Opis obrazu Jurija Wołkowa „Ranny”
Yuri Vasilievich Volkov to wybitny radziecki artysta. Brał udział w Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej i tworzył realistyczne obrazy z wątkami bitewnymi. Wołkow podchodził do swoich prac filozoficznie, ze szczególną głębią portretował wydarzenia militarne, ujawniał w nich bezsens i szaleństwo idei rasowej.
W 1951 roku artysta stworzył wielkoformatowe, dwumetrowe płótno zwane „impasem w Chersonie”, na cześć zakończenia obrony Sewastopola przed nazistami podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. W swojej pracy Volkov przedstawił nieudaną ewakuację żołnierzy niemieckich z Przylądka Chersonezu. Fabuła płótna: odwrót nazistów, wywóz zrabowanych rzeczy na wozie, ale potem pojawiają się rosyjskie bombowce i zrzucają bomby na najeźdźców. Wiele osób umiera. Koń został zabity, wózek przewrócił się i wypadła z niego część łupu. Wokół zamieszania kłamią martwi i ranni. Na pierwszym
Płótno zatytułowane „Ranni” powstało w 1950 roku jako studium do kompozycji „Ślepy zaułek Chersonezu”. Obraz przedstawia leżącego na ziemi mężczyznę z zabandażowanym torsem. Ma na sobie ciemnozielone żołnierskie spodnie. Włosy żołnierza są potargane, oczy zamknięte, a usta lekko otwarte. Jego twarz jest wykrzywiona w udręce bólu, rozpaczy i strachu. Oczekuje powrotu rosyjskich bombowców, boi się ponownie usłyszeć dudnienie zbliżających się masywnych samolotów.
Ten szkic pomógł Volkovowi stworzyć pełny obraz operacji wojskowych. Artysta portretował rannych i przestraszonych żołnierzy tak realistycznie, jak to tylko możliwe, pokazał, jak zdewaluowane było życie ludzkie w czasie wojny.
Podobne obrazy:
- Opis obrazu Jurija Neprintseva „Odpoczynek po bitwie” Obraz Neprintseva „Odpoczynek po bitwie” jest wynikiem żmudnej i długiej pracy autora nad postaciami bohaterów. Artysta darzy swoich bohaterów wielkim szacunkiem i stara się przekazać go widzowi. Proste rozwiązanie obrazkowe nie przesłania głównej idei obrazu – ukazania trudnej codzienności Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, jej zwykłych bohaterów, którzy w trudnych i ciężkich warunkach odnieśli zwycięstwo dla swojej […]...
- Opis obrazu Konstantina Wasiliewa „Inwazja” Patrząc na ten wspaniały obraz, czuje się wtargnięcie czegoś dziwnego, niezrozumiałego dla zwykłego człowieka. Widzimy armię idącą w dal. Twarze żołnierzy są absolutnie poważne, nie odbija się na nich ani jedna emocja. Istnieje poczucie beznadziejności i nieuchronności. Ten obraz jest niesamowicie symboliczny. Trudność polega na tym, że wszystkie wybrane w nim symbole można interpretować na […]...
- Opis obrazu Pawła Krivonogova „Pojedynek” Obraz „Pojedynek” wywołuje najbardziej patriotyczne uczucia u każdego, kto go zobaczy, nieważne, czy jesteś Rosjaninem, czy innej narodowości. Jest przepojony siłą ducha i woli, bo nie każdy będzie mógł poświęcić życie na pomysł, na kraj! Petr Krivonogov starał się przekazać tę wiarę w słuszność swoich ideałów na swoich płótnach poprzez bohaterów Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. „Pojedynek” […]...
- Opis radzieckiego plakatu „Bezlitośnie zmiażdżymy i zniszczymy wroga!” Wielka Wojna Ojczyźniana wywarła ogromny wpływ na sztukę plakatu na terenie Związku Radzieckiego. Oczywiście głównym tematem była wtedy konfrontacja z wrogiem w osobie znienawidzonych nazistowskich Niemiec. Jednak bardzo interesujące jest prześledzenie, jak wróg był przedstawiany na plakatach z tamtych czasów. Nasze pokolenie, które dorastało i kształciło się ponad pół wieku po zakończeniu Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, […]...
