Opis obrazu Harleya Browna „Tylko dla ptaków”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Ivana Tikhoya „Bociany” I. Tikhiy w swojej pracy „Bociany” odbijał lekkość, zmysł lotu i ruchu. Artysta bardzo przychylnie przekazał piękno przyrody, jej nieograniczone odległości. Błękitne niebo podkreślają białe skrawki chmur. W upalny letni dzień kolory są jeszcze jaśniejsze. Krajobraz kusi swoim pięknem i chce się biegać przez bezkresne przestrzenie, głęboko oddychać świeżym powietrzem. Pierwszy plan obrazu wypełnia przestrzeń […]...
2. Opis obrazu Michaiła Łarionowa „Pawie” Obraz „Pawie” należy do wczesnego etapu twórczości artysty. Wykonany jest w stylu modernistycznym, ale zawiera elementy klasycznego wdzięku i wyrafinowania. Obraz o powściągliwej, skąpej kolorystyce przypomina szkic z natury. Artysta świadomie podkreśla naturalną obecność królewskich ptaków w warunkach naturalnych, umieszczając je w ogrodzie wśród kwiatów. Autor wciąż jednak podkreśla celową dekoracyjność elementów obrazu. Większość płótna […]...
3. Opis obrazu Wiktora Wasniecowa „Pieśń radości i smutku” (Sirin i Alkonost) Dzieła W. M. Vasnetsova to baśnie, eposy, mity, wątki historyczne i folklorystyczne. W tym częste odniesienia artysty do starożytnych słowiańskich wątków pogańskich. Słynny obraz „Pieśń radości i smutku” ukończony w 1896 roku nie jest wyjątkiem. W centrum zdjęcia znajduje się drzewo, na gałęziach którego siedzą dwa pół-ptaki – Alkonost i Sirin. Pierwszy ptak obiecuje niebo […]...
4. Opis obrazu Aleksieja Savrasowa „Pejzaż zimowy” (Odwilż) Rosyjski artysta Savrasov to prawdziwie gawędziarz, który potrafi przekazać zimową bajkę i niepowtarzalny pokaz bieli na płótnie obrazu. Obraz przenoszący widza w przytulny zimowy dzień – zimowy krajobraz odwilży, obraz lepiej znany jako „Odwilż”. Ten piękny obraz przedstawia pole, które nie ma początku ani końca, pokryte puszystym i śnieżnobiałym śniegiem. Dachy przedstawionych domów również pokryte […]...
5. Opis obrazu Arkadego Ryłowa „W błękitnej przestrzeni” Malarstwo A. A. Rylova „In the Blue Space” jest swego rodzaju efektem poszukiwań artystki. Domniemywa się w nim znaleziska z minionych lat: czyta się epicką postać „Green Noise”, a jednocześnie dramat, który znamy z „Swans over the Kama”. Tylko ptaki wyglądają tutaj inaczej. W ich spokojnym, dostojnym locie nie ma śladów walki charakterystycznej dla artystów […]...
6. Opis obrazu Caspara Friedricha „Łabędzie w trzcinach” Friedrich to znany niemiecki artysta, zwolennik romantyzmu. Podobnie jak inni wyznawcy tego ruchu uważał, że cały świat zawarty jest w człowieku, że nie ma nic cenniejszego niż człowiek i jego osobowość oraz że cenne są emocje. Jego obrazy, podobnie jak obrazy innych zwolenników romantyzmu, są zawsze pełne bardzo jasnych, bardzo czystych kolorów, a czasem odbijają […]...
7. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Podczas żniw na Ukrainie” W pracach Aivazovsky’ego rzadko można znaleźć płótna, na których występuje ziemski krajobraz. W końcu wszystkie jego główne płótna, w taki czy inny sposób, są związane z morzem, odległościami morskimi i incydentami w wodzie. A potem nagle wiejski krajobraz i jaki rodzaj. Jego moc nie jest gorsza od krajobrazów Kuindzhi i Savrasov, Polenov. Zobacz, jak fajnie […]...
8. Opis obrazu Nicholasa Roericha „Lilie” Roerich jest znanym rosyjskim artystą, archeologiem, pisarzem; ma na swoim koncie wiele obrazów, z których wiele jest wystawianych w muzeach na całym świecie. Artysta miał bardzo aktywną pozycję życiową, uważał, że świat wymaga zmiany, że droga, którą podążał, może doprowadzić do śmierci. Mówi o tym większość jego obrazów – często dosłownie krzyczą, że świat potrzebuje […]...
