Opis obrazu Salvadora Dali „Swallowtail”

Opis obrazu Salvadora Dali Swallowtail

Wszystkim miłośnikom sztuki Dali kojarzy się z abstrakcjonizmem, a jego kolejny obraz zatytułowany „Ogon jaskółki” nie jest tu wyjątkiem. Artysta ponownie posługuje się gatunkiem alegorycznym, aby przenieść na płótno swoje idee, emocje i uczucia.

Płótno jest malowane olejem i jest niezwykłe, ponieważ jest nie tylko jednym z unikalnych arcydzieł Dalego, ale także dlatego, że było to ostatnie płótno namalowane przez tego wielkiego artystę. Prace nad nią prowadzono na zamku, który później kupił i podarował jedynej kobiecie, którą kochał przez całe życie, ale teraz trochę nie o tym.

W tym obrazie artysta posługuje się wiolonczelą jako rodzajem ożywionej formy odczuwania, przypisując jej symbolikę duchowości i wzniosłości, a nie zwykłą funkcję zwykłego instrumentu muzycznego. Warto zauważyć, że Dali we wszystkich swoich najnowszych dziełach, nie wyłączając tej wiolonczeli, mówi wyłącznie o smutku i smutku.

Wiolonczela na tym obrazie nie na próżno jest wpisana dokładnie w jaskółczy ogon, ponieważ zawiera w sobie coś z wrażliwego ludzkiego uczucia lub dotkniętego ego. Warto zwrócić uwagę, że to właśnie głębia treści poetyckiej jest głównym i determinującym czynnikiem w pisaniu dzieła graficznego, zwłaszcza gdy jest to praca wykonywana jako wyjaśniająca teoria katastrofy.

Ten obraz wyjaśnia unikalne połączenie dwóch tak odległych i jednocześnie bliskich punktów styku piękna i bólu, a nie ideału i doskonałości. Dzięki tak głębokiemu wypełnieniu semantycznemu każdy obraz tego artysty staje się szczególnie interesujący i głęboki.

Nie zapomnij o wąsach Dalego, które przedstawia na wielu swoich obrazach, taki znak firmowy nie na próżno jest przedstawiany na środku płótna, co sugeruje, że artysta znajduje się w samym centrum wszystkich emocjonalnych przeżyć.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)