- Opis obrazu Aleksandra Deinka „Obrona Piotrogrodu” Deineka to radziecki malarz, który wolał scenę rodzajową od wszystkich innych gatunków, a socrealizm od stylów, który charakteryzuje się dużą dokładnością, pewną kanciastością, brakiem zbędnych szczegółów i oczywistą gloryfikacją systemu socjalistycznego. Był członkiem partii, kiedyś brał udział w obronie Kurska przed białymi. Jego mozaiki zdobią niektóre moskiewskie stacje metra, na przykład Majakowskaja i Nowokuznieckaja. „Obrona […]...
- Opis pomnika Afgańczyków Temat wojny afgańskiej w naszym kraju ma niemałe znaczenie, bo nasi żołnierze brali w niej udział przez całe dziesięć lat. I nie wszyscy wrócili do domu z Afganistanu. Dlatego członkowie społeczności weteranów wojennych wystąpili z propozycją wzniesienia pomnika upamiętniającego internacjonalistycznych żołnierzy. Pomnik powstał przy wsparciu administracji stolicy, zainwestowano oszczędności osobiste afgańskich żołnierzy i kosztem darowizn. […]...
- Opis radzieckiego plakatu „Wygraliśmy!” Walka narodu radzieckiego z nazistowskimi najeźdźcami trwała cztery długie lata. W 1945 roku było jasne, że zwycięstwo nie jest daleko. W tym czasie terytorium Związku Radzieckiego było już całkowicie wyzwolone od wojsk Hitlera, ale Armia Czerwona nie mogła na tym poprzestać. Doświadczając horroru i trudów wojny oraz widząc wszystkie nieszczęścia, jakie przyniósł im nieprzyjaciel, żołnierze […]...
- Opis obrazu Jurija Raksy „Pole Kulikowo” Ten obraz jest najbardziej znanym dziełem popularnego radzieckiego artysty Jurija Rakshy. Tryptyk składa się z trzech oddzielnych obrazów, połączonych jednym tematem. Pierwsza to „Błogosławieństwo za bitwę”, druga to „Naprzód”, a trzecia to „Widzenie milicji”. Zamiast przedstawiać sceny na polu bitwy, artysta postanowił przekazać nie mniej dramatyczne momenty dotyczące nie tylko żołnierzy, którzy stanęli w obronie […]...
- Opis pomnika Jurija Nikulina Słynny rosyjski aktor XX wieku Jurij Nikulin pozostaje najbardziej ukochany wśród publiczności nawet po jego śmierci. Filmy z jego udziałem nadal oglądają ludzie w różnym wieku. Aby wspomnienia w sercach ludzi pozostały na długo, piętnaście lat temu zbudowali kompozycję dla wielkiego aktora przed moskiewskim cyrkiem. Przedstawiono tutaj Nikulina stojącego na ziemi. Otwarcie obiektu nastąpiło 3 […]...
- Opis obrazu Ivana Aivazovsky’ego „Malakhov Kurgan” Rok powstania – 1893, płótno użyte i olej, wymiary: 71 na 84 cm Umieszczony w Galerii Feodosia. I. K. Aivazovsky, Feodosia, Crimea. Stworzeniu tego obrazu poświęcona jest interesująca historia napisana przez słynnego radzieckiego krytyka sztuki L. A. Wagnera. W 1892 roku Ilya Konstantinovich spędził zimę w małym dworku w Petersburgu i dużo pracował z zachwytem, […]...
- Opis pomnika Jurija Gagarina w Kałudze 13 kwietnia 1961 r. Jurij Aleksiejewicz Gagarin odwiedził miasto Kaługa, aby wziąć udział w ułożeniu głównej cegły w przyszłych murach Muzeum Miejskiego Ciołkowskiego poświęconych wydarzeniom historycznym kosmonautyki. Mieszkańcy zawsze mówią o tym historycznym epizodzie z patosem. Zarówno moneta, którą wrzucił w ceglaną ścianę, jak i kielnia znajdują się teraz w tym muzeum. To wspomnienia pierwszego […]...
