Opis obrazu Williama Turnera „Londyn”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Williama Turnera „Rzym współczesny. Campo Vaccino „ Jeden z najsłynniejszych obrazów Turnera – Rzym współczesny – Campo Vaccino, był jednocześnie jednym z ostatnich wykonanych przez artystę. Ten obraz jest częścią serii pejzaży malowanych przez Turnera przez prawie 20 lat. Przedstawiają różne widoki Rzymu. Obraz „Rzym współczesny” został stworzony przez angielskiego artystę podczas jego podróży do Włoch. Namalował to niezwykłe płótno u szczytu […]...
2. Opis obrazu Williama Turnera „Rybacy na morzu” Ciekawostką jest fakt, że William Turner był mistrzem w technice akwareli, niemniej jednak spośród jego serii dziesięciu akwareli tylko jedna została wykonana w oleju, a praca ta brzmiała – „Rybacy na morzu”. W rzeczywistości artysta nie zajmował się malowaniem obrazów tą techniką, ale przy każdej wolnej okazji zaczynał zgłębiać tę technikę malowania, studiując warsztaty, w […]...
3. Opis obrazu Williama Turnera „Ostatnia podróż Odważnych” Na tle ognistych chmur od zachodzącego słońca obserwujemy ruch weterana bitwy pod Trafalgarem – okrętu wojskowego „Brave”. Mały czarny jak węgiel statek samobieżny holuje bojowego giganta nad brzeg Tamizy, gdzie zostanie zdemontowany. Panel ten został po raz pierwszy zaprezentowany publiczności w Akademii Królewskiej w 1839 roku. Dzieło angielskiego malarza zostało natychmiast uznane za jego najlepsze […]...
4. Opis obrazu Williama Turnera „Deszcz, para i prędkość” Obraz „Deszcz, para i prędkość” został namalowany przez Turnera w 1844 roku. Ten czas w historii Anglii uważany jest za epokę ogólnego entuzjazmu dla kolei i pociągów. Ten los nie minął, a William Turner. Współcześni mówią, że podróżując koleją artysta wyjrzał przez okno i był zdumiony. Swoje wrażenia rzuca na płótno. Celem malarza jest przeniesienie […]...
5. Opis obrazu Williama Turnera „Bitwa pod Trafalgarem” Na zdjęciu autor starał się przedstawić wielkie wydarzenie historyczne – bitwę pod Trafalgarem. Ta krwawa bitwa miała miejsce między Wielką Brytanią a armią francusko-hiszpańską. Bitwa morska przeszła do historii jako jedna z najważniejszych bitew wojny napoleońskiej. Swoją nazwę zawdzięcza przylądkowi Trafalgar, położonemu na wybrzeżu Hiszpanii, niedaleko miasta Kadyks. W tej decydującej bitwie o przeciwników wojska […]...
6. Opis obrazu Williama Turnera „Salon” Turner to brytyjski malarz, impresjonista i po części powieściopisarz, którego obrazy często poruszają temat ludzkiej impotencji i niedoskonałości, malowanych bez goryczy i pogardy, a wręcz przeciwnie, ze szczerą miłością i przebiegłą ironią. Człowiek na świecie jest mały, prawie nic nie potrafi, gdy wichry zmian niosą go jak piórko z wydarzenia na wydarzenie. Ale pozostaje osobą, […]...
7. Opis obrazu Johna Williama Waterhouse’a „Lady of Shallot” Najsłynniejszym obrazem „Dama z Szalotki” jest dzieło J. W. Waterhouse, malarz z Anglii. To arcydzieło sztuki Waterhouse dedykowane jest dziewczynie Elaine. Ta Lily Maiden to bohaterka legend o królu Arturze, który szczerze kochał Lancelota i zmarł z nieodwzajemnionej miłości. Temat femme fatale pozostawiony przez ukochanych mężczyzn zawsze martwił Waterhouse. Artysta bardzo dokładnie zobrazował dramat fabuły, […]...
8. Opis obrazu Williama Bouguereau „Kupidyn i Psyche” Relacja Kupidyna i Psyche to ulubiony temat obrazów Bouguereau. Praca jest doskonałym przykładem malarstwa akademickiego. Dbałość o szczegóły, idealizacja ludzkiego ciała, wykwintna paleta i erotyzm sprawiają, że płótno cieszy oczy. Nie ma w niej budowania i moralności, wzywa tylko do poddania się zmysłowości, jak młoda Psyche w ramionach ukochanej. Dążenie artysty do doskonałości widać wyraźnie […]...
