Opis obrazu Aleksandra Popowa „W cieniu”
Popov Alexander to prawdziwy mistrz. Tworzył wspaniałe portrety i kolorowe krajobrazy. Widz widzi rosyjską naturę w całej okazałości. Widzimy oddalającą się wiejską drogę. Po lewej stronie znajduje się ławka, na której można usiąść i cieszyć się najczystszym powietrzem. W upalny letni dzień miło jest odpocząć w cieniu i posłuchać śpiewu ptaków. Artystka posługuje się różnymi odcieniami zieleni. Malowany przez niego krajobraz jest tak żywy, jak to tylko możliwe. Wydaje się, że teraz wiać lekki wiatr i kołyszą się korony drzew. Soczyste zielone, żółtawo-zielone i brązowe odcienie nadają całemu obrazowi wyjątkowej żywotności. Artysta nie tylko portretuje naturę. Czujemy, że ją kocha i stara się przekazać widzom swój stosunek do niej. Każde źdźbło trawy jest wypisane tak wyraźnie, jak to możliwe. Liście i gałęzie drzew są niesamowicie wytłaczane. Odnosi się wrażenie pewnej fotograficznej
(1 votes, average: 5,00 out of 5)Podobne obrazy:
- Opis obrazu Aleksandra Popowa „Lód” Alexander Popov zawsze starał się dostrzec coś nowego w pozornie zwyczajnych obrazach natury. Próbował inaczej odczytać całe różnorodne piękno, które w niej istnieje. Nie bez znaczenia jest też to, że tą niezwykłą wizją podzielił się ze wszystkimi widzami swoich kreacji. Drzewo na pierwszym planie jest wyraźnie zaznaczone, a te w tle wydają się być zamglone. […]...
- Opis obrazu Aleksandra Popowa „Suzdal” Alexander Popov to jeden z najlepszych mistrzów pędzla, który stworzył zarówno portrety, jak i kompozycje krajobrazowe. Uderzającym tego przykładem jest obraz „Suzdal”. Artysta przedstawia nam zimowy obraz przedmieść miasta. Autor płótna przedstawia bardzo ciekawy czas – wczesną zimę. Jeśli przyjrzeć się bliżej, można dostrzec ostatni powiew jesieni pośród całego śnieżnobiałego piękna – kilku pozostałych żółtych […]...
- Opis obrazu Aleksandra Popowa „Aleja” Obraz olejny rosyjskiego artysty Aleksandra Popowa „Aleja” przedstawia piękno rosyjskiego letniego krajobrazu. Płótno przesycone jest słońcem, powietrze pachnie latem, słońce figlarnie pada na pnie majestatycznych drzew. Pośrodku lasu, w centrum kompozycji, prowadzi daleko w dal, w głąb bujnego, zielonego lasu, ścieżka prowadząca widza. Rosyjski artysta po mistrzowsku oddaje głębię przestrzeni i blask słońca. Obraz jest […]...
- Opis obrazu Aleksandra Popowa „Luty” Popow Aleksander Andriejewicz był znanym artystą i doświadczonym nauczycielem, dyrektorem szkoły w Odessie, uznanej później za najlepszą instytucję edukacyjną w całym Imperium Rosyjskim. Malował portrety, pejzaże i kompozycje rodzajowe, jest jednym ze stu najlepszych malarzy Ukrainy. Alexander Popov urodził się w 1852 roku w prowincji Jarosław. Jego prace znajdują się w zbiorach prywatnych, w muzeach […]...
- Opis obrazu Popowa „Pierwszy śnieg” Obraz jest pokazywany od góry do dołu, jakby widok ulicy z okna. Po delikatnych brązowych odcieniach można stwierdzić, że zima niedawno się zmieniła. Niebo jest szare, zachmurzone i niskie. Na ulicy widać śnieg, tak puszysty, lekki i czysty. Obecność niewielkiej liczby śladów stóp w pobliżu domu pozwala przypuszczać, że najprawdopodobniej w nocy padał śnieg. Biorąc […]...
