Opis obrazu Aleksieja Wenecjanowa „Wieśniaczka z motylami” &; nbsp
Obraz „Wieśniaczka z motylami” został namalowany przez Venetsianova w 1820 roku. Portrety zwykłych kobiet stanowią najlepszą część jego dzieł. Artysta na tych portretach gloryfikuje wewnętrzną ludzką godność rosyjskiej wieśniaczki.
Ten obraz jest jednym z jego najlepszych dzieł artysty. Wizerunek żniwiarza, w którym ma niezwykłą prostotę, liryczne objawienie i głębokie znaczenie. Venetsianov żywo uosabia idealne piękno młodej wieśniaczki, wprowadzając do kompozycji głęboką symbolikę.
Tak więc w tle żółty symbolizuje łaskawy związek ze światem świętych, a dojrzałe kłosy pszenicy ujawniają delikatną kobiecą elastyczność, urodzajną obfitość ziemskiego dobrobytu, ukazując wewnętrzne duchowe bogactwo prostej wiejskiej natury. Sierp wskazuje na pracowitość i czystość czystego dziewczęcego ciała. Obecność czerwieni i bieli w ubraniach dziewczyny ujawnia jej
Delikatne kwiaty chabrów wprowadzają na płótno odbicie ziemskiego piękna. Twarz dziewczyny wypełnia niezwykle jasne światło.
Portret „Wieśniaczka z motylami” oddaje obraz idealnej, wiecznie młodej dziewczyny. Małe lekko odstające usta wyrażają wzajemne współczucie i przyciągają wzrok cichą tajemniczością skromnego uśmiechu.
Obraz nosi w sobie wielki urok twarzy młodej kobiety, o spokojnym i zdecydowanym spojrzeniu. W pełni oddaje urok miękkich konturów szyi i ramion pod białą płócienną koszulą. Wdzięczność dłoni, delikatnie pokrytej motylkami, która trzyma sierp.
Dziś obraz znajduje się w Ryazan State Regional Art Museum im. I. P. Pozhalostinasa
Podobne obrazy:
- Opis obrazu Aleksieja Wenecjanowa „Wieśniaczka z chabrami” Portret wieśniaczki o niesamowitej prostocie. Venetsianov, jak nikt inny, umiejętnie przekazał na swoich płótnach prawdziwe piękno Rosjanki. Prosta Rosjanka zajęta chabrami. Nie oznacza to, że życie ją zepsuło. Proste chłopskie ubrania, chusta i dłonie, prawdziwe ręce robocze. Przecież wtedy kobiety pracowały na równych warunkach z mężczyznami i znosiły wszystkie trudy ciężkiej pracy zarówno w domu, […]...
- Opis obrazu Aleksieja Wenecjanowa „Żniwiarze” Obraz „Żniwiarze” to kolejny przykład, który potwierdza znaczenie obrazu rosyjskiego chłopa dla Wenecjanowa. Podobnych chłopów i temat żniwa możemy zobaczyć w wielu innych jego dziełach. Artystę podczas spaceru po polu zafascynował widok dwóch prostych wieśniaków, podziwiających piękno motyli siedzących na dłoni żniwiarza. Byli to Anna Stiepanowa i jej syn Zacharka. To oni następnie pozowali artyście. […]...
- Opis obrazu Aleksieja Wenecjanowa „Żniwiarz” Obraz namalował Venetsianov w połowie lat dwudziestych. Płótno jest małe, mierzy tylko 30×24, ale sprawia, że zachwyca się realizmem, pięknem kresek, powagą całej chwili. Żniwiarz to bardzo młoda kobieta, prawie dziewczyna, piękna w swej naturalności. Jej twarz wydaje się oświetlona słońcem. Venetsianov często stosował taką technikę, w swoim rozumieniu, aby rozjaśnić jakąś część obrazu, „przeniknąć […]...