- Opis obrazu Jurija Pimenowa „Nowa Moskwa” Radziecki artysta Jurij Iwanowicz Pimenow namalował „Nową Moskwę” w 1937 roku. Został stworzony w stylu klasycznego realizmu. Obraz jest echem jego pracy „Front Road”, która przedstawia podobną kompozycję, ale z innym tłem i postaciami. Samo płótno nazywa się kontynuacją serii prac na temat moskiewski. Widzimy ekspozycję Placu Swierdłowa, położonego niedaleko centrum miasta, przed naszymi oczami […]...
- Opis obrazu Michaiła Awiłowa „Pojedynek na polu Kulikowo” Słynny obraz Avilova. Powstał w 1943 roku. Artysta przedstawił legendarną bitwę, jaka rozegrała się między bohaterem Peresvetem a wojownikiem armii tatarskiej Chelubey. Ta walka zapoczątkowała bitwę na polu Kulikowo. Niestety obaj żołnierze zginęli. Ale ogólnie przyjmuje się, że wygrał Peresvet. Jego koń doprowadził właściciela do wojska. Chelubey został po prostu strącony z siodła. Artysta tworzy […]...
- Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Śmiertelnie ranni” Wasilij Vereshchagin to słynny rosyjski artysta, którego utalentowany geniusz ujawnił się w drugiej połowie XIX wieku po napisaniu serii obrazów poświęconych jego podróży jako asystent gubernatora Turkiestanu w Azji Środkowej. Światowa sytuacja polityczna tamtych czasów pozostawiała wiele do życzenia, niekończące się wojny zarówno z Turcją Osmańską, jak i bezmiarem Turkiestanu, przelewano krew, ginęli niewinni żołnierze, […]...
- Opis obrazu Jurija Rakshy „My Irina” Obraz Jurija Rakshy „Moja Irina” został namalowany w 1969 roku. W pełni ucieleśnia ideę ludzkiego piękna duchowego i fizycznego. Płótno przedstawia żonę artysty Irinę. Prozaik, członkini Związku Pisarzy, Irina Raksha zasłynęła z wielu swoich dzieł. Ale poza tym stale wspierała męża, oświetlając nie tylko jego życie, ale także obrazy. Poświęcił jej kilka swoich obrazów. Yuri […]...
- Opis obrazu Jurija Pimenowa „Spór” Obraz „Spór” należy do pędzla radzieckiego artysty Jurija Pimenowa. W swoich pracach artysta starał się oddać rzeczywistość współczesności. Obraz jest niezwykle łatwy do zrozumienia. Jednocześnie obdarzona jest pewnym wdziękiem i lirycznymi nutami. Płótno powstało w 1968 roku. Artysta przedstawił na płótnie parę młodych ludzi. Przypuszczalnie facet i dziewczyna są w jadalni. Może to nawet przerwa […]...
- Opis obrazu Pawła Korina „Aleksander Newski” Tryptyk został zamówiony przez artystę w roku Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, kiedy temat konfrontacji z najeźdźcą był centralny dla sztuki. Inspirowali się nim żołnierze, którzy szli na front. Pocieszeniem znajdowali w nim także oficerowie logistyki zaopatrujący żołnierzy w żywność, broń i odzież. „Aleksander Newski” został napisany pod raportami z przodu, pod hukiem dział przeciwlotniczych, w jasnym […]...
- Opis obrazu Piotra Krivonogova „Zwycięstwo” Piotr Krivonogov jest znanym absolwentem pracowni Grekov, która dała światu wielu utalentowanych artystów wojskowych. Krivonogov brał udział w ostatniej wojnie na dużą skalę – Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej. Przeszedł całą drogę – od Moskwy do zwycięskiego Berlina. Dołączając do wojska w 1939 roku, malarz do 1945 roku odważnie wchłonął gorycz i grozę okresu wojny. Tworzył szybkie […]...
