Opis obrazu Qi Baishiego „Orzeł na sosnie”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Konstantina Wasiliewa „Orzeł Północny” Historia obrazu jest bardzo ciekawa, jego nazwa mówi o ptaku, którego kiedyś widziałem, ale całą jego siłę wzroku, obraz zdobywcy i mistrza tajgi wyraził w następujący sposób. Ta odważna osoba uosabia prymitywną esencję, odwagę, element lasu, niezachwianą wolę. Płótno jest bardzo jasne i lśni tonem, uderzając jednocześnie niepowtarzalnością gry światła, z jaką artysta radzi sobie […]...
2. Opis posągu „Budda Wiosennej Świątyni” Największym posągiem jest Spring Temple Buddha. Znajduje się w Chinach, niedaleko miasta Zhaocun. Pomysł wzniesienia pomnika zrodził się po bluźnierczym zachowaniu talibów, którzy wysadzili w powietrze dwa ogromne posągi Buddy w Afganistanie. Chińczycy potępili ten akt i postanowili stworzyć coś wyjątkowego na cześć swojego patrona. Chińczycy zareagowali na zadanie z wielkim entuzjazmem: ich Budda stał […]...
3. Opis obrazu Aleksandra Deinka „Tekstylia” Radziecki malarz Alexander Deineka mógł rozwijać swój talent na łonie meksykańskich muralistów lub amerykańskich socrealistów. Jednak uważał je za bardzo małe w swoich pracach. Chciał pracować w Związku Radzieckim, w państwie, które potrzebowało wyrażenia idei kraju na szerszą skalę. Aleksander Aleksandrowicz przez całe życie zajmował się grafiką, malarstwem, malarstwem monumentalnym, rzeźbą. W rozmowie z artystą […]...
4. Opis obrazu Piotra Vereshchagina „Rynek w Niżnym Nowogrodzie” Petr Petrovich Vereshchagin, będąc badaczem malarstwa, akademikiem i artystą, interesował się takimi dziedzinami sztuki jak realizm, a jego ulubionym gatunkiem był oczywiście pejzaż. Twórczość Vereshchagina jest pełna fotograficznej fotografii, widz zdaje się patrzeć na kadr, który właśnie wykonał aparatem, co jest niewątpliwie wielkim osiągnięciem jego talentu jak na okres, w którym pracował – XIX wiek. […]...
5. Opis obrazu Petera Rubensa „Chained Prometheus” Wszyscy znają fabułę starożytnego greckiego mitu Prometeusza. Został surowo ukarany przez Zeusa. Był przykuty do skał i skazany na wieczne cierpienie. Każdego dnia przylatywał orzeł i dziobał jego wątrobę, ale następnego dnia odrastała. Dlaczego Prometeusz zasługiwał na taką złość. Potajemnie od Zeusa dał ludziom ogień. W tym celu Hefajstos przybił ciało bohatera do grzbietu Kaukazu. […]...
6. Opis obrazu Gustava Klimta „Przyjaciele” Gustav Klimt namalował obraz „Dziewczyny” w latach 1916-1917. Niestety oryginał do nas nie dotarł – spłonął w 1945 roku. Autor narysował swoją pracę w oparciu o całkowity kontrast ciał dwóch dziewczyn, dziewczyn – jedna z nich jest naga, druga wręcz przeciwnie, jest owinięta ubraniem. Z nazwy trudno przypuszczać, że rysowali dwie lesbijki, ich związek. Autor […]...
7. Opis obrazu Theodore’a Gericaulta „Wyścigi konne w Epsom” Obraz „Wyścigi konne w Epsom” został namalowany przez Theodore’a Gericaulta w 1821 roku. na płótnie olejem. Jej rozmiar to 92x123cm. Teraz jest przechowywany w Luwrze, największym muzeum we Francji i na całym świecie. To jedno z najlepszych i najbardziej znanych dzieł francuskiego artysty. Obraz powstał w epoce romantyzmu, co znalazło odzwierciedlenie w jego ogólnym podnoszącym […]...
8. Opis tryptyku Hieronima Boscha „Sąd Ostateczny” Sąd Ostateczny Boscha jest jednym z jego najbardziej imponujących dzieł, a także jednym z najbardziej imponujących dzieł na ten temat w ogóle. Został zamówiony przez gubernatora Holandii i jest największym z zachowanych dzieł artysty. Fabuła tryptyku jest intuicyjnie jasna dla każdego, kto przynajmniej w jakimś stopniu zna tradycje chrześcijańskie. Na lewym skrzydle przedstawiony jest Raj […]...
