Opis obrazu Wiktora Borysowa-Musatowa „Autoportret z siostrą”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Wiktora Borysowa-Musatowa „Leszczyna” Obraz został namalowany olejem na płótnie w 1905 roku, ostatnim roku życia artysty. Płótno należy do postimpresjonizmu. Borisov-Musatov znany jest ze swoich krajobrazów, które są pokryte mgłą nierealności. Leszczyna to obraz namalowany na tarasie Tarusy, gdzie artysta mieszkał i został pochowany. Bardzo lubił krajobrazy tamtych miejsc, szczególnie inspirowały go potężne wody Oka. Miejscem, z którego […]...
2. Opis obrazu Wiktora Borysowa-Musatowa „Staw” Płótno „Staw” zostało namalowane przez Wiktora Borysowa-Musatowa w latach 1902-1903. Autor podjął się malowania obrazu w parku posiadłości księżnej Prozorowej-Golicyny w majątku Zubrilovka. Borisov-Musatov przedstawił swoją siostrę i Elenę Vladimirovna Alexandrova. Obraz został namalowany wkrótce po tym, jak Elena zgodziła się zostać narzeczoną artysty. Na rysunku wszystkie detale ukazują chwaloną przez autora kobiecość. Wielu widzom, […]...
3. Opis obrazu Wiktora Borysowa-Musatowa „Jesienna piosenka” Boris Musatov, oprócz portretów, uwielbiał malować naturalne kolory. Szczególnie dobrze było uchwycić nastrój danej pory roku. Autor uwielbiał jesień za jej soczyste kolory i jasne plamy na szarawej ziemi. Niektórzy krytycy uważają, że wszystkie płótna są obdarzone smutkiem i mrokiem. Po prostu wiedział, jak przekazać beztroski i znajomy sposób życia ludzi mieszkających na wielkich posiadłościach. […]...
4. Opis obrazu Wiktora Elpidiforowicza Borysowa-Musatowa „Dama w błękicie” Obraz Viktora Borysowa-Musatowa „Data w błękicie” („Kobieta w błękicie”) powstał w 1902 roku w technice mieszanej – pasteli i akwareli. Gatunek to portret. Styl – postimpresjonizm. Nie ma innej nazwy dla tego zdjęcia, jak portret księżyca. Niebieskie i niebieskie odcienie w połączeniu z jasnymi tonami wypełniają obraz wyrafinowaniem, zimną tajemnicą i tajemniczością. W centrum obrazu […]...
5. Opis obrazu Wiktora Borysowa-Musatowa „Motyw jesieni” Obraz został namalowany w 1899 roku. Borisov-Musatov wrócił do Rosji w 1898 roku. W tym czasie artysta był w stanie znaleźć główny temat wszystkich swoich dzieł. Ta swoista formuła malarza to cicha muzyka smutku o przeszłości. Wszystkie prace powstałe w tym okresie przenoszą nas do wyjątkowego świata pełnego magii. Każdy szczegół – ubrania, domy i […]...
6. Opis obrazu Wiktora Borysowa-Musatowa „Kwiaty” Wydaje się, że to zupełnie niezauważalne płótno i niczego nie wyraża. Tylko część stołu, róg i kwiaty są rozłożone na białych kafelkach. I nie tylko kwiaty, ale kwiatostany, to znaczy na samej górze, usuwa się łodygi. Prawie niemożliwe jest dokładne określenie, które kwiaty. Róża jest zauważalna, najjaśniejsza plamka. Wtedy możemy założyć, że są chabry lub […]...
7. Opis obrazu Wiktora Borysowa-Musatowa „Bez słów” Viktor Borisov-Musatov przyszedł do sztuki na przełomie XIX i XX wieku, trudnym okresie, pełnym twórczych odkryć i indywidualności. Wraz z jasnym i utalentowanym środowiskiem przyszły artysta i jeden z najważniejszych mistrzów symboliki w rosyjskich sztukach pięknych tworzy swój własny, niepowtarzalny styl. W pracach Viktora Elpidiforovicha naturalna efemeryczność była niezwykle subtelna w połączeniu z wrażliwością duszy […]...
8. Opis obrazu Wiktora Borysowa-Musatowa „Szmaragdowy naszyjnik” W swoim „Szmaragdowym Naszyjniku” artysta starał się oddać obrazy połączenia kolorów i piękna elementów dekoracyjnych. Młode kobiety osiadły w zielonym ogrodzie. Sam Borysow-Musatow uważał swoją twórczość za odbicie pogaństwa. Jej piękności-bohaterki uosabiają wiosnę, kwitnącą naturę. Są jak pąki kwiatowe rozwijające się i sięgające ku słońcu. Inspiracją do powstania obrazu była majowa zieleń, czas kwitnienia większości […]...
