Opis obrazu Salvadora Dali „Autoportret”

Opis obrazu Salvadora Dali Autoportret

To pierwszy autoportret wielkiego geniusza surrealizmu – Salvadora Dali. Z płótna patrzy na nas ponury mężczyzna z wyrazem zguby w oczach. Artysta malował tylko twarz i niewolę. Ale nawet z nich można już domyślić się wielu jego funkcji.

Ogólne tło płótna jest bardzo mocno przyciemnione, wśród czerni twarz jest prawie jedynym rozpoznawalnym obiektem, ale malował też raczej ciemnymi tonami, z dużą ilością przejść i półcienia.

Twarz pomalowana jest oliwkowo-brązowymi farbami, wyłania się sylwetka czarnego kapelusza z szerokim rondem. Widzimy, że linia ramion jest oznaczona szkarłatnym cieniem, a on przedstawił fajkę w zamkniętych, pulchnych, czerwonych ustach z jasnym cytrynowym detalem. Postać autora nie jest zwrócona do widza, wydaje się, że patrzy na nas, idzie daleko do przodu. Można to zrozumieć po kierunku jego spojrzenia, które spogląda wstecz. Ale chce odwrócić głowę, jakby wszystko, co dzieje się za nim, nie było warte jego uwagi. Oceni tylko spokojnie, cynicznie i nic więcej. Dochodzi też do arogancji w stylu pisania autoportretu.

Mistrz podkreśla swoją twarz tak specyficznym odcieniem, że wydaje się, jakby była pokryta złoceniem. Odnosi się mocne wrażenie, że Dali chce się podnieść wśród ogólnej masy, pokazać, że jest lepszy od innych. Każda z jego linii symbolizuje zaniedbanie i wyższość przed obserwatorem. Ostry, rzeźbiony nos i masywny podbródek mówią o uporze i celowości.

Widać przerośnięty rozmiar części twarzy: bardzo duże oczy i usta, duży zaokrąglony podbródek. Również czarny kapelusz i peleryna mogą świadczyć o chęci autora do ukrycia się, ukrycia się w mrokach ogólnej przeciętności, która go pochłania. Ale dzięki swoim talentom i ekscentryczności nie jest do tego zdolny.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)