- Opis obrazu Aleksieja Wenecjanowa „Sianokosy” Największy rosyjski malarz Aleksiej Wenecjanow namalował niezwykły obraz „Sianokosy”, który do dziś cieszy się ogromnym zainteresowaniem artystów. Praca w pełni oddaje nastrój i atmosferę życia z przeszłości. Na pierwszy rzut oka fabuła wydaje się nieskomplikowana, prosta i zrozumiała dla każdego, ale zanurzając się w strukturze życia tamtych lat, można poczuć całą głębię dzieła. Każdy obraz […]...
- Opis obrazu Aleksieja Wenecjanowa „Dziewczyna w chuście” Płótno wybitnego artysty Venetsianova jest pełne tajemnic: kim jest ta dziewczyna i kiedy namalowano jej portret. Nigdy nie znaleziono odpowiedzi na pierwsze pytanie. Jeśli chodzi o drugą, to uważa się, że jest to czas powstania obrazu w latach 30. To jedno z nielicznych dzieł artysty, o którym nie wspomniał w swoich listach. Jego przyjaciele i […]...
- Opis obrazu Aleksieja Wenecjanowa „Na gruntach ornych” Na początku XIX wieku wielki artysta Aleksiej Wenecjanow namalował unikalny obraz „Na ziemi ornej”, który cieszy się dużym zainteresowaniem miłośników malarstwa i sztuki. Obraz jest postrzegany jako jedna całość, wszystko w nim jest harmonijne, pomimo prostoty życia w tym czasie. Motyw obrazu jest prosty i pozornie zrozumiały, ale ważne jest, aby nasycić się czasem i […]...
- Opis obrazu Aleksieja Wenecjanowa „Na żniwa” Alexei Gavrilovich Venetsianov to wielki rosyjski artysta, który napisał wiele unikalnych płócien odzwierciedlających życie i twórczość ludu chłopskiego. Harvest to jedno z najlepszych dzieł na świecie i zasługuje na szczególną uwagę opinii publicznej. Otwiera się przed nami pole dojrzałego żyta, które w niektórych miejscach zostało zebrane, aw niektórych jeszcze nie zostało zagospodarowane. Praca narodu rosyjskiego […]...
- Opis obrazu Aleksieja Wenecjanowa „Portret matki” Venetsianov to rosyjski artysta z biednej rodziny pochodzącej z Grecji. Samo jego nazwisko pochodzi od pseudonimu „Veneziano”, który nosił jego pradziadek, który przybył do Rosji. Urodzony w Moskwie, pracował w leśnictwie, wyróżniał się dużą obserwacją i dbałością o szczegóły. Wolał pisać sceny rodzajowe z życia chłopów, przyjmował uczniów – jeden z nich, Soroka, był poddanym […]...
- Opis obrazu Aleksieja Wenecjanowa „Portret A. Venetsianovej” Portret Venetsianovej, znanej również jako Dziewczyna w kapeluszu, powstał w 1826 roku. Przedstawia jedną z dwóch córek malarza, Alexandrę Alekseevna Venetsianova (1816 – 1882). Obraz ten jest jednym z najważniejszych dzieł sztuki A. G. Venetsianova, który wraz z portretami swoich najsłynniejszych współczesnych – N. Karamzina, N. Gogola, K. Gołowaczewskiego i innych – poświęcił szereg portretów […]...
- Opis obrazu Aleksieja Wenecjanowa „To wszystko i obiad Ojca!” Temat chłopski stał się centralnym elementem twórczości Venetsianova od 1820 roku. W tym czasie rosyjski malarz opuścił stolicę, przenosząc się do prowincji Twer. Teraz osobiście poznaje radości i smutki zwykłych ludzi. Tutaj, w majątku Safonkovo, pisze sceny rodzajowe z udziałem chłopów. – To wszystko, i obiad ojca! został zaprezentowany na wystawie w słynnej Akademii Sztuk […]...
- Opis obrazu Aleksieja Wenecjanowa „Portret Karamzina” Artyście-samoukowi udało się zdobyć uznanie i sławę. Aleksiejowi udało się zrobić to, czego nikt inny nie mógł zrobić – od nieznanego młodego człowieka, którego rodzice nie mieli nic wspólnego z twórczym życiem, udało mu się zdobyć sławę, aby zdobyć tytuł akademika. Jednym z późniejszych portretów namalowanych przez A. V. Venetsianova był portret wybitnego historyka Nikołaja […]...