- Opis obrazu Jurija Rakshy „Widząc milicję” Jurij Michajłowicz Raksa darzył dużym szacunkiem płótna historyczne, wśród jego najbardziej znanych dzieł są „Pole Kulikowo”, „Błogosławieństwo bitwy”, „Widzenie milicji”. Malownicza tablica przedstawia całą wielkość chwili odpędzenia strażników na świętą bitwę. Obrona Ojczyzny zawsze była najwyższym obowiązkiem milicji, najwyższym zaszczytem i głównym dziełem życia. Płótno Jurija Michajłowicza Raksy opowiada o czasach inwazji tatarsko-mongolskiej, o tych […]...
- Opis obrazu Jurija Pimenowa „Drogi” Jurija Pimenowa można bezpiecznie zaliczyć do miejskich artystów. Urodzony w Moskwie, na zawsze pozostanie oddany stolicy, od czasu do czasu przedstawiając ją w różnych postaciach w trakcie swojej kariery. Dzięki temu obrazy artysty mogą odtworzyć ścieżkę rozwoju stolicy od lat dwudziestych XX wieku. Powszechnie znane jest płótno artysty „Nowa Moskwa”, w którym ubiera on swoje […]...
- Opis obrazu Jurija Annenkowa „Portret Achmatowej” Anna Achmatowa to wielka poetka i po prostu kobieta o ciekawym i smutnym losie. Jej wiersze nadal cieszą się dużą popularnością, zresztą pomimo tego, że powstawały w okresie najsurowszych praw prasowych, aw latach 20. odzwierciedlały całą istotę tej nowoczesności, która później służyła jej jako niewypowiedziany zakaz. Zapewne dlatego artyści tak bardzo pokochali Achmatową, że wszyscy […]...
- Opis obrazu Jurija Pimenowa „Oczekiwanie” 1959 g. Jedna z cudownych martwych natur tego niezwykłego artysty o szerokich horyzontach. Obraz należy do cyklu „Rzeczy ludzkie” i przedstawia wypolerowany stół przed oknem, na którym stoi samotnie wysoki czarny telefon. Telefon jest podniesiony i leży obok niego. Zarówno telefon, jak i słuchawka są otoczone wężowym skręconym czarnym sznurkiem. W tle okno, za którym […]...
- Opis obrazu Borysa Niemeńskiego „Matka” Borys Michajłowicz Niemenski był sowieckim nauczycielem i malarzem. Artysta urodził się w 1922 roku w Moskwie. Ledwo skończył szkołę w 1942 roku, Boris wyszedł na front. Podczas służby udało mu się stworzyć kilka szkiców o tematyce wojskowej. Jedną z takich prac jest obraz „Matka”, na podstawie którego powstanie później wiersz o wojnie. Obraz przedstawia kobietę […]...
- Opis obrazu Jurija Wasniecowa „Bliss of Paradise” Wasniecow, który jest artystą, który przekazuje widzowi bajeczne obrazy i poczucie niezwykłości, wyróżnił się pracą „Błogość raju”. W tym niezwykłym obrazie, który jest pełen głębokich znaczeń i szczegółów, które symbolizują określone znaczenia. Obraz przedstawia Adama i Ewę, którzy dali początek ludzkości. Bohaterowie tego obrazu próbują poznać życie i cieszyć się chwilą, ponieważ w tym momencie […]...
- Opis obrazu Jurija Rakshy „Moja matka” Yuri Raksha był klasycznym przedstawicielem późnego socrealizmu lat 60. i 70. Ten duch przenika całą jego pracę. Obraz nosi tytuł „Moja mama”. Ale taki Yuri Raksha nigdy nie znał swojej matki. Całe życie pracowała jako robotnik w miejscowej fabryce. Głodna wojna i lata powojenne przypadły na jej młodość. A do 1950 roku, kiedy jego ojciec […]...
