Opis obrazu Grigorija Myasoyedova „Cierpienie czasu”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Grigorija Myasoyedova „Zemstvo dines” Myasoedov Grigorij Grigorievich napisał tę pracę w 1872 roku. Obraz ten stał się znakiem rozpoznawczym wędrownego artysty. Pisząc tę ​​pracę artysta oparł się na lokalnych materiałach. Rosja po reformie pojawia się przed widzem. Właśnie zaczęły powstawać organy samorządu terytorialnego w postaci zemstvos. Tutaj też wybierano chłopów. Ale mieli niskie kwalifikacje majątkowe, więc było ich bardzo […]...
2. Opis obrazu Grigorija Myasoyedova „Orka” Mistrz malarstwa i grafiki Grigorij Miasojedow w 1876 roku podarował wielbicielom swojego talentu słynne dzieło „Orka”. Ten wyjątkowy obraz jest malowany olejem na płótnie. Jest to reprodukcja starożytnego obrządku Słowian, który był wykonywany przez wieśniaczki w czasie, gdy zaczęło padać bydło. Nawiasem mówiąc, takie obrazy są niezwykle rzadkie. Myasojedow postanowił przedstawić taki pogański obrzęd, który, […]...
3. Opis obrazu Nicolasa Poussina „Taniec do muzyki czasu” Francuski artysta Poussin często sięgał po tematy mitologiczne. W Rzymie powstało wybitne dzieło o filozoficznym tytule „Taniec do muzyki czasu”. Przybliżony czas powstania tego wspaniałego płótna to 1638 r. Podstawą malarstwa Nicolasa Poussina były starożytne mity. Artysta jako twórca klasycyzmu zawarł w tej pracy nowy styl. Wszystko na zdjęciu jest piękne, harmonijne, doskonałe. Postacie mitycznych […]...
4. Opis obrazu Tycjana Vecellio „Alegoria czasu” (Roztropność) Przed nami absolutnie alegoryczne dzieło malarza. Aby rozszyfrować tę niezwykłą alegorię, należy zwrócić uwagę na napis w języku łacińskim. Możesz to zobaczyć u góry płótna. Jego znaczenie jest następujące: teraźniejszość musi koniecznie opierać się na przeszłości. Tylko w tym przypadku nie zaszkodzi to przyszłości. Tycjan przedstawił nie tylko siebie, ale także swojego syna i siostrzeńca. […]...
5. Opis obrazu Grigorija Myasojedowa „Gratulacje dla młodych w domu właściciela ziemskiego” Dzieło wielkiego rosyjskiego artysty wyróżnia się kolorem, obecnością kilku obrazów, z których każdy ma swoją osobliwość i oryginalność. W rzeczywistości Myasoedov namalował obraz, który opisuje sposób życia właścicieli ziemskich. Wydarzenia te sięgają epoki pańszczyzny w Rosji i pokazują zwyczajne życie właścicieli ziemskich. Obraz przedstawia młodych ludzi, którzy przybyli, aby otrzymać błogosławieństwo swojego mistrza. Tym krokiem […]...
6. Opis obrazu Grigorija Miasojedowa „Spalenie arcykapłana Awwakuma” Obraz „Spalenie arcykapłana Avvakuma” 1897 ilustruje egzekucję Avvakuma. Początkowo arcykapłan spędził kilka lat w więzieniu, gdzie głodził i znosił zastraszanie. Następnie został skazany na spalenie żywcem. Na „przedstawienie” przyjechali mieszkańcy Pustozerska. Myasojedow dokładnie przekazał ogniste języki, które mają zostać pochłonięte przez postacie dwóch zamachowców-samobójców, których ręce są przywiązane do filarów. Avvakum to siwowłosy dziadek, który […]...
7. Opis obrazu Grigorija Miasojedowa „Jesienny poranek” Grigorij Grigoriewicz Myasoyedov był aktywną postacią twórczą, która odegrała znaczącą rolę w rozwoju sztuki rosyjskiej. Jego obrazy były głównie skierowane na wezwanie do działania. Silny charakter i wolę oddają liczne prace artysty. Starał się wszystkiego dowiedzieć: brał udział w rewolucjach, studiował tradycje ludowe i nie tylko. Dopiero pod koniec życia Myasojedow przeszedł na emeryturę i […]...
