Amedeo Modigliani różni się od innych artystów niepowtarzalnością stylu, swego rodzaju czystością i symboliką. Oglądając jego obrazy, pejzaże, można przenieść się do epoki tamtych czasów, zrozumieć życie i sposób życia całej wioski. Artysta za pomocą wyrazistych linii i bogatych kolorów pokazuje ludziom, jak bardzo różni się od siebie wieś i inna część kraju. Patrząc na zdjęcie, powstaje poczucie nieskrępowanej zabawy, chęć zanurzenia się w kolorowy świat południowej Francji. Z drugiej strony odcienie kolorów pokazują zamieszanie i poruszenie, w jakim znajduje się Francja.
Amadeo Modigliani, będący włoskim artystą, spędził świadome życie we Francji i był przepojony szczególnym ciepłem. Historia tego obrazu drży i ma głębokie znaczenie, jasne kolory symbolizują początek nowego i bogatego życia w południowej części Francji. W tym okresie artysta poznał swoją przyszłą żonę, która była studentką Akademii Colarossi. To ona stała się przyczyną pojawienia się poczucia strachu i bezbronności, co doprowadziło do ich przeprowadzki na południe Francji. Artysta obawiał się przedostania się wojsk niemieckich do Francji i tym samym przeniósł się z Jeanne w chronione miejsce.
Południe Francji wiele znaczyło dla artysty, ponieważ dawało nowe życie i możliwość cieszenia się związkiem z żoną. W ten sposób natura i środowisko Francji zainspirowały artystę, który namalował obraz w jasnych kolorach i wyrafinowanym stylu. Czystość linii i wyrazistość stały się symbolem silnej wiary w piękną i równie świetlaną przyszłość, co zostało zapisane na zdjęciu. Na obrazie dominują odcienie zieleni, demonstrujące stosunek artysty do życia. Starał się pokazać swój stan wewnętrzny — świeżość i dążenie do pięknej i jasnej, nowej rundy życia.
Opis obrazu Amedeo Modiglianiego «Krajobraz południowej Francji»