9. Opis obrazu Amedeo Modiglianiego „Krajobraz południowej Francji” Amedeo Modigliani różni się od innych artystów niepowtarzalnością stylu, swego rodzaju czystością i symboliką. Oglądając jego obrazy, pejzaże, można przenieść się do epoki tamtych czasów, zrozumieć życie i sposób życia całej wioski. Artysta za pomocą wyrazistych linii i bogatych kolorów pokazuje ludziom, jak bardzo różni się od siebie wieś i inna część kraju. Patrząc na […]...
10. Opis obrazu Efima Volkova „W lesie. Na wiosnę „ Tutaj wszystko oddychało, leczyło się, kołysało i wreszcie budziło się po długich zimowych miesiącach gwałtownego mrozu, dużej pokrywy śnieżnej i ciągłej złej pogody. Ojciec-las budzi się do życia! Zaczyna powoli zdobywać swój autorytet. Nadeszły już pierwsze wiosenne mgły, a roztopione wody schroniły się w dużych leśnych rowach. Pojawiły się wiosenne ptaki, zwiastuny wiosny. Tu i […]...
11. Opis obrazu Aleksieja Savrasowa „Jesień” Pejzaż olejny „Jesień” to obraz Aleksieja Sawrasowa z gatunku realizmu, ukończony w 1871 roku. Klasyczny motyw jesieni: drzewa o pożółkłych i opadających liściach, ptaki lecące do ciepłych krajów, niskie, czyste niebo i matowe odcienie. Ale na obrazie czuje się psychiczną udrękę, nie tylko z powodu upadku, ale z powodu pewnych okoliczności, które wpłynęły na życie […]...
12. Opis obrazu Wasilija Perowa „Ptaki” Obraz „Ptaki” został stworzony przez Wasilija Grigoriewicza Perowa w 1870 roku. Płótno i olej zostały użyte do malowania płótna. Scena przedstawiona na zdjęciu została zauważona przez artystę podczas spaceru po jesiennym lesie, dlatego obraz słusznie można uznać za realistyczny. Centralne miejsce na płótnie zajmuje młody chłopak, jeszcze niezły chłopiec i staruszek o długich, siwych włosach. […]...
13. Opis obrazu Paula Cezanne’a „Dom wisielca” Paul Cezanne był słynnym impresjonistą. Jego praca „Dom wisielca” ma tylko jeden cel – wywrzeć określone wrażenie na widzu. Na podstawie tytułu pracy staje się jasne, że obraz powinien być odrażający. Nikt nie lubi patrzeć na utwór, w tytule którego zaszyfrowano samą śmierć. Paweł rzeczywiście osiągnął upragniony sukces. Obraz otrzymał wiele negatywnych recenzji już w […]...
14. Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Chmura” Zrozumienie obrazów Arkhipa Iwanowicza Kuindzhiego bierze się ze znajomości jego pozycji życiowej, a miłość do ptaków znalazła wyraźne odzwierciedlenie w zachowaniu twórcy. Wydawało się, że Kuindzhi chciał zebrać i wyleczyć wszystkie zranione ptaki, które widział na ulicy. Czasami ludzie widzieli, jak był zaangażowany w proces leczenia. Artysta miał czynnik ludzki. Powiedział: „Jeśli jestem bogaty, to […]...
15. Opis obrazu Konstantina Somowa „Wiosna” Praca Konstantina Andriejewicza Somowa, zaprezentowana publiczności w 1905 roku, przedstawia wiosenny krajobraz. Obraz jest częścią serii czterech prac poświęconych czterem porom roku. Dzieło jest napisane w stylu secesyjnym. Obraz przedstawia słoneczny wiosenny dzień. Praca dosłownie „oddycha powietrzem”. Somov Konstantin Andreevich jest słusznie uważany za mistrza pleneru. Linia horyzontu jest narysowana bardzo nisko, więc większość jej […]...
16. Opis obrazu Iwana Kramskoya „Chłop z uzdą” Wielu koneserów sztuki Kramskoy kojarzy się z chłopami. Jako jeden z nielicznych artystów umiejętnie uchwycił na płótnie poszczególne postacie swoich postaci. Jednym z takich przykładów jest „Chłop z uzdą” z 1883 roku. Obraz przedstawia Minę Moiseev śmiejącą się i stojącą z rękami opartymi na łopacie. Na pierwszy rzut oka wydaje się, że przed widzem stoi […]...
