Opis obrazu Aleksieja Wenecjanowa «Na gruntach ornych»

Na początku XIX wieku wielki artysta Aleksiej Wenecjanow namalował unikalny obraz «Na ziemi ornej», który cieszy się dużym zainteresowaniem miłośników malarstwa i sztuki. Obraz jest postrzegany jako jedna całość, wszystko w nim jest harmonijne, pomimo prostoty życia w tym czasie. Motyw obrazu jest prosty i pozornie zrozumiały, ale ważne jest, aby nasycić się czasem i sposobem życia, aby poczuć pełną głębię fabuły.

Historia skrywa wiele tajemnic i tajemnic, które każdy rozwiązuje na swój sposób.

Wiosna, zaorane pole, przebijanie się pierwszych liści zieleni — wszystko mówi o tym, jak budzi się przyroda. Wieśniaczka w pięknej sukience porusza się płynnie po ziemi uprawnej, prowadząc konie za uzdę. Przedstawiana jest z bosymi stopami, jakby w tańcu, poruszając się po gruntach ornych. Ma na sobie elegancki kokoshnik, który w tej interpretacji symbolizuje wiosnę, wyzwanie rzucone naturze. Kobieta jest pełna energii i siły, gotowa do przenoszenia gór po długiej zimie.

Na pierwszym planie bawi się niemowlę — artystka podkreśla macierzyństwo wielką literą słowa. Ubrany jest lekko i spokojnie gra, matka ziemia działa na niego uspokajająco.

Wiosna w pełni, praca to nie koniec, mimo to kobieta jest absolutnie spokojna, lubi swoją pracę. Wenecjanow przedstawił naturę w taki sposób, że całkowicie wtapia się w styl życia pracujących chłopów, są jednym. Artysta chciał pokazać piękno i jedność natury i człowieka, ich pełne wzajemne zrozumienie i harmonię. Ziemia rosyjska jest przedstawiona tak, jak jest naprawdę, nie ma inwencji ani hipokryzji.

Autor odsłania przed widzem dziewicze piękno przyrody, godne pióra wielkich artystów. Obraz jest wystawiany w Galerii Trietiakowskiej w Moskwie, każdy może go tam zobaczyć i zrozumieć sens życia narodu rosyjskiego.