Opis obrazu Pabla Picassa „Portret Solera”
Prawie cały 1903 Pablo Picasso spędził w Barcelonie, gdzie poznał wielu przyjaciół. Niektórym z nich malował portrety bardzo młody wówczas artysta. Wśród szczęśliwców znalazł się Soler, modny wówczas krawiec, który pomagał młodym artystom.
Wiadomo, że Soler dawał ubrania w zamian za obrazy, ponieważ Pablo Picasso, podobnie jak większość artystów, prowadził pół żebracki tryb życia. „Portret Solera” nie był jedyną pracą napisaną dla przyjaciela. W ciągu trwającej ponad rok przyjaźni artysta pracował nad obrazami dedykowanymi Solerowi, również przedstawiającymi rodzinę słynnego krawca.
Na tym portrecie Soler jest przedstawiony samotnie przy stole w kawiarni. Twarz jest wykonana w żółtych odcieniach z wyraźnym rysunkiem wszystkich drobnych szczegółów. Artysta przedstawił swój wyraz twarzy jako melancholijny i smutny, co jest prawdziwie nieodłącznym elementem przyjaciela. Tło jest przedstawione w bardzo ciemnych odcieniach, nawet ręce wystające spod ubrania są blade i przytłumione, cały akcent obrazu leży bezpośrednio na twarzy, która wygląda jak jasna plama, w środku głębokiego zmierzchu.
Pablo Picasso w swojej pracy starał się zidentyfikować elegancję i artyzm tkwiący w Solerze. Pokaż całe piękno szczupłej twarzy z zadbaną brodą i uniesionymi końcami cienkich wąsów. Krawiec jest blady i upiorny, z lekkim napięciem nerwowym.
Patrząc na „Portret Solera”, wykonany w ciemnoniebiesko-zielonej tonacji, widzimy siedzącego przed nami mężczyznę, którego oczy są pełne smutku i samotności, uwięzionego wśród ludzi. To właśnie te uczucia odwiedziły samego Picassa w pewnym okresie jego życia. Być może na obraz przyjaciela bliskiego artyście w duchu młody Picasso odbijał również swój wewnętrzny świat, z nieodłącznymi emocjami.
Podobne obrazy:
- Opis obrazu Pabla Picassa „Rodzina razem” Życie twórcze Pabla Picassa można wyraźnie wyróżnić według tzw. Okresów: zamiłowania do kubizmu, aktywnej pracy w stylu surrealizmu, postimpresjonizmu, tajemniczych okresów artystycznych „błękitnych” i „różowych”. Rozważana praca „Rodzina razem” z 1903 roku odnosi się do okresu „niebieskiego”. A wszystko dlatego, że od 1902 do 1905 roku hiszpański malarz pracował w ciemnych, zimnych odcieniach błękitu. W […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Głowa kobiety” Pablo Picasso jest osobą kreatywną, szczególnie uwielbiał rysować kobiety. W jego życiu było kilka ważnych osób, które odgrywały rolę muz. Pozostali w historii, a ich piękno zostało zapamiętane przez liczne płótna. Portret „Głowa kobiety” obecny jest w każdym okresie twórczym artystki. Ta głowa należy do Fernande Olivier. Weszła w życie twórcy w bardzo trudnym okresie. […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Portret Gertrudy Stein” I jak bardzo nieszczęśliwa była pani Stein, kiedy zobaczyła ostateczną wersję swojego portretu, który otrzymała od swojego najlepszego przyjaciela Picassa. Przede wszystkim nie lubiła tej twarzy. Nawiasem mówiąc, jest przedstawiony na sposób Picassa. Chociaż w pierwszej wersji, nawet gdy pozowała dla artystki, bardziej podobała się jej twarz na płótnie. Może się to wydawać dziwne, ale […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Picador” Pablo Picasso to jeden z najbardziej wpływowych artystów swoich czasów. Jest jedną z najbardziej wpływowych postaci XX wieku. Pablo zaczął okazywać swój geniusz już w młodym wieku. Pomagał mu i namawiał jego ojciec, który pracował w szkole plastycznej i był artystą. Był malarzem akademickim i nauczycielem, który podążał za tradycyjnym i zdyscyplinowanym nauczaniem malarstwa. Obraz […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Don Kichot” Znany artysta Pablo Picasso stworzył słynny szkic w 1955 roku. Ten szkic zyskał popularność wśród koneserów jego twórczości. Picasso przedstawił w swoim słynnym obrazie Don Kichot na koniu, swojego przyjaciela Sancho Pansę na osiołku, słońce i cztery wiatraki. Pracuje bardzo pewnie i odważnie, jego linie są jak czarne bazgroły na całkowicie białej kartce papieru. Sancho […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Portret Olgi w fotelu” Obraz został namalowany w 1917 roku. W tym okresie twórczości artysta powrócił do klasycznej techniki portretowej. Obraz przedstawia żonę P. Picassa Olgę Khokhlovą. W tym czasie artysta poczuł spokój, został ojcem. Krytycy potępiali malarza za nadmierny realizm i zdradę stylu. Chociaż ci sami ludzie wcześniej krytykowali Picassa za jego kubizm. Taka zmiana stylu charakteryzuje się […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Portret kobiety” „Portret kobiety”, jeden z najsłynniejszych obrazów Picassa, powstał w 1936 roku. Eksperci przypisują ten czas okresowi surrealizmu w twórczości Picassa, kiedy artysta przez ponad dziesięć lat został poważnie porwany przez ten kierunek, tworząc wiele wybitnych przykładów malarstwa surrealistycznego. Surrealizm charakteryzuje się znacznym wzmocnieniem kobiecości, zawartej w oryginalności i malarstwie płócien: zamiast charakterystycznych dla kubizmu ostrych, […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Data” „Randka” to obraz, który odzwierciedla wszystkie niezbędne uczucia między mężczyzną a kobietą. Skrywa tajemnicę uścisków, których tajemnice Pablo Picasso będzie przez długi czas wykorzystywał we wszystkich kolejnych pracach: linia jednej postaci płynnie przechodzi w drugą, tomy się łączą i tylko kolor ubrania może je rozdzielić. Artysta ujawnia światu wiele nowych par – od prostych włóczęgów […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Autoportret” (30 czerwca 1972) Pablo Picasso to wielki malarz, który namalował wiele obrazów. Artysta stworzył najlepsze płótna po latach 70. Napisał sporo obrazów i, co najciekawsze, więcej z nich było w różnych stylach malarskich. W okresie afrykańskim Picasso zaprezentował autoportret z 30 czerwca 1972 roku, który dopełnia cykl autoportretów. Osobliwością tego obrazu jest to, że jest wykonany za pomocą […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Kobieta z kokiem” Pablo Picasso ukończył ten obraz w 1901 roku podczas swojej drugiej podróży do Paryża. W chwili powstania tego obrazu artysta miał zaledwie 19 lat. Dla artysty był to trudny czas. Pomimo młodego wieku Picasso znał już gorycz straty. Niedługo wcześniej stracił tragicznie swojego bliskiego przyjaciela, Carlosa Casagemasa. Był także artystą i popełnił samobójstwo. Pablo był […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Matka i syn akrobatów” W okresie 1904-1906. Słynny włoski artysta Pablo Picasso przeżył szczególny etap w swoim twórczym życiu, w którym na płótnie nanosił wyłącznie wizerunki artystów, akrobatów i cyrkowców. W tym okresie Picasso stworzył swoje słynne arcydzieło „Akrobaci (matka i syn)”. Widzimy matkę i syna siedzących przy stole, ubrani w obcisłe cyrkowe ciuchy. Przed nimi prawie pusty talerz, […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Życie” Po samobójstwie z powodu nieszczęśliwej miłości jednego z jego najlepszych przyjaciół – Carlosa Casagemasa, Picasso popadł w depresję. Ten okres stał się „niebieski” w twórczości artysty, pisze szereg melancholijnych obrazów. Obraz Życie (1903) słusznie uważany jest za arcydzieło tego okresu. Kiedy Picasso namalował ten obraz, miał 22 lata, żył w biedzie i ciągłej deprywacji, co […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Portret Ambroise Vollarda” Picasso namalował ten obraz w 1810 roku. To dzieło zostało napisane przez niego w stylu kubizmu (jego analityczny typ). Taki kubizm nadal nosi charakterystyczną nazwę wolumetrii. Cały obraz składa się z oddzielnych części. Każdy fragment jest oddzielony od siebie i fantazyjnie rozproszony po całym płótnie. Wrażenie jest takie, że to rozbite lustro, złożone z fragmentów […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Kogut” W okresie przedwojennym, kiedy Pablo Picasso porwał surrealizm, ucieleśniając w nim swoją burzliwą, nieopisaną fantazję, pod prostą nazwą „Kogut” pojawił się kolorowy obraz graficzny. Obraz malowany jest w stylistyce ekspresjonizmu, przyciągając wzrok szorstkim graficznym przedstawieniem