Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Jesienna odwilż”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Jezioro Ładoga” Ten obraz został namalowany w 1873 roku. Kuindzhi spędził całe lato 1872 roku na Walaamie. Rezultatem było pojawienie się tego genialnego dzieła. Krajobraz jest na rozdrożu. Z jednej strony jest to realistyczne rozumienie natury przez artystę. Ale jednocześnie nadal odczuwalny jest charakterystyczny wpływ romantyzmu. Widz wyczuwa romantyczne rysy na pierwszym planie, celowo uwydatnione przez światło […]...
2. Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Noc” Ten obraz Kuindzhiego jest uważany za jego twórczy testament. Okoliczność niekompletności obrazu jest tutaj symbolem wieczności twórczej drogi. To skojarzenie wzmacnia księżycowe oświetlenie niekończących się równin – jak wieczne światło na horyzoncie. Na zdjęciu spokój południowej nocy wydaje się przygotowywać na nadejście poranka. To wyczekiwanie świtu podkreśla także obecność na wzgórzu stada koni (z niedokończonymi […]...
3. Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Step” Arkhip Kuindzhi nie jest prostym malarzem. To niesamowity, pocałowany przez Boga artysta, który opanował tak fantastyczne rzemiosło, jak poprawnie pracować z kolorem i światłem na płótnie. Magia jego sztuki polega na tym, że umiejętnie posługiwał się farbami i oczywiście kolorem i światłem. Tak, tak umiejętnie, że czasami wydawało się, że to jakiś rodzaj magii. Na […]...
4. Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Darial Gorge” Kuindzhi był w stanie przywrócić krajobrazowi niezwykłe piękno i poczucie świetności świata. Wędrowcy starali się wszystko zbadać, a artysta chciał cieszyć się tym, co jest. Ale nie mógł całkowicie uniknąć tłumaczenia. Pojął naturę jako część sił kosmosu, które mogą nieść piękno. Kuindzhi nieustannie szukał obrazu świata w rzeczywistości. Szukał go także, gdy patrzył na majestatyczne […]...
5. Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Jesień” Wśród obrazów Arkhipa Iwanowicza Kuindzhi „Jesień” nie jest najbardziej znanym płótnem. Jednak przyciąga swoim cichym urokiem. Pejzaż leśny z drzewami i ledwie widoczną ścieżką wydaje się nieco ponury, co daje poczucie nieubłaganego skracania się godzin dziennych. Natura przygotowuje się do zimy. Tylko jedno drzewo – znajduje się w samym środku kompozycji – uparcie nieustannie się […]...
6. Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Dniepr o poranku” Obraz był ostatnim, który artysta zgodził się wystawić publiczności. Za kilka miesięcy zrezygnuje z wystaw, a jego prace staną się niedostępne dla widza na kilkadziesiąt lat. Główną cechą płótna jest jego skromność. Brak jasnych kolorów i gra światłem sprawia, że ​​krajobraz jest spokojny. Powstaje efekt przejrzystości: rzeka ginie we mgle przedświtu. Pierwszy plan z bujną […]...
7. Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Oaks” (1900-1905) Płótno Oaks odzwierciedla prawdziwą rosyjską naturę. Uderza szczegółami konturów i konfiguracji. Na pierwszym planie płótna znajduje się grupa potężnych drzew, wyróżniających się gęstością korony i obciążonych bujnym, nieprzeniknionym listowiem. Łączą się w jeden krzak, tworząc potężny imponujący kontur. Przed nimi gęste cieniowanie. Nieważkie, półprzezroczyste chmury czasami unoszą się po promienistym niebie. Na płótnie jest niezaprzeczalnie […]...
8. Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Wieczór na Ukrainie” Arkhip Kuindzhi malował głównie krajobrazy, które były u szczytu popularności w latach siedemdziesiątych XIX wieku. Wynika to z faktu, że pojawiła się fala popularności ideału humanizmu. Zainspirowany wartościami ludowymi artysta zabrał się do pracy. Przede wszystkim w swoich obrazach ucieleśniał wartości ludzkie, bogactwo nie tylko fizyczne, ale i duchowe. Staje się centralna postać idealistycznego świata […]...
9. Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Chmura” Zrozumienie obrazów Arkhipa Iwanowicza Kuindzhiego bierze się ze znajomości jego pozycji życiowej, a miłość do ptaków znalazła wyraźne odzwierciedlenie w zachowaniu twórcy. Wydawało się, że Kuindzhi chciał zebrać i wyleczyć wszystkie zranione ptaki, które widział na ulicy. Czasami ludzie widzieli, jak był zaangażowany w proces leczenia. Artysta miał czynnik ludzki. Powiedział: „Jeśli jestem bogaty, to […]...
10. Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Zapomniana wioska” Imię Kuindzhi zawsze było owiane tajemnicami. Wiele niezrozumiałości życia nieustannie prowadziło do rozmów za plecami. Jednak jego obrazy były niezwykle zrozumiałe, klarowne i realistyczne. Od pierwszego obrazu „Zapomniana wioska” aspirujący artysta kazał mu mówić o sobie jako o czcigodnym twórcy. Obraz gwałtownie uchwycił jedną chwilę szarego i nędznego życia zapomnianych, bezużytecznych ludzi, ukazał zbliżającą się […]...
11. Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Birch Grove” „Master of Light” – taki przydomek Kuindzhi nadali inni artyści. Ponieważ dla nich jego niezwykły talent do przedstawiania światła zawsze pozostawał tajemnicą tak realną, że wydawało się, że nie jest to obraz, ale fotografia. Do tej pory wielu artystów patrzy na obrazy w zdezorientowaniu i nie rozumie, jak i za pomocą czego można przekazać światło […]...
12. Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Plamy słoneczne na szronie” Arkhip Kuindzhi to artysta pochodzenia greckiego, który urodził się w rodzinie biednego szewca. Rodzice chłopca zmarli wcześnie, wychowywał go ciotka i wujek. Mały Arkhip nie uczył się dobrze, ale od wczesnego dzieciństwa malował znakomicie. Ale przyszły malarz też musiał pracować od najmłodszych lat i zmieniał wiele zawodów – pasła gęsi, pomagała na budowie, handlowała chlebem. […]...
13. Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Północ” Idea tego obrazu sięga 1872 roku, kiedy to rosyjski artysta zdecydował się stworzyć cykl obrazów, których łączy wspólny temat – przedstawienie surowej północnej przyrody. Pierwsze dwa zdjęcia z cyklu – „Jezioro Ładoga” i „Na wyspie Walaam” – stworzył Kuindzhi, który był pod wrażeniem podróży w surowe krainy. Na tle tych arcydzieł „Północ” napisana sześć lat […]...
14. Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Zima” Kuindzhi był tajemniczą postacią w historii malarstwa i sztuki XIX wieku. Pomimo tego, że jego biografia jest znana, wciąż kryje w sobie wiele tajemnic i tajemnic. Artysta urodził się w małej wiosce Karasu, niedaleko Mariupola. Uważał Greków za swoich przodków. Uważano, że Kuindzhi miał trudności z pisaniem i czytaniem. Zachował się tylko jeden podpis artysty […]...
15. Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Na wyspie Valaam” Obraz został namalowany w 1873 roku olejem na płótnie. To płótno znajduje się w zbiorach Państwowej Galerii Trietiakowskiej. Kuindzhi to wielki rosyjski artysta, którego prace stały się dziedzictwem kulturowym naszego kraju. Są znane na całym świecie i mogą konkurować z obrazami najbardziej znanych artystów. Wyspa Valaam znajduje się na jeziorze Ładoga. Kuindzhi odwiedził te miejsca […]...
16. Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Elbrus. Księżycowa noc „ „Elbrus. Moonlit Night „to szkic Arkhipa Kuindzhiego na temat przyrody Kaukazu. Szkic jest uważany za prace przygotowawcze przed malowaniem obrazu. Wykonany jest farbami olejnymi na papierze. Rosyjski artysta zawsze traktował światło księżyca z podziwem. W nocy ujawniają się najskrytsze tajemnice przyrody i istota rzeczy – wierzył. Szczyt grzbietu i dolina rzeki o późnej porze wyglądają […]...
17. Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Elbrus wieczorem” Krajobrazy słynnego rosyjskiego artysty Arkhipa Kuindzhiego można od razu odgadnąć po pewnej stylizacji, gładkości, izolacji przedstawionych obrazów. Znana jest cała seria licznych widoków szczytu Elbrus – „Elbrus po południu”, „Elbrus wieczorem”. Kuindzhi, podobnie jak wielu innych impresjonistów, starał się przedstawić najmniejsze zmiany stanu powietrza i przyrody o różnych porach dnia (na przykład cykl katedry w […]...
18. Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Czerwony zachód słońca” Temat umierającego słońca w pracach rosyjskiego i ukraińskiego artysty Arkhipa Kuindzhiego realizowany jest poprzez cykl obrazów, m. in. „Czerwony zachód słońca”, „Zachód słońca z drzewami”, „Zachód słońca nad sosnowym lasem”, „Zachód słońca na stepie nad morzem” i inne. Wszystkie powstały głównie w okresie od 1898 do 1908 roku. Obecnie prace te są przechowywane w wielu […]...
19. Opis obrazu Juliusa Clovera „Odwilż” Autor malował swój obraz Odwilż już w wieku dorosłym. W tym czasie artysta ukształtował już własny styl, który nie przypominał innych akademickich pejzaży. Dzieła tego autora były bardzo popularne za jego życia i nie przestają być popularne dzisiaj. Zawsze pozostawiają przyjemne wrażenie, zachwycając widza kolorami i techniką. Patrząc na nich, opinia publiczna zawsze rozumie, jak […]...
20. Opis obrazu Aleksieja Savrasowa „Pejzaż zimowy” (Odwilż) Rosyjski artysta Savrasov to prawdziwie gawędziarz, który potrafi przekazać zimową bajkę i niepowtarzalny pokaz bieli na płótnie obrazu. Obraz przenoszący widza w przytulny zimowy dzień – zimowy krajobraz odwilży, obraz lepiej znany jako „Odwilż”. Ten piękny obraz przedstawia pole, które nie ma początku ani końca, pokryte puszystym i śnieżnobiałym śniegiem. Dachy przedstawionych domów również pokryte […]...
21. Opis obrazu Wiktora Borysowa-Musatowa „Jesienna piosenka” Boris Musatov, oprócz portretów, uwielbiał malować naturalne kolory. Szczególnie dobrze było uchwycić nastrój danej pory roku. Autor uwielbiał jesień za jej soczyste kolory i jasne plamy na szarawej ziemi. Niektórzy krytycy uważają, że wszystkie płótna są obdarzone smutkiem i mrokiem. Po prostu wiedział, jak przekazać beztroski i znajomy sposób życia ludzi mieszkających na wielkich posiadłościach. […]...
22. Opis obrazu Fiodora Wasiliewa „Odwilż” Dla artystów prawdopodobnie, podobnie jak natura, zła pogoda jest tylko kategorią warunkową. Znany nam wszystkim smutny i zimny krajobraz może naprawdę być przedmiotem inspiracji? Okazuje się, że tak, może. Wystarczy spojrzeć na obraz Wasiliewa Odwilż. Tutaj, jak żywo i wyraziście przedstawiona jest słynna rosyjska odwilż, poczuje ją nawet osoba, która nigdy jej w życiu nie […]...
23. Opis obrazu Aleksieja Savrasowa „Odwilż” (wczesna wiosna) Savrasov w swojej twórczości osobne miejsce poświęca przedstawieniu wiosennych krajobrazów. Są prace, dzięki którym mistrz opowiada widzowi o niekończącej się radości z natury, która się budzi. Są też obrazy, w których ukryty jest głęboki smutek i przeżycia autora. Jedną z takich prac, przepełnioną najgłębszym lirycznym uczuciem, jest płótno zatytułowane „Odwilż” lub jak to się nazywa […]...
24. Opis obrazu Arkhipa Iwanowicza Kuindzhi „Wołga” Obraz Arkhipa Iwanowicza Kuindzhiego Wołga przepełniony jest ciszą i głębią uczuć oraz przedstawia stan umysłu artysty. W tym arcydziele wyraża się miłość autora do natury. Pędzle artysty dokładnie i wyraźnie oddały całe piękno rzeki i cały krajobraz wokół rzeki. Autor używa głównie dwóch jaskrawych kolorów farb, niebieskiej i piaskowej żółci. Przekazał wszystkie kolory w taki […]...
