Opis obrazu Egona Schiele „Autoportret”

Opis obrazu Egona Schiele Autoportret

Egon Schiele jest malarzem ekspresjonistycznym znanym z ulubionego tematu przedstawiania ludzkiego ciała. Udało mu się zrewidować malarstwo akademickie, które postrzegało ciało wyłącznie jako przedmiot. Jego ciało działa jak podmiot, nieustannie próbuje zrozumieć, dlaczego ciało jest potrzebne. Autoportret pozostaje ulubionym gatunkiem przez całe jego twórcze życie.

Schiele namalował ponad sto swoich autoportretów. Lubił sam rysować, uchwycić pozę, w której się znajduje w określonym momencie, ogólnie wygląd. Gesty są dla niego często bardzo nienaturalne w takich autoportretach. Cały obraz wygląda na coś w rodzaju opozycji, pewnego rodzaju odrzucenia lustrzanego odbicia. Artysta, przedstawiając człowieka, próbuje zrozumieć, jak to jest być osobą, czym jest ciało? Nie dba o to, kto jest przed nim – ważne jest tylko, aby przekonał się, jak to jest być w innym ciele.

Rozważmy jego Autoportret, który namalował Schiele w 1914 roku. Rysunek wykonany jest na papierze w gwaszu i czarnej kredie. Rozmiar obrazu 46×30,5 cm.

Na rysunku widzimy neutralne białe tło. Artysta ze swoją wrodzoną ostrą i twardą linią pokazuje, jak ciało pozbawione jest pewności siebie, próbując oddać swoją postać – lekko nerwową i trochę szorstką. Ciało (podobnie jak figura) nie ma gładkich konturów, wręcz przeciwnie, ma kąty i nieregularne kształty.

Ekspresję można przekazać tylko za pomocą pomarańczowego tła, jedynego jaskrawo krzyczącego szczegółu. Egon Shite niezbyt interesuje się zewnętrznym kształtem ciała, nie interesuje go piękno i harmonia. Widzimy jednak, jak bardzo podobny jest do niego model.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)