drobiu w jasnych kolorach, ukazując niezwykłą urodę, a jednocześnie tkwiącą w nim matowość. Obraz jest wykonany w bogatej, kolorowej kolorystyce, […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Stół w kawiarni” W 1912 roku Pablo Picasso namalował bardzo oryginalny obraz „Stół w kawiarni (butelka Pernod)”. To rodzaj martwej natury ulubionego trunku artysty, który często przedstawiał w swoich pracach, ale na tym płótnie po raz pierwszy podjęto próbę przedstawienia butelki absyntu w nowym stylu kubizmu. W tym okresie twórczości słynny artysta często sięgał po niezwykłą technikę pisania, […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Matka i dziecko” Pablo Picasso eksperymentował z szeroką gamą stylów i motywów. Obrazy odzwierciedlają ówczesne trendy i oddają osobiste sytuacje i nastrój artysty. Dzieła powstałe w latach 1901-1904 nazywane są „okresem niebieskim”. Pablo Picasso był głęboko przygnębiony i tworzył ponure obrazy przedstawiające biednych, chorych i ludzi wyrzuconych ze społeczeństwa. Stworzył wiele obrazów na temat macierzyństwa. Obraz został namalowany […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Driada” Wspaniały obraz międzywymiarowy „Driada” lub „Akt w lesie”, Pablo Picasso namalował olej na płótnie w okresie afrykańskim. Sztuka afrykańska zawsze pociągała artystę. Podziwiał eksponaty w muzeach, podziwiał niezwykłą siłę przyciągania magii rzeźb, które często były surowe, ale bardzo atrakcyjne. Obraz został namalowany w 1908 roku. Malarz przedstawił na obrazie kobietę lub bożka z drewna. Wygląda […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Siedząca kobieta” Pablo Picasso napisał swoje dzieło „Siedząca kobieta” w 1908 roku. Słynny malarz w tym czasie przechodził już przez „niebieski” i „różowy” okres twórczości i wkraczał w nowy etap życia, przechodząc do stylu kubicznego. W centrum niezwykłego obrazu znajduje się wizerunek kobiety. Zajmuje prawie całą przestrzeń płótna. Ta kobieta nie jest krucha i chuda, jak zwykle […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Portret Olgi Picasso” Dla wielu obrazy Pabla Picassa kojarzą się wyłącznie z abstrakcją, ale tak nie jest. Artysta potrafił pracować różnymi sposobami i technikami. Wystarczy przestudiować temat jego relacji z Olgą ze zdjęć, której poświęcono więcej niż jedną pracę, a staje się jasne, na ile Picasso był mistrzem wszechstronnym. Ten pełen temperamentu Hiszpan całym sercem zakochał się w […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Gitara” W 1912 roku narodził się nowy kierunek w sztuce – syntetyczny kubizm, którego głównymi przedstawicielami byli Georges Braque i Pablo Picasso. Ten styl jest pełen kolorów, jest weselszy niż monochromatyczny kubizm. Faktura materiału pojawia się w abstrakcji artysty. Szczególną rolę w tym okresie odegrało stworzenie papier-collet – rodzaj kolażu. Przedstawiciele kubizmu zabrali papier i wklejali […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Pierrot” Hiszpański malarz i dekorator Pablo Picasso był twórcą kubizmu w malarstwie. Jego prace były przesiąknięte epoką klasycyzmu. Orientacji tej towarzyszyły ścisłe kanony, które nadawały obrazom formy odpowiadające wszechświatowi. Artystka pokochała styl kubiczny, ponieważ obrazy wyróżniała subtelność przekazywania uczuć. Dzieło „Pierrot” powstało w okresie klasycznego początku form parzystych. Aktorstwo dla Picassa stało się znaczącą stroną w […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Arlekin” Obraz „Arlekin” został namalowany przez Pabla Picassa w 1917 roku. Powodem namalowania obrazu była podróż z przyszłą żoną Olgą Khokhlovą oraz objazdowy cyrk do Barcelony. Po podróży Picasso namalował portret Olgi i smutnego „Arlekina” w niebieskawej koszuli. Ogólnie cyrk odegrał ważną rolę w tworzeniu wielu dzieł Picassa, służąc zarówno jako temat, jak i motyw ich […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Dora Maar z kotem” Dona Maar była kochanką, wiernym towarzyszem i przyjacielem Pabla Picassa. To była piękna, tajemnicza kobieta. Powodem, dla którego jest ona