Opis obrazu Nicholasa Roericha „Kanchenjunga”

Opis obrazu Nicholasa Roericha Kanchenjunga

Góra, święta dla Indian, była wielokrotnie opisywana przez artystę. Prowadząc wyprawę do Tybetu, nie mógł oprzeć się jej urokowi, za każdym razem otwierając nowy punkt widzenia na Kanchenjungę.

Proste kolory tworzą atmosferę spokoju, dając widzowi znać, że na zdjęciu jest poranek. Góry właśnie się budzą, wyłaniając się z mgły i mgły. Ale wbrew oczekiwaniom Roerich namalował pasma górskie na pierwszym planie nie belima, ale niebieski.

Pierwszy plan jest pokazany na fioletowo i niebiesko. Obie są bogate, ale nie jasne. Ale sama Kanchenjunga znajduje się w tle. Przyciąga swoją śnieżnobiałą. Aby nie odwracać od niej uwagi publiczności, pasmo górskie znajdujące się przed górą jest całkowicie zacienione. Wydaje się, że mgła jeszcze nie opuściła gór, o czym świadczy biała mgła rozdzielająca obraz na pierwszy plan i tło.

W tłumaczeniu z języka hindi nazwa góry oznacza „pięć skarbów wielkich śniegów”. Wielkość nazwy zainspirowała Roericha do umieszczenia jej na płótnie: nietknięta i nieskazitelna Kanchenjunga wznosi się ponad świat. Ale nie tłumi swojej siły ani wielkości, ale swoją obecnością wnosi spokój i harmonię.

Poranne światło grające na zaśnieżonych zboczach góry oddaje wielkość wszystkich Himalajów, wywyższając je do kosmicznych rozmiarów. Ludzkość wydaje się bezwartościowa na tle skalistych i zaśnieżonych masywów, ale cały świat wydaje się ogromny. Jest pełen sprzeczności i tak mało ideałów, ale to jest jego piękno. Podobnie harmonijnie łączą się miękkie loki mgły, które wirują w wąwozach i wyraźne, nawet lekko ostre kształty gór i grzbietów.

Tylko u Roericha takie kontrasty są w stanie stworzyć poczucie harmonii świata. Dzięki temu widz może zrozumieć i doświadczyć tego, co zobaczył sam artysta: góry są pełne tajemnicy i boskości, ale są całkowicie realne.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)