Opis obrazu Konstantina Korovina „Molo w Gurzufie”

Opis obrazu Konstantina Korovina Molo w Gurzufie

Ten artysta wyróżniał się specjalnymi pociągnięciami. Mogły być różne: potem wygładzone, potem teksturowane i wyraziste, potem gęste. Obraz ten został namalowany w okresie, gdy wyjechał do Gurfuz w 1914 roku. Był bardzo zdenerwowany nieszczęściem, które spotkało jego siedemnastoletniego syna, i wyjechał na wybrzeże. Nie wpłynęło to jednak w żaden sposób na jego pracę. Szczerze wierzył, że nie można wprowadzać drobnych nut do utworów tylko z powodu złego nastroju. Artysta był przekonany, że ludzie powinni móc się radować bez względu na wszystko.

Korovin stwierdził, że obrazy powinny dawać ludziom światło i radość, co widać na tym obrazie. Kolory są tu przesiąknięte światłem, a ich jasność i bogactwo przeważa nad lekkością, która powstaje podczas patrzenia na obraz. Wszystko na nim składa się na niezwykle piękne kombinacje. Na pierwszy rzut oka nieostrożne, bardzo precyzyjne, gęste pociągnięcia dają poczucie objętości obrazu. A pozorna nieczytelność obiektów w tle każe przypuszczać, czego nie widać na zdjęciu. Dominują jasne i jasne kolory, a na wodzie widać odblaski.

Bohaterką fabuły jest dziewczyna siedząca na zwykłym drewnianym krześle na werandzie kawiarni. Jej zrelaksowany wygląd i lekka sukienka wskazują, że się nie spieszy. W oddali na nabrzeżu stoi duży żaglowiec, którego jaskrawe żagle, narysowane dużymi pociągnięciami, przyciągają uwagę nie mniej niż postać młodej kobiety w kapeluszu. Na molo jest wiele osób, być może niektórzy łowią ryby, ale artysta nie czerpał z tego.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)