Opis obrazu Claude’a Moneta «Plaża w Purville»

«Plaża w Purville» to obraz jednego z najbardziej utalentowanych francuskich artystów — Claude’a Moneta, namalowany w 1882 roku. Jest to część serii obrazów, które zostały namalowane w okresie, gdy artysta mieszkał w małym kurorcie Purville, położonym w północnej Francji.

Artysta bardzo lubił portretować żywioł wody, co po raz kolejny potwierdza ten obraz. Wirujące morze w The Beach at Purville jest pełne błękitów, błękitów, szarości, zielonkawych i białych kolorów. Rzuca małe, pieniste fale na biały piaszczysty brzeg i skały.

Ale przestrzeń morska w tym obrazie Moneta nie jest nieskończona i nieograniczona, jak lubią przedstawiać malarze pejzaży morskich, wręcz przeciwnie, francuski artysta otoczył go z różnych stron białymi brzegami. Nawet jeśli spojrzymy w dal, wszędzie zobaczymy wysokie białe skały.

Kolorystyka morza jest bardzo miękka, płynnie przechodzi w błękitne niebo z białymi, przewiewnymi chmurami. Plaża jest zupełnie pusta, nie ma na niej ani jednej osoby — tylko bezkresne morze, skały i niebo.

Oglądając obraz, widz ma mieszane uczucia: z jednej strony obraz wywołuje dobre, pozytywne emocje i romantyczne uczucia oraz ładunki z natchnieniem — sprzyjają temu jasne tony płótna. Z drugiej strony, z powodu swojej pustki, pojawia się lekkie uczucie podniecenia i niepokoju.

Możliwe, że autor chciał pokazać zbliżającą się zmianę pogody — od sprzyjającej i pogodnej po pochmurną. Jakby zaraz zaczęła się ulewa i burza, spienione fale nie będą już tak małe i nieszkodliwe.

Od 1906 roku obraz «Plaża w Purwilu» znajduje się w posiadaniu Muzeum Narodowego. Ale w 2000 roku został skradziony. Na szczęście po 10 latach od kradzieży płótno zostało znalezione i wróciło do muzeum w Poznaniu, gdzie jest teraz. To jedyny oryginalny obraz Claude’a Moneta zachowany w Polsce.