Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Szipka-Szejnowo (Skobelev pod Szipką)”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Po szczęściu” Vereshchagin był dwukrotnie w Azji Środkowej, co zainspirowało go do napisania cyklu obrazów Turkiestanu. Artysta na Wschodzie był zdumiony i zszokowany wszystkim: od piękna ludzkich serc i niesamowitych rzeczy stworzonych ludzkimi rękami po okrucieństwo i obojętność otaczającego go świata. Na wielu obrazach Vereshchagina można dostrzec elegancję architektury i, jako kontrast z tym, żebrackie ubrania na […]...
2. Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „U drzwi meczetu” Wasilij Wasiliewicz Vereshchagin to słynny rosyjski artysta, który malował swoje obrazy w gatunku bitew z niezrównanym realizmem obrazu. Wyszkolony w Marynarce Wojennej Vereshchagin znał dobrze sprawy wojskowe i historię Rosji, a także szczegółowo studiował literaturę. To otworzyło mu dogłębną wiedzę na ten temat, którą związał ze swoją twórczością artystyczną. Później kształcił się w Akademii Sztuk […]...
3. Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Wszystko jest spokojne na Shipce…” To zdjęcie jest częścią dużego tryptyku Vereshchagina o wojnie w Shipka. Ale to, jak zawsze u tego artysty, nie jest całkowicie prostą częścią tryptyku. Ogólnie rzecz biorąc, sama idea tryptyku nie dotyczy wyłącznie wojny. Dokładniej mówiąc, o wojnie, ale nie o tej bojowej części, ale od strony czysto ludzkiej. Ten tryptyk to historia jednego żołnierza, […]...
4. Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Górski potok w Kaszmirze” Wasilij Vereshchagin był jednym z najbardziej znanych rosyjskich artystów opisujących trudy wojny. Wiele jego prac nigdy nie było wystawianych w Rosji ze względu na realistyczne sceny. Po wojnie rosyjsko-tureckiej Vereshchagin mieszkał i pracował w Monachium, pisząc wiele prac na tematy wojskowe. Wszystkich łączył wspólny motyw prezentowania rozkoszy świata i przedstawiania okropności wojny. W tym artysta […]...
5. Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Zapomniany” Wasilij Wasiliewicz Vereshchagin, zawodowy oficer, absolwent piechoty morskiej, wybrał drogę artysty do służby wojskowej. W jego pracy znowu najważniejszy był temat wojskowy. Vereshchagina można śmiało nazwać poprzednikiem dzisiejszych fotoreporterów. Znając dobrze wojnę, starał się bez upiększania i na pewno przenieść na płótno działania militarne nie tylko jako straszne widowisko na wielką skalę, ale jako nieuniknioną […]...
6. Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Po awarii” Wasilij Vereshchagin uwielbiał podróżować i prawie cały czas był w drodze. W swoim życiu udało mu się odwiedzić kilkadziesiąt krajów. Wśród nich są Stany Zjednoczone i Chiny oraz wiele regionów Kaukazu i Zakaukazia. Jednak 2 wyjazdy do Turkiestanu odegrały w jego twórczości szczególną rolę. To wspomnienia straszliwej wojny w Samarkandzie stały się pokarmem dla mózgu […]...
7. Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Apoteoza wojny” Obraz rosyjskiego artysty Wasilija Wasiljewicza Vereshchagina „Apoteoza wojny” jest szeroko znany zarówno w Rosji, jak i na całym świecie. Istotnie, niewielu artystom specjalizującym się w tworzeniu płócien o wojnie udało się tak zwięźle i trafnie przedstawić istotę działań wojennych: śmierć, krew i cierpienie ludzi. Vereshchagin narysował górę brzydkich ludzkich czaszek ułożonych w środku spalonej wojną […]...
8. Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Śmiertelnie ranni” Wasilij Vereshchagin to słynny rosyjski artysta, którego utalentowany geniusz ujawnił się w drugiej połowie XIX wieku po napisaniu serii obrazów poświęconych jego podróży jako asystent gubernatora Turkiestanu w Azji Środkowej. Światowa sytuacja polityczna tamtych czasów pozostawiała wiele do życzenia, niekończące się wojny zarówno z Turcją Osmańską, jak i bezmiarem Turkiestanu, przelewano krew, ginęli niewinni żołnierze, […]...
9. Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Nie zasłaniaj, pozwól mi podejść” Patriotyzm był i zawsze będzie modny wśród artystów. Przynajmniej dlatego, że można jasno mówić o swoim stosunku do Ojczyzny. Wszyscy rosyjscy artyści byli dość lojalni wobec Rosji. Tak, to była moda na malowanie obcych krajobrazów. Ale dość szybko wielu artystów wróciło do swoich rodzinnych przestrzeni. Jeśli chodzi o Vereshchagina, jest to bardzo wyjątkowa rozmowa. Przez […]...
10. Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Pokonani. Nabożeństwo żałobne „ „Pokonany. Panikhida „nawiązuje do bałkańskiej serii prac artysty Vereshchagina. Przedstawia niszczycielskie konsekwencje słynnego ataku na bułgarskie miasto Plevna. Dla armii rosyjskiej konsekwencje te wyrażały się w ogromnych stratach w ludziach. Do czasu powstania obrazu w Rosji istniała tendencja do przedstawiania parad i manewrów wojskowych. W przeciwieństwie do wielu artystów wojna dla Vereshchagina jest zawsze wojną. […]...
11. Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Przed atakiem. W pobliżu Plevna „ Dzieło Vereshchagina byłoby niekompletne, gdyby nie zawierało szeregu dzieł bałkańskich. Zawiera obraz „Przed atakiem. Near Plevna „, której początki sięgają 1881 roku. Jest to ilustracja ataku rosyjskich żołnierzy na żołnierzy tureckich. Widzowi przedstawiona jest cała linia wojowników, która jest umieszczona po przekątnej. Wydaje się, że jej ograniczenia nie mają końca. To żołnierze, których czapki, broń […]...
12. Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Stłumienie powstania Indian przez Brytyjczyków” Wasilij Vereshchagin został zapamiętany w kulturze rosyjskiej jako słynny malarz historyczny, który w swoich obrazach starał się zachować ważne wydarzenia, życie codzienne ludzi i ciekawe fakty. Artysta dużo podróżował, a podróż do Indii wywarła na nim niezatarte wrażenie. Zainspirowany wyjazdem do kraju nieznanego Rosjaninowi, namalował szereg obrazów poświęconych Indiom, na których przedstawiał niezapomniane krajobrazy, niezwykłą […]...
13. Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Oblężenie Trójcy Świętej – Sergiusz Ławra” Płótno Wasilija Pietrowicza Vereshchagina „Oblężenie Trójcy Świętej-Sergiusza Ławry”, napisane w 1891 roku, przedstawia jeden z najbardziej gorzkich okresów w historii naszej Ojczyzny. Nie ma sensu mówić o wydarzeniach, które miały miejsce w tamtym czasie, zwanych „Troubled”. Obraz przedstawia epizod szturmu na klasztor, chociaż widz nie widzi scen bitewnych. Wręcz przeciwnie. Na pierwszym planie widzowie ukazują […]...
14. Opis obrazu Piotra Vereshchagina „Rynek w Niżnym Nowogrodzie” Petr Petrovich Vereshchagin, będąc badaczem malarstwa, akademikiem i artystą, interesował się takimi dziedzinami sztuki jak realizm, a jego ulubionym gatunkiem był oczywiście pejzaż. Twórczość Vereshchagina jest pełna fotograficznej fotografii, widz zdaje się patrzeć na kadr, który właśnie wykonał aparatem, co jest niewątpliwie wielkim osiągnięciem jego talentu jak na okres, w którym pracował – XIX wiek. […]...
15. Opis obrazu Wasilija Perowa „Pierwsza ranga” Popularna praca studencka „Pierwsza ranga. Syn kościelnego, awansowany na rejestratora kolegialnego” przyniosła Wasilijowi Perowowi w 1860 r. Dość znaczącą nagrodę dla niego. Utwór przedstawiony jest w gatunku pewnej satyry na świeżo upieczonych urzędników, która ma szczególne znaczenie, odnoszące się do współczesności. Rozpoczynając studiowanie obrazu, widzimy zwykły pokój ze zdjęciami i zegarem na ścianie, w rogu […]...
16. Opis obrazu Wasilija Surikowa „Zabierając miasto śniegu” Dusza Rosjanina zawsze tęskni za wakacjami i hałaśliwymi uroczystościami. A my jesteśmy przyzwyczajeni do obchodzenia na wielką skalę takich ważnych świąt, jak Maslenitsa. W ojczyźnie Wasilija Iwanowicza Surikowa jest niezwykła zabawa. Śnieżne fortece są wznoszone ze śniegu, a ostatniego dnia Maslenicy przeprowadzili zabawny atak. Wiele osób zawsze gromadziło się, aby oglądać zdobycie miasta ze śniegu. […]...
