Opis obrazu Natalii Gonczarowej „Hiszpan”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Natalii Gonczarowej „Rowerzysta” Natalya Sergeevna Goncharova jest przedstawicielką szlacheckiej rodziny, do której należała również żona A. S. Puszkina. Dzieciństwo spędziła w posiadłościach ojca w prowincji Tula, a jako dorosła wielokrotnie narzekała, że ​​musi mieszkać w dużych miastach – Natalia Sergeevna była bardzo zadowolona z życia na wsi. Gdziekolwiek artystka podróżowała, wsie i życie na wsi zawsze interesowały ją […]...
2. Opis obrazu Natalii Gonczarowej „Konie kąpielowe” Awangardowa artystka Natalya Sergeevna Goncharova, która pracowała na początku XX wieku, w swoich pracach nie ograniczała się do jednego stylu. Interesowała się takimi prądami jak futuryzm i kubizm. Jednak większość jej prac jest wykonywana w stylu neo-prymitywistycznym. Artysta inspirował się sztuką ludową, zwłaszcza popularnymi grafikami, malarstwem rosyjskich ikon, a także wizerunkami pogańskich bogów. Charakterystyczną cechą […]...
3. Opis obrazu Wasilija Surikowa „Portret Natalii Fiodorowna Matwiejewej” Surikow Wasilij Iwanowicz był dziedzicznym kozakiem i wybitnym mistrzem malarstwa historycznego. Jego obrazy uderzają nie nawet dramatyczną fabułą rosyjskiej historii, ale siłą postaci przedstawionych ludzi. Artysta subtelnie dopracował wizerunek każdej postaci, przemyślał gesty i kostiumy. We wszystkich jego pracach można było poczuć jasny smak narodu rosyjskiego. Oprócz odzwierciedlania historycznych chwil, Surikow był w stanie przekazać […]...
4. Opis obrazu Oresta Kiprensky’ego „Portret Natalii Kochubei” Przed nami wspaniały rysunek ołówkiem. Jest bardzo poprawny i jednocześnie niezwykły. Można poczuć wyjątkową jasność i niesamowitą żywotność wszystkich kolorów. We wszystkim widać szczególne umiejętności Kiprensky’ego, jego wyjątkowy gust i niezwykły umysł. Przed nami w pełni ukształtowany styl. Format kreacji jest niewielki, tło jest gęsto zacienione, a następnie nakładany jest niewielki podświetlenie za pomocą pasteli. […]...
5. Opis obrazu Konstantina Makowskiego „Dziewczyna w stroju Flory” Portret w malarstwie to artystyczny obraz osoby, która przekazuje swój wewnętrzny świat. W przestrzeni płócien nie ma nic zbędnego, co odwracałoby uwagę widza od przedstawianej postaci. Wśród ogromnego dorobku artystycznego Konstantina Makowskiego portrety kobiet zajmują ogromne miejsce. Jednym z najlepszych i chyba najpiękniejszych i najbardziej wyrazistych jest „Dziewczyna w stroju Flory”, wykonany w romantyczny sposób. […]...
6. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Dziewczyna na tle perskiego dywanu” Dziewczyna na tle perskiego dywanu to jedno ze wspaniałych dzieł słynnego artysty Michaiła Vrubela. Przed widzem pojawia się kolorowy, żywy obraz. W centrum płótna jest młoda dziewczyna, wygląda na 12-13 lat. Jest dziewczyną o wyraźnej narodowości wschodniej, ma ciemną skórę, ciemne oczy i czarne, gęste, długie włosy. Dziewczyna ubrana jest w jasną, kolorową satynową sukienkę […]...
7. Opis obrazu Diego Velazqueza „Water Carrier” The Water Bearer został namalowany w 1622 roku przez niezwykle utalentowanego i wykształconego hiszpańskiego artystę Velazqueza. Ma też jeszcze jedną nazwę – „Sprzedawca wody z Sewilli”. Tym obrazem artysta dodał do swojego cyklu prac bodegones (w tłumaczeniu z hiszpańskiego – tawerna). Cykl ten obejmuje szereg obrazów, ale „Nośnik wody” stał się najjaśniejszą perłą galerii. Kontemplując […]...
8. Opis obrazu Konstantina Wasiliewa „Wróżenie” Przed widzem jest zdjęcie Wasiliewa, przedstawiające dziewczynę o przyjemnym wyglądzie. Pod nazwą obrazu „Wróżenie” nietrudno zrozumieć, co robi ta dziewczyna. Z uwagi na to, że świeca jest zapalona, ​​można zrozumieć, że cała ta akcja ma miejsce w nocy, jak w zasadzie większość podobnych magicznych rytuałów i rytuałów. W rzeczywistości zadziwiające jest to, że cały proces […]...
