Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Po burzy”
Obraz „Po burzy” został namalowany przez Arkhipa Kuindzhiego w 1879 roku. Teraz płótno znajduje się w Sumy Regional State Museum, niedaleko małej ojczyzny artysty.
Patrząc na cudowny impresjonistyczny krajobraz, po burzy z pełnymi piersiami chcesz po prostu zaczerpnąć świeżego powietrza. Krajobraz jest pełen świeżości. Chmury, które opadły podczas burzy, cofają się, odsłaniając jasnoniebieskie niebo. Na pierwszym planie nadal widoczna jest mgiełka, ale porośnięta rosą trawa już „płonie” jasną zielenią.
Na dłuższą metę pola i wzgórze są już dotknięte pierwszym różowym promieniem. Płótno jest pomalowane na jasne kolory, jest na nim dużo wolnego miejsca, które otwiera się dla widza, zabierając go na szeroką żółto-zieloną łąkę.
Arkhip Kuindzhi przeszedł do historii malarstwa jako niezrównany mistrz przenoszenia światła i powietrza na płótno. Nie stosował klasycznych technik impresjonistycznych, wypracowując własny, niepowtarzalny styl. Jego krajobrazy pozwalają poczuć klimat zmieniającej się pogody.
A widoki natury po deszczu, burze („After the Rain”, „Rainbow” itp.) Szczególnie zainspirowały artystę. Co ciekawe, w 1879 roku Kuindzhi namalował dwa obrazy o tym samym tytule „After the Storm”, zupełnie odmienne w nastroju i odwzorowaniu kolorów.
N. Roerich wspomina: „Kiedyś rozmawialiśmy z Arkhipem o lotnictwie. Powiedział: „Oczywiście dobrze jest latać, ale najpierw nauczyłbym się chodzić po ziemi”. I umiał chodzić po ziemi „.
Arkhip Kuindzhi bardzo lubił obserwować, miał wyjątkowy talent do dostrzegania nawet najmniejszych zmian w przyrodzie. Ta zmiana pogody została uwieczniona na płótnie „Po burzy”.
Podobne obrazy:
- Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Step” Arkhip Kuindzhi nie jest prostym malarzem. To niesamowity, pocałowany przez Boga artysta, który opanował tak fantastyczne rzemiosło, jak poprawnie pracować z kolorem i światłem na płótnie. Magia jego sztuki polega na tym, że umiejętnie posługiwał się farbami i oczywiście kolorem i światłem. Tak, tak umiejętnie, że czasami wydawało się, że to jakiś rodzaj magii. Na […]...
- Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Jezioro Ładoga” Ten obraz został namalowany w 1873 roku. Kuindzhi spędził całe lato 1872 roku na Walaamie. Rezultatem było pojawienie się tego genialnego dzieła. Krajobraz jest na rozdrożu. Z jednej strony jest to realistyczne rozumienie natury przez artystę. Ale jednocześnie nadal odczuwalny jest charakterystyczny wpływ romantyzmu. Widz wyczuwa romantyczne rysy na pierwszym planie, celowo uwydatnione przez światło […]...
- Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Plamy słoneczne na szronie” Arkhip Kuindzhi to artysta pochodzenia greckiego, który urodził się w rodzinie biednego szewca. Rodzice chłopca zmarli wcześnie, wychowywał go ciotka i wujek. Mały Arkhip nie uczył się dobrze, ale od wczesnego dzieciństwa malował znakomicie. Ale przyszły malarz też musiał pracować od najmłodszych lat i zmieniał wiele zawodów – pasła gęsi, pomagała na budowie, handlowała chlebem. […]...
- Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Elbrus wieczorem” Krajobrazy słynnego rosyjskiego artysty Arkhipa Kuindzhiego można od razu odgadnąć po pewnej stylizacji, gładkości, izolacji przedstawionych obrazów. Znana jest cała seria licznych widoków szczytu Elbrus – „Elbrus po południu”, „Elbrus wieczorem”. Kuindzhi, podobnie jak wielu innych impresjonistów, starał się przedstawić najmniejsze zmiany stanu powietrza i przyrody o różnych porach dnia (na przykład cykl katedry w […]...
- Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Na wyspie Valaam” Obraz został namalowany w 1873 roku olejem na płótnie. To płótno znajduje się w zbiorach Państwowej Galerii Trietiakowskiej. Kuindzhi to wielki rosyjski artysta, którego prace stały się dziedzictwem kulturowym naszego kraju. Są znane na całym świecie i mogą konkurować z obrazami najbardziej znanych artystów. Wyspa Valaam znajduje się na jeziorze Ładoga. Kuindzhi odwiedził te miejsca […]...
- Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Wieczór na Ukrainie” Arkhip Kuindzhi malował głównie krajobrazy, które były u szczytu popularności w latach siedemdziesiątych XIX wieku. Wynika to z faktu, że pojawiła się fala popularności ideału humanizmu. Zainspirowany wartościami ludowymi artysta zabrał się do pracy. Przede wszystkim w swoich obrazach ucieleśniał wartości ludzkie, bogactwo nie tylko fizyczne, ale i duchowe. Staje się centralna postać idealistycznego świata […]...
- Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Elbrus. Księżycowa noc „ „Elbrus. Moonlit Night „to szkic Arkhipa Kuindzhiego na temat przyrody Kaukazu. Szkic jest uważany za prace przygotowawcze przed malowaniem obrazu. Wykonany jest farbami olejnymi na papierze. Rosyjski artysta zawsze traktował światło księżyca z podziwem. W nocy ujawniają się najskrytsze tajemnice przyrody i istota rzeczy – wierzył. Szczyt grzbietu i dolina rzeki o późnej porze wyglądają […]...
- Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Północ” Idea tego obrazu sięga 1872 roku, kiedy to rosyjski artysta zdecydował się stworzyć cykl obrazów, których łączy wspólny temat – przedstawienie surowej północnej przyrody. Pierwsze dwa zdjęcia z cyklu – „Jezioro Ładoga” i „Na wyspie Walaam” – stworzył Kuindzhi, który był pod wrażeniem podróży w surowe krainy. Na tle tych arcydzieł „Północ” napisana sześć lat […]...
- Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Jesienna odwilż” Obraz został namalowany w 1872 roku. Widzimy step, który jest całkowicie wiotki od jesiennych deszczy. Niebo jest całkowicie szare i matowe. Bandaż próbuje przejść wzdłuż drogi, ale ciągle ugrzęza w błocie. Po lewej stronie jest dziecko i kobieta. Nie wiadomo, gdzie artysta namalował ten wspaniały krajobraz. Ta praca artysty jest jak najbardziej realistyczna. Nie ma […]...
- Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Zima” Kuindzhi był tajemniczą postacią w historii malarstwa i sztuki XIX wieku. Pomimo tego, że jego biografia jest znana, wciąż kryje w sobie wiele tajemnic i tajemnic. Artysta urodził się w małej wiosce Karasu, niedaleko Mariupola. Uważał Greków za swoich przodków. Uważano, że Kuindzhi miał trudności z pisaniem i czytaniem. Zachował się tylko jeden podpis artysty […]...
- Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Jesień” Wśród obrazów Arkhipa Iwanowicza Kuindzhi „Jesień” nie jest najbardziej znanym płótnem. Jednak przyciąga swoim cichym urokiem. Pejzaż leśny z drzewami i ledwie widoczną ścieżką wydaje się nieco ponury, co daje poczucie nieubłaganego skracania się godzin dziennych. Natura przygotowuje się do zimy. Tylko jedno drzewo – znajduje się w samym środku kompozycji – uparcie nieustannie się […]...
- Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Darial Gorge” Kuindzhi był w stanie przywrócić krajobrazowi niezwykłe piękno i poczucie świetności świata. Wędrowcy starali się wszystko zbadać, a artysta chciał cieszyć się tym, co jest. Ale nie mógł całkowicie uniknąć tłumaczenia. Pojął naturę jako część sił kosmosu, które mogą nieść piękno. Kuindzhi nieustannie szukał obrazu świata w rzeczywistości. Szukał go także, gdy patrzył na majestatyczne […]...
- Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Birch Grove” „Master of Light” – taki przydomek Kuindzhi nadali inni artyści. Ponieważ dla nich jego niezwykły talent do przedstawiania światła zawsze pozostawał tajemnicą tak realną, że wydawało się, że nie jest to obraz, ale fotografia. Do tej pory wielu artystów patrzy na obrazy w zdezorientowaniu i nie rozumie, jak i za pomocą czego można przekazać światło […]...
- Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Dniepr o poranku” Obraz był ostatnim, który artysta zgodził się wystawić publiczności. Za kilka miesięcy zrezygnuje z wystaw, a jego prace staną się niedostępne dla widza na kilkadziesiąt lat. Główną cechą płótna jest jego skromność. Brak jasnych kolorów i gra światłem sprawia, że krajobraz jest spokojny. Powstaje efekt przejrzystości: rzeka ginie we mgle przedświtu. Pierwszy plan z bujną […]...
- Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Oaks” (1900-1905) Płótno Oaks odzwierciedla prawdziwą rosyjską naturę. Uderza szczegółami konturów i konfiguracji. Na pierwszym planie płótna znajduje się grupa potężnych drzew, wyróżniających się gęstością korony i obciążonych bujnym, nieprzeniknionym listowiem. Łączą się w jeden krzak, tworząc potężny imponujący kontur. Przed nimi gęste cieniowanie. Nieważkie, półprzezroczyste chmury czasami unoszą się po promienistym niebie. Na płótnie jest niezaprzeczalnie […]...
- Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Chmura” Zrozumienie obrazów Arkhipa Iwanowicza Kuindzhiego bierze się ze znajomości jego pozycji życiowej, a miłość do ptaków znalazła wyraźne odzwierciedlenie w zachowaniu twórcy. Wydawało się, że Kuindzhi chciał zebrać i wyleczyć wszystkie zranione ptaki, które widział na ulicy. Czasami ludzie widzieli, jak był zaangażowany w proces leczenia. Artysta miał czynnik ludzki. Powiedział: „Jeśli jestem bogaty, to […]...
- Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Zapomniana wioska” Imię Kuindzhi zawsze było owiane tajemnicami. Wiele niezrozumiałości życia nieustannie prowadziło do rozmów za plecami. Jednak jego obrazy były niezwykle zrozumiałe, klarowne i realistyczne. Od pierwszego obrazu „Zapomniana wioska” aspirujący artysta kazał mu mówić o sobie jako o czcigodnym twórcy. Obraz gwałtownie uchwycił jedną chwilę szarego i nędznego życia zapomnianych, bezużytecznych ludzi, ukazał zbliżającą się […]...
- Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Noc” Ten obraz Kuindzhiego jest uważany za jego twórczy testament. Okoliczność niekompletności obrazu jest tutaj symbolem wieczności twórczej drogi. To skojarzenie wzmacnia księżycowe oświetlenie niekończących się równin – jak wieczne światło na horyzoncie. Na zdjęciu spokój południowej nocy wydaje się przygotowywać na nadejście poranka. To wyczekiwanie świtu podkreśla także obecność na wzgórzu stada koni (z niedokończonymi […]...
- Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Czerwony zachód słońca” Temat umierającego słońca w pracach rosyjskiego i ukraińskiego artysty Arkhipa Kuindzhiego realizowany jest poprzez cykl obrazów, m. in. „Czerwony zachód słońca”, „Zachód słońca z drzewami”, „Zachód słońca nad sosnowym lasem”, „Zachód słońca na stepie nad morzem” i inne. Wszystkie powstały głównie w okresie od 1898 do 1908 roku. Obecnie prace te są przechowywane w wielu […]...