17. Opis obrazu Aleksieja Korzukhina „Ptasi wrogowie” W 1887 roku artysta Aleksiej Iwanowicz Korzuchin zakończył pracę na płótnie „Wrogowie ptaka”. Autor, który miał chłopskie korzenie, przedstawił poranek trzech chłopów-chłopów. Gdy tylko wzeszło słońce, natychmiast udali się na ważną misję – łapanie ptaków na sprzedaż. Ten zawód przynosi im dobry dochód, więc podchodzą do niego bardzo odpowiedzialnie. Chłopaki zebrali się wcześnie rano i […]...
18. Opis obrazu Efima Volkova „Pod koniec zimy” Słynny rosyjski artysta Efim Volkov uwielbiał przedstawiać naturę w całym jej pięknie. Malował krajobrazy Bliskiego Wschodu i Krymu, ale jego serce było oddane naturze centralnej Rosji. Przedstawił ją ze szczególną miłością i duchowym lękiem. Artysta nie szukał pięknych krajobrazów. Tematem jego obrazów stały się skromne zakątki rosyjskiej natury. Starał się jak najlepiej oddać ich urok […]...
19. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Fausta” Vrubel to rosyjski artysta, który pisał niemal we wszystkich technikach i gatunkach, który niestrudzenie iz żarliwą energią szukał własnego, preferując tematy mityczne i literackie. Tryptyk „Faust” zamówił mu zamożny kupiec, który chciał mieć własny obraz. Mistrz z entuzjazmem zabrał się do pracy i stworzył prawdziwe arcydzieło. W centrum pracy jest Margarita. W białej sukni, z […]...
20. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Cisza” 1903 – rok napisania „Ciszy”. Rok, w którym Niestierow, który szukał inspiracji i obrazów do nowego obrazu, który przez długi czas miał nazywać się „Świętą Rosją”, w końcu znalazł to, czego szukał. Jego znaleziskiem był mały klasztor na syberyjskiej pustyni – klasztor Sołowiecki. Życie w nim było proste i często trudne – nie dałoby się […]...
21. Opis obrazu Claude’a Moneta „Anemones” Monet jest francuskim impresjonistą, podobnie jak wszyscy jego koledzy z gatunku, który starał się najpełniej uchwycić otaczającą rzeczywistość i przenieść ją na papier, ponieważ czas ciągle ucieka i człowiek nie może go złapać, jeśli nie pędzlem i farbami. Zaczął jednak od kreskówek – dzięki ich pomocy zyskał wczesną sławę i był bardzo popularny w swoim […]...
22. Opis obrazu Konstantina Makowskiego „Portret kobiety” Począwszy od scen rodzajowych i codziennych szkiców, artysta stopniowo przechodził do zagadnień wąsko zawodowych – kompozycji i uszczegółowienia obrazów, dopracowania formy i koloru. Artysta przejął cechy romantyzmu i zamiłowania do efektów dekoracyjnych od Bryullova. Współpraca z Pieriedwiżnikami nie przyniosła artyście moralnej satysfakcji i zaczął tworzyć portrety i obrazy historyczne. Przejrzysta, oddychająca tekstura, kolor i dbałość […]...
23. Opis obrazu Zhao Ji „Żurawie” Artysta Zhao Ji ma ogromne znaczenie dla historii Chin. Nawiasem mówiąc, to pseudonim ósmego cesarza. Cały swój czas poświęcił studiowaniu różnych rodzajów sztuk i dlatego jako władca nie zasłynął wśród swego ludu. Ale był zdolnym kaligrafem, malarzem i poetą. Jako dziecko przyszły artysta uwielbiał rysować i już w siedemnastym roku życia zasłynął w ówczesnej sztuce. […]...
24. Opis obrazu Vincenta Van Gogha „Martwa natura z mieczykami” Vincent van Gogh jest wielkim impresjonistą, który stworzył wiele wspaniałych martwych natur. Jednym z głównych postulatów postimpresjonizmu jest obraz świata rzeczy, oddający materialność naszego świata. Van Gogh patrzy na prosty świat rzeczy w szczególny sposób, odnajduje piękno w elementarnym. Martwe natury artysty zostały uznane za nowatorskie, nadając ich pracy eksperyment i poszukiwania artystyczne. Obraz Vincenta […]...
