Opis obrazu Sylvestra Shchedrina „Moonlit Night in Naples”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Ivana Kramskoya „Moonlit Night” Słynny artysta końca XIX wieku I. Kramsky namalował wiele pięknych obrazów, które stały się już arcydziełami romantyzmu, a wśród nich jest wiele obrazów przedstawiających noc we wszystkich jej kolorach i kolorach. Ale najlepszym obrazem wszystkich krytyków i koneserów twórczości Kramskoya, jaki wcześniej stworzył, zgodnie z ogólną opinią krytyków i znawców twórczości Kramskoya, był obraz „Księżycowa […]...
2. Opis obrazu Sylvestra Shchedrina „In Sorrento” Ten kolorowy krajobraz namalował mistrz około drugiej połowy lat dwudziestych XIX wieku. Kiedy Sylvester Shchedrin był we Włoszech, był tak przesiąknięty ich poglądami, że w rezultacie dostał jeszcze więcej pomysłów na malowanie różnych krajobrazów, niż udało mu się zrealizować. Przez cały okres, jaki mistrzowi udało się spędzić w Sorento, spod jego pędzla wyszło około 40 […]...
3. Opis obrazu Sylvestra Shchedrina „Nowy Rzym. Castel Sant’Angelo „ Co widać na tym płótnie – artysta widział prawie codziennie, ponieważ mieszkał bardzo blisko tego miejsca. Obraz, który jest jednym z głównych kamieni milowych w twórczości Szczedrina. W końcu fabułę w nim można interpretować inaczej niż wcześniej w jego płótnach. Na pierwszym planie znajdują się stare, rozpadające się domy ubogich wzdłuż Tybru. Nie są brudne, […]...
4. Opis obrazu Salvadora Dali „Shadows of the Melting Night” Podczas pobytu w Ameryce Salvador Dali namalował wiele pięknych obrazów, w tym pejzaże. Obraz „Cienie znikającej nocy” został namalowany przez artystę w 1931 roku i wszedł do kolekcji najwybitniejszych płócien namalowanych przez Dalego. W centrum obrazu jest coś w rodzaju bloku gliny lub dużego kamienia, pokrytego nierównościami. Kamień oświetla niewidzialny już księżyc, którego światło pozostawia […]...
5. Opis obrazu Vincenta van Gogha „Night Cafe” Obraz „Nocna kawiarnia” został namalowany przez artystów we wrześniu 1888 roku. Przez trzy noce Vincent Van Gogh odwiedzał kawiarnię na dworcu kolejowym w mieście Arles na południu Francji, obserwując nocnych gości, którzy spędzają czas bez celu pijąc. Niewyraźne linie, nieostrożność pociągnięć, zamazane twarze gości kawiarni świadczą o pragnieniu autora oddania stanu osoby nie trzeźwej. Wnętrze […]...
6. Opis obrazu Van Gogha „Night Cafe” Jak twierdzi sam Van Gogh, obraz „Nocna kawiarnia” powstał po to, by oddać efekt patrzenia na otoczenie instytucji publicznej oczami pijanego człowieka, którego myśli, rozumienie tego, co się dzieje i rozum są przyćmione głębokim pijaństwem. Obraz został wykonany na zagruntowanym przemysłowo płótnie. Obraz przedstawia wnętrze kawiarni. Akcentem centralnego tła są zasłony, od niechcenia zaciągnięte lekką […]...
7. Opis obrazu Marca Chagalla „At Night” Kreatywność M. Chagall wywołuje dziś wiele kontrowersji. Jego zainteresowania malarskie zmieniały się przez całe jego życie. Wynikało to z bogactwa wydarzeń i częstych podróży artysty. Stworzył własną rzeczywistość, czasami nie dla wszystkich jasną, ale oryginalną. Obraz „Nocą” nawiązuje do wątku religijnego, oddaje cierpienie artysty związane z jego rodzinnym Witebskiem. Praca ta ukazuje miłość Chagalla do […]...
8. Opis obrazu Aleksieja Sawrasowa „Wieża Suchariewa” Często zdarza się, że to artyści zachowują dla nas wygląd czegoś, co zniszczyliśmy w naszych czasach. Coś, co należało uratować, ale powód nie był wystarczający. Wiele w Moskwie w latach trzydziestych ubiegłego wieku zostało zniszczonych, zniszczonych, zetartych z powierzchni miasta. Zniszczono zabytki architektury i starożytne artefakty. „Jesteśmy nasi, zbudujemy nowy świat!” – krzyczeli bezmyślnie robotnicy […]...
9. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Księżycowa noc na Krymie” Wielu artystów woli pracować z naturą bez konieczności wcześniejszego szkicowania. Ivan Konstantinovich Aivazovsky był inny niż wszyscy – wolał pisać z pamięci. Został oparty na jego własnych pobieżnych szkicach z natury. „Księżycowa noc na Krymie” została namalowana przez artystę zimą. Na zdjęciu widać spokojny letni wieczór. Obraz urodził się w lutym 1853 roku. Malowany na […]...
10. Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Wszystko jest spokojne na Shipce…” To zdjęcie jest częścią dużego tryptyku Vereshchagina o wojnie w Shipka. Ale to, jak zawsze u tego artysty, nie jest całkowicie prostą częścią tryptyku. Ogólnie rzecz biorąc, sama idea tryptyku nie dotyczy wyłącznie wojny. Dokładniej mówiąc, o wojnie, ale nie o tej bojowej części, ale od strony czysto ludzkiej. Ten tryptyk to historia jednego żołnierza, […]...
11. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Wybrzeże Jałtańskie” Obraz został namalowany olejem na płótnie w 1885 roku. Styl malarstwa pejzażowego. Ivan Aivazovsky to wielki rosyjski malarz. Pozostawił po sobie wielką spuściznę artystyczną. Jego płótna są wystawiane na całym świecie i kosztują dużo pieniędzy. Jego największą siłą są morskie krajobrazy. Urodzony nad morzem artysta od najmłodszych lat przepojony był wielką miłością do morza, statków, […]...
12. Opis obrazu Hansa Holbeina „Ambasadorzy” Holbein to jeden z najwybitniejszych niemieckich malarzy, który w malarstwie stworzył własny styl, preferując portrety i sceny rodzajowe. Jego „Ambasadorzy” to obraz przedstawiający dwoje ludzi zastygłych przy stole zaśmieconym drobiazgami. Jest lutnia, otwarta książka, książka wyłożona szmatką, globus i zwoje oraz świeca. – pełny zestaw zainteresowań ludzi wykształconych i wszechstronnie rozwiniętych. Ambasadorzy patrzą w ramę, […]...
13. Opis obrazu Izaaka Lewitana „W lesie jesienią” Izaak Lewitan był prawdziwym mistrzem krajobrazów. Większość jego pejzaży nawet przez najbardziej wymagających krytyków nazywana jest arcydziełami. W tym samym czasie Lewitan nie tylko przerysował naturę, ale także włożył całą swoją duszę w każdy ze swoich obrazów. Z tego powodu wszyscy są bardzo emocjonalni. Obraz „W lesie jesienią” wykonany jest w pastelowych kolorach. Oznacza to, […]...
14. Opis obrazu Walentina Serowa „Portret G. L. Girshmana” Portrety V. Serowa wyróżnia ich charakterystyczna cecha i indywidualny styl. Jego prace są rozpoznawalne, na prawie wszystkich obrazach jego dłonie znajdują się na piersi lub w okolicy serca. Taki układ jest zawsze naturalny, a nie pretensjonalny. Dłoń może po prostu bawić się dekoracją na szyi lub delikatnie regulować kołnierz. Ten gest ma głębokie znaczenie filozoficzne. […]...
15. Opis obrazu Paula Gauguina „Zbieranie owoców” Płótno i olej posłużyły jako materiał do powstania pracy Paula Gauguina „Zbieranie owoców”, wymiary płótna 128 na 190 cm, które malował francuski malarz Gauguin niemal u schyłku swojego życia, podczas pobytu na wyspie Tahiti. Znaczenie dzieła można interpretować na różne sposoby. Jedna z powszechnych wersji interpretacji jego znaczenia mówi, że kompozycja symbolizuje raj przed upadkiem […]...
16. Opis obrazu Wasilija Perowa „Rybacy” Inna nazwa tego obrazu to „Kapłan, diakon i seminarzysta”. To satyryczne płótno przedstawia dwóch pracowników kościoła wyciągających pełną sieć; seminarzysta na plaży przygotowuje wiadro, do którego wkłada się ryby. Twarze uczestników sceny są mistrzowsko zapisane; napięty, ale oświecony wyraz twarzy księdza kontrastuje z ponurą, niezadowoloną i pozornie przestraszoną twarzą seminarzysty. Najprawdopodobniej ten dzieciak dostał wystarczająco […]...
