Opis obrazu Sandro Botticellego „Madonna of the Pomegranate”

Opis obrazu Sandro Botticellego Madonna of the Pomegranate

Botticelli stworzył obraz „Madonna z granatu” w XV wieku w stylu renesansowym, który został umieszczony w audytorium Palazzo Vecchio.

Obraz rysowany jest w wyznaczonym kole, w którym znajdują się anioły, otaczają Madonnę trzymającą dziecko w ramionach, fałdy płaszcza układane są na kolanach Madonny w pobliżu niemowlęcia. Ten twórca zarysował sylwetki postaci, detale gładkimi liniami, które szybko unoszą się, a następnie opadają lub skręcają.

Dzięki temu praca wypełnia się wewnętrznym ruchem i ukrytym niepokojem. Na tle ożywionych aniołów skromna Maryja wydaje się bardzo smutna, co widać w jej oczach, a tę nutę przerywa rysunek granatu w jej dłoni, poważnego dziecka, który jest symbolem Męki Pańskiej.

Malując płótno, mistrz wydawał się chcieć oddać kobiecie więcej chwały niż bohaterka jego obrazu. Środek obrazu przyciąga widza, przedstawia delikatny gest kobiecej dłoni, który natychmiast przyciąga uwagę.

Mistrz starał się przedstawić każdy szczegół na tym płótnie tak realistycznie, jak to możliwe, co jest bardzo zauważalne.

Duże czoło bohaterki pracy obramowane jest włosami opadającymi na ramiona w postaci złotych loków. W ciele dziecka są pewne nierównowagi, co można wytłumaczyć tym, że nie było dziecka, od którego artysta by je naśladował, lub chciał nadać im zmienność, aby jak najbardziej podkreślić nieziemskie pochodzenie dziecka.

Malarz miał w swojej obecności specjalną kompozycję, dzięki której w gotowym obrazie pozostawił widzom poczucie „niedokończenia”. Dlatego prawdopodobnie chciał opuścić miejsce, w którym samo życie mogłoby odegrać główną rolę i wprowadzić własne zmiany w tej pracy.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)