9. Opis obrazu Williama Blake’a „Nabuchodonozor” Kolorowy grawer „Nebuchadnezzar” autorstwa angielskiego malarza, rytownika i poety Williama Blake’a w 1795 r. Użyto farb ręcznych, tuszu i akwareli. Praca jest pełna symboliki. Fabuła pochodzi z Księgi proroka Daniela. Babiloński król Nabuchodonozor zbudował Babilon ku chwale swej potęgi i wielkości. Za próżność był ekskomunikowany od ludzi, jadł trawę, mył się rosą. Włosy urosły jak […]...
10. Opis obrazu Williama Blake’a „Wielki czerwony smok” Obraz „Czerwony smok” został namalowany przez angielskiego malarza, grafika i poetę Williama Blake’a w latach 1803-1810. Płótno ma również inne nazwy „Czerwony smok i kobieta obleczona w słońce” oraz „Wielki czerwony smok”. Praca wykonana jest akwarelami, grafitem i tuszem w stylu romantyzmu. Fabuła pochodzi z 12. rozdziału Apokalipsy. Kobieta z wieńcem z dwunastu gwiazd zamarła […]...
11. Opis obrazu Williama Bouguereau „Narodziny Wenus” 1879; płótno, olej; 300 × 218; Muzeum Orsay. Jako temat swojego obrazu William Bouguereau wybrał słynny mit o wyglądzie bogini miłości i piękna Wenus, która według legendy wyrosła z morskiej piany u wybrzeży Cypru. Kompozycja sceny jest dość podobna do słynnego arcydzieła Sandro Botticellego, geniusza renesansu, ale na obu obrazach wyraźnie zaznaczona jest ręka autora, […]...
12. Opis obrazu Mścisława Dobużinskiego „Człowiek w okularach” Mścisław Dobuzhinsky zawsze należał do ludzi, którzy wiedzieli, że całkowicie należą do sztuki. Ignorując błędy i porażki dorastał i doskonalił swoje umiejętności. Nasz rodak często doświadczał twórczej udręki, stagnacji, kryzysów, ale walczył sam ze sobą i nadal będzie dawał światu swoje dzieła. Wiele obrazów Dobuzhinsky’ego powstało podczas pracy nad serią prac o Petersburgu. Autor często […]...
13. Opis obrazu Wassily’ego Kandinsky’ego „Stare Miasto” (1902) Obraz Wassily’ego Kandinsky’ego „Stare Miasto” powstał w okresie jego poszukiwań twórczych, w 1902 roku i należy do wczesnych prac artysty. Praca powstała w kierunku secesji, charakteryzującej się ogólnością form. Podobnie jak wiele innych wczesnych dzieł, przedstawiony obraz jest pomalowany w wesołej palecie kolorów nieodłącznie związanej z romantyzmem. Kandinsky spędził kilka lat w Monachium, gdzie często […]...
14. Opis obrazu Konstantina Korovina „W ogrodzie. Gurzuf „ Artysta Konstantin Korovin urodził się w zamożnej rodzinie kupieckiej, jego dziadek był kupcem pierwszej gildii. Nie chciał jednak kontynuować rodzinnego biznesu – młodzieniec był bardziej zainteresowany możliwością malowania. Trzy wyjazdy do Paryża wzbudziły ogromne zainteresowanie artysty impresjonizmem – prawie wszystkie jego pejzaże powstały pod wpływem tego modnego trendu. Korovin dużo pracował jako artysta teatralny, a […]...
15. Opis obrazu Apollinariusa Wasnetsova „Kreml moskiewski pod rządami Iwana Kality” Ci, którzy kiedyś widzieli jego dzieła, które odtwarzają bajeczny obraz starożytnej stolicy, na zawsze będą pamiętać te arcydzieła. Miał niezwykły talent do pisania. Jego prace są wypełnione życiem ludzi, pięknem natury Rosji i historią narodu rosyjskiego. To stało się wiodącym ogniwem w pracy Mistrza. Takie obrazy pomagają zrozumieć głęboką istotę jego twórczości. Przyszły artysta urodził […]...
16. Opis obrazu Aleksieja Sawrasowa „Krajobraz z tęczą” Niezwykłe twórcze przeznaczenie Aleksieja Sawrasowa zaczęło się już w czasie, gdy młody człowiek miał dwadzieścia cztery lata. Po zostaniu akademikiem kontynuował ciężką pracę, aby mieć czas na dokończenie malowania obrazu „Przybyły wieże”, który miał zostać zaprezentowany na I Wystawie Objazdowej. Niewątpliwie został uznany przez krytyków i jury za jeden z najlepszych obrazów naszych czasów. Wydarzenie […]...