17. Opis obrazu Diego Velazqueza „Śniadanie” Diego Velazquez to jeden z najbardziej ukochanych artystów na świecie, a poza tym był jednym z króla, któremu wiernie służył aż do śmierci. Malując portrety dworzan, zewnętrzny połysk i oprawę ogromnych pałaców, artysta nigdy nie zapomniał o zwykłych ludziach, których nie stać na taki luksus. Dlatego od czasu do czasu w twórczości artysty przejawiało się […]...
18. Opis obrazu Iwana Chruckiego „Kwiaty i owoce” Centralne miejsce obrazu, pomimo bogactwa różnorodnych detali, zajmuje wazon przedstawiający spacerujące dziko zwierzęta. Wydaje się, że jest wykonany z porcelany, chociaż mógłby być również wykonany z metalu, ponieważ ma ciemnozielony kolor. W wazonie artysta umieścił kilka kwiatów, wśród których wyróżniają się piwonie w czerwonych pąkach. Trzy z nich są opuszczone, jakby nadeszły dni blaknięcia ich […]...
19. Opis obrazu Izaaka Lewitana „Marsz” Miłość jest w stanie popychać do wyczynów, miłość inspiruje i staje się muzą. Coś podobnego stało się z artystą Lewitanem. Chociaż był żonaty, jedna urocza istota podbiła jego serce, a to popchnęło go do wielu artystycznych kompozycji. Obraz „Marsz” jest także owocem uczuć artysty i przejawów emocji wobec sąsiada w kraju. Ciepłe wiosenne słońce topi […]...
20. Opis obrazu Aleksieja Stiepanowa „Na wsi” A. S. Stiepanow to wielki rosyjski pejzażysta i portrecista, działał w różnych kierunkach, często wbrew ówczesnym poglądom społecznym i politycznym. Jego życie było trudne w sierocińcu, co oczywiście zostało odłożone w jego pracy. Jego obraz „Na wsi” powstał na początku XX wieku w burzliwym dla Rosji okresie. W tym okresie aktywnie rozpowszechniano rewolucyjne idee, a […]...
21. Opis obrazu Camille Pissarro „Czerwone dachy” Namalowany w 1877 r., Materiał – płótno, olej, wymiary – 53 x 64 cm. Znajduje się w Musée d’Orsay w Paryżu, Francja Francuski artysta to wybitny i konsekwentny przedstawiciel impresjonizmu, który w dużej mierze ukształtował ten styl. Jego głównymi tematami są tradycyjne krajobrazy i własna, fantastyczna interpretacja w nich światła i powietrza. Dzieło to należy […]...
22. Opis obrazu Aleksandra Gierasimowa „Po deszczu” Zastępując impresjonizm socrealizmem, Aleksander Michajłowicz Gierasimow, 50 lat od daty swojej śmierci w ostatnim roku 2013, był oczywiście krytykiem sztuki, laureatem i pierwszym prezesem (Akademii Sztuk), a nawet „ulubionym malarzem Stalina” – ale zawsze pozostał tylko Wielkim Mistrzem. Wspaniały artysta. Przekonuje o tym atrakcyjny obraz „Po deszczu”. Chociaż na pierwszy rzut oka nie widać na […]...
23. Opis obrazu Igora Grabara „Rowana” Płótno „Rowan” Igora Emanuilovicha Grabara należy do dość późnego okresu twórczości artysty. Obraz pochodzi z 1924 roku. To właśnie w tym okresie, po prawie czternastoletniej przerwie (kiedy artysta zajmował się działalnością naukową i praktycznie nie pisał), Grabar ponownie podnosi pędzel. Budowa obrazu jest dość prosta. Kilka jarzębów, wypełniających prawie całe płótno, jest pomalowanych na tle […]...
24. Opis obrazu Raphaela Santiego „Ogień w Borgo” Fresk „Ogień w Borgo” opowiada o wydarzeniach rozgrywających się w jednym z centralnych regionów Rzymu. Według legendy w pobliżu pałacu papieża wybuchł pożar, który zgasł dopiero po pojawieniu się samego papieża Leona IV. Pojawiając się na balkonie, papież ugasił ogień znakiem krzyża wymierzonego w tłum i płomienie otaczające całą dzielnicę Rzymu. Płótno przenosi panikę i […]...
