Opis obrazu Ilji Riena „Iwan Groźny i jego syn Iwan 16 listopada 1581 r.” (Grozny zabija syna)

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Wiktora Wasniecowa „Car Iwan Wasiliewicz Groźny” Na tym zdjęciu obraz Iwana Wasiljewicza Groźnego jest przekazywany niezwykle głęboko. Vasnetsov jasno pokazał, jak można stworzyć portret postaci historycznej, aby był niesamowicie żywy, jak najgłębszy i bardzo uduchowiony. Widzimy potężne dokładnie tak, jak opisują go współcześni. Najprawdopodobniej malarzowi pomógł fakt, że był niesamowicie blisko pracy ludzi, dlatego dobrze go znał. W historycznych pieśniach ludu […]...
2. Opis obrazu Ilji Riena „Kompozytorzy słowiańscy” Przed tobą zbiorowy portret kompozytorów słowiańskich wykonany na zlecenie Porochowszczikowa, jednego z najbardziej utytułowanych przedsiębiorców XIX wieku w Moskwie. Ilya Efimovich Repin to wybitny artysta, który zajął się malarstwem u szczytu słowianofilizmu – kursu myśli literacko-filozoficznej skupiającej się na podkreślaniu rosyjskiej tożsamości kulturowej, będącej ostrą różnicą w stosunku do świata zachodniego. Tak zwane Słowiańskie Bractwo […]...
3. Opis obrazu Ilji Riena „Woźnicy barek na Wołdze” Jedna z najbardziej znanych kreacji I. E. Repin – obraz „Wozidła barki na Wołdze”. Przed napisaniem tego płótna artysta podróżował najpierw wzdłuż Newy, a następnie wzdłuż Wołgi. Narodziny arcydzieła poprzedziło napisanie szkiców poświęconych holownikom barek i ich portretów. Artysta spotkał się z ludźmi tego trudnego zawodu w 1870 roku, a trzy lata później obraz narodził […]...
4. Opis obrazu Wasilija Tropinina „Portret syna artysty, Arseny” Portrety dzieci zajmują szczególne miejsce w sztuce Wasilija Tropinina. W ciągu całego swojego życia poświęconego twórczości stworzył ponad dwadzieścia płócien na ten temat. Obrazy dziecinne były szczególnie słodkie dla artysty, ponieważ jego główną miłością i nadzieją jest jego dorastający syn. Tropinin pisze dla dzieci, grając na instrumentach muzycznych, czytając, przytulając zwierzęta, z całą ich otwartością […]...
5. Opis obrazu Wasilija Perowa „Starzy rodzice przy grobie syna” Wasilij Grigoriewicz Perow jest znanym rosyjskim artystą. Wniósł wielki wkład w malowanie. Wśród jego dzieł jest obraz „Starzy rodzice przy grobie syna”, napisany w 1874 roku. Perov w ciągu swojego życia odwiedził wiele krajów, ale przede wszystkim przyciągnęła go Francja, która później stała się jego drugim domem. To tutaj odkrył cały swój talent artysty malarstwa […]...
6. Opis obrazu Rembrandta „Powrót syna marnotrawnego” Stworzony w latach 1668-69 obraz wielkiego artysty Rembrandta Harmenszoona van Rijna „Powrót syna marnotrawnego” oparty jest na biblijnej opowieści o synu marnotrawnym z Ewangelii Łukasza i jest ucieleśnieniem duchowych i cielesnych, boskich, niebiańskich i ziemskich zasad. To płótno powstało w wyniku wątpliwości, bolesnych uczuć i doświadczeń dojrzałego autora. Żałuje utraconej młodości i żałuje niemożności zmiany […]...
7. Opis obrazu Wiktora Wasniecowa „Iwan Carewicz na szarym wilku” To dzieło sztuki zostało namalowane przez Wasniecowa w 1889 roku na Ukrainie. Obraz jest obecnie wyświetlany w Galerii Trietiakowskiej. Iwan Carewicz i jego towarzysz uciekają na szarym wilku. Fabuła obrazu podkreśla temat baśni i fantazji rosyjskiej sztuki ludowej. To tajemnicze drzewa, gęsty las, szary wilk niosący na grzbiecie baśniowych bohaterów. W ten sposób Wasniecow próbuje […]...