9. Opis obrazu Pabla Picassa „Dora Maar z kotem” Dona Maar była kochanką, wiernym towarzyszem i przyjacielem Pabla Picassa. To była piękna, tajemnicza kobieta. Powodem, dla którego jest ona przedstawiana na wszystkich obrazach Picassa Dona, jest niezwykle przerażający, był okres, w którym rozwijała się relacja między tą kobietą a wielkim artystą. Wojna światowa wpłynęła na wszystkie sfery życia każdego człowieka. Nie ominęło tego dzieło […]...
10. Opis obrazu Pabla Picassa „Śpiąca dziewczyna” Jednym ze słynnych dzieł okresu surrealizmu Pabla Picassa jest portret „Śpiąca dziewczyna” z 1935 roku. Obraz przedstawia Marię Teresę Walter, modelkę, muzę i kochankę słynnego hiszpańskiego artysty. Picasso poznał Marię, gdy miała 17 lat, w tym czasie był już żonaty z rosyjską baletnicą Olgą Khokhlovą, a ich syn miał 5 lat. Małżeństwo artysty, a także […]...
11. Opis obrazu Karla Bryullova „Włoskie południe” Naprawdę arcydzieło światowego malarstwa, najpopularniejsze dzieło Karla, które rozpowszechniło się na całym świecie w zaledwie milionach kopii reprodukcji, wszelkiego rodzaju paskach do ilustracji itp. Warto pomyśleć, gdzie to płótno jest tak popularne? Na tym zdjęciu wszystko jest oczywiste. Zaczynając od tego, że jest dość oczywiste, że artysta dość szczerze zdradził wszystkie strony i uczucia tego […]...
12. Opis obrazu Nikołaja Raczkowa „Przy bramie” N. E. Rachkov jest wybitnym przedstawicielem klasycznego malarstwa rosyjskiego. Jego prace są popularne i kupowane, jest mistrzem gatunku i portretu. Malarz na obrazie „U bram” przedstawił klasyczną rosyjską urodę dziewczyny. Mistrzowi udało się po mistrzowsku przekazać kobiecy wizerunek, kobiety ukazywały się zafascynowane i nie tylko podbijane swoim pięknem, ale także wyrażały swój indywidualny charakter. Artysta […]...
13. Opis obrazu Pabla Picassa „Chłopiec z fajką” Uderzającym przedstawicielem „różowego okresu” twórczości hiszpańskiego artysty Pabla Picassa jest obraz „Chłopiec z fajką”. W chwili pisania tego tekstu geniusz pędzla miał zaledwie 24 lata; napisał go na Montmart, w hostelu Bateau Lavoir w 1905 roku. Na zdjęciu widać nieznanego chłopca trzymającego fajkę w lewej ręce, a na głowie ma koronę z dużych, jasnych róż. […]...
14. Opis obrazu Borisa Kustodiewa „Piękno” Boris Kustodiev namalował ten obraz w 1915 roku. Puszysta rosyjska piękność, znana artystka teatralna tamtych czasów, zgodziła się pozować dla artysty. W centrum obrazu jest prawdziwe rosyjskie piękno w ciele. Jest pełna siły i energii, jej ciało emanuje zdrowiem, a jej delikatną białą skórę lekko ocienia niebieskawo-białe prześcieradło. Ważne jest, aby zwracać uwagę na pozę […]...
15. Opis obrazu Karla Bryullova „Dziewczyna zbierająca winogrona w okolicach Neapolu” Obraz został namalowany, gdy artysta przebywał we Włoszech w celu nauczania i doskonalenia swoich umiejętności. Bryullov próbował znaleźć piękno w codziennych rzeczach i przenieść je na płótno. Obraz przedstawia scenę żniw. Dziewczyna w środku zbiera winogrona w koszyku, który wisi na jej lewej ręce. Aby dostać się do następnej kiści, musiała się odwrócić, stanąć na […]...
16. Opis obrazu Petera Rubensa „Portret Anny Austrii” 1622-25 lat; płótno, olej; 105 x 93; Żaluzja. „Portret Anny Austriackiej” w Luwrze należy do bardziej dojrzałych prac artysty, przedstawiciela szkoły flamandzkiej. Płótno przedstawia córkę hiszpańskiego króla Filipa III i Małgorzatę Austriaczkę, przyszłą żonę Ludwika XIII. Intrygująca królowa, która tak wcześnie została żoną wpływowego monarchy, pojawia się na obrazie Rubensa z lekkim urzekającym uśmiechem, ledwo […]...
