie pod względem graficznym, prawie jedyne dzieło, w którym nie ma obrazu samej twarzy Chrystusa. Nie przypadkiem Perov podjął ten krok – chciał przez to wyrazić czystość i świętość obrazu Boga. Przecież każdy artysta przedstawiający […]...
10. Opis obrazu Wasilija Perowa „Rybak” Oprócz sławy znakomitego portrecisty V. G. Perov zyskał sławę dzięki pisaniu realistycznych scen rodzajowych. Wcześniej w latach 70. XIX wieku pracował głównie nad płótnami o orientacji społecznej i denuncjacyjnym charakterze. Później rosyjski malarz zwrócił się do opisu codziennego życia zwykłych ludzi, często w sposób ironiczny. Taki jest dokładnie obraz „Rybak” z 1871 roku. Na płótnie […]...
11. Opis obrazu Wasilija Perowa „Scena na grobie” Rosyjski malarz V. G. Perov przedstawił na płótnie w 1859 roku motyw z folkloru. „Scena na grobie” stała się interpretacją piosenki o opłakiwaniu zmarłego. Obraz Perova przedstawia 3 głównych bohaterów na grobie zmarłego mężczyzny: matkę, siostrę i żonę. Grób zmarłego jest zupełnie świeży, nad wzgórzem wznosi się nowy drewniany krzyż. Od razu widać, jak różny […]...
12. Opis obrazu Wasilija Perowa „Sieroty na cmentarzu” Na początku lat sześćdziesiątych XIX wieku Wasilij Perow wyjechał do Paryża. W 1865 roku, podczas pobytu w stolicy Francji, zaczął tworzyć serię obrazów, które ujawniają tematy ubóstwa i samotności. Wśród nich jest prawdziwe arcydzieło artysty „Sieroty na cmentarzu” 1864. Ten niewielki obraz zawiera tematy ważne dla reszty twórczości artysty: śmierć, smutek i dziecięce łzy. Na […]...
13. Opis obrazu Wasilija Perowa „Portret Aleksieja Sawrasowa” Jednym z równie popularnych dzieł Wasilija Perowa jest słynny obraz „Portret Sawrasowa”, namalowany w 1878 roku. Z biografii artystów wiadomo, że byli bardzo dobrymi przyjaciółmi, więc autor był w stanie dokładnie oddać wszystkie emocje i wewnętrzne przeżycia przyjaciela, nieustannie dręczącego w tym czasie Aleksieja Sawrasowa. Jego życie było pełne trudności i pojawiających się przeszkód w […]...
14. Opis obrazu Wasilija Perowa „Łowcy w spoczynku” Artysta ten jest znany wielu, przede wszystkim z obrazów o tematyce „łowieckiej”. „Rybak”, „Łapacz ptaków”, „Gołębnik” – nazwy mówią same za siebie. Będąc namiętnym łowcą, Perov znał wszystkie realia jej życia z pierwszej ręki. Obraz „Łowcy w spoczynku” to jedna z najsłynniejszych wariacji artysty na temat łowiectwa. Na płótnie o wymiarach 119×183 cm znajduje się […]...
15. Opis obrazu Wasilija Perowa „Rybacy” Inna nazwa tego obrazu to „Kapłan, diakon i seminarzysta”. To satyryczne płótno przedstawia dwóch pracowników kościoła wyciągających pełną sieć; seminarzysta na plaży przygotowuje wiadro, do którego wkłada się ryby. Twarze uczestników sceny są mistrzowsko zapisane; napięty, ale oświecony wyraz twarzy księdza kontrastuje z ponurą, niezadowoloną i pozornie przestraszoną twarzą seminarzysty. Najprawdopodobniej ten dzieciak dostał wystarczająco […]...
16. Opis obrazu Wasilija Perowa „Pierwsza ranga” Popularna praca studencka „Pierwsza ranga. Syn kościelnego, awansowany na rejestratora kolegialnego” przyniosła Wasilijowi Perowowi w 1860 r. Dość znaczącą nagrodę dla niego. Utwór przedstawiony jest w gatunku pewnej satyry na świeżo upieczonych urzędników, która ma szczególne znaczenie, odnoszące się do współczesności. Rozpoczynając studiowanie obrazu, widzimy zwykły pokój ze zdjęciami i zegarem na ścianie, w rogu […]...