17. Opis obrazu Marca Chagalla „Autoportret” Dziwny autor, dziwnie interesujące obrazy. Autor, o którym przez jakiś czas nie można było mówić w kraju sowieckim. Chociaż pochodzi stąd. Jego ojczyzną jest Białoruś, miasto Witebsk. Jego narodowość jest żydowska i ten naród można nazwać światem. Choćby dlatego, że wszędzie jest wielu Żydów. Ale nie każdy Żyd może osiągnąć wyżyny, na które sięgnął Chagall. […]...
18. Opis obrazu Aleksieja Bogolubowa „Petersburg o zachodzie słońca” Petersburg to miasto całkowicie przemyślane przez rosyjskiego cesarza Piotra Wielkiego. Tak, to jego pomysł. Musiał wymyślić takie miasto właśnie dlatego, że potrzebował stanowiska fordowego od mocarstw europejskich, które chciały zawładnąć pograniczami Rosji. Początkowo miasto zostało zbudowane z drewna, ale po serii pożarów zdecydowano się odbudować miasto z kamienia. Tak zaczęły pojawiać się kamienne domy. Były […]...
19. Opis obrazu Mikołaja Roericha „Zvenigorod” Roerich był osobą bardzo wszechstronną – artystą, pisarzem, podróżnikiem, archeologiem, żył długo i napisał około 7000 obrazów, z których wiele jest znanych i przechowywanych w muzeach. „Zvenigorod” to obraz ściśle związany z jego życiem i przekonaniem, że Ałtaj jest najlepszym miejscem dla człowieka, wysokim i czystym, i że tam można żyć prawdziwym życiem i budować […]...
20. Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Tarusa” Tarusa zajmowała naprawdę szczególne miejsce w twórczości artysty. Przyjeżdżał tu każdego lata. Krymow postrzegał ten krajobraz dokładnie tak, jak powinien. Okrągłe korony drzew, zagajników i pól, małe miasteczko z wąskimi uliczkami. Obrazy te były tradycyjne dla centralnej Rosji. Przed nami jedna z żywych personifikacji takiego krajobrazu. Na pierwszym planie widzimy trawę. Jej kolor jest wyjątkowy. […]...
21. Opis obrazu Aleksieja Wenecjanowa „Na gruntach ornych” Na początku XIX wieku wielki artysta Aleksiej Wenecjanow namalował unikalny obraz „Na ziemi ornej”, który cieszy się dużym zainteresowaniem miłośników malarstwa i sztuki. Obraz jest postrzegany jako jedna całość, wszystko w nim jest harmonijne, pomimo prostoty życia w tym czasie. Motyw obrazu jest prosty i pozornie zrozumiały, ale ważne jest, aby nasycić się czasem i […]...
22. Opis obrazu Ilyi Ostroukhov „Pierwsza zieleń” Ilya Semenovich Ostroukhov od dzieciństwa żywo interesował się florą i fauną. Dzień po dniu zbierał i zbierał niezwykłe znaleziska z natury. Dopiero jako student Ostroukhov wziął pędzel i namalował pierwsze krajobrazy, które jako przyrodnik znalazł. Artysta poszedł za przykładem Repina, Shishkina, ale nie próbował ich powtarzać. Bez dramatyzacji i melancholii tworzył obrazy naturalne, pełne życia […]...
23. Opis obrazu Renoira „Krajobraz w Beaulieu” Pierre Auguste Renoir stworzył wiele pięknych obrazów przedstawiających naturalne, naturalne piękno. Malował portrety, martwe natury, a także pejzaże. „Krajobraz w Beaulieu” to klasyczna sztuczka impresjonistyczna. Tutaj obserwujemy przyrodę w jej obecnym stanie: kolory oddają otoczenie okolicy i wywołują burzę emocji. Dokładnie to chciał osiągnąć artysta – oddać atmosferę Prowansji, całą elegancję i świeżość natury, jej […]...
24. Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Poranek” Państwowe Muzeum Sztuki im. Radiszczowa w Saratowie wystawia w swoich salach arcydzieło rosyjskiej sztuki – dzieło Mikołaja Pietrowicza Krymowa „Poranek”. Ten radziecki artysta zawsze preferował krajobrazy, które w jego rozumieniu powinny odzwierciedlać pełnię, szerokość i niewysłowione piękno rosyjskiej przyrody. Widzimy szerokie, rozłożyste drzewa na zielonej łące porośniętej leśną trawą. Wszędzie jest nieskończona masa roślinności o […]...
25. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Liliowy” Zamiłowanie artysty do natury pozwala mu poprzez pędzle przekazać niepowtarzalne piękno kwiatostanów bzu. Bujne i gęste kępy na krzaku bzu, kwitnące z pełną mocą, łączą grę fioletowych świateł i śnieżnobiałych odcieni. Są wypełnione ciepłem światła, żyje w nich życie i wydaje się, że po głębokim oddechu czuć ich zapach. Elementy zarośli kwiatów i ziół są […]...
26. Opis obrazu Gustava Klimta „Judyty z głową Holofernesa” Judith to postać kobieca, wdowa, która uratowała całą swoją żydowską rodzinę przed wrogami. Asyryjczycy oblegali jej rodzinne miasto, wdowa musiała się przebrać i udać do obozu przeklętego wroga. Była bardzo atrakcyjną dziewczyną, a dowódca strony wroga nie mógł zignorować jej uroków. W swoich komnatach pocieszał się pięknym ciałem i pił wino. Gdy mężczyzna zasnął, dziewczyna […]...
27. Opis obrazu Wassily’ego Kandinsky’ego „Moskwa. Plac Czerwony” Wassily Kandinsky bardzo kochał Moskwę. Powiedział, że Moskwa to złożone i mobilne miasto. Nazwał to zamieszaniem, w którym przeplatają się wydarzenia, losy i ludzie. Ale jednocześnie Moskwa jest dla niego najpiękniejszym miastem na Ziemi. Nic więc dziwnego, że źródłem jego inspiracji jest Moskwa. To jej poświęcił kilka obrazów, z których za główny uważa się obraz […]...
28. Opis obrazu Nikołaja Romadina „Świeży wiatr” N. M. Romadin miał niesamowite wyczucie natury i bardzo dokładnie oddał piękno otaczającego go świata w oryginalnym stylu. Jego prace są rozpoznawalne i niezwykłe. W krajobrazie najważniejsze jest oddanie nastroju natury, a nie tylko przedstawienie jej piękna. Romadin w swoim obrazie „Świeży wiatr” przedstawił molo na brzegu zbiornika. Widać meandry rzeki i jej bystrza, a […]...
29. Opis obrazu Arkadego Rylowa „Jarzębina polna” Obraz został namalowany przez słynnego pejzażystę i rosyjskiego artystę w 1922 roku. W nim autor użył bogatych kolorów farb, starając się przekazać całe piękno letniej rosyjskiej przyrody. Południe. Parne lato. Na pierwszym planie zdjęcia znajdują się parasole z prostych, ale jasnych kwiatostanów wrotyczu. W przeciwnym razie nazywa się jarzębiną polną. Różnorodność letnich kwiatów na tle […]...
30. Opis obrazu Walentina Serowa „Krajobraz” Serov był nie tylko utalentowanym malarzem portretowym. Tworzy całą serię wspaniałych krajobrazów. Każdy z jego obrazów to prawdziwe arcydzieło. Serovowi udaje się dostrzec wyjątkowe piękno tam, gdzie inni go nie widzą. Rozumie, że rosyjska natura jest wspaniała. Ale nie każdy może to zrozumieć. Tylko prawdziwy artysta może nie tylko dostrzec urok natury, ale także przekazać […]...
31. Opis obrazu Claude’a Moneta „Spacer po skałach” Claude Monet to jeden z tych artystów, którzy wolą przedstawiać rzeczywistość i tego artysta się nauczył. Przez długi czas ucieleśniał marzenie o tworzeniu realistycznych obrazów. Artysta szczególnie lubił pisać wydarzenia z życia, które miały miejsce na świeżym powietrzu. Tym właśnie jest praca „Walk on the rocks”, która ukazuje niesamowitą i ekscytującą rzeczywistość. Morze i skały […]...
32. Opis obrazu Iwana Konstantinowicza Aiwazowskiego „Lądowanie w Subashi” Praca Iwana Konstantinowicza Aiwazowskiego to element profesjonalizmu. Artysta jest przedstawicielem kilku najbardziej znanych absolwentów Akademii Sztuk Pięknych, takich jak Florencja czy Amsterdam. W trakcie swojej kariery artysta założył Muzeum Starożytności. Obrazy Iwana Konstantinowicza Aiwazowskiego przyniosły wielką sławę. I to nie przypadek, bo był nie tylko artystą, ale przede wszystkim patriotą. Przedstawiając obraz, artysta z każdym […]...