- Opis obrazu Aleksieja Wenecjanowa „Zakharka” Obraz został namalowany w 1825 roku i obecnie znajduje się w Państwowej Galerii Trietiakowskiej w Moskwie. Materiałami do powstania pracy były olej i tektura. Obraz przedstawia prostego chłopca ze wsi, chłopa. To nie jest fikcyjny obraz, portret został namalowany od prawdziwego dziecka, którego ojcem był chłop Fedul Stepanov. Obraz prostego wiejskiego dziecka nie po raz […]...
- Opis obrazu Aleksieja Wenecjanowa „Pielęgniarka z dzieckiem” Venetsianov to uznany portrecista, który kochał i malował obrazy z gatunku życia codziennego. Studiował sztukę kreacji nie tylko na kierunku akademickim, gdzie proponowano jedynie kopiowanie gotowych prac i szkic ze znanych już modeli, ale rozwijał się na rzeczywistych tematach. W późniejszych latach życia artysta założył szkołę, która realizowała jego ideały. Obrazy powinny być naturalne i […]...
- Opis obrazu Aleksieja Wenecjanowa „Śpiący pasterz” Alexey Gavrilovich Venetsianov to kultowa postać w historii malarstwa rosyjskiego. To niesamowite, ale on, który nigdy nie studiował na Akademii Sztuk Pięknych, zdołał nie tylko zająć poczesne miejsce w galaktyce artystów, ale także wykreować nowy kierunek w swojej sztuce. Venetsianov jako jeden z pierwszych zwrócił uwagę na życie i życie zwykłych ludzi. To właśnie w […]...
- Opis obrazu Vincenta Van Gogha „Chłopka i wieśniaczka sadząca ziemniaki” Płótno należy do jednego z wczesnych dzieł Van Gogha. Obraz przedstawiający twórczość chłopów został namalowany przez mistrza w 1885 roku. W tym okresie artysta zmagał się z samym sobą: tęsknił do opanowania klasycznych technik i technik malarskich, ale przeszkodą stał się brak wykształcenia. Te niepowodzenia były bolesne dla twórczej duszy geniusza. Najtrudniejsze dla wszystkich Van […]...
- Opis obrazu Raphaela „Donna Velata” Słynny malarz Rafael Santi namalował płótno „Donna Velata” w okresie rozkwitu swojej twórczości. W tym czasie miał 32 lata. W swojej twórczości odszedł od tematu religii i wątków o głębokim znaczeniu i zaczął portretować piękno codziennego życia. Ten portret jest jednym z dzieł tego okresu. Jego imię można przetłumaczyć jako dama z welonem. Przedstawiona dziewczyna […]...
- Opis obrazu Wasilija Tropinina „Koraczarka” Jednym z najbardziej znanych dzieł rosyjskiego artysty V. A. Tropinina jest obraz „Koraczarka”. Autor stworzył ją w wieku 47 lat, kiedy uzyskał wolność (1823). Malowniczy obraz „The Lacemaker” został ciepło przyjęty przez krytyków i widzów. Stała się prawdziwą perełką rosyjskiej sztuki. Tropinin otworzył przed widzami nowy rodzaj portretu. Umiejętnie przedstawił wizerunek szwaczki i jej ciężkiej […]...
- Opis obrazu Aleksieja Stiepanowa „Ełk” Stiepanow uwielbiał odcienie brązu i szarości i często używał ich w swoich obrazach. Widzimy jeden z ponurych zimowych dni. Szare niebo. Praktycznie łączy się z tym majestatycznym śniegiem, który starannie pokrył ziemię. Dopiero las staje się swego rodzaju granicą. Artysta przedstawia stóg siana, który z góry przykryty jest śniegiem, niczym puszysty kapelusz. Przybył tu łoś. […]...