- Opis obrazu Borisa Kustodiewa „Po burzy” B. Kustodiew namalował obraz „Po burzy” w 1921 roku. Czas w Rosji był trudny, rewolucja i wojna domowa wyczerpały ludzi. Obraz odzwierciedla piękno i harmonię spokojnego życia. Zawiera harmonię, tragedię i nadzieję. Płótno przedstawia obrzeża rosyjskiej wioski. Na wzgórzu można zobaczyć drewniane domy. Typowe położenie osady: z jednej strony las, poniżej rzeka. Na obrazie przeplata […]...
- Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Po burzy” Znakomity malarz morski Ivan Konstantinovich Aivazovsky napisał swoją pracę „After the Storm” w 1854 roku. Patrząc na zdjęcie wyraźnie widzimy uspokojone morze, w oddali fregatę, a poniżej na zdjęciu łódź, która bardziej przypomina tratwę. To prawdopodobnie nieszczęśni marynarze, którzy zostali rozbici podczas burzy. Iwan Konstantinowicz malował swoje płótna z nieba lub z powietrza – to […]...
- Opis obrazu Arkhipa Iwanowicza Kuindzhi „Wołga” Obraz Arkhipa Iwanowicza Kuindzhiego Wołga przepełniony jest ciszą i głębią uczuć oraz przedstawia stan umysłu artysty. W tym arcydziele wyraża się miłość autora do natury. Pędzle artysty dokładnie i wyraźnie oddały całe piękno rzeki i cały krajobraz wokół rzeki. Autor używa głównie dwóch jaskrawych kolorów farb, niebieskiej i piaskowej żółci. Przekazał wszystkie kolory w taki […]...
- Opis obrazu Fiodora Wasiliewa „Po deszczu” Malarz Fiodor Wasiliew namalował w ciągu swojego życia wiele pejzaży, które zostały rozpoznane przez współczesnych. Artysta stworzył obraz „Po deszczu” w 1869 roku. Teraz jest wystawiany w Moskwie, w jednej z sal Galerii Trietiakowskiej. Prosty krajobraz „After the Rain” na pierwszy rzut oka przyciąga widza blaskiem przyrody, spokojem i świeżością. Fiodor Wasiliew był szczególnie mistrzowski […]...
- Opis obrazu Rembrandta „Trzy drzewa” Największy mistrz rycerski i malarski w swoich przedmiotach połączył swoje obserwacje i wprowadził w szkice. Zwykłe krajobrazy, które obserwował w swojej ojczyźnie w Holandii, były znaną i ulubioną formą przedstawiania przyrody. Gatunek i sceny przyrodnicze Rembrandta zrewolucjonizowały sztukę, odrzucając przepych i statyczność. „Trzy drzewa” – słynny grawerunek pejzażowy oddaje dynamiczny stan natury. Rycinę tę wyróżnia […]...
- Opis obrazu Aleksieja Savrasowa „Brzeg rzeki” Savrasov to niesamowity malarz krajobrazu. Wydawałoby się, że to jest przedstawione na płótnie? Tylko brzeg rzeki, który jest otwarty na przestrzeń, ale trochę dalej zaczyna się las mieszany. I właśnie tam, gdzie wydawało się, że rzeka się otwiera, na jej brzegu pojawiło się stado krów i zeszło do samej wody, do wodopoju. I bardzo blisko […]...
- Opis obrazu Aleksieja Wenecjanowa „Na żniwa” Alexei Gavrilovich Venetsianov to wielki rosyjski artysta, który napisał wiele unikalnych płócien odzwierciedlających życie i twórczość ludu chłopskiego. Harvest to jedno z najlepszych dzieł na świecie i zasługuje na szczególną uwagę opinii publicznej. Otwiera się przed nami pole dojrzałego żyta, które w niektórych miejscach zostało zebrane, aw niektórych jeszcze nie zostało zagospodarowane. Praca narodu rosyjskiego […]...