17. Opis obrazu Wasilija Surikowa „Przeprawa Suworowa przez Alpy” W istocie sama idea obrazu wyszła od słynnego rosyjskiego artysty W. Surikowa na cześć stulecia przejścia przez Alpy wielkiego dowódcy imperium rosyjskiego Suworowa, który dokonał tego przejścia na czele swojej armii w 1799 roku. Sam obraz został namalowany w całości zgodnie z kanonami klasycznej sztuki przedmiotów historycznych, ponieważ można w nim łatwo dostrzec coś w […]...
18. Opis obrazu Wasilija Surikowa „Stepan Razin” Pierwotnym zamysłem obrazu „Stepan Razin” była legendarna romantyczna opowieść o tym epizodzie z życia zbuntowanego wodza, kiedy wyrzucał swoją ukochaną, perską księżniczkę, za burtę w nadchodzącą falę. Demonstracja moralnego zwycięstwa wodza i preferowanie interesów dowodzonej armii nad interesami osobistymi porwały wielu wielkich artystów i poetów. Surikow odmówił jednak ucieleśnienia tej tradycyjnej idei, skupiając się na […]...
19. Opis obrazu Wasilija Surikowa „Dom Surikowów w Krasnojarsku” Obraz „Dom Surikowów w Krasnojarsku” został namalowany przez Wasilija Iwanowicza Surikowa w 1890 roku. Pod względem stylistycznym dzieło można przypisać realizmowi, gatunkowi wykonania – miejskiemu krajobrazowi. Ołówek, akwarela, papier służyły jako materiały do ​​malowania. Wymiary płótna to tylko 24,5 na 33 centymetry. Niemal całą powierzchnię obrazu zajmuje wizerunek dwupiętrowego drewnianego domu z wieloma oknami, przed […]...
20. Opis obrazu Wasilija Perowa „Widzenie zmarłego” Obraz ten zyskał powszechne uznanie nie tylko wśród współczesnych artysty, ale także innych „ludzi sztuki”. Na przykład V. Stasov mówił pozytywnie o „Drutach zmarłego”. Za swój obraz Perov po raz pierwszy w życiu otrzymał nagrodę specjalną, którą przyznała centralna sala wystawowa Rosji. Obraz zyskał również uznanie za granicą. Ukończył pracę nad obrazem Perova w 1865 […]...
21. Opis obrazu Wasilija Surikowa „Autoportret” Zakochaliśmy się w twórczości Surikowa przede wszystkim w malarstwie historycznym. „Poranek egzekucji Streltsy”, „Zdobycie Syberii przez Jermaka”, „Boyarynya Morozova” – te i inne obrazy Surikowa są znane każdemu. Nie mniej interesujące są jednak jego prace portretowe, zwłaszcza płótna, na których przedstawiony jest sam artysta. Przez cały czas stworzył około piętnastu autoportretów, które pozwalają zobaczyć Surikowa […]...
22. Opis obrazu Wasilija Baksziewa „Proza codzienna” Obraz Wasilija Baksziewa „Proza codzienna” wyróżnia się subtelną psychologią i dużym stresem emocjonalnym. Zajmuje szczególne miejsce wśród krajobrazów i portretów. Widz na pierwszy rzut oka staje się świadkiem rodzinnego dramatu, konfliktu między dwoma pokoleniami. Ton moralizującej rozmowy obraża mężczyzna, być może głowa rodziny. Wyróżnia go wyraz twarzy o silnej woli, surowy wygląd i zamknięta postawa. […]...
23. Opis obrazu Wasilija Tropinina „Gitarzysta” Wasilij Tropinin zajmował się pisaniem portretów z różnych gatunków, które mogły się od siebie zupełnie różnić. Ale większość współczesnych artysty i koneserów jego twórczości najbardziej lubiła portrety, na których autor przedstawia wizerunek gitarzysty. Jedno z tych zdjęć zostanie omówione. Na zdjęciu młodzieniec w wieku 18-20 lat o śnieżnobiałych, ale lekko rumianych policzkach, skórze, falujących włosach […]...
24. Opis obrazu Wasilija Tropinina „Dziewczyna z lalką” Tropinin to jeden z tych artystów, na których twórczość miały wpływ takie nurty jak sentymentalizm. Kierunek ten miał odzwierciedlać kult przyrody i szczere emocje i ludzkie uczucia w pracach. Artysta zainspirował się naturą i wierzył, że prawdziwą muzą jest właśnie natura, która może nauczyć patrzeć na rzeczy innymi oczami. Artystę zawsze pociągały autentyczne uczucia i […]...