- Opis obrazu Fiodora Rokotowa „Portret A. P. Struyskiej” Płótno przedstawia drugą żonę właściciela ziemskiego N. E. Struisky. Młoda dama, około osiemnastu lat. Praca ukazała się w 1772 roku. Dla Rokotowa ta kobieta stała się ucieleśnieniem wszystkich pozytywnych kobiecych cech, ponieważ dla autorki stała się idealną modelką, ponieważ „była mądra i ładna, a także przebiegła i grzeczna”. Jej wizerunek zawiera delikatne rysy twarzy, świeżość […]...
- Opis obrazu Sandro Botticellego „Portret młodej kobiety” Podczas swojego życia Sandro Botticelli był znanym malarzem, do którego często zwracano się z zamówieniami na portrety. Jedną z chętnych na zamówienie portretu była Simonetta, jedna z najpiękniejszych kobiet renesansu. „Portret młodej kobiety” z lat 1476-1480 uznawany jest za jeden z najbardziej udanych portretów artystki. Piękno Simonetty zachwyciło wielu artystów i książąt, nawet za jej […]...
- Opis obrazu Aleksieja Savrasowa „Pejzaż zimowy” Och, zima jest piękna na bezkresie rosyjskiej ziemi! Takie piękno jest rzadko spotykane. A dzięki naszej nowoczesnej technologii i zbyt zaawansowanemu życiu w ogóle tego nie zauważysz. Ale wystarczy opuścić miasto, trochę dalej niż wszystkie autostrady. Wystarczy skręcić w zapomnianą przez samochody drogę, a znajdziesz się w takim przepychu. Na naszym odludziu są jeszcze miejsca, […]...
- Opis obrazu Aleksieja Denisowa-Uralskiego „Pożar lasu” Koneser piękna swojego rodzinnego Uralu, Denisov zawsze wyróżniał się realizmem tego, co przedstawia na płótnie. Zdał sobie sprawę, że obok piękna czai się nieokiełznany żywioł niosący zniszczenie. Kilka swoich prac artysta poświęcił niezłomnemu żywiołowi ognia, który w mgnieniu oka może zmienić się z dobrego w niszczycielskie zło. Tę siłę i niezłomność przedstawił Denisov-Uralsky w swoim […]...
- Opis obrazu Aleksieja Sawrasowa „Klasztor Peczerski koło Niżnego Nowogrodu” Savrasov kochał Wołgę, jej krajobrazy. Przy każdej okazji starał się przenieść całe to piękno na płótno. Jeden z największych obrazów poświęcony krajobrazom Wołgi – „Klasztor Peczerski koło Niżnego Nowogrodu”. Dzisiejsi krytycy sztuki jednogłośnie zapewniają, że płótno to jest zwiastunem krajobrazów poświęconych Wołdze przez Lewitana. Patrząc na zdjęcie, widzimy widok małego miasteczka, najprawdopodobniej prowincjonalnego. Woda rozlewa […]...
- Opis obrazu Aleksieja Savrasowa „Okrągły taniec na wsi” Obraz został namalowany przez Savrasova w latach 1873-1874 w oleju na płótnie. Styl malarstwa to realizm. Gatunek – malarstwo rodzajowe. Savrasov to jeden z największych artystów XIX wieku. Pozostawił bezcenne dzieła dla naszego kraju. Powstanie jego pracy nastąpiło u zarania gatunku krajobrazowego w Rosji. Pionierom zawsze jest ciężko. Jeden zły krok i jako artysta zostaniesz […]...
- Opis obrazu Francesco Parmigianino „Anthea” Słynny portret młodej piękności, noszący od wieków imię „Anthea”, nie odpowiedział na najważniejsze pytanie: jaką dziewczynę przedstawia zdjęcie słynnego artysty. Według jednej wersji Francesco Parmigianino był zakochany w słynnej kurtyzanie Anthei, którą poznał w Rzymie, i to ona jest twarzą tego portretu. Drobne stroje z drogich tkanin, futro na szyi i mnóstwo wykwintnej biżuterii mogą […]...