25. Opis obrazu Lippiego Filippo „Madonna z Dzieciątkiem z aniołami” Madonna z Dzieciątkiem była wspólnym tematem malarza. Ta scena była różnie interpretowana przez artystów renesansu. Przed nami jedna z najlepszych kreacji Lippi. Widzimy bardzo młodą Marię. Przedstawiona jest na tapicerowanym krześle przy oknie. Chrystus jest ostrożnie podtrzymywany przez anioły i wyciąga ręce do swojej matki, jeden z wzruszających aniołów patrzy bezpośrednio na nas. Wydaje się, […]...
26. Opis obrazu Claude Moneta „Lunch” Claude Monet to XIX-wieczny francuski malarz impresjonistyczny, jego obrazy są zasłużenie kochane od kilku pokoleń ludzi, którzy znają wartość prawdziwej sztuki. Obraz „Lunch” został namalowany w 1869 r. W sposób artystyczny rysujący detale, zwracając uwagę na absolutnie każdy szczegół, od dzbanka po talerze zdobiące półkę nad kominkiem. Płótno, które wyszło spod pędzla artysty, okazało się […]...
27. Opis obrazu Apollinariusa Vasnetsova „Ojczyzna” Na pierwszy rzut oka może się wydawać, że Vasnetsov przedstawił zupełnie nietypowy obraz natury. Ale to właśnie ten obraz stał się poważnym zastosowaniem do obrazu całej ojczyzny jako całości, widzimy zwykły krajobraz rosyjskiej wioski. Ale jest tak prawdomówny i szczery, że widz rozumie, że cała Rosja jest przed nim rozciągnięta. Natura ojczyzny staje się prawdziwą […]...
28. Opis ilustracji Ivana Bilibina „Baba Jaga” Bilibin ilustrował bajki napisane przez Rosjan. Wszyscy znamy Babę Jagę od dzieciństwa. Mieszkała w niezwykłej chacie, która stała na udach kurczaka. Zwykle leżała na kuchence lub ławce. Jaga poruszała się za pomocą stupy i miotły. Bilibin stworzył ogromną liczbę ilustracji do naszych ulubionych bajek. Widzimy Babę Jagę. Usiadła wygodnie w tak niezwykłym pojeździe jak stupa. […]...
29. Opis obrazu Edouarda Maneta „Na brzegu” Edouard Manet to jeden z najbardziej znanych malarzy, zwolennik impresjonizmu. Obraz „On the Shore”, aby podzielić się z widzem poczuciem spokoju i obecności. Kompozycja jest zbudowana w taki sposób, aby każdy, kto patrzy na płótno, czuł się blisko bohaterów. Przed naszymi oczami otwiera się wspaniały krajobraz morski. Na pierwszym planie jest mężczyzna. Jest zrelaksowany, wypoczywa […]...
30. Opis obrazu Ilji Ostroukhova „Wczesna wiosna” Jednym z ulubionych obszarów malarstwa Ostroukhova zawsze były stany przejściowe natury. Starał się uchwycić i przekazać za pomocą farb i papieru te bardzo prawie niezauważalne zmiany w przyrodzie, które zmieniają otaczający go świat. Jednym z takich płócien jest „Wczesna wiosna”. Obraz powstał pod koniec XIX wieku. Krajobraz wydaje się wypełniony świeżym wiosennym zapachem, wydaje się […]...
31. Opis obrazu Edvarda Muncha „Sick Girl” Obraz ten był pierwszym arcydziełem Edvarda Muncha, wystawionym w 1886 roku, ale początkowo nie otrzymał uznania. Krytycy i widzowie zarzucali Munchowi nieuczciwy stosunek do pracy, a także niekompletność i szorstkość kompozycji. W swoich esejach pisarze wydrukowali wiele negatywnych, a nawet złych recenzji publiczności wystawy. Dopiero pół wieku później obraz został zaakceptowany przez ludzi i stał […]...
32. Opis obrazu Paula Gauguina „Kobieta trzymająca owoc (1893)” Gauguin namalował ten obraz na wyspie Tahiti. W tle dwie zwykłe chaty położone w osadzie wyspiarzy. Na pierwszym planie młoda kobieta z Tahiti trzymająca w rękach owoc. Ten owoc to mango, charakteryzujące się cytrynowo-zielonkawym kolorem. Wielu krytyków zwraca uwagę, że sam owoc przypomina naczynie, a niektórzy badacze twórczości artysty są przekonani, że jest to prawdziwe […]...