8. Opis obrazu Pabla Picassa „Arlekin i jego dziewczyna” Charakterystyczną cechą twórczości Pabla Picassa na początku ubiegłego wieku był pesymizm. Artysty nie porzuciły ciężkie filozoficzne przemyślenia dotyczące sensu własnego istnienia, stosunku odbiorców do jego dzieł i miejsca w historii malarstwa światowego. Wszystkie te smutne myśli znalazły odzwierciedlenie w pracach Picassa, wykonanych w tym twórczym dla niego okresie życia. Picasso często odwiedzał paryskie kawiarnie. Takie […]...
9. Opis obrazu Ilji Repina „Portret Trietiakowska” Repinowi udało się stworzyć niesamowicie prosty, ale głęboki portret. Widzimy Tretiakow, który założył słynną galerię malarstwa. Artysta oddał głębię i jednocześnie złożoność charakteru tej osoby. W ciemnych oczach Trietiakowa czai się smutek. Jego broda jest zadbana, nos idealnie prosty. Taki powinien być prawdziwy filozof, zastanawiając się nad sensem życia. Jako ostatni szczegół swojego płótna Repin […]...
10. Opis obrazu Ilji Repina „Portret Tołstoja” Tołstoj i Repin przez wiele lat mieli czułą, ciepłą przyjaźń, mimo że w wielu kwestiach w ogóle się nie zgadzali i często kłócili się zaciekle, powodując, że inni czuli, że się kłócą. W rzeczywistości, zderzające się punkty widzenia, przyjaciele znaleźli wspólne rozwiązanie, lepiej się poznali, czy po prostu ćwiczyli dowcip, tym samym zabawiając się nawzajem. […]...
11. Opis obrazu Ilji Riepina „Portret Wiktora Wasniecowa” Repin pozostawił ogromne dziedzictwo w jakości swoich doskonałych dzieł. Należą do nich malarstwo portretowe artysty. Przetrwało całkiem sporo szkiców graficznych. Ilya Efremovich uwielbiała szkicować wszystko, co przyciągało jego uwagę. Repin spotkał Vasnetsova podczas studentów akademii sztuki. Dwaj towarzysze stanowili dokładne przeciwieństwo siebie. Przyjaciele, różniący się charakterem i sposobem rysowania, i tak byli w kontakcie. Towarzyski […]...
12. Opis obrazu Ilji Repina „Portret V. V. Stasova” Repin, komunikując się w wysokich kręgach artystycznych, spotkał się ze słynnym krytykiem sztuki, krytykiem sztuki Stasovem, który z czasem stał się dla niego dobrym przyjacielem. Często podróżują razem. Raz, razem ze Stasovem, Repin przybywa do Drezna, gdzie zatrzymują się w miejscowym hotelu. W tym numerze artysta maluje arcydzieło „Portret V. V. Stasova”. Repin od dawna […]...
13. Opis obrazu Ilji Głazunowa „Dwóch książąt” Obraz ten został namalowany przez I. Głazunowa w 1964 roku. Fabuła łączy się z chwalebnymi, odważnymi kartami rosyjskiej historii – cała istota narodu rosyjskiego, jego niezłomna siła i siła wtapia się w głęboki obraz rosyjskiej ziemi, jej rozległych, bezgranicznych przestrzeni i woli. W prawej części obrazu, w jego głębi, pomiędzy brzegiem rzeki (na pierwszym planie) […]...
14. Opis obrazu Albrechta Durera „Święty Hieronim w jego celi” Albrecht Durer to wielki niemiecki artysta renesansu. Kierunek, w jakim pracował malarz, był przepełniony ekspresją i pragnieniem realizmu. Chwilami twórczości artysty był zbiór „trzech rycin mistrzowskich” o tematyce religijnej. Jednym z nich był obraz „Święty Hieronim”, powstał w 1514 roku. Przedstawia Ojca Świętego Hieronima, który zajmował się tłumaczeniem Biblii na łacinę. Dürer był tak blisko […]...
15. Opis ilustracji Iwana Bilibina do bajki „Iwan Carewicz i ognisty ptak” Przed nami ilustracja do słynnej baśni. Bilibin to prawdziwy mistrz, któremu udało się oddać wyjątkowe piękno tego niesamowitego gatunku. Bajki pozwalają zanurzyć się w świecie pełnym cudów. Są w nim zioła. Zwierzęta i ptaki potrafią mówić. Człowiek doskonale je rozumie. Firebird to prawdziwa magia. Żaden ptak nie może być porównany z taką bohaterką. Jego pióra […]...
16. Opis obrazu Edouarda Maneta „Claude Monet w jego łodzi studyjnej” Obraz „Claude Monet w swojej łodzi studyjnej” został namalowany przez Edouarda Maneta w 1874 roku. W tym czasie odbył letnią podróż do Argenteuil w towarzystwie Claude’a Moneta. Tam malowali razem, a Manet przedstawia wielkiego mistrza przy pracy na swojej łodzi. Chociaż Manet pracował w epoce impresjonistów i lubił się z nimi komunikować (szczególnie interesował się […]...