- Ilustracja do baśni „Ilya Muromets and the Nightingale the Robber” Ivana Bilibina Epos o Ilya Muromets jest jednym z głównych elementów eposu staroruskiego. Jeśli jej wierzysz, Ilya Muromets leżał na piecu przez trzydzieści i trzy lata, ponieważ jego nogi nie mogły chodzić, ale gdy miał trzydzieści trzy lata, trzech starszych podeszło do niego i przywróciło mu zdolność chodzenia, aby mógł chodzić i bronić rosyjskiej ziemi… Ilya wziął […]...
- Opis obrazu Efima Volkova „Farma” Na zdjęciu farma położona wśród pól w cieniu wysokich drzew. Najpierw oko widza przyciąga czerwony dom, a następnie przechodzi on na otaczającą przyrodę. Zagroda jest centrum kompozycyjnym płótna. Jest mały i składa się tylko z kilku budynków. W oddali przez cały obraz rysuje się las, oddzielający niebo od ziemi. Wierzchołki drzew zaznaczone są lekką mgiełką, […]...
- Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Podczas żniw na Ukrainie” W pracach Aivazovsky’ego rzadko można znaleźć płótna, na których występuje ziemski krajobraz. W końcu wszystkie jego główne płótna, w taki czy inny sposób, są związane z morzem, odległościami morskimi i incydentami w wodzie. A potem nagle wiejski krajobraz i jaki rodzaj. Jego moc nie jest gorsza od krajobrazów Kuindzhi i Savrasov, Polenov. Zobacz, jak fajnie […]...
- Opis obrazu Wasilija Polenowa „Zarośnięty staw” Ten obraz został namalowany przez Polenova w 1879 roku. Tutaj namalował cichy i spokojny obraz rosyjskiej przyrody. Płótno nie zadziwia zamieszaniem i różnorodnością pobudzających zmysły barw. Wręcz przeciwnie, obraz jest pełen światła, ciszy i spokoju. Przed nami zwykły staw, zagubiony w cieniu wiekowych drzew. W naszym kraju takich zakątków jest wiele. To jest coś bliskiego […]...
- Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Burza z piorunami” Namalowany olejem na płótnie w 1889 r. Wymiary: 144,5 na 109,5 cm Przechowywany w Galerii Obrazów Teodozja. I. K. Aivazovsky, Feodosia, Crimea. Ta praca, podobnie jak wiele innych dzieł tego artysty, poświęcona jest żywiołowi morza. Tym razem zwraca szczególną uwagę na wybuch złej pogody, która zaskoczyła duży żaglowiec. Płótno wyraźnie przekazuje powiew wściekłej burzy, pełnej […]...
- Opis obrazu Aleksieja Sawrasowa „Burza z piorunami” Znany artysta Aleksiej Savrasov zawsze uwielbiał przedstawiać obrazy natury podczas burzy. Zainteresowanie romantycznymi pejzażami zaszczepił w nim nauczyciel malarstwa Rabus. Efekty świetlne, schemat kolorów na obrazie burzy Savrasov przekazał bardzo umiejętnie. Artysta namalował obraz „Burza z piorunami” w 1856 roku. To dzieło malarskie stało się najjaśniejszym przykładem sztuki okresu realizmu. Gatunek malarstwa Savrasowa to pejzaż, […]...
- Opis obrazu Izaaka Lewitana „Burza. Deszcz” Obraz ten został namalowany w 1899 roku. Jest to prawie ostatnie duże dzieło wielkiego artysty. Przed publicznością pojawia się widok z zimnym jesiennym niebem. Z szarymi rozczochranymi chmurami. Gęsty mrok ogarnął już połowę nieba. We wszystkim wyczuwalne jest zbliżanie się burzy. Ukośne strumienie deszczu pokrywają całą widoczną przestrzeń. Wiatr szarpie pociemniałą przez złą pogodę trawę […]...