17. Opis obrazu Salvadora Dali „Miękka kompozycja z gotowaną fasolą: przeczucie wojny domowej” Obraz zatytułowany „Miękka kompozycja z gotowanymi fasolami: przeczucie wojny secesyjnej” został namalowany przez światowej sławy hiszpańskiego artystę Salvadora Dali w przeddzień wybuchu hiszpańskiej wojny domowej, czyli w 1936 roku i był w istocie reakcją na wszystko, co się działo w kraju w tych latach. Będąc zwolennikiem falangistów i generała Franco, Dali miał nadzieję, że nowy […]...
18. Opis obrazu Rembrandta Harmenszoona van Rijna „Samson and Delilah” Historia Samsona i Dalili jest opisana w Starym Testamencie. Według legendy Samson został wybrany przez Boga, aby chronić Żydów przed ich najgorszymi wrogami. Aby to zrobić, dał dziecku wielką moc zawartą w jego włosach. Dzięki nim Samson był niesamowicie silnym i odpornym wojownikiem. Jednak jakiś czas później młody człowiek spotkał piękną Dalilę i zakochał się […]...
19. Opis obrazu Edvarda Muncha „Dojrzewanie” Naga nastolatka, wcielona w reprodukcję „Dojrzewania” Edvarda Muncha, ma głębokie i tajemnicze znaczenie. Dziewczyna usiadła na łóżku w rogu pokoju. Pionowa sylwetka i wizerunek nastolatki są skontrastowane z poziomym na łóżku. Po lewej stronie znajduje się główne źródło światła, które pada na ścianę, podkreślając bardzo bolesną szczupłość młodej dziewczyny. W trakcie pracy nad swoim obrazem […]...
20. Opis obrazu Wiktora Wasniecowa „Za wodę” Ten obraz jest wykonany w stylu Vasnetsova Wędrowca. Głównym pomysłem jest pokazanie prostej Rosjanki w jej zwykłym zawodzie. Na zdjęciu nie ma krzykliwych ani jaskrawych kolorów. Ale jest też wiele naturalnych wyciszonych dźwięków. Przeważają odcienie zieleni i brązu. Zdjęcie przedstawia zbliżenie dziewczyny idącej po wodę. Idzie ścieżką przez brzozowy zagajnik. Pozostały za nią cienkie młode […]...
21. Opis obrazu Evgrafa Sorokina „Hiszpańska żebraczka” Evgraf Semenovich Sorokin przedstawił na swoim obrazie dziewczynę w wieku około dziesięciu lat. W swoim obrazie umieścił miękkie ciepłe kolory. Za nią można zobaczyć architekturę bogatego regionu hiszpańskiego, wykonaną z białego kamienia. Widać, że w tej dzielnicy mieszkają dość bogaci i szanowani ludzie. To dzielnica zamożnych obywateli Hiszpanii, artysta przedstawił ją w spokojnych, jasnych barwach, […]...
22. Opis obrazu Konstantina Makowskiego „Młoda dama przy oknie” Malowane rosyjskie piękności w strojach narodowych to bohaterki portretów Konstantina Makowskiego od lat osiemdziesiątych XIX wieku. Najpopularniejszy rosyjski artysta tamtych lat został porwany przez badanie kostiumów kobiecych z minionych epok. Interesował się Rosją XV-XVII wieku. W nieco idealistycznym ujęciu stworzył liczne serie płócien z rosyjskimi głogami. Hawthorn by the Window został napisany około 1890 roku. […]...
23. Opis obrazu Timofeya Neffa „Dreaming” Słynny artysta Neff wprowadził świat w wyrafinowane piękno młodych dam z tamtej epoki, które demonstrowały i pozowały dla artysty. Motywy gatunkowe Neff to obrazy piękności. Jeśli weźmiesz pod uwagę jego pracę, możesz znaleźć wiele prac, na których obnoszą się piękne i młode dziewczyny. Jednak praca „Śnienie” zajmuje w sztuce szczególne miejsce. Przedstawiona na zdjęciu piękna […]...
24. Opis obrazu Diego Velazqueza „Kuźnia wulkanu” Obraz został namalowany w 1630 roku. Cała fabuła, zaczerpnięta z mitologii starożytnej Grecji, została przez malarza zinterpretowana w bardzo oryginalny, znacznie bardziej skomplikowany sposób. Na obrazie Velazquez przedstawia moment, w którym Apollo mówi Vulcanowi, bogu ognia, że ​​bogini Wenus jest mu niewierna. W tworzonej kompozycji nie ma ziemistości, ale jednocześnie czuje się ironię autora. Pomimo […]...