17. Opis obrazu Ilyi Repin „Portret pisarza V. M. Garshina” 1884, namalowany olejem na płótnie. Wymiary: 88,9 x 69,2 cm Znajduje się w Metropolitan Museum of Art, Nowy Jork, USA. Jako twórca Ilya Efimovich był niewyczerpany i niezwykle wszechstronny w roli artysty, nauczyciela, teoretyka sztuki i pisarza; interesował się tematyką historyczną, epicką, ludową i współczesną. Tworząc niezwykle realistyczne portrety, „zakochał się” na chwilę i nabrał […]...
18. Opis obrazu Ilji Ostroukhova „Rzeka w południe” Utalentowany i wszechstronny pejzażysta I. S. Ostroukhov oprócz rysowania zajmował się także kolekcjonerstwem i działalnością muzealną. Był bardzo wrażliwy na piękno sztuki, uwielbiał brać indywidualne lekcje od innych artystów, a także zaprzyjaźnił się z wieloma rosyjskimi malarzami. Dużo podróżował. Bardzo trudno nazwać Ostroukhova wyznawcą Lewitana, ale wiele z jego najpiękniejszych krajobrazów jest bardzo wspólnych z […]...
19. Opis obrazu Ilji Ostroukhova „Złota jesień” Przed nami dość odważna decyzja artysty o zobrazowaniu jesieni w lesie, prawie przez splątanie się gałęzi – na zdjęciu nie ma rzek, chmur, deszczu (zwykłe oznaki jesieni) – ledwo dostrzegalne wśród złocistych opadających liści, czerniejących pni drzew. Słońce najwyraźniej wzeszło nie tak dawno temu, na zdjęciu, sądząc po cieniach i ożywieniu dwóch czterdziestu na leśnej […]...
20. Opis rzeźby Marka Antakolskiego „Iwana Groźnego” „Iwan Groźny” to pierwsza poważna wielka rzeźba Antakolskiego, słynnego rosyjskiego rzeźbiarza. Ciekawe, że najmłodszy syn w dużej żydowskiej rodzinie Antakolsky od najmłodszych lat lubił rysować, malował wszystko, do czego mógł dotrzeć, ale jego rodzice stanowczo potępiali jego hobby i jako kompromis między przekonaniem, że artyści są straconymi ludźmi, a pragnieniem chłopca aby narysować, Antakolsky został […]...
21. Opis obrazu Ilji Głazunowa „Moje życie” Obrazy Glazunowa różnią się od innych stylów pisania. Uosabiają wiele różnych szczegółów dotyczących czasu, wydarzeń, które kiedykolwiek miały miejsce. Obrazy Głazunowa to rodzaj kolażu, chronologiczne fragmenty. Obraz „Moje życie” opowiada o życiu artysty, jego losach, wydarzeniach, które miały miejsce i które miały szczególne znaczenie w jego karierze, były ważne dla jego rodziny i dla niego […]...
22. Opis obrazu Ilji Repina „Portret Pirogowa” To płótno zostało namalowane przez Repina w 1881 roku. Wtedy artysta zdawał się przewidywać rychłą śmierć wielkiego naukowca i lekarza, ponieważ dosłownie kilka miesięcy po zakończeniu pracy nad obrazem umiera sam Pirogov. Całkiem niedawno minęło sto lat od aktywności zawodowej naukowca. Nie sposób w kilku słowach oddać jego wkładu w rozwój kraju, więc przystąpimy do […]...
23. Opis obrazu Ilji Repina „Księżniczka Zofia w klasztorze Nowodziewiczy” Obraz „Carewna Zofia w klasztorze Nowodziewiczy” był pierwszym dziełem I. E. Repina o tematyce historycznej. Został napisany w 1879 roku. Fabuła oparta jest na prawdziwych wydarzeniach z 1698 roku, kiedy to przeciwko Piotrowi I wybuchły zamieszki. Okazało się, że winę za wszystko ponosiła starsza siostra władcy Sofija Aleksiejewna, która została wysłana do klasztoru Nowodziewiczy za […]...
24. Opis obrazu Ilji Maszkowa „Niebieskie śliwki” Jack of Diamonds był zrzeszeniem artystów, którzy gloryfikowali tematykę i obiektywizm. Malarstwo w ich interpretacji stało się nie sztuką, ale rzemiosłem, które jak każde rzemiosło ma swoich rzemieślników, własną przeciętność, własnych geniuszy. Tak, jak stolarz potrzebuje talentu, tak jest potrzebny artyście, i tak jak artysta może stworzyć arcydzieło, tak też stolarz może je stworzyć. Maszkow, […]...
