Opis obrazu Renoira „Krajobraz w Beaulieu”

Opis obrazu Renoira Krajobraz w Beaulieu

Pierre Auguste Renoir stworzył wiele pięknych obrazów przedstawiających naturalne, naturalne piękno. Malował portrety, martwe natury, a także pejzaże.

„Krajobraz w Beaulieu” to klasyczna sztuczka impresjonistyczna. Tutaj obserwujemy przyrodę w jej obecnym stanie: kolory oddają otoczenie okolicy i wywołują burzę emocji. Dokładnie to chciał osiągnąć artysta – oddać atmosferę Prowansji, całą elegancję i świeżość natury, jej niewinność.

Ta żywa kolorystyka przyciąga kontemplatorów, bujny blask zieleni rozbudza pragnienie odnalezienia się w tym miejscu i przeżycia uczuć, których doświadczył autor. Artysta stworzył ten obraz tak lekki i delikatny, jak to tylko możliwe. Renoir potrafił uchwycić na płótnie nostalgiczny fragment swojej pamięci, zdolny do tego, by przyszłe pokolenia zapamiętały te miejsca.

Wielu uważało, że autor nie nadał swoim pracom głębokiego znaczenia. Na pierwszy rzut oka krajobraz niczego nie przyciąga: jest zbyt prosty, a sytuacja wydaje się zbyt zwyczajna. Jednak w takich chwilach, które otaczają nas wszędzie, kryje się prawdziwe piękno. Każdy szczegół ma tutaj ogromne znaczenie. Każdy dotyk natury podkreśla kolorystykę tego miejsca.

Oglądając zdjęcie przez długi czas, widać, jak się zmienia: lekki wiatr wieje, liście szeleszczą, szum fal. Od razu robi się wrażenie, że to rzeczywistość. Należy zauważyć, że obraz jest postrzegany jako całość: żadne przedmioty na nim nie wyróżniają się, wszystko wydaje się znajdować na swoim miejscu, uosabiając harmonię. A w oddali, jeśli przyjrzysz się uważnie, zobaczysz dwie małe postacie – dziewczynkę i dziecko. Gubią się w olśniewającym pięknie tego miejsca, szumie wiatru i falach toczących się wzdłuż wybrzeża.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)