33. Opis obrazu Wasilija Perowa „Widzenie zmarłego” Obraz ten zyskał powszechne uznanie nie tylko wśród współczesnych artysty, ale także innych „ludzi sztuki”. Na przykład V. Stasov mówił pozytywnie o „Drutach zmarłego”. Za swój obraz Perov po raz pierwszy w życiu otrzymał nagrodę specjalną, którą przyznała centralna sala wystawowa Rosji. Obraz zyskał również uznanie za granicą. Ukończył pracę nad obrazem Perova w 1865 […]...
34. Opis obrazu Ilyi Repin „Portret kobiety” Repin był zasadniczo malarzem portretowym. Pojedynczo lub grupowo, surowi lub zabawni, byli równie dobrzy w tym utalentowanym malarzu. Oczywiście coraz częściej widzimy pojedyncze płótna, które pomagają ujawnić duszę i myśli osoby przedstawionej w najbardziej szczegółowy sposób. Bardzo duży wkład w twórczość Repina wniósł kobiecy portret nieznajomej, choć na pierwszy rzut oka wydaje się to absolutnie […]...
35. Opis obrazu Albrechta Durera „Barbara Durer” Jak dobry i prawie prymitywny jest portret średniowiecza. Wydaje się, że nie jest to nic tak pretensjonalnego, normalnego, poważnego, ani śmiesznego lub lekko zniekształconego emocjami. W tym przypadku przed nami siedzi matka artysty Barbara Durer. O rodzinie artysty można powiedzieć, że była największa z 18 dziećmi. To prawda, że ​​przeżyło tylko osiem, ale to wystarczy […]...
36. Opis obrazu Ivana Kramskoya „Herodiada” Obraz powstał na temat religijny. Córka Heroda, Herodiada, życzyła sobie, aby przyniesiono jej na tacy głowę Jana Chrzciciela. Jej życzenie zostało spełnione. Faktem jest, że Jan potępił przestępcze małżeństwo Herodiady z jej wujem. Kobieta od dawna chciała się na nim zemścić za to. I wreszcie nadarzyła się taka okazja. Kramskoy przedstawił moment, w którym głowa […]...
37. Opis obrazu Raphaela Santiego „Piękny ogrodnik” (Madonna z Dzieciątkiem z Janem Chrzcicielem) Rafael stworzył ten obraz, gdy był już uznanym mistrzem. Przed publicznością pojawia się bardzo młoda Dziewica Maryja. Cały jej wizerunek tworzy poczucie spokoju i pogody ducha. Rafael przedstawia piękną Matkę Bożą, Jej Dzieciątko i małego Jana Chrzciciela. Te trzy postacie stają się organicznym dodatkiem do krajobrazu. Wydaje się, że są w nim rozpuszczone. Rafael woli […]...
38. Opis obrazu Jacopo Tintoretto „Autoportret” Przed nami wspaniały autoportret, który artysta namalował w wieku 70 lat. Kreacja jest naprawdę imponująca do samego rdzenia. Jeśli chodzi o kolorystykę, sprawia wrażenie monochromatycznego. To nie przypadek. Tak artysta oddziałuje na nas na poziomie psychologicznym. Tło jest bardzo ponure i absolutnie arbitralne. Widzimy starca, który jest nie tylko zmęczony. Jest całkowicie wyczerpany. Szara broda […]...
39. Opis obrazu Konstantina Wasiliewa „Inwazja” Patrząc na ten wspaniały obraz, czuje się wtargnięcie czegoś dziwnego, niezrozumiałego dla zwykłego człowieka. Widzimy armię idącą w dal. Twarze żołnierzy są absolutnie poważne, nie odbija się na nich ani jedna emocja. Istnieje poczucie beznadziejności i nieuchronności. Ten obraz jest niesamowicie symboliczny. Trudność polega na tym, że wszystkie wybrane w nim symbole można interpretować na […]...
40. Opis obrazu Konstantina Yuona „Wiosenny słoneczny dzień” To zdjęcie jest po prostu pełne zdjęć ludzi na nim. Większość ludzi to zwykłe dzieci, które bawią się, wypuszczając papierowe statki przez kałuże roztopionej wody i biegają z radosnym krzykiem. W niektórych miejscach, jak widzimy, śnieg jeszcze się nie stopił, dlatego dzieci mają okazję jeździć na sankach, chociaż jest mało prawdopodobne, że będą mogły grać […]...