- Opis obrazu Konstantina Yuona „Parada na Placu Czerwonym” Konstantin Yuon to znany radziecki artysta, który maluje swój obraz „Parada na Placu Czerwonym w 1941 roku. To był straszny czas dla Rosji. W listopadzie Niemcy byli już w drodze do Moskwy i wszystkim wydawało się, że nie jest to dobry czas na uroczystą defiladę żołnierzy. Ale tradycje nie zostały złamane – odbyła się parada. […]...
- Opis obrazu Jurija Pimenowa „Tanya Pimenova” Radzieckiemu artyście Jurijowi Pimenowowi udało się napisać wiele obrazów podczas swojego twórczego życia. Jego obraz „Tanya Pimenova”, na którym przedstawił swoją ukochaną i jedyną córkę, był szczególnie delikatny. Nie jest to pierwszy kobiecy portret artysty, malowany światłem, równymi pociągnięciami, ale to właśnie płótno wywołało w nim żywe uczucia. Tanya, przedstawiona na zdjęciu, siedzi nieruchomo, jej […]...
- Opis ilustracji do baśni Jurija Wasniecowa „Mały garbaty konik” W 1935 r. Vasnetsov ukończył ilustracje do bajki „Mały garbaty konik” P. P. Ershova. Yuri Vasnetsov przedstawił obrazy bajek jako jasne i wyjątkowe. W każdym stworzonym przez siebie obrazie posługiwał się charakterystyczną dla siebie metodą, nierozerwalnie związaną ze sztuką ludową. Artysta przenosi zasady sztuki ludowej do sztuki swojego czasu. Wasnetsov tworzy fantastyczne, baśniowe krajobrazy na […]...
- Opis obrazu Jurija Rakshy „Kontynuacja” „Kontynuacja” to nie tylko nazwa jednego z obrazów Jurija Michajłowicza Rakszy. W całej twórczości tego artysty przewija się wątek kontynuacji. Podobnie jak wiele innych obrazów Rahkshi, „Kontynuacja” nie wyróżnia się złożonością kompozycji. Młoda kobieta i młoda dziewczyna stoją w profilu do widza i stoją naprzeciw siebie. Na twarzach widać wyraźne podobieństwo, m. in. nie ma […]...
- Opis ilustracji Jurija Wasniecowa „Trzy niedźwiedzie” Yuri Vasnetsov, jako utalentowany artysta w dziedzinie sztuki dziecięcej, literatury dziecięcej i książek ilustrowanych, zawsze trzymał się trochę z dala od wszystkich innych autorów. Yuri studiował u samego Petrovo-Vodkina, a także u tak utalentowanego artysty swoich czasów, jak Malewicz. W rezultacie Yuri Vasnetsov stał się jednym z najbardziej obiecujących autorów i po prostu utalentowanym malarzem. […]...
- Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Apoteoza wojny” Obraz rosyjskiego artysty Wasilija Wasiljewicza Vereshchagina „Apoteoza wojny” jest szeroko znany zarówno w Rosji, jak i na całym świecie. Istotnie, niewielu artystom specjalizującym się w tworzeniu płócien o wojnie udało się tak zwięźle i trafnie przedstawić istotę działań wojennych: śmierć, krew i cierpienie ludzi. Vereshchagin narysował górę brzydkich ludzkich czaszek ułożonych w środku spalonej wojną […]...
- Opis obrazu Fiodora Reshetnikova „Dostali język” Reshetnikov to słynny radziecki artysta, którego słynny obraz „Znowu dwa” jest znany każdemu. W latach wojny pracował jako korespondent wojenny, zbierał materiały, rysował karykatury w Sewastopolu. Kiedyś przyjechałem w podróż służbową do Moskwy i zatrzymałem się na ulicy, żeby popatrzeć na bawiące się dzieci – obdarte, brudne i prawdopodobnie głodne. To, co ujrzał tak głęboko […]...
- Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Wszystko jest spokojne na Shipce…” To zdjęcie jest częścią dużego tryptyku Vereshchagina o wojnie w Shipka. Ale to, jak zawsze u tego artysty, nie jest całkowicie prostą częścią tryptyku. Ogólnie rzecz biorąc, sama idea tryptyku nie dotyczy wyłącznie wojny. Dokładniej mówiąc, o wojnie, ale nie o tej bojowej części, ale od strony czysto ludzkiej. Ten tryptyk to historia jednego żołnierza, […]...