9. Opis obrazu Wiktora Borysowa-Musatowa „Gobelin” Victor Borisov-Musatov urodził się w Saratowie, gdzie mieszkał całą młodość. Studiował w Moskiewskiej Szkole Sztuk Pięknych, gdzie bezbłędnie posługiwał się pędzlem i malował swój nastrój. Okazuje się, że w 1895 roku musiał przenieść się do Paryża. Tam doskonali swoje umiejętności i otwiera nowe oblicza talentu. W Rosji zaczęli mówić o artyście w 1902 roku, wtedy […]...
10. Opis obrazu Wiktora Borysowa-Musatowa „Duchy” Ten obraz jest ostatnim akcentem cyklu artystycznego Saratowa, namalowanego w Zubrilovce w latach 1902-1903. Wcześniej Borysowi-Musatowowi udało się namalować w majątku inne płótna („Staw”, „Dama przy arrasie”), które motywacyjnie korelowały ze „Znakami”, ustępując im siłą stworzonego nastroju. Jak wspomina żona artysty, sama jesienna przyroda, przy swoich ponurych dniach, przyczyniła się do powstania obrazów pełnych poetyckiego […]...
11. Opis obrazu Marata Samsonova „Siostra” Wielka Wojna Ojczyźniana odcisnęła piętno na życiu wielu zwykłych ludzi. To, co żołnierze i sanitariusze widzieli podczas działań wojennych, nie może być przekazane w jednym filmie, ani w jednym zdjęciu. Lekarze i pielęgniarki musieli być odważni. Śpiewało je wielu poetów, artyści dedykowali im swoje płótna. Marat Samsonov pokazał fragment ciężkiego życia pielęgniarki. Na swoim płótnie […]...
12. Ilustracja do bajki „Siostra Alyonushka i brat Iwanuszka” Ivana Bilibina Każdy z nas pamięta wspaniałe rosyjskie bajki, które czytał jako dziecko. Z biegiem czasu całkowicie się zmienili. Ludzie opowiadali je sobie nawzajem, dodając coś własnego i tym samym znacznie wzbogacając ogólną zawartość. Bajki początkowo nie były publikowane. Dopiero w XVII wieku, w drugiej jego połowie, zaczęły pojawiać się książki, które nazywano lubokiem. W nich można […]...
13. Opis obrazu Iwana Szyszkina „Autoportret” Shishkin niejednokrotnie pisał autoportret. Młodsza twórczość artysty pochodzi z 1854 roku. W czasie, gdy namalowano swój pierwszy portret, młody Shukshin był studentem Moskiewskiej Szkoły Architektury, Malarstwa i Rzeźby. W tym czasie pełen sukcesów i w oczekiwaniu na sławę zaprezentował swój portret publiczności. 32 lata później, w 1886 roku, Shishkin ponownie się namalował. Jedyna różnica polega […]...
14. Opis obrazu Pabla Picassa „Autoportret” (30 czerwca 1972) Pablo Picasso to wielki malarz, który namalował wiele obrazów. Artysta stworzył najlepsze płótna po latach 70. Napisał sporo obrazów i, co najciekawsze, więcej z nich było w różnych stylach malarskich. W okresie afrykańskim Picasso zaprezentował autoportret z 30 czerwca 1972 roku, który dopełnia cykl autoportretów. Osobliwością tego obrazu jest to, że jest wykonany za pomocą […]...
15. Opis obrazu Marca Chagalla „Autoportret” Dziwny autor, dziwnie interesujące obrazy. Autor, o którym przez jakiś czas nie można było mówić w kraju sowieckim. Chociaż pochodzi stąd. Jego ojczyzną jest Białoruś, miasto Witebsk. Jego narodowość jest żydowska i ten naród można nazwać światem. Choćby dlatego, że wszędzie jest wielu Żydów. Ale nie każdy Żyd może osiągnąć wyżyny, na które sięgnął Chagall. […]...
16. Opis obrazu Gustave’a Courbeta „Autoportret z czarnym psem” Francuz Gustave Courbet w trakcie swojego rozwoju twórczego przechodzi od romantyzmu do realizmu. Obrazy obu gatunków są równie interesujące i wartościowe. Artysta pracował w romantycznym kierunku, tworząc własny portret z psem. Po ukończeniu płótno z 1841 roku zostanie zatytułowane „Autoportret z czarnym psem”. W dość młodym wieku – 21 lat, G. Courbet maluje autoportret pewnego […]...