25. Opis obrazu Wasilija Maksimowa „Z dyplomem” Jak cudownie jest wrócić do domu z odległych krajów! Na płótnie Maximova możemy obserwować niesamowitą scenę powracającej do domu dziewczyny, która była wychowywana poza domem. W tamtych czasach zdobycie wykształcenia dla dziewczynki było uważane za głupotę lub kaprys – wierzono, że dziewczyna powinna mieć dobre maniery i uczyć się w domu. W tym celu zatrudniono […]...
26. Opis obrazu Wasilija Perowa „Autoportret” Rok, w którym powstał ten autoportret, okazał się dla artysty bardzo trudny pod każdym względem. Z jednej strony stracił żonę, ona umarła, zostawiając z nim jego dzieci. To był dla niego prawdziwy cios. Z drugiej strony ten rok był bardzo owocny dla jego kariery artystycznej. W tym momencie miał dość udaną i twórczą pracę, która […]...
27. Opis obrazu Nikołaja Feshina „Dama w różu” Nikolai Ivanovich był bardzo znanym artystą w Rosji i USA. Większość jego obrazów należy do stylu secesji i impresjonizmu. Studiował na Akademii Sztuk Pięknych, gdzie blisko komunikował się z I. E. Repinem. Zasłynął w 1908 roku, kiedy przedstawił publiczności obraz „Różowa dama”. W inny sposób ten obraz jest również nazywany „Portretem nieznanego”. Artysta wolał pozostawić […]...
28. Opis obrazu Aleksandra Bryullowa „Portret N. N. Puszkiny” 1831-832; akwarela na papierze; 21,1×17; Muzeum A. S. Puszkina. Portret Natalii Nikołajewnej Puszkiny (z domu Gonczarowej) Aleksandra Pawłowicza Bryullova jest prawdopodobnie jednym z najbardziej znanych obrazów tego urzekającego świeckiego piękna. Obraz ten przez długi czas był przechowywany w rodzinie pisarza i dopiero w XX wieku trafił do muzeum jego pamięci, gdzie można go oglądać do […]...
29. Opis obrazu Francesco Parmigianino „Anthea” Słynny portret młodej piękności, noszący od wieków imię „Anthea”, nie odpowiedział na najważniejsze pytanie: jaką dziewczynę przedstawia zdjęcie słynnego artysty. Według jednej wersji Francesco Parmigianino był zakochany w słynnej kurtyzanie Anthei, którą poznał w Rzymie, i to ona jest twarzą tego portretu. Drobne stroje z drogich tkanin, futro na szyi i mnóstwo wykwintnej biżuterii mogą […]...
30. Opis rzeźby autorstwa Michała Anioła Buanarrotiego „Mojżesza” „Mojżesz” to rzeźba stworzona przez największego włoskiego malarza Michała Anioła Buonarrotiego. Pomysł autora polegał na odtworzeniu obrazu słynnego proroka biblijnego. Żmudny robot na rzeźbie trwał dwa lata, począwszy od 1513 roku. Słynny artysta do swojej rzeźby użył marmuru jako materiału. Przygotował ogromny projekt grobu papieża Juliusza II, który zlecił mu stworzenie zespołu rzeźbiarskiego do jego […]...
31. Opis obrazu Jean-Baptiste Chardina „Praczki” Jean Baptiste Chardin namalował wiele znanych obrazów, wśród których jest obraz „Praczki” z 1737 roku. W ciemnym pokoju, tylko do połowy oświetlonym światłem dziennym, pierwszy plan jest pomalowany na jasne i stosunkowo jasne kolory. Na zdjęciu przedstawia go młoda praczka, dziecko, najprawdopodobniej jej syn, oraz kot siedzący z podwiniętymi łapami. Dziewczyna jest zajęta swoją zwykłą […]...
32. Opis obrazu Konstantina Wasiliewa „Żniwiarz” Obraz został namalowany w 1966 roku przez rosyjskiego artystę Konstantina Wasiliewa na urodziny matki. Autor jest najbardziej znany ze swojego stylu, predysponowanego do słowiańskiej mitologii, dawnych rosyjskich eposów i obrazów. Artysta szlifował swoje umiejętności, przekładając twarze i postacie starożytnych Rosjan na płótna, przedstawiając archetypy, zarówno mężczyzn, jak i kobiety, z niezwykłą dokładnością. Jednym z takich […]...
