Opis obrazu Aleksieja Savrasowa „Morze”
Alexey Savrasov był synem bogatego kupca, który aktywnie protestował przeciwko rysowaniu syna. Kondraty, ojciec przyszłego artysty, handlował wyrobami wełnianymi i miał szczerą nadzieję, że jego syn będzie kontynuował swoją działalność. Ale mały Aleksiej spędzał całe dnie, kopiując gwaszem ilustracje z czasopism. Ku zaskoczeniu Kondratego chłopcu udało się sprzedać na rynku kilka prac – po czym początkujący artysta wszedł do szkoły malarskiej i sam opłacił studia. Jego lekkie, szczegółowe pejzaże spodobały się zarówno nauczycielom, jak i krytykom i chętnie kupowane były przez kolekcjonerów. Wielka księżna Maria Nikołajewna, siostra cara, przypadkowo zobaczyła dzieło młodego Sawrasowa, wezwała go do swojej daczy z poleceniem namalowania kilku pejzaży. Po wykonaniu zamówienia zaprosiła go do pobytu i pracy w przyszłości w Petersburgu – ale młodego człowieka, nieśmiałego
Artysta uzyskał tytuł akademika malarstwa bardzo wcześnie – w wieku dwudziestu czterech lat. Ale potem kłopoty spadają na artystę jeden po drugim. Z pięciorga urodzonych dzieci tylko jedno przeżyło; jako nauczyciel ma za mało uczniów – i odpowiednio mało pieniędzy. Aleksiej zaczyna pić, traci swoje państwowe mieszkanie, później został wyrzucony ze szkoły. Twórca zmarł samotnie w szpitalu dla ubogich.
W okresie rozkwitu talentu Savrasowa, gatunek krajobrazu w Rosji był w powijakach; dlatego pod wieloma względami był pionierem. Prace artysty tchną romantyzmem i lekkim smutkiem; z tego powodu wielu współczesnych uważało je za powierzchowne i surowo krytykowane. Niemniej jednak przez całe życie pejzażysta aktywnie eksperymentował, szukając charakterystycznych cech charakterystycznych dla rosyjskiego krajobrazu. Niemal wszystkie jego prace tworzą wrażenie rozległej, rozległej przestrzeni, nieskończoności natury, lekkości otoczenia. „Bez powietrza krajobraz nie jest krajobrazem!” – napisał autor. W tym samym czasie Savrasov próbował wpisać ludzkie mieszkanie na większości swoich obrazów, podkreślając w ten sposób związek między człowiekiem a naturą. Najsłynniejsze dzieło autora, The Rooks Have Arrived, stało się encyklopedyczne pod każdym względem.
Obraz „Morze” posiada wszystkie cechy artysty. Wysokie, jasne niebo zajmuje prawie połowę obszaru płótna. Na horyzoncie niebo niemal zlewa się z morzem – spokojne, majestatyczne, pomalowane szerokimi poziomymi kreskami. Na zdjęciu dominują odcienie niebieskiego z lekkim odcieniem bzu; ziemia w prawym dolnym rogu jest pomalowana na pomarańczowo-brązową, białawą pianę uderzającą o brzeg. Na piasku widać czyjeś nierówne ślady, w których jest słona woda, fale wyrzucały na brzeg jakieś przedmioty, na wpół ugrzęzły w przybrzeżnym mule i błocie. Na granicy lądu i morza widać niemal przezroczyste, lekkie maszty kutrów rybackich, jakby unoszące się w srebrnym powietrzu. Samotny biały żagiel małej łódki odbija się w wodzie, rozpuszcza się i znika. Morze wydaje się płytkie i bezpieczne.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)