- Opis obrazu Aleksieja Savrasowa „Rye” Znany pejzażysta Savrasov, w przededniu ważnych zmian w życiu, przewidując je i zapowiadając, maluje dość trudny obraz – „Żyto”, który odzwierciedla wszystkie trudne myśli, które martwiły artystę w tym okresie. Obraz powstał w 1881 roku, co jest dla artysty znaczące, ponieważ w tym czasie opuszcza go żona, zostaje wyrzucony z pracy, a malarz pędzi w […]...
- Opis obrazu Timofeya Neffa „Dreaming” Słynny artysta Neff wprowadził świat w wyrafinowane piękno młodych dam z tamtej epoki, które demonstrowały i pozowały dla artysty. Motywy gatunkowe Neff to obrazy piękności. Jeśli weźmiesz pod uwagę jego pracę, możesz znaleźć wiele prac, na których obnoszą się piękne i młode dziewczyny. Jednak praca „Śnienie” zajmuje w sztuce szczególne miejsce. Przedstawiona na zdjęciu piękna […]...
- Opis obrazu Karla Bryullova „Narcyz patrzy w wodę” Karl Bryullov pisze dla swojej publiczności kolejne arcydzieło. Tym razem był to obraz „Narcyz patrzy w wodę”. Tłem tego obrazu jest historia młodego faceta o imieniu Narcyz. Był jeszcze bardzo młodym synem jednego z bogów rzeki, według legendy mówiło się, że młody człowiek miał okazję żyć długo i szczęśliwie, ale pod jednym warunkiem: nie powinien […]...
- Opis obrazu Borisa Kutodiewa „Kąpiący się” Boris Kustodiev to Rosjanin Rubens swoich czasów. Artysta w swoich pracach gloryfikował kobiece piękno we wszystkich jego przejawach. Obrazy B. Kustodiewa uchwycone obrzmiałych kupców, nagie rosyjskie piękności. Wielu krytykowało jednak jego prace, ukradkiem podziwiając barwę i kolorystykę jego płócien. B. Kustodiew był wierny tradycjom rosyjskich realistów, przedstawiając proste wątki ze zrozumiałymi obrazami. Nie dbał o […]...
- Opis obrazu Aleksieja Savrasowa „Krajobraz letni” Został napisany w latach sześćdziesiątych XIX wieku, dokładna data nie jest znana. Materiały – płótno, olej, rozmiary 27 na 38 cm, Galeria Trietiakowska, Moskwa, Rosja. Alexey Kondratyevich to niezrównany mistrz rosyjskiego krajobrazu, na którego płótnach natura jest przedstawiana wiele razy, a wraz z nim żyje i oddycha o każdej porze roku. Jego najlepszym i najbardziej […]...
- Opis obrazu Aleksieja Komarowa „Powódź” Komarov przedstawiał zwierzęta na wielu swoich obrazach. Przed nami jedno z jego dzieł. Tematem płótna była wczesna wiosna. Śnieg w lesie już się stopił, rzeka wyzwoliła się z ucisku lodu. W rezultacie woda się rozlała. Nory zwierząt zostały zalane. Musieli pilnie opuścić swoje domy i przenieść się na wyżyny. Ale na lądzie niestety nie ma […]...
- Opis obrazu Kuzmy Petrov-Vodkin „Za samowar” Kuzma Petrov-Vodkin był rosyjskim artystą, który pisał w duchu symboliki, wykorzystując do swoich obrazów obrazy z rosyjskich baśni ludowych – zwierzęta, ludzie w niecodziennej scenerii. Widzowie ubiegłego wieku znają artystę jako autora popularnego w Związku Radzieckim obrazu „Kąpiąc się z rudym koniem”, ale twórca miał też wiele innych wspaniałych dzieł, z których jednym był obraz […]...
- Opis obrazu Aleksieja Sawrasowa „Zachód słońca” Obraz „Zachód słońca” wykonany jest w tradycyjnym „stylu Savrasowa”. Artysta naszkicował jedną ze swoich ulubionych pór dnia – zachód słońca. Na tym zdjęciu większość z nich jest ukryta przez gęstą roślinność i drzewa, ale dzieje się to wyłącznie po to, aby w pełni ujawnić całe piękno kolorów i bogactwo kolorów. Widać, że słońce po prostu […]...