17. Opis obrazu Wasilija Grigoriewicza Perowa „Trojka” To chyba najbardziej niesamowity i niezwykle prosty obraz. Perov przez długi czas szukał natury dla tych trzech postaci, które z wielkim wysiłkiem ciągną na ramiona swoich dzieci dużą beczkę z wodą. Perov szybko zdecydował się na postaci poboczne, ale nie mógł znaleźć głównego faceta. I niewiele osób zgodziło się wtedy udać się do studia, aby […]...
18. Opis obrazu Wasilija Perowa „Savoyard” 1864; płótno, olej; 40,5×32,2; Galeria Tretiakowska. Obraz został namalowany podczas podróży Wasilija Grigoriewicza do Europy. Artysta przez długi czas nie mógł znaleźć inspiracji, wybrać odpowiedni temat do swojej nowej pracy. Szukał go w swoich zwykłych obrazach: oglądał sceny z życia ulicznego, studiował postacie mieszkańców miasta, ulicznych performerów i aktorów. Jego uwagę zwrócił chłopiec, flecista, występujący […]...
19. Opis obrazu Wasilija Perowa „Przybycie stanovoy na śledztwo” Nie każdy się zastanawiał, który z rosyjskich artystów jest do dziś popularny? Czyje prace są najczęściej dyskutowane, ponieważ odzwierciedlają beznadziejność, rozpacz i podłość dzisiejszego rosyjskiego życia? To rosyjski artysta o imieniu Wasilij Perow. To w jego pracach depresja, styl życia i stosunek jednych posiadłości do innych w życiu artysty są przekazywane w jak największym stopniu. […]...
20. Opis obrazu Pabla Picassa „Siedząca kobieta” Pablo Picasso napisał swoje dzieło „Siedząca kobieta” w 1908 roku. Słynny malarz w tym czasie przechodził już przez „niebieski” i „różowy” okres twórczości i wkraczał w nowy etap życia, przechodząc do stylu kubicznego. W centrum niezwykłego obrazu znajduje się wizerunek kobiety. Zajmuje prawie całą przestrzeń płótna. Ta kobieta nie jest krucha i chuda, jak zwykle […]...
21. Opis obrazu Wasilija Perowa „Przybycie guwernantki do domu kupieckiego” Guwernantka dotarła do bogatego domu – co za widok! Ale w rzeczywistości ta sytuacja, choć była dość powszechna, była nadal postrzegana niezwykle. Bogaci ludzie zaadoptowali do swojego domu kobietę, która nauczy ich dzieci niezbędnych manier. Tacy bogaci panowie z reguły nie mieli pojęcia, czy ziemia jest okrągła i na czym stoi. Nie do nauki. I […]...
22. Opis obrazu Wasilija Perowa „Wędrowiec” Obraz został stworzony przez Perova w 1870 roku. Grafika „The Wanderer” jest pierwszym akcentem na ten temat. Obraz miał wielkie znaczenie osobiste dla jego mistrza. Perov namalował obraz osoby, której chciał pomóc, a kiedy odmówił i wolał życie żebrackie, był bardzo urażony. Tworząc wizerunek wędrowca, Perov wyszedł od tematu chrześcijańskiego. Jego bohater nie wstydzi się […]...
23. Opis obrazu Wasilija Perowa „Śpiące dzieci” Rosyjski artysta Perov wiedział, jak znaleźć piękne cechy w zwyczajności i pokazać je w najlepszym świetle na swoich obrazach. Praca „Śpiące dzieci” powstała w 1870 roku. Na płótnie widzimy bezpretensjonalną scenę gatunkową. Dwoje dzieci leży w starej stodole, pogrążonych w spokojnym, głębokim śnie. Uderzające jest ubóstwo środowiska. W rustykalnej szopie na podłodze leży słoma, z […]...
24. Opis obrazu Wasilija Perowa „Dziewczyna” Perov jest jednym z wędrownych artystów, którzy byli nieco podobni do dekabrystów, tylko gdyby dekabrystowie chcieli zmienić świat życzliwym słowem i pistoletem, Wędrowcy wierzyli (i być może byli w tym naiwni), że będą w stanie dotrzeć do warstw rządzących dzięki sile sztuki. Najczęściej pisali o zwykłych ludziach, ich trudach i radościach. Ktoś zainspirował znajome chłopskie […]...