- Opis obrazu Efima Volkova „Wiosna” W twórczości Efima Efimowicza Wołkowa (1844-1920) przyroda zajmuje szczególne miejsce. Niezwykle podziwiany pięknem rosyjskiej przyrody malarz za życia stworzył wiele różnorodnych krajobrazów centralnej Rosji. Ze szczególną miłością namalowany został obraz „Wiosna”, który pojawił się w 1880 roku i przedstawia cichy, odległy zakątek ziemi. Na tym zdjęciu wiosna dopiero się zaczyna, a drzewa bez liści wciąż […]...
- Opis obrazu Arkadego Plastowa „Zima” Obraz Płastowa „Zima” przedstawia zimowy krajobraz. Krajobraz jest przedstawiony specjalną techniką szerokiego pociągnięcia pędzla. Obraz nie ma bardzo realistycznego obrazu. Jednak płótno zawiera wyraziste, żywe obrazy. Przed oczami widza pojawia się zimowy las. Na drzewach prawie nie ma liści, więc wydaje się, że las jest bardzo rzadki. Jednak w oddali, w tle, widać jak gęsty […]...
- Opis obrazu Konstantina Kryżickiego „Droga” Jak mówią w Rosji, są dwa problemy – drogi i głupcy. O głupcach, prawdopodobnie prawda. Ale o drogach – dokładne stwierdzenie. Drogi w Rosji były równie brzydkie jak były, i to pomimo postępu lub czegoś innego. A nawet jeśli pokonają drogę dobrze, to nie potrwa długo. I z reguły tylko te centralne tworzą dobre drogi, […]...
- Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Spokój” Artysta ten był silnie związany z wielkim fenomenem przyrodniczym – morzem. Wszystkie jego płótna dotyczą morza. Prawie wszystko. Są też proste krajobrazy – ziemskie. Ale na świecie od dawna jest rozpoznawany właśnie jako krajobraz morski. Jakiekolwiek morze lub ocean przedstawił na swoich płótnach – teraz podczas burzy, potem w burzy, a potem w całkowitej ciszy. […]...
- Opis obrazu Konstantina Makowskiego „Dzieci uciekające przed burzą” Płótno przedstawia dzieci, które postanowiły zbierać grzyby, ale nagle ogarnęła je burza. Obraz jest duży pod względem parametrów, jednak po prostu nie da się go opisać dużą liczbą słów. Nie liczy się jednak zjawisko naturalne, ale dzieci, a raczej ich emocje i przeżycia, ich strach i chęć znalezienia schronienia lub schronienia, aby uniknąć deszczu. Wszystko […]...
- Opis obrazu Rembrandta Harmenszoon van Rijna „Krajobraz z kamiennym mostem” „Pejzaż z kamiennym mostem” to obraz zawierający wszystkie cechy stylu autora. Kontrast kolorów, połączenie światła i ciemności w taki sposób, że światło wydaje się jeszcze bardziej naturalne, a ciemność głębsza i bardziej wszechogarniająca, opis fabuły typowej dla zwykłych ludzi – to wszystko charakteryzuje to płótno. W centrum dzieła znajduje się most, wokół którego zbudowana jest […]...
- Opis obrazu Juliusa Clovera „Jesień w lesie” Płótno Julii Clover zachwyca realizmem. Wydaje się, że przed tobą nie jest obraz olejny, ale żywa fotografia. Na zdjęciu autor przedstawił gęstwinę lasu, wyraźnie rzadko występuje stopa człowieka. Dzicz wydaje się całkowicie nieprzejezdna, a woda wydaje się przyciągać do wewnątrz. Nad ziemią widać lekką mgiełkę, przypominającą parowanie ze zbiornika. Niebo widać bardzo słabo i trudno […]...