8. Opis obrazu Grigorija Myasojedowa „Droga w zbożu” Myasoedov był synem drobnego szlachcica z prowincji Tula i wiele się nauczył z dzieciństwa boso, które niewiele różniło się od dzieciństwa jego rówieśników, którzy nie różniły się szlachetnym pochodzeniem. Spostrzegawczy, zakochany w otaczającym go świecie, Myasojedow obserwował i pamiętał ważne i niezbyt wiele wydarzeń z życia wioski. Jak sieją i jak zbierają, jak opiekują się […]...
9. Opis obrazu Efima Volkova „Wczesny śnieg” Natura jeszcze nie odsunęła się od jesiennych burz, nawet nie uspokoiła się od wiatrów i deszczów, gdy przyszedł kolejny atak – pierwszy, a nawet wczesny śnieg. Długo tu nie zostanie, na pewno na drodze będzie padał deszcz, a na moście wciąż będzie dużo błota. Ale teraz położył się na ziemi i przykrył ją swoim puszystym […]...
10. Opis obrazu Grigorija Ugryumowa „Biorąc Kazań” Wielki rosyjski artysta przedstawił jedno z najważniejszych wydarzeń w historii narodu rosyjskiego na obrazie „Zdobycie Kazania”. Co ciekawe, obraz później nosił inną nazwę – „Wjazd Jana IV do Kazania zdobytego od Tatarów”, w którym artysta przedstawił obraz miasta w płomieniach oraz spotkanie zwycięzcy z Edigerem. Ugryumov w swoim malarstwie oddał ducha rosyjskiego cara i znaczenie […]...
11. Opis obrazu Grigorija Ostrowskiego „Portret Czerewiny” Obraz Ostrowskiego poświęcony Czerewinie jest jednym z najbardziej znanych dzieł artysty. Sam Ostrovsky zabrał się do pracy z niepokojem i podziwem, ponieważ rodzina Czerewinów jest integralną częścią jego twórczości. Obraz wyróżnia się szczególnym realizmem i wizją, którą Ostrovsky zebrał w swojej pracy. Artysta uważnie bada każdy szczegół przedstawicieli rodziny Cherevin, dla których pracował. Ostrovsky, aby […]...
12. Opis obrazu Grigorija Ugryumowa „Próba siły Yan Usmara” „Próby siły Jana Usmara” należy do pędzla Grigorija Ugryumowa, słynącego z malarstwa historycznego. To dzięki tej pracy artysta otrzymał tytuł akademika. Dziś to jasne i dynamiczne płótno znajduje się w zbiorach Muzeum Rosyjskiego w Petersburgu. Fabuła oparta jest na jednej z historii „The Tale of Bygone Years”, odnoszącej się do wydarzeń z 992 roku. Kijów […]...
13. Opis pomnika „Ostap Bender” w Petersburgu Prawdopodobnie nie będzie wśród nas osoby, która choć raz w życiu nie oglądała słynnego filmu, który stał się już klasykiem gatunku – „12 krzeseł”. Wszyscy znamy bohatera Ostapa Bendera. Zasłynął także w filmie „Złoty cielec”. Ostap Bender to postać, która niewiele osób pozostawi obojętnymi. Ktoś marzy o byciu równie pomysłowym, ironicznym, zaradnym i bystrym. Ktoś […]...
14. Opis obrazu Zinaidy Serebryakovej „Jesień” Najpiękniejszym okresem na ziemi jest jesień. Najbardziej owocny, ale jednocześnie najbardziej nudny i smutny. To wszystko z tego, że z nieba nieustannie pada deszcz, a na ziemi jest brud, najbardziej nieprzejezdne błoto i ogromne kałuże, w których odbija się deszczowe niebo. Ale wszystko jest piękne z natury. Są jesienne dni, kiedy wydaje się, że jest […]...
15. Opis obrazu Aleksieja Stiepanowa „Na wsi” A. S. Stiepanow to wielki rosyjski pejzażysta i portrecista, działał w różnych kierunkach, często wbrew ówczesnym poglądom społecznym i politycznym. Jego życie było trudne w sierocińcu, co oczywiście zostało odłożone w jego pracy. Jego obraz „Na wsi” powstał na początku XX wieku w burzliwym dla Rosji okresie. W tym okresie aktywnie rozpowszechniano rewolucyjne idee, a […]...
16. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Burza” Aivazovsky to artysta, który bardziej niż cokolwiek cenił i kochał morze, jego piosenkarz, w którego obrazach zawsze pojawia się jako główny bohater. Nawet jeśli nagle przydarzają się im ludzie – w końcu ludzie czasami pływają po morzu – najważniejsze jest to, wszystko pochłaniający pierwiastek, zawsze większy niż ktokolwiek. „Storm” to hymn na tę konkretną stronę […]...
17. Opis obrazu Mikołaja Krymowa „Jesień” Nie znaczy to, że obraz ma zwariowaną właściwość przyciągania spojrzeń publiczności, ale jest w nim coś, co przenosi nas z powrotem do baśni. Obraz wydaje się pochodzić z kreskówki, wszystko jest takie nierealne, chociaż jest napisane według prawdziwych przedmiotów. Obraz przedstawia mały domek w lesie, a za nim pole. Jedli na jego oczach. Wokół rosną […]...
18. Opis radzieckiego plakatu „Nie piję” Temat alkoholu zawsze był dla naszego kraju bolesny. Od dawna ludzie w Rosji uwielbiali pić. Nietrzeźwość to wada, która może zniszczyć nie tylko życie samego pijącego, ale także wyrządzić innym nieodwracalną krzywdę. W końcu, jeśli w rodzinie jest pijący, to jest to smutek dla wszystkich. I nie było to dla nikogo tajemnicą. Szczególnie w tym […]...
19. Opis obrazu Izaaka Lewitana „Pochmurny dzień” Lewitan jest najbardziej rosyjskim z rosyjskich artystów, śpiewakiem ziemi i nieba, który swoimi obrazami przekazuje wewnętrzny stan duszy i wierzy, że największe piękno kryje się w naturze. Mimo żałosnego dzieciństwa i głodnej młodości nie stracił zdolności widzenia piękna – wierne oko, precyzyjna ręka, dbałość o szczegóły i umiejętność dostrzegania piękna tam, gdzie nikt inny go […]...
20. Opis obrazu Oresta Kiprensky’ego „Biedna Liza” Bardzo ciekawy portret Kiprensky’ego. Został napisany na podstawie opowieści o tym samym nazwisku autorstwa Karamzina. Istnieje również wyraźny związek z życiem samego malarza. Artysta był prawdziwym psychologiem, który tworzył wspaniałe portrety kobiet. Był w stanie przekazać kobiecą duszę. Wszystkie jego bohaterki na pewno będą z czegoś smutne, marzą. Kochają bezinteresownie, ale jednocześnie są całkowicie zamknięci […]...
21. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Wybrzeże morskie” Być może nikt taki jak Ivan Konstantinovich Aivazovsky nie wyznał swojej miłości do morza. Malarz urodził się w Teodozji i od najmłodszych lat chłonął szum przybrzeżnych fal, grę kolorów, niespokojną przyrodę morza. W jego obrazach morze jest zawsze głównym bohaterem. Żyje, oddycha, złości się, bawi się lub śpi spokojnie. Każdy obraz jest hymnem do morza, […]...
22. Opis obrazu Salvadora Dali „Anioł” Obrazy Dalego znane są ze swojej wyjątkowości i ukrytego znaczenia, w którym każdy może znaleźć coś dla siebie. Historia powstania obrazu „Anioł” pozostaje nierozwiązana, podobnie jak historia mężczyzny, którego istota była dla niej inspiracją. Nie jest tajemnicą dla nikogo, że rysując „anioła” Dali narysował wizerunek Amandy Lear (Amanda Tapp) słynnej francuskiej piosenkarki i modelki. Biografia […]...
23. Opis obrazu Ivana Shishkina „Rye” Wzdłuż kolein, które wychodzą gdzieś poza horyzont, żyto jest złocone, a jego pełne kłosy opadają na ziemię. Jakby skradał się pod koła przejeżdżających pojazdów, prosząc, żeby czas go zdjąć. Niekończące się pole żyta, wysokie drzewa, ogromne błękitne niebo, spokojna pogoda, przelatujące owady. Trochę gorąco, ale nie na tyle, by zepsuć wrażenie otaczającego piękna. Obraz zachęca […]...
24. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Ku nocy” Wielu krytyków przypisuje to płótno najbardziej mistycznemu okresowi twórczości Michaiła Vrubela. Piękno i naprawdę mistycyzm jest hipnotyzujący. Noc jest blisko, księżyc jest widoczny. Ale konie pasą się na makowym polu, a obok nich pasterz. Ale to on fascynuje. Widać tylko tył, twarzy nie widać, a to skłania do myślenia: kto jest przed nami? Biorąc pod […]...