25. Opis obrazu Wasilija Perowa „Autoportret” Rok, w którym powstał ten autoportret, okazał się dla artysty bardzo trudny pod każdym względem. Z jednej strony stracił żonę, ona umarła, zostawiając z nim jego dzieci. To był dla niego prawdziwy cios. Z drugiej strony ten rok był bardzo owocny dla jego kariery artystycznej. W tym momencie miał dość udaną i twórczą pracę, która […]...
26. Opis obrazu Wasilija Perowa „Botanika” Perov – gloryfikował się swoimi umiejętnościami portretowymi, wyraża swoją esencję w realizmie ideologicznym. To on był inspiracją do niesienia tego stylu masom poprzez płótna. Perov od dawna posługuje się tematami społecznymi, które są dostatecznie ostre nawet dla malarza. A teraz nadszedł czas, kiedy ponownie wraca do natury, niesamowicie wrażliwy i łagodny dla otaczającej autora rzeczywistości. […]...
27. Opis obrazu Wasilija Perowa „Ptaki” Obraz „Ptaki” został stworzony przez Wasilija Grigoriewicza Perowa w 1870 roku. Płótno i olej zostały użyte do malowania płótna. Scena przedstawiona na zdjęciu została zauważona przez artystę podczas spaceru po jesiennym lesie, dlatego obraz słusznie można uznać za realistyczny. Centralne miejsce na płótnie zajmuje młody chłopak, jeszcze niezły chłopiec i staruszek o długich, siwych włosach. […]...
28. Opis obrazu Wasilija Perowa „Dwór Pugaczowa” Z pewnością wielki malarz napisał to płótno pod wrażeniem książki Puszkina „Córka kapitana”. W tej powieści jest tylko scena z dworu i to płótno, można powiedzieć, jest dobrą ilustracją tej sceny. Chyba nie warto powtarzać historii tego buntu kozackiego i przypominać o kilku ważnych kamieniach milowych w życiu Emelyana Pugaczowa. Fakt, że był to oszust […]...
29. Opis obrazu Wasilija Perowa „Spór o wiarę” „Nikita Pustosvyat. Spór o wiarę” – obraz słynnego rosyjskiego artysty Wasilija Grigoriewicza Perowa. Obraz powstał w latach 1880-1881, ale historia, o której opowiada, miała miejsce 5 czerwca 1682 roku. W centrum zdjęcia znajduje się prosty prawosławny ksiądz Nikita Pustosvyat, który przybył do Fasetowej Izby Kremla Moskiewskiego, aby wziąć udział w sporze o wiarę. Spór ten […]...
30. Opis obrazu Wasilija Perowa „Kazanie na wsi” Płótno zostało opublikowane w 1861 roku. Płótno powstało w tym samym roku, w którym zniesiono pańszczyznę. Obraz został namalowany przez artystę jako praca dyplomowa. Dla niej Perov otrzymał złoty medal, a jednocześnie możliwość wyjazdu za granicę na koszt publiczny. Artysta przedstawił na płótnie księdza, który czyta kazanie i jednocześnie jedną ręką wskazuje w górę, a […]...
31. Opis obrazu Wasilija Perowa „Portret Dostojewskiego” Portret powstał w 1857 roku Galeria Trietiakowska dała Perowowi ważne zadanie: konieczne było namalowanie portretu Dostojewskiego. Najprawdopodobniej powodem tego były powiązane poglądy. Perov zainspirował się postawionym przed nim zadaniem. Pisarz był mu bliski z podobnymi ideami, a także przekonaniami religijnymi. Ale zadanie przed artystą nie było łatwe. Zdecydowała o tym wielkoformatowa osobowość pisarza i skrupulatność […]...
32. Opis obrazu Wasilija Perowa „Czysty poniedziałek” Słynny rosyjski malarz Wasilij Perow miał niesamowitą zdolność dokładnego przekazywania żywych emocji zwykłych, nie wyróżniających się ludzi, pracujących w złożonym gatunku realizmu. W 1866 r. Namalował słynny obraz „Czysty poniedziałek”, przedstawiający starsze małżeństwo spokojnie błąkające się po zatłoczonym zimowym mieście. Opierając się na nazwie płótna, nietrudno zgadnąć, o czym ten obraz nam opowie. Przyglądając się […]...