9. Opis obrazu Wasilija Perowa „Przybycie stanovoy na śledztwo” Nie każdy się zastanawiał, który z rosyjskich artystów jest do dziś popularny? Czyje prace są najczęściej dyskutowane, ponieważ odzwierciedlają beznadziejność, rozpacz i podłość dzisiejszego rosyjskiego życia? To rosyjski artysta o imieniu Wasilij Perow. To w jego pracach depresja, styl życia i stosunek jednych posiadłości do innych w życiu artysty są przekazywane w jak największym stopniu. […]...
10. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Księżycowa noc na Krymie” Wielu artystów woli pracować z naturą bez konieczności wcześniejszego szkicowania. Ivan Konstantinovich Aivazovsky był inny niż wszyscy – wolał pisać z pamięci. Został oparty na jego własnych pobieżnych szkicach z natury. „Księżycowa noc na Krymie” została namalowana przez artystę zimą. Na zdjęciu widać spokojny letni wieczór. Obraz urodził się w lutym 1853 roku. Malowany na […]...
11. Opis obrazu Giorgione „Laura” Ten portret pięknej nieznajomej został namalowany dawno temu, w XVI wieku. Jeśli porównasz jego rozmiar z innymi słynnymi płótnami z tamtych czasów, zobaczysz, że był dość mały. Zarówno długość, jak i szerokość płótna nie sięgały nawet pół metra. Malował olejem. A teraz odłóżmy na bok techniczną stronę rysunku i przejdźmy bezpośrednio do treści i kompozycji […]...
12. Opis rzeźby Alberto Giacomettiego „Wskazujący człowiek” Alberto Giacometti jest jednym z najlepiej opłacanych rzeźbiarzy na świecie. Żył w ubiegłym wieku, ale jego prace są nadal sprzedawane na aukcjach za miliony dolarów. W swojej pracy zastosował niezwykłe surrealistyczne podejście. Za swój niepowtarzalny i niestandardowy styl wykonania Giacometti zyskał wielu fanów swojej twórczości. Skomplikowane uczucia i sprzeczne emocje wywoływały na widowni kreacje rzeźbiarza. […]...
13. Opis obrazu Mikołaja Roericha „Zakon nauczyciela” Nicholas Roerich był bardzo utalentowanym artystą, który niestrudzenie malował obrazy. W ostatnim dniu swojego życia pracował właśnie nad obrazem „Zakon nauczyciela”. Wcześniej, w 1927 roku, Roerich napisał już dzieło „Dekret nauczyciela”, ale 20 lat później mistrz przemyślał to, co napisał i zmienił oryginalną wersję. Roerich, w czasie tego obrazu, nie był w Ałtaju od ponad […]...
14. Opis obrazu Rembrandta Harmenszoon Van Rijna „Porwanie Ganimedesa” Rembrandt malował swoje arcydzieła w stylu gry światła i cienia. Twórca stał się twórcą kreacji w obrazach o orientacji psychologicznej. Rysunek to rozbudowana koncepcja, która zachowuje na płótnie wszystkie sekrety życia i uczuć ludzi. To właśnie obrazy Rembrandta były muzą we wszystkich przedsięwzięciach, lubił nie tylko pokazywać wewnętrzny świat, ale także imponować widzowi techniką. Podstawą […]...
15. Opis obrazu Pabla Picassa „Portret kobiety” „Portret kobiety”, jeden z najsłynniejszych obrazów Picassa, powstał w 1936 roku. Eksperci przypisują ten czas okresowi surrealizmu w twórczości Picassa, kiedy artysta przez ponad dziesięć lat został poważnie porwany przez ten kierunek, tworząc wiele wybitnych przykładów malarstwa surrealistycznego. Surrealizm charakteryzuje się znacznym wzmocnieniem kobiecości, zawartej w oryginalności i malarstwie płócien: zamiast charakterystycznych dla kubizmu ostrych, […]...
16. Opis obrazu Jana Vermeera „Warsztat artysty” Obraz holenderskiego malarza Vermeera nosi też inne nazwy. Takie jak „Artysta i model”, „Alegoria malarstwa” i „Sztuka malarstwa”. Wymiary 130×110 cm Namalowany mieszanką białka i oleju na płótnie około 1667 roku. Obraz można bezpiecznie przypisać złotemu wiekowi malarstwa. W tym czasie tematy religijne zaczęły zmieniać się na świeckie. To jedno z najnowszych, a także najważniejszych […]...
17. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Napoleon na św. Helenie” Płótno „Napoleon na św. Helenie” namalował Ivan Konstantinovich Aivazovsky z okazji rocznicy zwycięstwa nad francuskimi najeźdźcami. Sensacyjne imię byłego cesarza Francji, króla Włoch, który dobrowolnie poddał się, wygnany przez angielską koronę na wyspę Świętą Helenę, dało początek wizerunkowi romantycznego bohatera wśród ludzi nawet w Imperium Rosyjskim. Pomimo nazwy obrazu, główny bohater na nim jest reprezentowany […]...
18. Opis obrazu Petera Rubensa „Gwałt na Ganimedesie” W starożytnej rzymskiej lub starożytnej greckiej mitologii istnieje piękna opowieść o bardzo pięknym, można by nawet powiedzieć, bosko pięknym młodzieńcu imieniem Ganimedes. Jego piękno było tak urzekające, że nimfy, a nawet boginie Olimpu od razu się w nim zakochały. W końcu sam Zeus po prostu się w nim zakochał, tak po prostu. i po prostu […]...
19. Opis obrazu Mikołaja Roericha „Dzieła Matki Bożej” Przez wiele lat nic nie słyszano o tym zdjęciu. Krytycy sztuki już zaczęli myśleć, że to piękne płótno przepadło na zawsze, ale w 2013 roku obraz znalazł się na jednej z londyńskich aukcji. Okazuje się, że obraz od dawna znajduje się w posiadaniu prywatnego amerykańskiego kolekcjonera sztuki. W rzeczywistości istnieją 3 kopie tego obrazu, namalowane […]...
20. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Sewastopol” Temat wspaniałego miasta Sewastopol zajmuje szczególne miejsce w twórczości artysty Aivazovsky’ego. To miastu udało się zdobyć szczególną miłość i szczególne miejsce w sercu wybitnego malarza morskiego. Aivazovsky namalował epizody obrony Morza Czarnego i Półwyspu Krymskiego podczas wojny krymsko-tatarskiej. Turcja jesienią 1853 roku zdecydowała się wypowiedzieć wojnę Rosji. W marcu 1854 roku Anglia i Francja walczyły […]...
21. Opis obrazu Michaiła Scottiego „Minin and Pozharsky” Państwo rosyjskie przełomu XVI i XVII wieku naznaczone było wydarzeniami, które przeszły do ​​historii kraju jako czas kłopotów. Kryzys polityczny i gospodarczy kraju wywołał wiele starć, zarówno wewnętrznych, jak i zewnętrznych – szereg zamieszek, najazdów o celach grabieżczych, klęsk żywiołowych, wszystko to doprowadziło państwo do moralnego i fizycznego wyczerpania. Tak, były tragiczne chwile, ale z […]...
22. Opis rzeźby Alberto Giacomettiego „The Walking Man” Chodzący człowiek to znana rzeźba, która swoim głębokim znaczeniem przeniknęła całą światową sztukę XX wieku. Autorstwo należy do genialnego mistrza, grafika, artysty Alberto Giacomettiego (1901-1966). Nowe spojrzenie na istnienie zwykłego człowieka zapewniło mu sławę nie tylko w rodzinnej Szwajcarii, ale także w innych znanych stolicach sztuki. Ta rzeźba powstała w 1961 roku i stała się […]...
23. Opis obrazu Paula Cezanne’a „Modern Olympia” Wczesny Cezanne pracował głównie z ciemnymi tonami. Inspirował się obrazami takich malarzy, jak Courbet, Delacroix i Daumier. W 1870 roku artysta tworzy Modern Olympia. Ogromny wpływ na powstanie tego obrazu miał Edouard Manet i jego skandaliczny obraz „Olympia”. Druga wersja obrazu została namalowana kilka lat po pierwszej. Był jaśniejszy i jaśniejszy niż poprzedni. Jednocześnie styl […]...
24. Opis obrazu Ivana Szyszkina „Sosna na Walaamie” Dla wielkiego rosyjskiego malarza Iwana Iwanowicza Szyszkina Walaam służył jako swego rodzaju szkoła, która doskonaliła już i tak wyjątkowe umiejętności artysty. Wielu pejzażystów odwiedzało te miejsca, pracując latem na łonie natury. Jednak nie tylko artyści czerpali tu inspirację. Walaama odwiedzili Czajkowski, Mendelejew i inni geniusze. W sumie Shishkin namalował 8 szkiców, które złożyły się na […]...