- Opis obrazu Mikołaja Popowa „Marsz” Obraz Mart został namalowany przez ukraińskiego malarza Nikołaja Aleksandrowicza Popowa w 1956 roku w oleju na płótnie. Wymiary obrazu to 30 * 23. Płótno jest obecnie dostępne do kupienia na aukcji. Popov N. A. jest grafikiem, malarzem ukraińskim. Lata życia 1927-1997. Ukończył Moskiewski Instytut Poligraficzny, brał udział w wystawach regionalnych i republikańskich. Nikołaj Aleksandrowicz swoją […]...
- Opis obrazu Aleksandra Kiseleva „Wejście do wioski” (1891) Płótno to pejzaż namalowany w dojrzałym okresie pracy mistrza. Jest to dość znane z realistycznych tradycji malarskich, charakteryzujących się brakiem wyrafinowania i indywidualności, a to w czasach, gdy blask i wyrazistość obrazu preferowano w malarstwie impulsywność kolorowych plam. To wtedy ukształtował się i upowszechnił krajobraz uczuć i nastrojów. Na zdjęciu nieokreślony deszczowy zmierzch, szare niebo […]...
- Opis obrazu Aleksandra Deineki „Na budowie nowych warsztatów” Obraz „Budowa nowych warsztatów” powstał w dobie rozwoju gospodarczego i industrializacji państwa radzieckiego. Alexander Deineka był zafascynowany ideą szybkiego rozwoju państwa, dlatego z całym zapałem i energią starał się na tym obrazie wyrazić swoje nadzieje na lepszą przyszłość. Płótno przedstawia dwie kobiety rozmawiające na tle budowanego przemysłowego budynku. Kompozycyjnie obraz można podzielić na dwie części. […]...
- Opis obrazu Aleksandra Makowskiego „Portret cesarzowej Aleksandry Fiodorowna” Portret został namalowany w 1914 roku. Materiał – płótno, olej. Zdjęcie można obejrzeć w Państwowym Muzeum Historycznym. Generowanie postaci jest tradycyjną techniką wykonywania uroczystych portretów znaczących postaci, powszechną w malarstwie rosyjskim. Często malowano portrety członków rodziny cesarskiej, malarze – każdy na swój sposób – starali się jak najdokładniej i wyraziście uchwycić szlachetne osoby. Ostatnia rosyjska […]...
- Opis obrazu Aleksandra Makowskiego „Przed burzą (Krajobraz z krowami)” Temat burzy, przed burzą w malarstwie rosyjskim jest reprezentowany dość szeroko. K. E. Makovsky ma na przykład „Dzieci uciekające przed burzą”, jest kilka obrazów z burzą autorstwa A. K. Savrasova, I. I. Shishkina, S. V. Suchowo-Kobylina również namalował burzę, napięcie przed burzą natury w oczekiwaniu na potężne zjawisko. Dlatego Aleksander Makowski stworzył obraz „Przed burzą”. […]...
- Opis obrazu Aleksandra Gierasimowa „Południe. Ciepły deszcz „ Aleksander Michajłowicz Gierasimow był bardzo ciepły i szczery w stosunku do wszelkich przejawów natury. W jego pracach często spotyka się pejzaże i martwe natury. Szczególnie pociągała go deszczowa pogoda, która wywołuje liryczne myśli. Obraz skonstruowany jest tak, jakbyśmy wyglądali przez okno i razem z artystą obserwowali zmiany zachodzące w przyrodzie. Krople deszczu spływają po szkle, […]...
- Opis obrazu Aleksandra Kuprina „Martwa natura z dynią” 1912; płótno, olej; 89 x 98; Państwowa Galeria Trietiakowska. Martwe natury Aleksandra Wasiljewicza Kuprina wyróżniają się starannie przemyślaną kompozycją. Wszystkie elementy są dobrane i ułożone tak, aby tworzyć harmonijne współbrzmienie kształtu i koloru. Nie przypadkowy chaos, ale doskonale uporządkowany, starannie dobrany porządek piękna w codziennych sprawach. W jesiennej „Martwej naturze z dynią” jest to znakomicie […]...