25. Opis obrazu Ilji Głazunowa „Wkład narodów ZSRR do światowej kultury i cywilizacji” Światowa Organizacja UNESCO zgłosiła pomysł stworzenia tego obrazu słynnemu artyście Glazunovowi. Oczywiście taki zaszczyt i uznanie na scenie światowej bardzo schlebiało talentowi artysty, ale zadanie, które stało przed nim, nie było łatwe. W jaki sposób wszystkie najjaśniejsze wartości kulturowe narodu rosyjskiego, które były gromadzone przez stulecia i stopniowo, można było wyrazić w jednym obrazie, a […]...
26. Opis obrazu Ilji Głazunowa „Sto wieków” Ilya Glazunov to współczesny rosyjski artysta i osoba publiczna. Trudne losy artysty (jego rodzice i wszyscy bliscy krewni zginęli w Leningradzie podczas blokady, gdy chłopiec miał zaledwie 11 lat) wywarły ogromny wpływ na całą jego twórczość. Głazunow inspirował się silnymi emocjami, pasjami „według Dostojewskiego”, prawie każdy jego obraz przesycony jest smutkiem i tragedią. W czasach […]...
27. Opis obrazu Ilji Głazunowa „Nieznajomy” Obraz Ilji Głazunowa zatytułowany „Obcy” powstał jako ilustracja do wiersza o tym samym tytule autorstwa A. Bloka, z którym mieszkali w tym samym czasie i bardzo często krzyżowali się ze ścieżkami w różnych okolicznościach. Jak widać na zdjęciu, tajemnicza dziewczyna jest na jakiejś uczcie, ale wyraźnie czuje się zbędna na tym wydarzeniu. W przeciwieństwie do […]...
28. Opis obrazu Ilji Głazunowa „Dekulakizacja” Obraz Ilyi Glazunov został po raz pierwszy pokazany w 2010 roku. Młode arcydzieło jest wykonane na płótnie w oleju. Jego rozmiar to 400×800. Uderzająca skala płótna po prostu zachwyca oko widza. To wielkie epokowe zjawisko w historii Rosji w świecie malarstwa. Kompozycja nie jest tak skomplikowana, ale zawiera ponad sto różnych postaci. Nie ma sobie […]...
29. Opis obrazu Ilji Maszkowa „Truskawki i biały dzban” Ilya Ivanovich Mashkov to rosyjski (radziecki) artysta XX wieku. Cała jego twórczość jest potwierdzeniem szerokiej rosyjskiej duszy. Znamy ponad tysiąc jego obrazów. To portrety, prace tematyczne, pejzaże i oczywiście martwe natury. Martwa natura „Truskawki i biały dzban” powstała w ostatnich latach życia Ilyi Maszkowa (1943). Malarz w swojej karierze malował swoje obrazy w różnych kierunkach: […]...
30. Opis obrazu Ilji Głazunowa „Kalwaria” Rosyjski artysta, który ogłosił swoje dzieło całemu światu, Ilya Glazunov, jest postacią tajemniczą i sprzeczną. Jego prace o Rosji i dla Rosji powstają z kolaży, opowiadają o minionej przeszłości, opowiadają o teraźniejszości i proroczo patrzą w przyszłość. Głazunow dostrzegał piękno otaczającego świata w kolorowych barwach, interesowały go mało znane i sławne postacie – poeci i […]...
31. Opis obrazu Ilji Maszkowa „Moskiewski chleb spożywczy” Można poczuć świadomą jakość obrazu tej martwej natury. Artysta go skomponował. Jego martwa natura skierowana jest do widza. Widzimy pyszne jedzenie Moskwy w całym jego pięknie i niesamowitej obfitości. Maszkow bardzo uważał na specjalną inscenizację każdej martwej natury. To jest w przeważającej części iz góry przesądzone o powodzeniu jego dzieł. W malowniczym manierze panuje pewna […]...
32. Opis obrazu Ilji Głazunowa „Autoportret” Radziecki i rosyjski portrecista, osoba publiczna, uhonorowany wieloma nagrodami, w tym „Za zasługi dla Ojczyzny”. W 1999 roku otrzymał złoty medal UNESCO za zasługi dla kultury i napisał autoportret liryczny, który jest inaczej nazywany „Znowu Wiosna”. Na nim, jak na zdjęciu, przedstawiony jest sam Głazunow i budząca się za nim natura. Sezon przedstawiony w oleju […]...