25. Opis obrazu Ilji Głazunowa „Rynek naszej demokracji” Ilya Glazunov to rosyjski artysta, który w swojej twórczości łączył realizm i symbolikę. Jego obrazy imponują swoim rozmiarem i prostotą tego, co przedstawiają. Rynek dla naszej demokracji to największy obraz Głazunowa. Widz jest zaskoczony złożonością kompozycyjną i bogactwem postaci. Namalowany w 1999 roku obraz jest najbardziej ideologiczny w całej twórczości artysty. Kreacja ukazuje myśli zwykłych […]...
26. Opis obrazu Pierre’a Auguste’a Renoira „Swing” Obraz „Huśtawka” został namalowany w 1876 roku. Dzieło sztuki należy do pędzla słynnego francuskiego mistrza Pierre’a Auguste’a Renoira. Obraz ma rozmiar 92×73 cm, a wraz z ramą 111×92 cm. W 1877 roku płótno zostało zaprezentowane na III Wystawie Impresjonistów. Od tego samego roku obraz znalazł swoje miejsce w kolekcji Gustave’a Caillebotte’a. Był marszałkiem Francji, a […]...
27. Opis obrazu Marca Chagalla „Witebsk, rynek” Obraz „Witebsk, Rynek” został namalowany przez artystę M. Chagalla w 1917 roku. Malarz postanowił poświęcić dzieło swojemu ukochanemu miastu i przedstawił na płótnie jego największy plac targowy jasnymi znakami przyciągającymi przechodniów oraz nierównymi budynkami. Autor obrazu użył jasnych kolorów i własnego, niepowtarzalnego stylu, wypisując każdy element codziennej sceny, którego każdy może być świadkiem. Ludzi na […]...
28. Opis pomnika Very Mukhina „Robotnik i kobieta z gospodarstwa zbiorowego” „Robotnica i kobieta z gospodarstwa zbiorowego” to uosobienie radzieckiego okresu historycznego, jego ideałów i orientacji społecznej. Pomnik składa się z dwóch postaci – dziewczynki i chłopca, którzy trzymają nad głowami symbole władzy proletariackiej – sierp i młot. Rzeźba zajmuje zaszczytne miejsce w historii sztuki monumentalnej kraju Sowietów i jest „rodzima” dla mieszkańców byłego ZSRR. Słynny […]...
29. Opis obrazu Franza Snydersa „Martwa natura z dziczyzną i homarem” Największy malarz Flandrii – Franz Snyders jest największym mistrzem malarstwa martwej natury, jego pędzel należy do kilkudziesięciu dzieł uznanych za arcydzieła sztuki malarskiej. Snyders pod hasłem wielkości i wszechogarniającej mocy malował swoje pełne bogactwa jedzenia martwe natury. Wiadomo, że Rubens i Snyders wywarli na siebie wzajemny wpływ w kształtowaniu talentów artystycznych, dużo współpracowali i byli […]...
30. Opis radzieckiego plakatu „Pokój, praca, maj” Radziecki plakat artystyczny o charakterze społecznym jest zjawiskiem bardzo różnorodnym i wieloaspektowym. W różnych latach jego istnienia tło stanowiły najważniejsze wydarzenia w historii Związku Radzieckiego. We wczesnych latach młodej władzy walka klas odgrywała główną rolę w większości plakatów z tamtych czasów. Temat ten był istotny dla rewolucyjnych lat, kiedy to walka między przeciwstawnymi klasami doprowadziła […]...
31. Opis obrazu Kazimierza Malewicza „Kompozycja suprematystyczna” Ten obraz to niebieski prostokąt nałożony na czerwony promień. Kompozycja została napisana przez Malewicza w 1916 roku. To jedno z najrzadszych i najdroższych dzieł w historii sztuki rosyjskiej. Malewicz poprzez swoje obrazy wywarł potężny wpływ na ideologię sztuki na całym świecie. Prostokąty na zdjęciu są dynamiczne i jasne, a pośrodku kompozycji znajduje się mały niebieski […]...
32. Opis obrazu Ilji Głazunowa „Dekulakizacja” Obraz Ilyi Glazunov został po raz pierwszy pokazany w 2010 roku. Młode arcydzieło jest wykonane na płótnie w oleju. Jego rozmiar to 400×800. Uderzająca skala płótna po prostu zachwyca oko widza. To wielkie epokowe zjawisko w historii Rosji w świecie malarstwa. Kompozycja nie jest tak skomplikowana, ale zawiera ponad sto różnych postaci. Nie ma sobie […]...