- Opis obrazu Ivana Shishkina „Widok na wyspę Valaam” Obraz został namalowany przez Iwana Iwanowicza Szyszkina w 1858 roku. Malarz przedstawił na płótnie wyspę Valaam. Widzimy najpiękniejszy czas – lato. Wszystkie zielenie są tak soczyste, że po prostu nie możesz się z tego cieszyć. Malarzowi udało się oddać jego świeżość i piękno. Ile odcieni zieleni użył Shishkin? Przedstawić każde źdźbło trawy i każdy liść […]...
- Opis obrazu Aleksandra Iwanowa „Oliwki na cmentarzu w Albano. Młody miesiąc „ Krajobraz Aleksandra Andriejewicza Iwanowa powstał w połowie lat czterdziestych XIX wieku. Obraz przedstawia łańcuch młodych drzew oliwnych rosnących na niskim wzgórzu. Gałęzie i zielone liście młodych drzew są wyraźnie widoczne na tle nieba, oświetlonego przez wschodzący świt. Za oliwkami rozciąga się szeroka równina, a jeszcze dalej, na samym horyzoncie, ledwo widoczny jest pas wybrzeża. Krajobraz […]...
- Opis obrazu Aleksandra Golovina „Kwiaty” Alexander Yakovlevich Golovin zasłynął w większym stopniu jako artysta teatralny. Tworzył szkice scenografii do przedstawień w Imperial Theatres. W tym samym czasie malarz pozostawił wiele po mistrzowsku namalowanych portretów. Martwe natury z kwiatami zajmują szczególne miejsce wśród prac mistrza. Nie ma ich wiele, ale są to jasne plamy, które mogą rozjaśnić szarość nudnej codzienności. Golovin […]...
- Opis obrazu Aleksandra Cabanela „Narodziny Wenus” Erotyczne dzieło artysty Cabanela znajduje się obecnie w Paryżu, w Musée d’Orsay. Autor Narodzin Wenus był jednym z najpopularniejszych ulubieńców publiczności, uwielbianych przez władców. A powód tej miłości ludu i władców był prosty – zawsze znał gusta społeczeństwa i publiczności, więc bez problemu mógł sobie na nie pozwolić. Dlatego na swoim zdjęciu Cabanel pokazał wszystkim, […]...
- Opis obrazu Wilhelma Purvita „Ostatni śnieg” Purvit przedstawia wczesną wiosnę. Ten czas jest naprawdę wspaniały. Śnieg już miejscami stopił się, odsłaniając gołą ziemię. Drzewa stoją z gołymi gałęziami i czekają na nadejście prawdziwego ciepła. Na pierwszym planie pagórkowaty krajobraz z rzadkimi drzewami. Bezpośrednio za wzgórzem widać drewniany dom. Jeśli spojrzymy dalej, zobaczymy całą serię wzgórz. Umiejętności malarza pejzażystów są imponujące. Udaje […]...
- Opis obrazu Aleksandra Zacharowa „Zima” A. N. Zacharow jest genialnym przedstawicielem współczesnych malarzy, pracujących w stylu klasycznego malarstwa rosyjskiego. Dał się poznać jako malarz krajobrazu. Artysta dokładnie oddaje piękno natury, tworzy wyjątkowy nastrój. Jego dzieła są żywe, mają duszę. Jego obraz „Zima” oddaje piękno rosyjskiego lasu. Miejsce najprawdopodobniej należy do centralnej Rosji, lasu mieszanego, drzewa iglaste są połączone z brzozami. […]...
- Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Pierwszy śnieg” Obraz został namalowany w 1917 roku. Już na pierwszych obrazach Krymowa można poczuć wizję rosyjskiej przyrody oczami mieszkańca miasta. Nie każdy może dostrzec piękno między dachami. Aby doświadczyć sekretnego życia w zgiełku miasta, musisz być prawdziwym artystą. Na obrazie Krymova widzimy grunt, na który spadł pierwszy śnieg. To wciąż całkiem sporo. Drzewa nadal stoją ubrane […]...