33. Opis obrazu Marka Zacharowicza Chagalla „Wesele” Styl Marca Chagalla jest tak niezwykły, że trudno go zaliczyć do jednego z głównych kierunków malarstwa. Zgodnie z manierą artysty, praca ma bajeczną atmosferę, szczegóły otoczenia bohaterów są starannie narysowane. Na obrazie „Wesele” widzimy parę kochanków stojących przed ich domem. Dziewczyna ubrana jest w białą suknię ślubną, a jej włosy zakryte są welonem. Wzrok panny […]...
34. Opis obrazu Borisa Kutodiewa „Kąpiący się” Boris Kustodiev to Rosjanin Rubens swoich czasów. Artysta w swoich pracach gloryfikował kobiece piękno we wszystkich jego przejawach. Obrazy B. Kustodiewa uchwycone obrzmiałych kupców, nagie rosyjskie piękności. Wielu krytykowało jednak jego prace, ukradkiem podziwiając barwę i kolorystykę jego płócien. B. Kustodiew był wierny tradycjom rosyjskich realistów, przedstawiając proste wątki ze zrozumiałymi obrazami. Nie dbał o […]...
35. Opis obrazu Giorgione „Laura” Ten portret pięknej nieznajomej został namalowany dawno temu, w XVI wieku. Jeśli porównasz jego rozmiar z innymi słynnymi płótnami z tamtych czasów, zobaczysz, że był dość mały. Zarówno długość, jak i szerokość płótna nie sięgały nawet pół metra. Malował olejem. A teraz odłóżmy na bok techniczną stronę rysunku i przejdźmy bezpośrednio do treści i kompozycji […]...
36. Opis obrazu Walentina Serowa „Portret M. F. Morozowej” Pierwszym dziełem z serii portretów Morozowów – dobrze znanych zamożnych ludzi w Rosji – było płótno Sierowa przedstawiające starszą Marię Fiodorownę. Portret został wykonany w 1897 roku. Co jest takiego interesującego w wizerunku najbogatszej Rosjanki? MF Morozova jest w centrum uwagi portretu na neutralnym, niejednolitym szarym tle. Postać kobiety siedzącej w fotelu. Widoczne złocenia na […]...
37. Opis obrazu Francisco de Goya „Macha na balkonie” W najlepszych kreacjach Goyi połączono dwie zasady – realistyczną i fantastyczną. Ciągle zwracał się do żywego obrazu huśtawki. To typowa Hiszpanka, prosta dziewczyna. Widzimy dwie piękności ubrane w stroje ludowe współczesnego malarza epoki. Mahi woleli nosić właśnie takie, raczej proste ubrania. Moda francuska została przyjęta w wyższych sferach. Tuż za dziewczynami można dostrzec postacie ich […]...
38. Opis obrazu Antona Losenki „Kaina” Płótno artystyczne (1768), obecnie w Państwowym Muzeum Rosyjskim w Petersburgu. Obraz jest częścią tematyczną dużego płótna „Kain i Abel”. Autor przez wiele lat mieszkał w Europie, rozumiejąc kunszt genialnych artystów, szlifując każde pociągnięcie, każdy ruch pędzla. Jego obrazy zachwycają precyzją detali, niezrównaną umiejętnością kompetentnego zarządzania przestrzenią płótna, precyzyjnym rozprowadzeniem światła. Ciekawe, że sam autor nie […]...
39. Opis obrazu Jeana Auguste’a Ingresa „Wenus z Anadimeon” Obraz „Wenus z Anadimeon” został namalowany przez słynnego francuskiego artystę Jean Auguste Ingres w 1848 roku. Napisanie płótna o wysokości zaledwie 1,63 metra i szerokości 92 cm zajęło prawie 40 lat. W 1808 roku artysta rozpoczął pracę nad obrazem, namalował połowę i przez cztery dekady wahał się, czy wziąć pędzel, bo nie znalazł inspiracji, by […]...
40. Opis obrazu Camille Corot „Podmuch wiatru” Artystce udało się rozwiązać trudne zadanie połączenia cech klasycyzmu, romantyzmu i realizmu. Wszystko to uzupełnia się tak organicznie, że nie można narysować wyraźnej linii. Na wielu obrazach widać antycypację impresjonizmu. Krajobraz mistrza to przede wszystkim nastrój. odczuwa się wszelkie drżenie, ruchliwość, subtelną wibrację strun natury. Artysta nie przywiązywał dużej wagi do pracy z kolorem, uważał, […]...