25. Opis obrazu Nicholasa Roericha „Kanchenjunga” Góra, święta dla Indian, była wielokrotnie opisywana przez artystę. Prowadząc wyprawę do Tybetu, nie mógł oprzeć się jej urokowi, za każdym razem otwierając nowy punkt widzenia na Kanchenjungę. Proste kolory tworzą atmosferę spokoju, dając widzowi znać, że na zdjęciu jest poranek. Góry właśnie się budzą, wyłaniając się z mgły i mgły. Ale wbrew oczekiwaniom Roerich […]...
26. Opis obrazu Vincenta Van Gogha „Arlesian” Vincent Van Gogh jest autorem wielu arcydzieł, które dopiero po jego śmierci zostały uznane za genialne. Ten artysta to fenomen, który ujawnił i osłabił styl postimpresjonizmu. Jego pragnienie jasnych kolorów, niezwykłych obrazów i predyspozycja do zmysłowych, płynących z serca impulsów sprawiły, że obrazy te stały się najbardziej znane i rozpoznawalne na całym świecie. „Arlesienne” jest […]...
27. Opis obrazu Walentina Serowa „Balkon” W. A. Sierow był rosyjskim malarzem, który malował w różnych kierunkach. W swoich krajobrazach odzwierciedlał całe piękno rosyjskiej przyrody. Praca „Balkon” powstała w 1911 roku. Pomimo tego, że artysta nigdy nie otrzymał wykształcenia artystycznego, potrafił realistycznie pokazać piękno natury i precyzyjnie dobrać kolory. Artysta przedstawił poranek na balkonie. Patrząc na płótno, czuć poranny chłód i […]...
28. Opis obrazu Gustava Klimta „Złota rybka” Klimt to znany austriacki malarz modernistyczny, który w swoich obrazach preferował przedstawienie kobiecego ciała, często nagiego i erotycznego. Jeśli na obraz miał wejść mężczyzna, zazwyczaj artysta dyskretnie ukrywał i ukrywał twarz, podczas gdy kobieta zawsze patrzyła wprost. Temat jego obrazów wywołał wiele kontrowersji we współczesnym społeczeństwie – nagie ciało wydawało się wielu niemoralne, krytycy niestrudzenie […]...
29. Opis obrazu Evgrafa Sorokina „Hiszpańska żebraczka” Evgraf Semenovich Sorokin przedstawił na swoim obrazie dziewczynę w wieku około dziesięciu lat. W swoim obrazie umieścił miękkie ciepłe kolory. Za nią można zobaczyć architekturę bogatego regionu hiszpańskiego, wykonaną z białego kamienia. Widać, że w tej dzielnicy mieszkają dość bogaci i szanowani ludzie. To dzielnica zamożnych obywateli Hiszpanii, artysta przedstawił ją w spokojnych, jasnych barwach, […]...
30. Opis obrazu Jurija Pimenowa „Wesele na jutrzejszej ulicy” Pimenov przez długi czas szukał własnego stylu artystycznego: najpierw był to niemiecki ekspresjonizm, potem impresjonizm. Artysta doszedł do współczesnego realizmu w złym wieku i nosił go ze sobą przez całe życie. „Wesele na jutrzejszej ulicy” to wspaniałe, jasne, uprzejme dzieło, które należy do pędzla Pimenowa i wyraża erę „lat sześćdziesiątych”, kiedy ludzie szczerze wierzyli w […]...
31. Opis obrazu Vincenta van Gogha „Różowe róże” Van Gogh namalował niesamowite płótna, ale nikt nie kupił jego pracy. Przynajmniej za życia nikt nie był zainteresowany jego płótnami. Szkoda było dla niego i jego przyjaciół, że nikt nie kupował tak kolorowych płócien. Ale były naprawdę kolorowe. Nikt nadal nie może zrozumieć, jak mógł osiągnąć takie kolory. Zaskakująco jasne, chwytliwe krajobrazy, martwe natury, portrety, […]...
32. Opis obrazu Ilja Repina „Przybycie carów Jana i Piotra Aleksiejewicza na zabawny dziedziniec Siemionowskiego w towarzystwie ich świty” Ten obraz został namalowany przez wielkiego rosyjskiego artystę w 1900 roku, ale praca opowiada o latach, w których żyli carowie Iwan i Piotr Aleksiejewicz Romanowów. Obraz „Przybycie carów Jana i Piotra Aleksiejewiczów na Wesoły Dziedziniec Siemionowskiego w towarzystwie orszaku” przedstawia prawdziwe wydarzenie. W XVII wieku Aleksiej Michajłowicz bardzo lubił sokolnictwo i starał się w każdy […]...