25. Opis obrazu Aleksieja Savrasowa „Pod koniec lata nad Wołgą” Natura Wołgi to szczególna przyroda północna. Cóż, w każdym razie te miejsca, które Savrasov przedstawił na swoich płótnach, to północ od Centralnej Rosji, czyli Jarosław i terytoria najbliższe temu miastu. A lato jest tu wyjątkowe – bywa deszczowo, a czasem jest gorąco, a nawet duszno. Na tym płótnie artysta przedstawił już zebrane pole. Stogi siana […]...
26. Opis obrazu Borisa Kustodiewa „Na tarasie” Jeden z najsłynniejszych rosyjskich malarzy XIX i początku XX wieku, Borys Michajłowicz Kustodiew, rozpoczął karierę jako mistrz portrecisty, a skończył jako malarz różnych gatunków. Dużo pracował dla teatru, a to hobby wyraźnie wpłynęło na talent artysty. W 1906 roku Kustodiew napisał głęboko liryczną i lekką pracę „Na tarasie”, która obecnie znajduje się w Muzeum Sztuki […]...
27. Opis obrazu Nicholasa Roericha „Doomed City” Obraz przedstawia potężny zamek, który najwyraźniej stał wśród ostrych skał od ponad wieku. Jego tłem jest groźne, prawie czarne niebo. Okna zamku odbijają czerwony blask możliwej bitwy szalejącej w pobliżu. Niebo wypełnione krwawymi kolorami powinno symbolizować rychły początek wojny. Szkarłatne odcienie są symbolem kolejnej rewolucji. Kolory te stanowią główne tło dla przyszłego upadku zamku, a […]...
28. Opis obrazu Vincenta Van Gogha „Czerwone winnice w Arles” Następnie wielki i za życia artysta Vincent Van Gogh, który wcale nie był doceniony przez swoich rodaków, sprzedał tylko jeden obraz, jego koszt wyniósł 400 franków, co było fortuną dla biednego żebraka. Sprzedany obraz nosił intrygujący tytuł – „Czerwone winnice w Arles” i dziś cena tego płótna przekracza 90 milionów dolarów. Historia obrazu przedstawia się […]...
29. Opis obrazu Alphonse’a Muchy „Taniec” Obraz „Taniec” czeskiego artysty Alfonsa Muchy jest perłą światowego dziedzictwa. Płótno należy do stylów secesji i secesji. Arcydzieło wyszło spod pędzla artysty w 1897 roku. „Taniec” przypomina ilustrację do cudownej baśni lub cudownego wiersza. Pierwszy plan jest nasycony wieloma kontrastującymi ze sobą detalami. Centralną postacią płótna jest dziewczyna. Jej wizerunek jest pełen ozdobnych elementów, co […]...
30. Opis obrazu Zinaidy Serebryakovej „House of Cards” Z. E. Serebryakova to jeden ze słynnych artystów XX wieku. Obraz „Dom z kart”, namalowany w 1919 roku, uznawany jest za dzieło popularne. Ogólnie rzecz biorąc, zdjęcie przedstawia grupę dzieci, które pasjonują się budowaniem domu z talii kart. Przyznaj się, zrobiłeś to jako dziecko? Tak, ponieważ jest to ekscytująca i interesująca aktywność. W tej pracy […]...
31. Opis obrazu Mikołaja Roericha „Zvenigorod” Roerich był osobą bardzo wszechstronną – artystą, pisarzem, podróżnikiem, archeologiem, żył długo i napisał około 7000 obrazów, z których wiele jest znanych i przechowywanych w muzeach. „Zvenigorod” to obraz ściśle związany z jego życiem i przekonaniem, że Ałtaj jest najlepszym miejscem dla człowieka, wysokim i czystym, i że tam można żyć prawdziwym życiem i budować […]...
32. Opis obrazu Arseny’ego Shurygina „Aresztowanie” A. N. Shurygin napisał kilka prac dla swojej krótkiej twórczości, ale każdy z jego obrazów wyróżnia się oryginalnością, a postacie są realistyczne. Praca „Aresztowanie” oddaje nie tylko istotę procesu aresztowania, który był istotny w tamtym czasie dla burzliwego okresu w Rosji, ale także zgodnie z prawdą oddaje nastrój i obraz każdego bohatera tej smutnej historii. […]...