przedstawiana na wszystkich obrazach Picassa Dona, jest niezwykle przerażający, był okres, w którym rozwijała się relacja między tą kobietą a wielkim artystą. Wojna światowa wpłynęła na wszystkie sfery życia każdego człowieka. Nie ominęło tego dzieło […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Rolnik” Praca została opublikowana w 1908 roku w dwóch wersjach, z których jedno płótno przedstawia kobietę do pasa, a drugie przedstawia ją w pełnym wzroście. Historia tego obrazu opowiada o pewnej kobiecie, którą spotkała na swojej drodze młoda 26-letnia artystka. Opisał ją jako dużą kobietę o wzroście około dwóch metrów, masywnych ramionach i mądrym spojrzeniu. Picasso […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Pierwsza Komunia” Pomimo swojego geniuszu Picasso nie lubił, gdy ktoś mówił mu, co ma robić. Natychmiast stał się bardzo rozdrażniony. W latach szkolnych młody geniusz był bardzo często zamykany w specjalnej izolatce (pokój z ławką i białymi ścianami) za obrzydliwe zachowanie. Nawet tym razem młody Picasso starał się go mądrze wykorzystać – zawsze starał się malować w […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Przyjaźń” W 1908 roku słynny malarz Pablo Picasso stworzył obraz „Przyjaźń”. W tym czasie ukształtował się taki styl sztuki, jak abstrakcyjny kubizm, często nazywany kubizmem „Cezanne’a”. Styl ten charakteryzuje się obrazem stałych przedmiotów rozłożonych na drobne elementy, co można prześledzić w twórczości Picassa, w szczególności przy przedstawianiu postaci z obrazu „Przyjaźń”. Ich artysta przedstawił nam trochę […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Śniadanie niewidomych” Pablo Picasso namalował swój obraz „Śniadanie niewidomych” w 1903 roku, mając zaledwie 22 lata. Obraz ten powstał we wczesnym okresie hiszpańskiego artysty. Okres od 1901 do 1905 roku krytycy nazwali dzieło hiszpańskiego geniusza „błękitem”, gdyż w tym czasie w twórczości Picassa dominował niebieski, który nazwał „kolorem wszystkich kolorów”. W kreacjach z „niebieskiego okresu” najczęściej przedstawiają […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Kobieta z wachlarzem” Obraz namalował Pablo Picasso w 1909 roku. Obraz powstał w okresie afrykańskim, kiedy malarz inspirował się archaiczną sztuką afrykańską, jej prymitywnymi formami. Artysta starał się znaleźć takie środki wyrazu, które mogłyby wyrazić tę wyjątkowość, otwartą na wewnętrzną wizję malarza. Picasso odwiedził w 1907 roku wystawę rzeźb afrykańskich, która odbyła się pod Paryżem, w Pałacu Trocadero. […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Chłopiec z psem” Pablo Picasso znany jest z licznych prac utrzymanych w stylu „blue period” – zimnych tonów i pozbawionych życia prostych postaci, które zdradzają smutne teksty jego dzieł. W 1881 roku temat ten płynnie przeszedł w tzw. „Różowy okres” jego twórczości. Tutaj smutek nie jest już tak głęboki i tragiczny, nabiera cieplejszego tonu. W kolorach płótna, oprócz […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Śmierć torreadora” Walki byków są od dzieciństwa ulubionym pokazem Pabla Picassa. Regularnie przychodził na arenę, gdzie widział nie tylko zwycięstwa torreadora, ale także ich całkowite porażki. Artysta wielokrotnie przedstawiał walki byków na swoich obrazach, ale najpopularniejszym z nich była „Śmierć torreadora” napisana w stylu ulubionego surrealizmu autora z 1933 roku. W obrazie „Śmierć Toreadora” artysta przedstawia zarówno […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Matka Picassa” Portret matki Picassa został namalowany w sposób dla niego zupełnie nietypowy. Uderzający przedstawiciel kubizmu w malarstwie, malował portret swojej matki delikatnie, subtelnie, nieobecny w swoim tradycyjnym stylu. Obraz jest pełen miłości. Cały obraz kobiety po prostu oddycha ciepłem. Staje się jasne, że to nie tylko kobieta na płótnie, ona jest dla artysty najwyższą wartością, największą […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Skrzypce i gitara” Kiedy zwykły człowiek patrzy na to płótno, przez długi czas nie