17. Opis obrazu Nikolaya Ge „Autoportret” W ciągu swojego życia słynny artysta Nikołaj Nikołajewicz Ge namalował bardzo wiele dzieł. Wśród nich były obrazy o tematyce religijnej, prace opisujące wydarzenia historyczne, piękne krajobrazy. Niektóre z jego prac uważane były za wyżyny rosyjskiej twórczości, inne były całkowicie nierozpoznane, ale absolutnie każdy był pod wrażeniem umiejętności artysty tak wiernego malowania portretów. NN Ge był […]...
18. Opis obrazu Hieronima Boscha „Autoportret” Hieronymus Bosch, syn dziedzicznych artystów, imigrantów z Niemiec. Bosch to pseudonim, który powstał od nazwy miasta ‚s-Hertogenbosch (tłumaczone jako las książęcy). Warsztat jego rodziców zajmował się malarstwem ściennym, złoceniem rzeźb, wykonywaniem różnych przyborów kościelnych. Hieronimowe hobby z dzieciństwa polegało na rozcinaniu martwych zwierząt lub ryb. Po pocięciu zwierzęcia starannie ułożył wszystkie kawałki w kolejności. I […]...
19. Opis obrazu Karla Bryullova „Autoportret” Karl Bryullov był niewątpliwie utalentowanym, ale bardzo samotnym artystą, dlatego sam zniósł nawet chorobę. Przez siedem długich miesięcy pięćdziesięcioletni artysta, zgodnie z zaleceniem lekarzy, nie opuszczał łóżka, nikt nie mógł go zobaczyć, był absolutnie sam w pustym mieszkaniu. A w słoneczny majowy dzień 1848 roku, kiedy wszystko za oknem od dawna kwitło i oddychało ciepłą […]...
20. Opis obrazów Iwana Aiwazowskiego „Autoportret” (1892 i 1838) Istnieje kilka autoportretów, na których przedstawił siebie wielki artysta. Na tym płótnie jest przedstawiony w ostatnich latach swojego życia. Osiągnąwszy powszechny szacunek i uznanie, widz otrzymuje majestatyczny wizerunek mistrza pędzla. Jego postawa i wyraz twarzy mówią o jego naturze i charakterze. Miły i przyjemny uśmiech, wyraziste oczy, zamyślone spojrzenie w dal zdradzają w nim osobę […]...
21. Opis obrazu Salvadora Dali „Anna Maria” Płótno namalowano w 1924 roku olejem na tekturze. Na nim Salvador Dali przedstawił swoją własną siostrę, Annę Marię, siedzącą na krześle. To nie jedyne dzieło artysty poświęcone jego młodszej siostrze. W swoim życiu Anna Maria pojawiła się, gdy mały chłopiec Salvador miał cztery lata. Wydarzenie to miało miejsce w Hiszpanii w 1908 roku. Od dzieciństwa […]...
22. Opis obrazu Wiktora Wasniecowa „Komnaty cara Berendeja” W 1873 roku Aleksander Ostrowski napisał swoją słynną sztukę „Śnieżna Panna”, wystawioną na scenie teatralnej. Wielu mistrzów tamtych czasów zajmowało się dekoracjami do produkcji, ale dzieła Wiktora Michajłowicza Wasniecowa zajmują szczególne miejsce. W 1882 roku zaprojektował sztukę wystawioną w kręgu Abramcewa. Szkice do „Snow Maiden” wzbudziły duże zainteresowanie, otwierając wręcz nowy styl w sztuce teatralnej […]...
23. Opis obrazu Wasilija Szebueva „Autoportret” Shebuev to rosyjski malarz, który ze wszystkich stylów preferował akademizm i klasycyzm, hołdował stylowi pisania klasyków i nawet nie eksperymentował z kubizmem ani impresjonizmem. Tematy, które wybrał do swoich obrazów, są dość typowe dla tego podejścia – a mianowicie sceny historyczne i rodzajowe, okresowo z naciskiem na tematy religijne lub mitologiczne. Jego obrazy cechuje szczegółowość, […]...
24. Opis obrazu Wiktora Wasniecowa „Walka Scytów ze Słowianami” Artysta Wasniecow okazał się wspaniałym mistrzem w przedstawianiu codziennych scen. Interesował się także tematem religijnym, a wraz z nim motywami podań ludowych. Na tym jednak malarz nie poprzestaje na zręcznym opanowaniu różnych gatunków. Kierunek epicko-historyczny obejmuje okres twórczości Wasniecowa od 1880 roku do końca lat 90-tych XIX wieku. „Walka Scytów ze Słowianami” – dzieło rosyjskiego […]...