33. Opis obrazu Mścisława Dobużinskiego „Lalka” Mścisław Dobuzhinsky, jeden z tych artystów, jest jedną z osób, które wiedziały, że zostały stworzone dla sztuki. Mimo wszystkich niepowodzeń nadal pracował nad sobą i doskonalił się. Artysta często doświadczał twórczej udręki, ale nadal tworzył wszystko dokładnie. Obraz „Lalka” w 1905 roku, napisany przez autora, tworząc cykl prac o Petersburgu, porównał stare miasto z nowym, […]...
34. Opis obrazu Johna Colliera „Lady Godiva” Rok powstania – 1898, olej na płótnie. Znajduje się w The Herbert Art Gallery &; Museum, Coventry, Wielka Brytania. Artysta należał do ruchu Prerafaelitów, który pojawiał się w malarstwie angielskim od lat pięćdziesiątych XIX wieku. Próbowali wyrwać się z bezmyślnego akademizmu, idealizując obraz i ograniczając wybór tematu. W tamtym czasie oznaczało to wystąpienie przeciwko Królewskiej […]...
35. Opis obrazu Wasilija Perowa „Autoportret” Rok, w którym powstał ten autoportret, okazał się dla artysty bardzo trudny pod każdym względem. Z jednej strony stracił żonę, ona umarła, zostawiając z nim jego dzieci. To był dla niego prawdziwy cios. Z drugiej strony ten rok był bardzo owocny dla jego kariery artystycznej. W tym momencie miał dość udaną i twórczą pracę, która […]...
36. Opis obrazu Vincenta Van Gogha „Gwiaździsta noc” W 1889 roku, wówczas mało znany artysta imieniem Vincent, imieniem Van Gogh, przebywając kiedyś w szpitalu w miasteczku Saint-Remy, biorąc płótno o wymiarach 73 na 92 ​​centymetry, namalował jeden ze swoich najbardziej niesamowitych obrazów, zatytułowany „Gwiaździsta noc „. Malowany w gatunku pejzaż olejny i stylizowany na postimpresjonizm, dziś nadal inspiruje ludzi do kreatywności, nie tylko […]...
37. Opis obrazu Izaaka Lewitana „Zarośnięty staw” Obraz „Przerośnięty staw” został stworzony przez słynnego pejzażystę Izaaka Lewitana. Płótno zostało namalowane w 1887 roku. Kiedyś artysta miał szczęście zobaczyć płótno Polenova „Zarośnięty staw” i Lewitan był tak zainspirowany rysunkiem, że postanowił stworzyć własną interpretację tego tematu. Na zdjęciu artysta po mistrzowsku przedstawił naturę. Odcienie zieleni w cudowny sposób przeplatają się na płótnie. Lustro […]...
38. Opis obrazu Kuźmy Pietrow-Wodkina „Chłopcy się bawią” Twórczość rosyjskiego artysty Kuźmy Siergiejewicza Pietrowa – Wodkina jest pełna filozofii i nacjonalistycznych myśli. Żył w trudnych czasach dla Imperium Rosyjskiego, co nie mogło nie wpłynąć na jego pracę. W swojej sztuce rosyjski artysta wybrał ciernistą ścieżkę, nieustannie krytykowany teraz ze strony zwolenników malarstwa akademickiego, teraz ze strony innowatorów. Ale jednocześnie Kuzma Sergeevich był w […]...
39. Opis obrazu Apollinariusa Vasnetsova „Po deszczu” A. Wasniecow był zmysłowym mistrzem przekazywania prawdziwego piękna rosyjskiej przyrody. Swoimi dziełami pokazał siłę i wielkość swojej ojczyzny. Jego technika jest wyjątkowa, a obraz nasycony realizmem. Epickie nuty widoczne są na obrazie „After the Rain”. Ta praca ma głęboki sens. Głęboka idea obrazu fascynuje i jest przepełniona filozofią życia. Obraz jest zakątkiem rosyjskiej natury, jest […]...
40. Opis obrazu Kazimierza Malewicza „Pejzaż letni” Słynny Kazimierz Malewicz zyskał sławę jako błyskotliwy przedstawiciel kubizmu i suprematyzmu. Ale kto miał okazję obejrzeć wcześniejsze kreacje artysty, ten Malewicz też staje się genialnym impresjonistą. W tym kierunku powstał „Pejzaż letni”. Styl tego niezwykłego dzieła z lat 1928 – 1929 jest również bliski malarstwu realistycznemu. Obraz na płótnie olejnym nasycony jest słonecznym nastrojem. Do […]...