- Opis obrazu Aleksieja Bogolubowa „Petersburg o zachodzie słońca” Petersburg to miasto całkowicie przemyślane przez rosyjskiego cesarza Piotra Wielkiego. Tak, to jego pomysł. Musiał wymyślić takie miasto właśnie dlatego, że potrzebował stanowiska fordowego od mocarstw europejskich, które chciały zawładnąć pograniczami Rosji. Początkowo miasto zostało zbudowane z drewna, ale po serii pożarów zdecydowano się odbudować miasto z kamienia. Tak zaczęły pojawiać się kamienne domy. Były […]...
- Opis obrazu Aleksieja Kharlamova „Siostry” Portrety i proste, codzienne sceny z życia dzieci były ulubionym tematem pędzla Aleksieja Kharlamova. Obraz „Siostry” nie jest wyjątkiem. Autorce udało się uchwycić wdzięk gestów i wyglądu młodych dziewcząt dzięki dopracowanej do perfekcji technice i nienagannej delikatnej kolorystyce płótna. Portret przedstawia dwie siostry trzymające lalkę. Piękne, regularne rysy niemal anielskich twarzy do dziś zachwycają krytyków […]...
- Opis obrazu Aleksieja Korzukhina „Chłopki w lesie” Obraz został namalowany w 1877 roku olejem na płótnie. Płótno zostało napisane przez artystów na podstawie wcześniej opracowanej fabuły. Korzukhin skłaniał się ku malowaniu krajobrazów. Oczy dziewcząt są pełne dramatu, coś je przeraziło w zaroślach. Kto wie, dlaczego trafili do tego lasu liściastego. Być może po prostu spacerowali, szukali jagód lub kwiatów. Dziewczęta trzymają w […]...
- Opis obrazu Aleksieja Savrasowa „Wodospad” Shishkin, Levitan, Korovin, Savrasov… Wielkie nazwiska, które gloryfikowały całe piękno Rosji i nie tylko. Często ci artyści podróżowali do Europy lub bardzo blisko Kaukazu. Ten sam Lewitan z przyjemnością na swoich płótnach przedstawiał pasma górskie kaukaskich przestrzeni. Najwyraźniej Savrasov również nie mógł oprzeć się pokusie portretowania czegoś górskiego. I oto jest – krajobraz, który w […]...
- Opis obrazu Dantego Rossettiego „Ukochany” (Panna Młoda) „The Beloved” (znany również jako „The Bride”) to obraz olejny na płótnie namalowany w 1865 roku przez urodzonego we Włoszech brytyjskiego artystę Dantego Gabriela Rossettiego. Jest teraz w Tate Gallery w Londynie. Na złoconej ramie wyryte są dwa fragmenty biblijnego tekstu kanonicznego zwanego Pieśnią Salomona. Mówi się, że Rossetti, kończąc prace nad obrazem, jednak w […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Muse” Malowany olejem w 1935 roku, wymiary: 130 x 162 cm, znajduje się w Centre Pompidou (Narodowe Centrum Sztuki i Kultury Georges Pompidou) w Paryżu, Francja. Twórczość tego słynnego artysty jest zwykle podzielona na kilka określonych etapów. Obraz ten należy do okresu surrealizmu 1927-1936, który zawiera w sobie rzeczywistość, paradoksy i fikcję. Następnie artystę porwała młoda […]...
- Opis obrazu Aleksieja Korzukhina „Rozstanie” (1872) Twórczość A. I. Korzukhina poświęcona jest gatunkowemu malarstwu życia codziennego, zazwyczaj wybierał motywy do obrazów w życiu codziennym, które kontemplował i opisywał, wyrażając współczucie dla swoich bohaterów. Płótno jest wykonane w spokojnych, spokojnych kolorach, odpowiadających wybranej fabule. Artysta na płótnie przedstawia rodzinę właścicieli w domu. Odpędzają syna, nastolatka, który przyjechał z korpusu kadetów na wakacje. […]...