25. Opis obrazu Zinaidy Serebryakovej „Autoportret” Obraz powstał zimą 1909 roku na małej posiadłości Neskuchnoye. Artystka Zinaida Serebryakova miała wtedy 25 lat. Czekała na męża, który miał zawołać ją i dzieci, wracając z północnej Syberii. Planowali obchodzić Boże Narodzenie w Petersburgu. Ten poranek był oślepiająco słoneczny i mroźny. Szczęśliwa młoda kobieta obudziła się w oświetlonym słońcem pokoju, wstała i podchodząc do […]...
26. Opis obrazu Rembrandta „Autoportret w młodości” Autoportret został namalowany przez artystę w 1628 roku. Po niedawnym powrocie z Amsterdamu, gdzie studiował u znakomitego malarza Petera Lastmana, artysta wyposaża własny warsztat i decyduje o rekrutacji studentów. Młody Rembrandt Harmenszoon van Rijn jest pełen nadziei i oczekiwań. Wszystkie autoportrety Rembrandta są bardzo szczere i wiarygodne. W wieku dwudziestu dwóch lat młody człowiek wygląda […]...
27. Opis obrazu Egona Schiele „Autoportret” Egon Schiele jest malarzem ekspresjonistycznym znanym z ulubionego tematu przedstawiania ludzkiego ciała. Udało mu się zrewidować malarstwo akademickie, które postrzegało ciało wyłącznie jako przedmiot. Jego ciało działa jak podmiot, nieustannie próbuje zrozumieć, dlaczego ciało jest potrzebne. Autoportret pozostaje ulubionym gatunkiem przez całe jego twórcze życie. Schiele namalował ponad sto swoich autoportretów. Lubił sam rysować, uchwycić […]...
28. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Autoportret 1928” Obraz namalowany w 1928 roku to płótno przedstawiające samego wielkiego rosyjskiego artystę Niestierowa. Ciekawe, że malarz przedstawiał siebie powściągliwymi tonami, zwracając coraz większą uwagę na mimikę, mimikę i spojrzenie. Niestierow uchodzi za utalentowanego mistrza swojego rzemiosła i największego portrecistę, jednak portretowanie siebie i swojego wewnętrznego świata jest znacznie trudniejsze. Filozofia tego obrazu polega na tym, […]...
29. Opis obrazu Pierre’a Renoira „Autoportret” Portret artysty przedstawia starszego mężczyznę. Portret jest bliski realizmu, ale przesiąknięty duchem impresjonizmu, tak charakterystycznego dla Renoira. Starszy mężczyzna wygląda życzliwie. Ale jednocześnie to spojrzenie jest pełne smutku. Jest wypełniony myślami o życiu, które już przeżyłeś, że więcej jest już za sobą. Mężczyzna jest spokojny. W jego spojrzeniu nie ma siły i pewności siebie młodych […]...
30. Opis obrazu Oresta Kiprensky’ego „Autoportret” Portret został namalowany w 1828 roku. Ten obraz może nam wiele powiedzieć o artyście. Przed nami mężczyzna o silnej woli. Ubrany jest w szatę w orientalne paski. Twarz jest podkreślona jasnym białym kołnierzem. Pociągnięcia są tak duże, że powierzchnia wydaje się lustrzana. Widz chce zwrócić uwagę na wszystkie subtelności tego portretu, zwrócić uwagę na najmniejsze […]...
31. Opis obrazu Svetoslava Roericha „Autoportret” Światosław Nikołajewicz Roerich, syn Mikołaja Konstantinowicza Roericha, uważany jest za swojego narodowego artystę zarówno w Indiach, jak iw Rosji. Jest postacią uderzającą i naprawdę wyjątkową. Oprócz działalności artystycznej Światosław, podobnie jak jego ojciec, zajmował się działalnością publiczną. Od dzieciństwa interesował się malarstwem, modelarstwem, naukami przyrodniczymi. Studiował w Stanach Zjednoczonych, najpierw na Columbia University, a następnie […]...
32. Opis obrazu Konstantina Korovina „Autoportret” Konstantin Korovin to jeden z najwybitniejszych artystów pierwszej połowy XX wieku. Jego prace zajmują honorowe miejsce w największych muzeach w Rosji. Dzięki jego niesamowitej witalności wszystkie jego prace zostały wykonane w jasnych kolorach i obdarzone odrobiną świąteczności. Niewątpliwie uwieczni swoje prace – nie starzeją się z biegiem lat, nie spoczywa na nich zainteresowanie pokoleń, krytycy […]...