33. Opis obrazu Wasilija Perowa „Portret Ostrowskiego” „Portret pisarza A. N. Ostrovsky „, namalowany w 1871 r., Uważany jest za najbardziej udany i realistyczny portret Aleksandra Nikołajewicza Ostrowskiego. Perov zawsze potrafił poczuć subtelną duchową naturę osoby i przedstawić ją w najlepszy sposób. V. G. Perov przedstawił Ostrowskiego siedzącego na krześle. Tło obrazu stanowi zwykła brązowa ściana. Sam Alexander Ostrovsky siedzi w szlafroku. […]...
34. Opis obrazu Wasilija Perowa „Picie herbaty w Mytiszczu pod Moskwą” Jedno z najbardziej znanych i szeroko powielanych płócien wykonanych kiedyś przez Perova. Ta scena rodzajowa lepiej niż kiedykolwiek i nigdzie doskonale pokazuje ogromną przepaść społeczną między duchowieństwem a zwykłymi śmiertelnikami. Ale nawet wśród zwykłych śmiertelników istnieje hierarchia. Perov dokładnie to przedstawił na tym płótnie. Gruby, nieprzyjemny ksiądz siedzi przed nami przy stole i pije herbatę. […]...
35. Opis obrazu Wasilija Perowa „Wiejska procesja religijna na Wielkanoc” Procesja wiejska na Wielkanoc została napisana przez Wasilija Grigoriewicza Perowa w 1861 roku. W tym okresie reform i przemian, w roku zniesienia pańszczyzny, artysta dążył do realistycznego spisku, aby przekazać subtelną krytykę współczesnego rosyjskiego społeczeństwa. Pozwolił sobie na to, aby ujawnić niektóre wady współczesnych mu na tym płótnie. Kiedy obraz pojawił się przed oczami wysoko […]...
36. Opis obrazu Pabla Picassa „Kobieta z gitarą” Picasso jest jednym z założycieli kubizmu. Początkowo malował realistycznie, ale potem, niezadowolony z tego, stopniowo zaczął rozbijać realizm na składowe detale, razem z obrazami, jakby rozcinając wszechświat. Można to prześledzić do jego pracy, jeśli spójrz na nie konsekwentnie. Te pierwsze są realistyczne i pokazują świat w całości (lub próbują). Potem stopniowo zaczynają się upraszczać, stają […]...
37. Opis obrazu Walentina Serowa „Kobieta na wózku” 1896; płótno, olej; 48×70; Muzeum Rosyjskie. „Kobieta na wózku” nie jest bynajmniej najsłynniejszym obrazem wielkiego rosyjskiego malarza, niezasłużenie zapomnianym i ignorowanym. Być może wybrana fabuła i pewna monotonia palety sprawiają, że jest mniej zapadający w pamięć w porównaniu z innymi arcydziełami pędzla Sierowa, ale nie jest tak prosty i jednoznaczny, jak mogłoby się wydawać na […]...
38. Opis obrazu Henri Matisse „Kobieta w kapeluszu” W 1905 roku Henri Matisse zrezygnował ze zwykłego mieszania kolorów i zdecydował się na użycie w swoich pracach klasycznych odcieni. Ta polityka ostro kontrastowała ze zwykłą techniką z minionych epok. Oczywiście takie podejście nie od razu przemówiło do opinii publicznej i krytyków. Jednym z najwybitniejszych dzieł tego rodzaju był obraz „Kobieta w kapeluszu”. Gdy dzieło […]...
39. Opis obrazu Konstantina Somowa „Śpiąca młoda kobieta w parku” Somov był rosyjskim artystą końca XIX wieku, który preferował portrety i krajobrazy. Zwykle pracował w stylu „modern”, który cechuje dbałość o szczegóły, brak ostrych linii prostych na rzecz naturalności i gładkości, a także chęć wprowadzenia sztuki we wszystkie sfery życia ludzkiego, tym samym wzajemnie je uszlachetniając. „Śpiąca młoda kobieta w parku” nie jest dla niego […]...
40. Opis obrazu Paula Gauguina „Kobieta trzymająca owoc (1893)” Gauguin namalował ten obraz na wyspie Tahiti. W tle dwie zwykłe chaty położone w osadzie wyspiarzy. Na pierwszym planie młoda kobieta z Tahiti trzymająca w rękach owoc. Ten owoc to mango, charakteryzujące się cytrynowo-zielonkawym kolorem. Wielu krytyków zwraca uwagę, że sam owoc przypomina naczynie, a niektórzy badacze twórczości artysty są przekonani, że jest to prawdziwe […]...