33. Opis obrazu Zinaidy Serebryakovej „Akt” Od najmłodszych lat twórczość Zinaidy Serebryakovej kojarzyła się z obrazem ciała. W tym celu nie uczyła się w placówce medycznej – znajomość zasad pokazywania nagości była we krwi. Początkowo artysta zaczął przedstawiać męskie ciała, ale szybko przeszedł na kobiece. Na początku lat dwudziestych temat aktu stał się wszechobecny w twórczości wielu artystów, a akt Serebryakova […]...
34. Opis obrazu Arkadego Plastowa „Sianokosy” Obraz Płastowa „Sianokosy” powstał latem 1945 roku i był po raz pierwszy wystawiony na powojennej ogólnounijnej wystawie w 1946 roku w Galerii Trietiakowskiej. To była dokładnie taka praca, która inspirowała ludzi i była po prostu konieczna. I choć wojna była trudnym sprawdzianem dla całego kraju, a jej konsekwencje odczuwało się wtedy jeszcze przez wiele lat, […]...
35. Opis obrazu Johna Waterhouse’a „Odysseus and the Sirens” J. W. Waterhouse stworzył kilkaset obrazów o tematyce mitologicznej. Pod tym względem jego zainteresowania są podobne do prerafaelitów, chociaż formalnie nie należał do tej grupy. Fabuła obrazu „Odyseusz i syreny” jest zaczerpnięta z klasycznej mitologii greckiej – legendy o dziesięcioletnim powrocie przebiegłego Odyseusza do Itaki. Statek Odyseusz przepływa obok wyspy, na której mieszkają syreny. W […]...
36. Opis obrazu Konstantina Wasiliewa „Wróżenie” Przed widzem jest zdjęcie Wasiliewa, przedstawiające dziewczynę o przyjemnym wyglądzie. Pod nazwą obrazu „Wróżenie” nietrudno zrozumieć, co robi ta dziewczyna. Z uwagi na to, że świeca jest zapalona, ​​można zrozumieć, że cała ta akcja ma miejsce w nocy, jak w zasadzie większość podobnych magicznych rytuałów i rytuałów. W rzeczywistości zadziwiające jest to, że cały proces […]...
37. Opis obrazu Wiktora Wasniecowa „Epoka kamienia” Wiktor Michajłowicz Wasniecow w 1884 roku rozpoczął prace nad serią obrazów, które nazwał „Epoką kamienia”. Pomysł napisania takich kompozycji należał do archeologa Aleksieja Uvarowa, który zaproponował pracę Wasniecowowi. W efekcie powstało kilka obrazów, które artysta połączył w panel. Teraz są w Państwowym Muzeum Historycznym w Moskwie. Vasnetsovowi udało się bardzo realistycznie przedstawić życie starożytnych ludzi. […]...
38. Opis obrazu Pabla Picassa „Instrumenty muzyczne” I nawet nie próbuj niczego zrozumieć w tej pracy wielkiego mistrza. Chociaż nie… spróbuj zrozumieć, co dokładnie chciał nam powiedzieć zwykłym śmiertelnikom. Prawdopodobnie próbował przekazać nam całą gamę dźwięków, które emitują te instrumenty muzyczne. To prawda, że ​​nie możesz od razu zrozumieć, o jakie instrumenty chodzi. Jest gryf gitary, kontury skrzypiec i kontrabasu, jest miejsce […]...
39. Opis obrazu Borisa Iogansona „Rabfak nadchodzi” Obraz należy do pędzla radzieckiego artysty Borisa Iogansona. Obraz powstał w 1928 roku i w pełni oddaje sowiecką rzeczywistość prezentowanej epoki. „Nadchodzi Rabfak” – obraz jest jasny i jasny, przepełniony poetyckim duchem czasu, dążeniem do doskonałości tkwiącej w młodości. Centralne miejsce na płótnie zajmuje trzech uczniów. W ogóle nie jest trudno to zrozumieć. Młody człowiek […]...
40. Opis obrazu Pietera Bruegla „Łowcy w śniegu” Jak wielu artystów swoich czasów, słynny malarz Pieter Bruegel stworzył cykl obrazów „Pory roku”. Najlepszą kreacją z tego cyklu i jednocześnie jedną z najlepszych prac artysty jest obraz „Łowcy w śniegu”. Obraz przedstawia alpejską wioskę w zimowy dzień. Główni bohaterowie, myśliwi, wracają do domu ze swoimi wiernymi psami. Mężczyźni znużeni wędrują po głębokim śniegu. Przed […]...