- Opis obrazu Aleksandra Bryullowa „Portret N. N. Puszkiny” 1831-832; akwarela na papierze; 21,1×17; Muzeum A. S. Puszkina. Portret Natalii Nikołajewnej Puszkiny (z domu Gonczarowej) Aleksandra Pawłowicza Bryullova jest prawdopodobnie jednym z najbardziej znanych obrazów tego urzekającego świeckiego piękna. Obraz ten przez długi czas był przechowywany w rodzinie pisarza i dopiero w XX wieku trafił do muzeum jego pamięci, gdzie można go oglądać do […]...
- Opis obrazu Izaaka Lewitana „Księżycowa noc. Wioska” Obraz został namalowany w 1897 roku. Przed widzem pojawia się rząd chat zasypiających do rana. Po lewej stronie widzimy majestatyczne drzewa, które rzucają dziwaczne cienie na drogę. Noc jest pełna specjalnych tajemnic i jakiegoś niewytłumaczalnego niepokoju. Wokół jest tak cicho, że nawet wierzchołki drzew nie kołyszą się na wietrze. Księżyc patrzy na wioskę z góry. […]...
- Opis obrazu Aleksandra Łaktionowa „List z przodu” Laktionov to radziecki artysta, a „List z frontu” to najsłynniejsze z jego dzieł, za które otrzymał Nagrodę Stalina. Powstał w 1944 roku po historii artysty. Na przedmieściach, skąd ewakuowano go i jego rodzinę, spotkał rannego żołnierza, który wsparty o kulę i trzymając zabandażowaną rękę na piersi, szedł przez wieś. Zatrzymał się i zapytał, jak znaleźć […]...
- Opis obrazu Aleksandra Gierasimowa „Polne kwiaty” A. M. Gerasimov bardzo lubił kwiaty i poświęcił im wiele swoich prac. Artysta kochał wszystkie kwiaty bez wyjątku, ale do niezwykłych bukietów czuł szczególne ciepło. W jego twórczości odbijały się również kwiaty szklarniowe, ale szczególne miejsce nadał polnym kwiatom i bukietom składającym się z prezentów jesieni. Jednym z najjaśniejszych obrazów jest praca „Polne kwiaty”. Płótno […]...
- Opis obrazu Aleksandra Gierasimowa „Lenin na podium” AM Gierasimow zasłużył na sławę postaci radzieckiej sztuki za swoje słynne dzieło „Lenin na podium”. Wizerunek przywódcy rewolucji był powielany z obrazu miliony razy. Artyście udało się najlepiej oddać wielkość W. I. Lenina jako kluczowej postaci ruchu komunistycznego. Lenin on the Podium powstawał w kilku etapach. Portret został ukończony do 1930 roku, a pomysł narodził […]...
- Opis obrazu Aleksandra Golovina „Jesień” Zachwycających kompozycji krajobrazowych Golovina nie można pomylić z żadną inną pracą. Tak więc w obrazie „Jesień”, łącząc bajeczność i rzeczywistość, mistrz pędzla tworzy niesamowitą jesienną symfonię. Płótno to jest rodzajem panelu malarskiego, ponadto dekoracyjnego, w którym mityczność łączy się z rzeczywistością. Kiedy w zamyśleniu patrzymy na złote aksamitne listowie, przychodzi na myśl stary mit, który […]...
- Opis obrazu Aleksandra Iwanowa „Drzewa nad strumieniem” To zdjęcie ma niewytłumaczalny urok dla większości widzów. Jest niezwykle jasno, słonecznie i żywiołowo, co tłumaczy takie piękno. Oglądając, ma się wrażenie, że jest się w samym środku słonecznych drzew. To scena rodzajowa, a artysta, należy zaznaczyć, dobrze poradził sobie z takimi tematami. Oprócz tego płótna ma wiele innych krajobrazów, ale ten był wyjątkowy. Był […]...