33. Opis obrazu Ilji Maszkowa „Autoportret” W moskiewskim życiu artystycznym Ilya Mashkov pojawił się na początku XX wieku. Był autorem stworzenia twórczego stowarzyszenia artystów awangardowych, które nazywał się Jack of Diamonds. Jego prace były eksponowane na wystawach do 1917 roku, aż do rozpadu stowarzyszenia. W 1911 roku „Autoportret” narodził się na samym początku artystycznej drogi autora. Krytycy sztuki nazywają jego pierwsze […]...
34. Opis obrazu Ilji Maszkowa „Akt” Ilya Mashkov wolał malować swoje obrazy w stylu fowizmu, kubizmu, dając pewne nuty indywidualności, które doskonale łączyły się z nowymi francuskimi trendami w sztuce. Patrząc na pracę „Akt” widzimy kobietę bez twarzy. Zamiast tego jest owal bez twarzy. Kobieta jest naga i trzyma w rękach ręcznik lub prześcieradło. Odnosi się wrażenie, że artystka zastała ją […]...
35. Opis obrazu Ilji Głazunowa „Rynek naszej demokracji” Ilya Glazunov to rosyjski artysta, który w swojej twórczości łączył realizm i symbolikę. Jego obrazy imponują swoim rozmiarem i prostotą tego, co przedstawiają. Rynek dla naszej demokracji to największy obraz Głazunowa. Widz jest zaskoczony złożonością kompozycyjną i bogactwem postaci. Namalowany w 1999 roku obraz jest najbardziej ideologiczny w całej twórczości artysty. Kreacja ukazuje myśli zwykłych […]...
36. Opis obrazu Ilji Ostroukhova „Wczesna wiosna” Jednym z ulubionych obszarów malarstwa Ostroukhova zawsze były stany przejściowe natury. Starał się uchwycić i przekazać za pomocą farb i papieru te bardzo prawie niezauważalne zmiany w przyrodzie, które zmieniają otaczający go świat. Jednym z takich płócien jest „Wczesna wiosna”. Obraz powstał pod koniec XIX wieku. Krajobraz wydaje się wypełniony świeżym wiosennym zapachem, wydaje się […]...
37. Opis obrazu Ilji Głazunowa „Wielki eksperyment” Sama nazwa jest hańbą dla tych budowniczych „nowego świata” według teorii Marksa i Engelsa, którzy stworzyli samo widmo komunizmu, które od dawna wędrowało po Europie. Ten obraz jest potępieniem, surowym i bezlitosnym wyrokiem na wszystkie krwawe i okrutne wydarzenia, które miały miejsce w czasach sowieckich. Obraz jest kolażem. Od razu rzuca się w oczy czerwona […]...
38. Opis obrazu Ilji Głazunowa „Tajemnica XX wieku” Po pierwsze, czym jest tajemnica? To spotkanie w ramach jednej serii wydarzeń i pokazywanie tego na uroczystościach. Mystery to rodzaj spektaklu teatralnego. Więc co Glazunov jest na płótnie? Wszystko i wszystko. Stworzył super-tajemnicę na płótnie. Mieszał cały czas i kolory, łączył kilka pokoleń i nie wahał się w ekspresji. Ale co najważniejsze, w pewnym sensie […]...
39. Opis obrazu Ilji Maszkowa „Martwa natura” Ilya Ivanovich Mashkov studiował u znanych ówczesnych artystów – Korovina i Serova. Artysta z wyjątkową umiejętnością kolorowania namalował wspaniałe, żywe i wyraziste martwe natury. W swoich obrazach Mashkov aktywnie wykorzystywał techniki fakturowania i kolorystyki, za pomocą których przekazywał istnienie określonych obiektów w stworzonym przez siebie środowisku. Jego „Martwa natura” utrzymana jest w stylu ludowym, a […]...
40. Opis obrazu Nikołaja Nevreva „Gwardzistów” Nikolai Vasilievich Nevrev rozpoczął karierę jako odnoszący sukcesy portrecista; później do jego prac dodano dużą liczbę obrazów rodzajowych, w których artysta odnosił szczególne sukcesy. W dojrzałości przeszedł na gatunek historyczny. Współcześni autorowi powiedzieli, że całą historię Rosji można zbadać z obrazów Nevreva. Płótno Oprichniki przedstawia chwilę przed egzekucją bojara Iwana Fiodorowa-Czeladnina. Boyarin słynął z wypraw […]...