25. Opis obrazu Kuzmy Petrov-Vodkin „Po bitwie” Obraz Petrowa-Wodkina „Po bitwie”, namalowany w 1923 roku, stał się ważnym kamieniem milowym w malarstwie artysty, wyznaczając nowy etap w jego twórczych poszukiwaniach. Do tej pory wszystkie obrazy artysty nie miały określonego odniesienia czasowego i nie miały określonego charakteru. Postacie jego obrazów można umieścić w dowolnym czasie – i wszędzie wyglądałyby autentycznie. „Po bitwie” to […]...
26. Opis obrazu Camille Corot „Poranek” Należy od razu zauważyć: płótno jest tak stare, że nawet na zdjęciu widać, jak farba trochę się pogorszyła, aw niektórych miejscach pociemniała, dlatego nie zawsze można zrozumieć, co dzieje się na płótnie. Chociaż w rzeczywistości na tym płótnie nie ma nic poza niespotykanym. Prosty poranek zwykłych ludzi, którzy mieszkają z dala od swoich panów. Nawiasem […]...
27. Opis obrazu Claude’a Moneta „Taras pod Saint-Adresse” Warto zauważyć, że sama kompozycja płótna jest dość oryginalna, biorąc pod uwagę fakt, że dla Moneta jest nieco nietypowa. Nawet przy pobieżnym badaniu obrazu od razu rzuca się w oczy fakt, że obraz nie ma wyraźnie określonego środka, oprócz tego można również zauważyć brak górnego kąta. Teraz bardziej szczegółowo o samych postaciach na zdjęciu. Wiadomo, […]...
28. Opis obrazu Izaaka Lewitana „Przy basenie” Płótno „At the Pool” zostało namalowane przez Izaaka Lewitana w 1892 roku. Ten obraz jest własnością Państwowej Galerii Trietiakowskiej. Wielu nazywa to płótno ciemnym i smutnym, pełnym niepokoju i ukrytej rozpaczy. Zdaniem krytyków chmury wznoszące się ku zachmurzonemu niebu i zachodzące słońce symbolizują pieczęć autora i depresję. Obrazowi przypisuje się mistycyzm i tajemniczość dzięki pobliskim, […]...
29. Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Księżycowa noc w lesie” Obraz namalowany w 1910 r. Nawiązuje do okresu w twórczości Krymowa, kiedy jego twórczość najściślej splatała się ze stylem A. Kuindzhiego. Płynne połączenie kolorów, emocjonalna ekspresja i plastyczny język obrazu – wszystko to naznaczone jest wpływem Kuindzhi i innych mistrzów malarstwa pejzażowego. Ale jednocześnie w pracach Krymowa zachowane jest jego własne, uduchowione, kontemplacyjne i prawdziwie […]...
30. Opis obrazu Mścisława Dobużinskiego „Dom w Petersburgu” Dobużyński zbudował swoje wspaniałe dzieło „Dom w Petersburgu” przy pomocy kontrastowego wyglądu budynków. Obraz małego domu to dobroduszne i intymne uczucie ciepła, uosabia spokój paleniska i wygodę. Jest starannie przykryty śnieżnobiałą czapką. Małe okienka zasłaniają gałęzie jabłoni, pośrodku których znajduje się mała ławka, zachęcająca do odpoczynku. Zielony kolor domu uspokaja widza. Za ścianami odnajduje się […]...
31. Opis obrazu Piotra Konczałowskiego „Portret rodzinny” Obraz „Portret rodzinny” został namalowany przez Piotra Konczałowskiego w 1912 roku w Sienie. Jest na nim obecna cała rodzina Konchalovsky: artysta, żona i dzieci. Konczałowski napisał „Portret rodzinny” pewnego dnia, kiedy rodzina pogodziła się już z częstymi podróżami. W krótkim czasie odwiedzili Syberię, Hiszpanię, Włochy, Francję… Artysta podczas swoich podróży zajmował się pisaniem szkiców i […]...
32. Opis obrazu Pietera Bruegla „Upadek aniołów” Bruegel stworzył to płótno pod wpływem innego artysty Boscha. Właściwie to trochę parodiował. Jak wiesz, Bosch bał się wszystkiego – miał brzydkie twarze, potwory przerażające, wszystko było przerażające. Bruegel stworzył dokładnie ten sam niesamowity spektakl na płótnie. Tylko tutaj jest stara historia, a raczej legenda o upadku aniołów z raju. Upadek białych i szlachetnych do […]...
33. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Odessa nocą” Żyjąc przez całe życie nad morzem, Aivazovsky nie mógł powstrzymać się od gloryfikowania piękna i mocy tego żywiołu. Tak właśnie zapamiętał Odessę artysta, który nigdy nie malował z życia. Po narysowaniu zaledwie kilku szkiców, kilka miesięcy później pojawił się obraz „Widok Odessy w księżycową noc”. Na płótnie fabuła wygląda jak jednolity styl. Na prawej krawędzi […]...
34. Opis obrazu Jacopo Tintoretto „Ukrzyżowanie” Jacopo Tintoretto namalował obraz „Ukrzyżowanie” oparty na klasycznej tematyce biblijnej. Styl pisania jest typowy dla dojrzałego okresu twórczości artysty. Praca przedstawia wiele obrazów, nad którymi malarz pracował przez kilka lat. Scena ukrzyżowania z rabusiami jest umieszczona w centrum kompozycji. Uczniowie Jezusa przykucnęli do Jego krzyża, a tłumy zgromadziły się razem, kilka osób i patrzyło z […]...
35. Opis obrazu Henri de Toulouse-Lautreca „One” Spójrz na zdjęcie… samotność… pustka i słabość. Jakby wszystkie trudy życia tej kobiety od razu spadły na jej kruche ramiona. Patrząc na zdjęcie, chcę ją zapytać, co w życiu tak ją wyczerpało, że zjadło jej serce i duszę. Jeden z cykli, który poświęcony był kobietom o „łatwych” zachowaniach, stał się cyklem „Oni”, w którym ujawnia […]...
36. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Ścieżka księżyca” Artysta umiał pokochać morze i noc, co pozwoliło mu stworzyć arcydzieła ze zwykłych rzeczy, które otwierają się na oczy wielu ludzi, ale nie dostrzegają całego piękna chwili. Za jeden z najlepszych obrazów nocy Aiwazowskiego uważa się jego płótno „Ścieżka księżyca”. Pierwszą rzeczą, która rzuca się w oczy, jest złudzenie optyczne stworzone ręką geniusza. Księżycowa ścieżka […]...
37. Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Oblężenie Trójcy Świętej – Sergiusz Ławra” Płótno Wasilija Pietrowicza Vereshchagina „Oblężenie Trójcy Świętej-Sergiusza Ławry”, napisane w 1891 roku, przedstawia jeden z najbardziej gorzkich okresów w historii naszej Ojczyzny. Nie ma sensu mówić o wydarzeniach, które miały miejsce w tamtym czasie, zwanych „Troubled”. Obraz przedstawia epizod szturmu na klasztor, chociaż widz nie widzi scen bitewnych. Wręcz przeciwnie. Na pierwszym planie widzowie ukazują […]...
38. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Księżycowa noc. Kąpiel w Teodozji „ Aivazovsky to znany rosyjski malarz morski (czyli artysta, który preferował obraz morza), malarz wojenny i kolekcjoner. Istnieje legenda, że ​​jego pradziadek był Turkiem, a podczas zdobycia Azowa przez wojska rosyjskie został adoptowany przez nieznanego Ormianina, który zlitował się nad nim i ochrzcił go. Prawdziwość legendy jest nie do udowodnienia, ale wrażliwość Aivazovsky’ego na wszystko, co […]...
39. Opis obrazu Lippiego Filippo „Madonna z Dzieciątkiem z aniołami” Madonna z Dzieciątkiem była wspólnym tematem malarza. Ta scena była różnie interpretowana przez artystów renesansu. Przed nami jedna z najlepszych kreacji Lippi. Widzimy bardzo młodą Marię. Przedstawiona jest na tapicerowanym krześle przy oknie. Chrystus jest ostrożnie podtrzymywany przez anioły i wyciąga ręce do swojej matki, jeden z wzruszających aniołów patrzy bezpośrednio na nas. Wydaje się, […]...
40. Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Wieczór” Obraz rosyjskiego artysty Nikołaja Pietrowicza Krymowa „Wieczór”, napisany przez niego w 1920 roku, przenosi nas nad brzeg bezimiennej rzeki, otoczony wysokimi, ciemnymi drzewami. Obraz przedstawia już głęboki wieczór, w pobliżu nie ma duszy, a po zmęczonej wodzie kołysze się tylko samotna łódź, przywiązana liną do słupa. Na brzegu rzeki przedstawiono mały dom, najwyraźniej właściciela łodzi. […]...