33. Opis obrazu Igora Grabara „Ryabinka” Temat natury zawsze martwił kreatywnych ludzi w Rosji. Dlatego wychwalali niekończące się przestrzenie, artyści śpiewali piękne wielowiekowe drzewa, które są dla mieszkańców obrazem władzy i kultu. Jeden z takich artystów XX wieku, I. E. Grabar, postanowił uchwycić w swoich pracach dobrze znane drzewa, które nikogo nie pozostawiają obojętnym. Dlatego widzimy, jak pojawia się przed nami […]...
34. Opis obrazu Juliusa Clovera „Autumn Park” Wierzcie, ale przez długi czas wyglądało to jak fotografia. Aż trudno było uwierzyć, że to dzieło utalentowanego artysty Juliusa Klevera. Właściwie wszystkie jego prace lśnią swoim geniuszem, niesamowitym talentem. I na tym płótnie przedstawiamy jesienny park. I ten przeszywający smutek o tej porze roku, jakiś rodzaj otępienia nagle daje o sobie znać. Jak on to […]...
35. Opis obrazu Svetoslava Roericha „Indie” Prawdopodobnie każdy słyszał nazwisko utalentowanego artysty Światosława Roericha, któremu już na początku XX wieku udało się zdobyć pozycję doskonałego specjalisty w swojej dziedzinie. Ponadto był osobą dość wszechstronną i całym sercem poświęcił się swojej pracy. Mianowicie od drugiej połowy lat trzydziestych XX wieku zaczyna aktywnie interesować się kulturą Indii iw jego galerii znajduje się wiele […]...
36. Opis obrazu Izaaka Lewitana „Jesień. Droga we wsi „ Dziś Izaak Lewitan jest słusznie nazywany nie tylko malarzem, ale mistrzem rosyjskich krajobrazów. Udało mu się zakochać w niej w różnych odmianach (zarówno kwitnących, jak i biednych). Dlatego taki nieszczęsny, nijaki i smutny krajobraz został utrwalony na płótnie „Droga na wsi”. Autor namalował jesienny pejzaż właśnie w tym okresie, nudny i smutny. W tej chwili […]...
37. Opis obrazu Kazimierza Malewicza „Cztery kwadraty” Artysta namalował to płótno w 1915 roku i od tego czasu nieustannie toczy się dyskusja, co dokładnie artysta chciał powiedzieć tym kwadratem. Jest wiele refleksji, wiele wersji. Ale nikt nie może na pewno wskazać wersji. Wydaje się, że sam artysta już zapomniał, dlaczego stworzył swój „Czarny kwadrat”. Ale to nie jest najgorsze. Udało mu się […]...
38. Opis obrazu Claude’a Moneta „Kobiety w ogrodzie” Impresjonizm Moneta znajduje również odzwierciedlenie w tym obrazie. Cztery kobiety odpoczywają na łonie natury w cieniu rozłożystego drzewa. Ogród zadbany – czysta, jakby świeżo oczyszczona ścieżka, zadbane krzewy. Z obrazu wywodzi się zapach przyrody, spokój i pragnienie życia. Widz rozumie, że płótno przedstawia czas letni, gorący sezon. Panie ubrane są w lekkie, lekkie sukienki z […]...
39. Opis obrazu Edouarda Maneta „Na brzegu” Edouard Manet to jeden z najbardziej znanych malarzy, zwolennik impresjonizmu. Obraz „On the Shore”, aby podzielić się z widzem poczuciem spokoju i obecności. Kompozycja jest zbudowana w taki sposób, aby każdy, kto patrzy na płótno, czuł się blisko bohaterów. Przed naszymi oczami otwiera się wspaniały krajobraz morski. Na pierwszym planie jest mężczyzna. Jest zrelaksowany, wypoczywa […]...
40. Opis obrazu Aleksieja Wenecjanowa „Na żniwa” Alexei Gavrilovich Venetsianov to wielki rosyjski artysta, który napisał wiele unikalnych płócien odzwierciedlających życie i twórczość ludu chłopskiego. Harvest to jedno z najlepszych dzieł na świecie i zasługuje na szczególną uwagę opinii publicznej. Otwiera się przed nami pole dojrzałego żyta, które w niektórych miejscach zostało zebrane, aw niektórych jeszcze nie zostało zagospodarowane. Praca narodu rosyjskiego […]...