25. Opis obrazu Wasilija Perowa „Rybacy” Inna nazwa tego obrazu to „Kapłan, diakon i seminarzysta”. To satyryczne płótno przedstawia dwóch pracowników kościoła wyciągających pełną sieć; seminarzysta na plaży przygotowuje wiadro, do którego wkłada się ryby. Twarze uczestników sceny są mistrzowsko zapisane; napięty, ale oświecony wyraz twarzy księdza kontrastuje z ponurą, niezadowoloną i pozornie przestraszoną twarzą seminarzysty. Najprawdopodobniej ten dzieciak dostał wystarczająco […]...
26. Opis obrazu Wasilija Surikowa „Jenisej koło Krasnojarska” Jeśli Matka Wołga była i jest w Centralnej Rosji, to na Syberii jest i będzie Ojciec Jenisej. Jest to nie mniej pełna i nie mniej surowa rzeka. To czysto syberyjska rzeka, ale prawda jest znacznie gorsza od Wołgi. Ale Jenisej jest krnąbrnym rozmówcą. Wiosną może szaleć tak dziko, że niewiele się wydaje. Ale nigdy nie […]...
27. Opis obrazu Wasilija Maksimowa „Chłopiec mechanik” Przedstawienie życia chłopskiego było jednym z głównych motywów twórczości Maximova Wasilija Maksimowicza, a sam artysta dorastał w rodzinie chłopskiej, przeszedł drogę znaną wszystkim rosyjskim artystom od utalentowanego samouka do absolwenta Rosyjskiej Cesarskiej Akademii Sztuk w Petersburgu. Jak nikt inny Wasilij Maksimow znał wszystkie trudy życia chłopskiego, dorastał po chłopsku, dobrze znał życie zwykłego człowieka pracującego […]...
28. Opis obrazu Wasilija Surikowa „Portret Natalii Fiodorowna Matwiejewej” Surikow Wasilij Iwanowicz był dziedzicznym kozakiem i wybitnym mistrzem malarstwa historycznego. Jego obrazy uderzają nie nawet dramatyczną fabułą rosyjskiej historii, ale siłą postaci przedstawionych ludzi. Artysta subtelnie dopracował wizerunek każdej postaci, przemyślał gesty i kostiumy. We wszystkich jego pracach można było poczuć jasny smak narodu rosyjskiego. Oprócz odzwierciedlania historycznych chwil, Surikow był w stanie przekazać […]...
29. Opis obrazu Wasilija Perowa „Portret Dostojewskiego” Portret powstał w 1857 roku Galeria Trietiakowska dała Perowowi ważne zadanie: konieczne było namalowanie portretu Dostojewskiego. Najprawdopodobniej powodem tego były powiązane poglądy. Perov zainspirował się postawionym przed nim zadaniem. Pisarz był mu bliski z podobnymi ideami, a także przekonaniami religijnymi. Ale zadanie przed artystą nie było łatwe. Zdecydowała o tym wielkoformatowa osobowość pisarza i skrupulatność […]...
30. Opis obrazu Wasilija Perowa „Przybycie stanovoy na śledztwo” Nie każdy się zastanawiał, który z rosyjskich artystów jest do dziś popularny? Czyje prace są najczęściej dyskutowane, ponieważ odzwierciedlają beznadziejność, rozpacz i podłość dzisiejszego rosyjskiego życia? To rosyjski artysta o imieniu Wasilij Perow. To w jego pracach depresja, styl życia i stosunek jednych posiadłości do innych w życiu artysty są przekazywane w jak największym stopniu. […]...
31. Opis radzieckiego plakatu „Wszystko na przód! Wszystko dla zwycięstwa! „ Wielka Wojna Ojczyźniana to cała era dla naszego kraju. Te trudne lata pokazały, jak potężny jest nasz kraj. Wojna zjednoczyła cały naród rosyjski, nikt nie pozostał obojętny na całym świecie. Pomimo wszystkich sporów sądowych, trudnych warunków, niekończących się bitew, beznadziejnych dni, byliśmy w stanie wytrzymać, udowodnić swoją siłę i chwałę. Każdego roku obchodzimy Dzień Zwycięstwa […]...
32. Opis obrazu Wasilija Polenowa „Chory” Wasilij Dmitrievich Polenov pochodził z wielodzietnej rodziny szlacheckiej. Jego matka była pisarką dla dzieci i dobrze rysowała – to ona udzieliła synowi pierwszych lekcji malarstwa. Najbardziej żywe wrażenia z dzieciństwa artysty wiążą się z wyjazdami na północ i do posiadłości jego babci. Później w swoich obrazach odzwierciedlał niektóre ze swoich wczesnych wspomnień. To babcia Vera […]...