33. Opis obrazu Jacquesa Louisa Davida „Portret Napoleona w gabinecie” Obraz został namalowany w 1812 roku olejem na płótnie. David to genialny artysta XIX wieku. Jego portrety znane są na całym świecie i dorównują największym artystom. Portret Napoleona namalował Dawid, gdy w malarstwie dominował klasycyzm. Uważa się, że ten obraz Napoleona jest najbardziej prawdziwy i dokładny. Francuski dowódca ukazuje się widzowi w swoim gabinecie. Jego […]...
34. Opis obrazu Leonarda da Vinci „Autoportret” „Autoportret” Leonarda Da Vinci to jedno z najsłynniejszych dzieł artysty, które być może daje widzom wyobrażenie o tym, jak wyglądał słynny artysta renesansu. Jednak niektórzy eksperci uważają, że to zupełnie inna osoba. Jednak ten obraz został namalowany mniej więcej wtedy, gdy Leonardo miał około 60 lat. Wielu historyków sztuki jest skłonnych wierzyć, że „autoportret turyński” […]...
35. Opis obrazu Leonarda da Vinci „Madonna z kwiatem” (Madonna Benois) Madonna z kwiatem to jedno z pierwszych dzieł sztuki Leonarda. Da Vinci przedstawił Madonnę w pomieszczeniu z półciemnym widokiem, w którym jedynym źródłem światła jest obraz w głębi podwójnego okna. Okno prezentowane jest w dodatku zielonkawego światła, które nie może całkowicie pochłonąć zmierzchu, ale jednocześnie okazało się więcej niż wystarczające, aby postać Madonny i młodego […]...
36. Opis obrazu Pierre’a Renoira „Bal w Moulin de la Galette” To jedno z najpopularniejszych miejsc w Paryżu pod koniec XIX wieku. Przybywali tu młodzi i nieostrożni ludzie i bawili się: tańcami, drinkami, znajomymi. Bale odbywały się nie tak często, ale nadal regularnie, dlatego rozrywka ta stała się popularna wśród zwykłej klasy paryżan. To właśnie jeden z tych balów uchwycił Renoir i zrobił to tak skutecznie, […]...
37. Opis obrazu Izaaka Lewitana „Rye” Rosyjski artysta urodzony na Litwie w rodzinie żydowskiej. Wszystko to dotyczy Izaaka Lewitana, geniusza rosyjskiego malarstwa pejzażowego. To on stworzył gatunek tzw. „Pejzażu nastrojów”. Wśród innych malarzy, którzy malowali pejzaże, Lewitanowi udało się wyróżnić – udało mu się stworzyć bardzo emocjonalne obrazy natury. Jego obrazy zostały stworzone z niesamowitą autentycznością. Przez całe swoje twórcze życie […]...
38. Opis obrazu Walentina Serowa „Portret Praskovji Mamontovej” Serow przez całe życie utrzymywał przyjazne stosunki z rodziną Mamutów. Przedstawił przedstawicieli tej rodziny na kilkunastu obrazach, rysunkach i szkicach, w tym na swoim najsłynniejszym obrazie „Dziewczyna z brzoskwiniami”, przedstawiającym Verę Savvichnę Mamontovą. Wyhodowana w innym słynnym portrecie, Praskovya Mamontova jest kuzynką Very, córką wydawcy książek Anatolija Iwanowicza Mamontowa. Te dwie wybitne prace powstały w […]...
39. Opis obrazów Iwana Aiwazowskiego „Autoportret” (1892 i 1838) Istnieje kilka autoportretów, na których przedstawił siebie wielki artysta. Na tym płótnie jest przedstawiony w ostatnich latach swojego życia. Osiągnąwszy powszechny szacunek i uznanie, widz otrzymuje majestatyczny wizerunek mistrza pędzla. Jego postawa i wyraz twarzy mówią o jego naturze i charakterze. Miły i przyjemny uśmiech, wyraziste oczy, zamyślone spojrzenie w dal zdradzają w nim osobę […]...
40. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Perła” Obraz „Perła” został namalowany przez Michaiła Wrubela w 1904 roku i wystawiony w Galerii Trietiakowskiej w Moskwie. Uważa się, że dar Wołoszina – bardzo piękna duża morska muszla, pokryta błyszczącą macicą perłową – zainspirował obraz Vrubela. Umywalka przypominała artyście morze, namalowane w wyobraźni morskie pejzaże, zapachy i dźwięki. Vrubel chętnie przenosił piękno i blask masy […]...