- Opis obrazu Aleksandra Iwanowa „Droga Appijska o zachodzie słońca” W krajobrazie Aleksandra Iwanowa głównym elementem jest droga. Idzie przez pustynię, pomarańczowa od promieni zachodzącego słońca. Droga Appijska prowadzi do Rzymu. Wzdłuż jej krawędzi można zobaczyć starożytne grobowce, zwieńczone pamiątkowymi kamieniami. Miasto jest wciąż daleko, rozciąga się gdzieś tam, w tle. Jest tak daleko od widza, że skrywa go szara mgiełka. Niemniej jednak domyśla się […]...
- Opis obrazu Oresta Kiprensky’ego „Portret Aleksandra Puszkina” Aleksander Siergiejewicz Puszkin zasłużenie nazywany jest słońcem rosyjskiej poezji. I tak właśnie go widzimy na portrecie twórczości Oresta Kiprensky’ego. Artysta ten miał sławę jednego z najlepszych malarzy portretów, dlatego Anton Delvig nakazał mu przedstawić swojego przyjaciela, wielkiego poetę A. S. Puszkina. Współcześni uznali portret za całkiem realistyczny. Poeta przedstawiony jest w surducie i płaszczu przerzuconym […]...
- Opis obrazu Aleksandra Gierasimowa „Martwa natura. Polne kwiaty „ Malarz Aleksander Gierasimow, który mieszkał w Związku Radzieckim, zawsze był popularny, zarówno wśród zwykłych ludzi, jak i urzędników państwowych. Jego praca była wielokrotnie oceniana honorowymi nagrodami państwowymi. Gierasimow uważał się za portrecistę. Ale malował pejzaże i martwe natury nie mniej umiejętnie niż portrety. Jednym z takich dzieł artysty był obraz „Polne kwiaty”. Jego celem było […]...
- Opis obrazu Aleksandra Iwanowa „Pojawienie się Chrystusa Marii Magdalenie” W 1835 roku rosyjski artysta A. A. Iwanow przebywał we Włoszech, dokąd został wysłany na koszt towarzystwa artystycznego. Ta organizacja czekała na wspaniałe płótno obiecane przez Iwanowa. Ale do tego czasu artysta nie był jeszcze dojrzały, aby go napisać. Dlatego też, po dokładnym zapoznaniu się z twórczością znanych włoskich malarzy, Iwanow rozpoczął pracę nad płótnem […]...
- Opis obrazu Aleksandra Morozowa „Na herbacie” Rosyjski artysta Morozow napisał naprawdę piękne obrazy, z których każdy jest inny i ma swój urok i zapał. Pomimo tego, że Morozow nie zostawił wielu obrazów, nadal są one pamiętane przez widza ze względu na ich umiejętności i łatwość. Prace rosyjskiego artysty prezentowane są w słynnych muzeach i zajmują szczególne miejsce w galeriach sztuki. Jedną […]...
- Opis obrazu Aleksandra Iwanowa „Oddział” Aleksander Iwanow był niezwykle wszechstronnym artystą. Tak się złożyło, że jest znany szerokiemu gronu ludzi, przede wszystkim ze swoich arcydzieł o tematyce biblijnej. Ale praca Iwanowa nie ograniczała się tylko do tego. Potrafił malować obrazy natury bardzo subtelnie i szczerze. Jedno z tych płócien nosi nazwę „Oddział”. Na pierwszy rzut oka nie ma w tym […]...
- Opis obrazu Aleksandra Deinka „Tekstylia” Radziecki malarz Alexander Deineka mógł rozwijać swój talent na łonie meksykańskich muralistów lub amerykańskich socrealistów. Jednak uważał je za bardzo małe w swoich pracach. Chciał pracować w Związku Radzieckim, w państwie, które potrzebowało wyrażenia idei kraju na szerszą skalę. Aleksander Aleksandrowicz przez całe życie zajmował się grafiką, malarstwem, malarstwem monumentalnym, rzeźbą. W rozmowie z artystą […]...