może zrozumieć, gdzie są skrzypce, a gdzie jest gitara. I patrząc na to przez długi czas, laik nadal będzie odsuwał się od płótna, niczego nie rozumiejąc. Chociaż w rzeczywistości Picasso przedstawił tutaj nie tyle te dwa instrumenty, ile ich muzykę, ich duszę. I najwyraźniej […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Gołębie” Pablo Picasso urodził się w Hiszpanii, pracował we Francji, a jego twórczość należy do świata. Ale nie ten prawdziwy, znajomy, wyczuwalny zmysłami, ale wywrócony na lewą stronę, uproszczony do prymitywnego, chaotycznego i dysharmonijnego świata. Dzielnie naruszając i rażąco niszcząc wszelkie tradycje i prawa, przekraczając granice naturalnych proporcji i przyjętych perspektyw, praca Picassa szokuje, zniechęca, odpycha […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Kąpiący się otwierający budkę” Słynny obraz Pabla Picassa „Kąpiący się otwiera budkę” to tylko część całego cyklu obrazów artysty poświęconych „Kąpiącym się”. Wszystkie te prace należą do okresu surrealizmu autora, który kiedyś został przez artystę porwany. Wszystkie są pomalowane w różnych stylach, jednak mimo to na wszystkich obrazach Picasso chwali piękno kobiecego ciała, podkreślając je wśród kontrastowego tła jasnymi […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Żebrak starzec z chłopcem” Picasso maluje obraz „Żebrak staruszek z chłopcem” w 1903 roku, ten okres jego twórczości nazywany jest zwykle „błękitem”. Obrazy mistrza z tamtych lat przyciągają uwagę błękitem i głębokim błękitem. Dla Picassa to kolory smutku i smutku, duchowej melancholii i tęsknoty. Artystkę niepokoją problemy samotności, urazów fizycznych i ubóstwa, przenosząc podekscytowanie widzów obrazów. Częstymi postaciami na […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Gourmet” Od najmłodszych lat mały chłopiec Pablo zaczął rysować pewne szczegóły na obrazach swojego ojca, a rok później napisał bardziej dorosłą pracę pod tytułem „Pikador”. Ponadto rozwój Picassa jako artysty był szybki. Po świetnym ukończeniu Królewskiej Akademii Sztuk Pięknych w Madrycie, przyjeżdża do Paryża i prawie codziennie odwiedza tam różne wystawy i muzea, studiując płótna wielkich […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Kobiety algierskie” Ten obraz został stworzony przez znanego artystę Pablo Picasso. Czas jego powstania sięga 1955 roku. Krytycy sztuki wielokrotnie podkreślali, że cykl obrazów „Kobiety Algierki” to najlepsze dzieło wielkiego artysty. Składa się z piętnastu obrazów, z których każdy jest oznaczony odpowiednią literą alfabetu. Tematyka obrazów nawiązuje do stylu orientalnego. Opisane zdjęcie jest piętnastym z rzędu. Można […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Minotauromachia” W twórczości Pabla Picassa był okres, kiedy zajmował się wyłącznie grawerowaniem. W okresie przedwojennym stworzył serię prac poświęconych starożytnemu mitycznemu stworzeniu – minotaurowi. Ostatnim dziełem była słynna i wciąż niewytłumaczalna grafika „Minotauromachia”, napisana przez artystę w 1935 roku. W rycinie „Minotauromachia” Picasso bardzo wyraźnie zaznaczył kulminację całej tej serii prac, zbierając wszystkie poprzednie postacie na […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Absinthe Drinker” W 1901 roku zaprezentowano publiczności „Absinthe Drinker” genialnego Pabla Picassa. Trzeba powiedzieć, że nie był to pierwszy obraz przedstawiający absynt, napój tak popularny wśród ówczesnej paryskiej bohemy. Młody Picasso w pewnym sensie oddał hołd ówczesnej modzie, dedykując jej jedno ze swoich dzieł. Na zdjęciu fabuła typowa dla tamtego okresu – samotny mężczyzna w kawiarni. W […]...
- Opis obrazu Pabla Picassa „Śpiąca dziewczyna” Jednym ze słynnych dzieł okresu surrealizmu Pabla Picassa jest portret „Śpiąca dziewczyna” z 1935 roku. Obraz przedstawia Marię Teresę Walter, modelkę, muzę i kochankę słynnego hiszpańskiego artysty. Picasso poznał Marię, gdy miała 17 lat, w tym czasie był już żonaty z rosyjską baletnicą Olgą Khokhlovą, a ich syn miał 5 lat. Małżeństwo artysty, a także […]...