33. Opis obrazu Anthony’ego Van Dycka „Autoportret” Autoportret Van Dycka, jeden z najlepszych obrazów Ermitażu, ukazuje artystę w twórczej, rozluźnionej hipostazie osoby, która robi żywe wrażenie sztuki ucieleśnionej, trochę zbuntowanej, poza serią codziennych obrazów i właśnie przez to jest szczególnie atrakcyjna. Arystokratyczny wygląd podkreśla mistrzowska gra światła, czyniąc bladość skóry godnością tkwiącą w uosobieniu subtelnej natury, wrażliwej, a przez to zmysłowej, wzniosłej […]...
34. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Autoportret” Płótno powstało w 1915 roku olejem na drewnie. Niestierow to wielki rosyjski artysta żyjący na przełomie XIX i XX wieku. Jego obrazy znane są w całym kraju. Był mistrzem portretu. Ale jeszcze bardziej znaczące są jego płótna o tematyce religijnej, obrazy świątyń. Niestierow jest twórcą wspaniałego obrazu, namalowanego za życiem św. Sergiusza z Radoneża, „Wizja […]...
35. Opis obrazu Wiktora Wasniecowa „Baba Jaga” Baba-Jaga jest postacią literacką w prawie wszystkich rosyjskich baśniach, w których przypisuje się jej rolę strasznego złoczyńcy, który porywa dzieci. Ale z jakiegoś powodu temat baśni nie zakorzenił się wśród artystów, ponieważ do końca XIX wieku malarze wolą przedstawiać coś realistycznego lub klasycznego, ale nie bajki. Jedynymi wyjątkami są dzieła W. Wasniecowa, który już u […]...
36. Opis obrazu Tycjana Vecellio „Autoportret” Tycjan był bardzo sławny za swojego życia. Przez pewien czas był uważany za oficjalnego artystę swojego kraju, szlachetni panowie zamawiali u niego portrety, tak dobrze posługiwał się pędzlami i farbami, że po śmierci nauczyciela mógł skończyć te obrazy, na które nie miał czasu. Przez całe życie, każdym ze swoich obrazów Tycjan gloryfikował codzienny świat. Jego […]...
37. Opis obrazu Wiktora Wasniecowa „Epoka kamienia” Wiktor Michajłowicz Wasniecow w 1884 roku rozpoczął prace nad serią obrazów, które nazwał „Epoką kamienia”. Pomysł napisania takich kompozycji należał do archeologa Aleksieja Uvarowa, który zaproponował pracę Wasniecowowi. W efekcie powstało kilka obrazów, które artysta połączył w panel. Teraz są w Państwowym Muzeum Historycznym w Moskwie. Vasnetsovowi udało się bardzo realistycznie przedstawić życie starożytnych ludzi. […]...
38. Opis obrazu Claude Moneta „Autoportret” Claude Monet reprezentuje dziedzictwo kultury światowej, której prace są wykonywane w stylu impresjonizmu. Francuski artysta nie tylko stworzył ten nurt, ale także wykorzystał ten kierunek we wszystkich swoich pracach. A jednym z jego dzieł szczególnie interesujących widza jest autoportret. Na tym zdjęciu widz może zobaczyć poważną dojrzałą osobę, która patrzy na widza swoimi głębokimi i […]...
39. Opis obrazu Rafaela „Autoportret” Portret malarza i architekta Rafaela został ukończony przez niego w 1506 roku, kiedy autor miał dwadzieścia trzy lata. Na neutralnym oliwkowym tle widzimy twarz młodego mężczyzny, na wpół zwróconego ku nam. Patrzy ze zdjęcia z nieco oderwanym, marzycielskim spojrzeniem. Widać, że młody człowiek jest pełen poważnych myśli. Jego twarz jest trochę zasmucona, ukrywa w duszy […]...
40. Opis obrazu Wiktora Wasniecowa „Car Iwan Wasiliewicz Groźny” Na tym zdjęciu obraz Iwana Wasiljewicza Groźnego jest przekazywany niezwykle głęboko. Vasnetsov jasno pokazał, jak można stworzyć portret postaci historycznej, aby był niesamowicie żywy, jak najgłębszy i bardzo uduchowiony. Widzimy potężne dokładnie tak, jak opisują go współcześni. Najprawdopodobniej malarzowi pomógł fakt, że był niesamowicie blisko pracy ludzi, dlatego dobrze go znał. W historycznych pieśniach ludu […]...