- Opis pomnika Aleksandra Suworowa w Moskwie Pomnik A. Suworowa w Moskwie znajduje się na placu noszącym jego imię. Pomnik został wzniesiony na cześć 250-lecia komtura. Autorem rzeźby jest wybitny rzeźbiarz O. Komov. Rzeźbiarzowi udało się wybrać najbardziej realistyczny wizerunek dowódcy i uwiecznić go w pomniku. Portret Suworowa okazał się najdokładniejszy. Ponadto plastyczność rzeźby najdokładniej oddaje cechy temperamentu dowódcy. Współcześni twierdzili, że […]...
- Opis obrazu Jurija Neprintseva „Odpoczynek po bitwie” Obraz Neprintseva „Odpoczynek po bitwie” jest wynikiem żmudnej i długiej pracy autora nad postaciami bohaterów. Artysta darzy swoich bohaterów wielkim szacunkiem i stara się przekazać go widzowi. Proste rozwiązanie obrazkowe nie przesłania głównej idei obrazu – ukazania trudnej codzienności Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, jej zwykłych bohaterów, którzy w trudnych i ciężkich warunkach odnieśli zwycięstwo dla swojej […]...
- Opis obrazu Aleksandra Muraszki „Zima” O. Murashko jest wybitnym przedstawicielem malarstwa etnicznego na Ukrainie. Jego los był tragiczny, a jego twórcza ścieżka była ciernista. W swoich pracach artysta odzwierciedlał życie zwykłych Ukraińców, ich życie i zwyczaje. Obraz „Zima” opowiada całą historię i ma głębokie znaczenie filozoficzne. Facet i dziewczyna idą za rękę w zimowy dzień. Można założyć, że są razem. […]...
- Opis obrazu Claude’a Moneta „Lilac in the sun” Bzy w słońcu (autorstwa Claude’a Moneta) został namalowany w okresie rozkwitu impresjonizmu. Zawiera wszystkie cechy charakterystyczne dla tego stylu w tej epoce – farba układa się w jasnych punktach, obecność szerokiego pociągnięcia pędzla jest obowiązkowa, ale autor zwraca szczególną uwagę na równowagę cienia i światła. Artystka starała się pokazać nam nie tylko gałązkę bzu, stara […]...
- Opis obrazu Aleksandra Samokhvalova „Dziewczyna w koszulce” Samokhvalov, słynny artysta okresu sowieckiego, stworzył wiele wybitnych dzieł. Jednym z najbardziej znanych obrazów w jego kolekcji był „Dziewczyna w koszulce”. Płótno z 1932 roku otrzymało entuzjastyczne recenzje od krytyków. Do tej pory to dzieło z minionej epoki, uderzające umiejętnościami i designem, przyciąga widzów. Zbliżenie na płótnie przedstawia postać i twarz dziewczynki – Evgenia Adamova. […]...
- Opis obrazu Aleksandra Iwanowa „Portret Gogola” Słynny „Portret Gogola” został namalowany przez autora Aleksandra Iwanowicza Iwanowa w 1841 roku. Obraz został namalowany na płótnie i oleju w rozmiarze 14×13. Obecnie obraz jest przechowywany w Państwowym Muzeum w Petersburgu. Słynny malarz zajmujący się malarstwem historycznym. Portret N. V. Gogola to jeden z niewielu portretów, które napisał Iwanow. Do malowania portretu artysta podszedł […]...
- Opis obrazu Aleksandra Wiktorowicza Szewczenki „Muzycy” Płótno namalowane przez rosyjskiego awangardowego artystę Aleksandra Wiktorowicza Szewczenkę emanuje magią muzyki i jej pięknem. W centrum obrazu można wyróżnić postać mężczyzny i kobiety. Mężczyzna stoi z lekko pochyloną głową, lewą ręką trzymając skrzypce, a prawą smyczek. Twarz wykonawcy jest niezwykle rozmyta, ale cienie wokół oczu, ust i nosa wskazują na jej krzywizny. Muzyk ubrany […]...