Obraz Claude’a Moneta «Lilie wodne» to jedno z olśniewających i buntowniczych prac artysty na temat lilii wodnych, które powstały w latach 1914-1917. Uderzające płótno o powierzchni 2 metrów kwadratowych zostało pomalowane swobodniej i odważniej niż wcześniejsze wersje z lat 1903-1908. Artysta w obrazie «Lilie wodne» odszedł nieco od swojego rewolucyjnego pomysłu «opisywania» przyrody i nadał swojej pracy bardziej abstrakcyjny charakter malarski. W tej niesamowitej kompozycji Monet przedstawił zaokrąglone wyspy żółtych i różowych lilii wodnych, które znajdują się na zielonej, fioletowej i ciemnoniebieskiej powierzchni wody. Artysta starał się całkowicie skupić uwagę na odosobnionej tafli wody pokrytej liliami wodnymi, a Monet całkowicie odrzucił ogólnie przyjęte zasady kompozycji i porzucił koncepcję horyzontu. Dzięki, że lilie wodne są nagle odcięte krawędziami płótna, wydaje się, że dzieło jest niedokończone i jest tylko cząstką czegoś dużego. Wykorzystanie koloru w kompozycji. — Woda wielowarstwowa. Podczas malowania artysta wielokrotnie nakładał nową warstwę wody, po utworzeniu liści lilii wodnych. Dlatego w pracy możemy zobaczyć niechlujne i szorstkie pociągnięcia, które nakładają się na kontur liści, fioletowo-fioletowych, wypełniając przestrzeń między dwiema liliami wodnymi. — Wrażenia ruchu i dynamiki dają pionowe pociągnięcia fioletu i zieleni. Dzięki temu Monet oddał odbicie na tafli wody i wrażenie dużej ilości splątanych glonów i korzeni pod wodą. — Niektóre obszary pustego, niemalowanego płótna nadają obrazowi spontaniczności, przez co praca wydaje się niedokończona. — Głównym elementem obrazu są lilie wodne. Monet pomalował je grubymi i krótkimi pociągnięciami różu i żółci. W ten sposób potęguje wrażenie objętości kwiatów.
Opis obrazu Claude’a Moneta «Lilie wodne»