Opis obrazu Aleksieja Wenecjanowa „Na gruntach ornych”

Opis obrazu Aleksieja Wenecjanowa Na gruntach ornych

Na początku XIX wieku wielki artysta Aleksiej Wenecjanow namalował unikalny obraz „Na ziemi ornej”, który cieszy się dużym zainteresowaniem miłośników malarstwa i sztuki. Obraz jest postrzegany jako jedna całość, wszystko w nim jest harmonijne, pomimo prostoty życia w tym czasie. Motyw obrazu jest prosty i pozornie zrozumiały, ale ważne jest, aby nasycić się czasem i sposobem życia, aby poczuć pełną głębię fabuły.

Historia skrywa wiele tajemnic i tajemnic, które każdy rozwiązuje na swój sposób.

Wiosna, zaorane pole, przebijanie się pierwszych liści zieleni – wszystko mówi o tym, jak budzi się przyroda. Wieśniaczka w pięknej sukience porusza się płynnie po ziemi uprawnej, prowadząc konie za uzdę. Przedstawiana jest z bosymi stopami, jakby w tańcu, poruszając się po gruntach ornych. Ma na sobie elegancki kokoshnik, który w tej interpretacji symbolizuje wiosnę, wyzwanie rzucone naturze. Kobieta jest pełna energii i siły, gotowa do przenoszenia gór po długiej zimie.

Na pierwszym planie bawi się niemowlę – artystka podkreśla macierzyństwo wielką literą słowa. Ubrany jest lekko i spokojnie gra, matka ziemia działa na niego uspokajająco.

Wiosna w pełni, praca to nie koniec, mimo to kobieta jest absolutnie spokojna, lubi swoją pracę. Wenecjanow przedstawił naturę w taki sposób, że całkowicie wtapia się w styl życia pracujących chłopów, są jednym. Artysta chciał pokazać piękno i jedność natury i człowieka, ich pełne wzajemne zrozumienie i harmonię. Ziemia rosyjska jest przedstawiona tak, jak jest naprawdę, nie ma inwencji ani hipokryzji.

Autor odsłania przed widzem dziewicze piękno przyrody, godne pióra wielkich artystów. Obraz jest wystawiany w Galerii Trietiakowskiej w Moskwie, każdy może go tam zobaczyć i zrozumieć sens życia narodu rosyjskiego.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)