33. Opis obrazu Wasilija Szebueva „Autoportret” Shebuev to rosyjski malarz, który ze wszystkich stylów preferował akademizm i klasycyzm, hołdował stylowi pisania klasyków i nawet nie eksperymentował z kubizmem ani impresjonizmem. Tematy, które wybrał do swoich obrazów, są dość typowe dla tego podejścia – a mianowicie sceny historyczne i rodzajowe, okresowo z naciskiem na tematy religijne lub mitologiczne. Jego obrazy cechuje szczegółowość, […]...
34. Opis obrazu Wasilija Surikowa „Mnich” Surikov to rosyjski malarz z biednej rodziny kozackiej. Mówią o jego pradziadku, że będąc człowiekiem o niezmierzonej sile, kiedyś podczas burzy wyciągnął z rzeki ciężką tratwę, która inaczej zostałaby uniesiona i rozbita. Surikov słynie ze swoich historycznych obrazów. „Boyarynya Morozova”, Suworov’s Crossing the Alps „- pisał umiejętnie, z wielką dbałością o szczegóły historyczne, z długim […]...
35. Opis obrazu Wasilija Surikowa „Portret Surikowej” Portret został namalowany w 1888 roku. Artysta nigdy nie tworzył niestandardowych portretów. Jego modelami byli przyjaciele i krewni. Widzimy najstarszą córkę malarza – Olgę. Surikow narysował dziewczynę w czerwonej sukience z białym koronkowym kołnierzem. Przed nami bardzo żywa i silna dziewczynka w wieku 10 lat. Jest trochę niezręczna, jak wszyscy w tym wieku. Za bohaterką […]...
36. Opis obrazu Wasilija Surikowa „Wieczór w Petersburgu” Obraz został namalowany olejem na płótnie w 1871 roku w gatunku pejzaż miejski. Wasilij Surikow to wielki rosyjski artysta. Dał naszemu krajowi ogromne dziedzictwo kulturowe, był mistrzem swojego rzemiosła. Artysta urodził się w Krasnojarsku, gdzie spędził dzieciństwo. Wyjechał do Petersburga, aby studiować sztukę malarstwa. W ciągu swojego życia podróżował do wielu miejsc w naszym dużym […]...
37. Opis obrazu Wasilija Surikowa „Syberyjski” Obraz został namalowany olejem na płótnie w 1909 roku. Płótno nawiązuje do późnej twórczości Surikowa. Artysta dużo pisał na temat związany z Syberią. Panie przed lustrem to jeden z ulubionych tematów artystów różnych czasów. Byli dla nich muzą i inspiracją. Każdy mógł znaleźć coś wyjątkowego i przenieść to na płótno. Rosjanki zawsze wyróżniały się pięknem […]...
38. Opis obrazu Wasilija Surikowa „Portret córki” Przed nami bardzo wzruszający obraz. Artysta przedstawia swoją córkę Olgę jako dziecko. Widzimy ładną dziewczynę wytrwale pozującą dla swojego ojca. W dłoniach trzyma swoją ulubioną lalkę. Surikovowi udaje się oddać żywotność postaci swojej córki. Na twarzy dziewczyny pojawia się uśmiech. Jest dobroduszna i bardzo delikatna. W oczach można wyczytać szczególną ciekawość. Twarz jest okrągła i […]...
39. Opis obrazu Wasilija Perowa „Powrót chłopów z pogrzebu zimą” W 1880 roku Wasilij Perow namalował obraz „Powrót chłopów z pogrzebu zimą”. To był punkt zwrotny w twórczości artysty, który postanowił odzwierciedlić w swoich pracach codzienne życie zwykłych chłopów. Wydawałoby się, że ten temat do pracy jest nudny i nie wyróżniający się, ale Perov był w stanie bardzo dokładnie przekazać nam za pomocą płótna i […]...
40. Opis obrazu Wasilija Surikowa „Stado koni na stepie barabińskim” Surikov to prawdziwie rosyjski malarz. Strona formalna okazuje się podporządkowana treści. Jest to konieczne, aby wywołać ogólne wrażenie poetyckie na publiczności. Potrafił całkowicie zaniedbać piękno form charakterystycznych dla akademizmu. Artysta całkowicie poddał się sile swojej inspiracji. Ciągle szukał czegoś wyjątkowego i zupełnie nowego. Malarzowi udało się odnaleźć urok, który był charakterystyczny dla dzieł mistrzów starożytności. […]...