- Opis obrazu Karla Bryullova „Oblężenie Pskowa” Malarstwo „Oblężenie Pskowa” rozpoczął Karl Bryullov po objęciu stanowiska kierownika klasy historii, ale w Cesarskiej Akademii Sztuk Pięknych otrzymał tylko 2 stopnie profesorskie. W przypadku nadania 1 stopnia lub stanowiska starszego profesora Bryullov miał napisać duży obraz na temat podany przez akademię. Artysta oparł fabułę swojego wielkiego płótna na prawdziwych wydarzeniach historycznych wojny inflanckiej. Kiedy […]...
- Opis obrazu Vladimira Feldmana „Ojczyzna” Płótno przedstawia żołnierza opartego o brzozę. Obejmuje ją tak czule jak jego dziewczyna. Widać, że żołnierz od dawna nie był w swojej ojczyźnie, a brzoza reprezentuje rodzimą ziemię rosyjską. Prawdopodobnie był w obcym kraju przez długi czas i był bardzo smutny. Wokół bohatera są brzozy, a poniżej mała wioska. Taki krajobraz jest typowy dla Rosji. […]...
- Opis pomnika dzieci wojny w Krasnojarsku W syberyjskim mieście Krasnojarsk cokół ten został zainstalowany w przeddzień sześćdziesiątej rocznicy zwycięstwa w Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej 7 maja 2005 r. Oczekiwano tego od dawna, około dziewięciu lat. Fabuła kompozycji została zaproponowana przez organizację publiczną miasta „Blokada” jeszcze pod koniec lat dziewięćdziesiątych. Pomysł zrodził się z faktu, że w czasie wojny podczas blokady ewakuowano z […]...
- Opis obrazu Pawła Korina „Portret marszałka Żukowa” Artysta Korin rozpoczął prace nad portretem marszałka Żukowa zaraz po zakończeniu Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, a mianowicie w jednym z jesiennych miesięcy 1945 roku. Swoją pracę skończył zaskakująco szybko – do grudnia tego samego roku. Szybkość pracy i jej jakość można wytłumaczyć bardzo prosto – Marszałek zażądał, aby Korin i ten niewolnik jak najszybciej załatwili to […]...
- Opis obrazu Kuzmy Petrov-Vodkin „Na linii ognia” W czasie wojny artysta trafił do służby wojskowej w Piotrogrodzie. Dlatego, czym jest akcja wojskowa, jakie jest życie oficerów i żołnierzy, wie z pierwszej ręki. W obrazie „Na linii ognia” Pietrow-Wodkin używa trójkolorowego grama koloru. Mianowicie niebieski, żółty i czerwony. W tych kolorach jest przedstawiony obraz wojny secesyjnej. Ruchy wojska są płynne i powolne. Wybrana […]...
- Opis obrazu Alexandra Deinka „Spalona wieś” Deineka Alexander Alexandrovich dość wnikliwie przekazał głębokie cierpienie. „Spalona wioska” idealnie oddaje całą moc jego emocji podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. Artysta w tym czasie nie stroni od tych tragicznych wydarzeń i nadal pisze bardzo dramatyczne, „krzyczące”, wielkoduszne i znaczące prace, w których ukazana jest walka kochających wolność narodów Związku Radzieckiego z faszyzmem. Tym razem artysta […]...
- Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Po awarii” Wasilij Vereshchagin uwielbiał podróżować i prawie cały czas był w drodze. W swoim życiu udało mu się odwiedzić kilkadziesiąt krajów. Wśród nich są Stany Zjednoczone i Chiny oraz wiele regionów Kaukazu i Zakaukazia. Jednak 2 wyjazdy do Turkiestanu odegrały w jego twórczości szczególną rolę. To wspomnienia straszliwej wojny w Samarkandzie stały się pokarmem dla mózgu […]...