Opis obrazu Tivadara Kostki Chontvari „Stary rybak”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Stary i mały” Wybitny rosyjski artysta Michaił Wasiliewicz Niestierow w swoich obrazach wcielił swoje wyobrażenia o swojej ojczyźnie. On sam traktował Rosję z lękiem i czułością, jej tradycjami, zwyczajami, które nadal zachowały się we wsi. W jego twórczości coraz częściej widać motyw chłopski, silnego i niezachwianego ducha rosyjskiego prostego ludu. Uwagę artysty zwrócił zwykły dzień chłopa rosyjskiego, co […]...
2. Opis obrazu Pabla Picassa „Stary gitarzysta” Czas niebieski to jeden z najbardziej wzruszających okresów w twórczości Pabla Picassa. W tym czasie z powodu nieodwzajemnionej miłości umiera najbliższy przyjaciel artysty, cały stan wewnętrzny mistrza ulega dramatycznym zmianom. Zmienia się również artystyczna technika malowania. Kolor zimnoniebieski to wyraz tęsknoty, frustracji, życzliwego smutku, chłodu – można go zinterpretować na różne sposoby, ale z jakiegoś […]...
3. Opis obrazu Wasilija Perowa „Rybak” Oprócz sławy znakomitego portrecisty V. G. Perov zyskał sławę dzięki pisaniu realistycznych scen rodzajowych. Wcześniej w latach 70. XIX wieku pracował głównie nad płótnami o orientacji społecznej i denuncjacyjnym charakterze. Później rosyjski malarz zwrócił się do opisu codziennego życia zwykłych ludzi, często w sposób ironiczny. Taki jest dokładnie obraz „Rybak” z 1871 roku. Na płótnie […]...
4. Opis obrazu Diego Velazqueza „Stary kucharz” Velazquez wciela się w postać kucharza przyrządzającego jajecznicę. W rękach trzyma jajko i łyżkę. W pobliżu stoi służący. W jednej ręce jest karafka wina, aw drugiej melon. Ale te przedmioty nie mogą nic powiedzieć o istocie tych bohaterów. Czujemy, że nie są po prostu spokojni i daleko od zamieszania. Są całkowicie zanurzeni w biednym życiu, […]...
5. Opis obrazu Wasilija Andriejewicza Tropinina „Stary żebrak (1823)” Za to zdjęcie Wasilij Andreevich Tropinin otrzymał tytuł akademika. Artysta był niezwykle utalentowanym portrecistą, który mieszkał i tworzył w Moskwie. Malował portrety najszlachetniejszych ludzi stolicy, ponadto schwytał bohaterów biorących udział w wojnie, która miała miejsce w 1812 roku. Twórca stworzył wiele płócien przedstawiających najbardziej niepozornych mieszkańców Moskwy – zwykłych żołnierzy, zwykłych mieszkańców, biednych i starszych. […]...
6. Opis obrazu Iwana Kulikowa „Czytający stary człowiek” (Portret staroobrzędowca) I. S. Kulikov to wybitny rosyjski portrecista. Malował nie tylko portrety, ale nadawał postaciom oryginalności. Artysta interesował się kulturą i folklorem, co nie mogło nie znaleźć odzwierciedlenia w jego twórczości. Portret „Czytający stary człowiek” ma inną nazwę „Portret staroobrzędowca”. Płótno jest jednym z najbardziej znanych. Obraz przedstawia starca z długą brodą i niedbale rozrzuconymi włosami. […]...
7. Opis obrazu Wasilija Polenowa „Stary Młyn” Wasilij Polenow zasłynął jako mistrz gatunku krajobrazowego. Obraz „Stary Młyn” jest żywym przykładem geniuszu twórczego artysty. Młyn to centrum kompozycyjne obrazu. To na nią przede wszystkim patrzą widzowie. Odnosi się wrażenie zmęczenia i pokornej zamyślenia. Bale budynku poczerniały od wilgoci i wilgoci, a dach dawno temu zawalił się od ulewnych deszczy. W Rosji panowało przekonanie, […]...
8. Opis obrazu Wasilija Surikowa „Stary ogrodnik” Obraz „Stary ogrodnik” jest doskonałym przykładem portretu wiejskiego. Surikow wolał malować obrazy o tematyce historycznej, ale jeśli mistrz odważył się przedstawić prostego wiejskiego człowieka, włożył w to całą swoją duszę. Przed nami chłop. Jego siwa, ciężka broda i rozjaśnione słońcem włosy pomagają nam zrozumieć, że ten mężczyzna żyje już od kilku lat. Od razu widać, […]...
9. Opis obrazu Ivana Kramskoya „Mina Moiseev” Obraz „Mina Moiseev” został namalowany przez I. N. Kramskoya w 1882 roku. Był to rodzaj szkicu do większego płótna „Chłop z uzdą” powstałego rok później. Portret Miny Moiseev uważany jest za najlepsze dzieło artystki. W poszukiwaniu bohatera nowego obrazu artysta udał się do odległej wioski pod Sankt Petersburgiem, gdzie w ciszy i samotności przez kilka […]...
10. Opis obrazu Claude Moneta „Waves” Jedno z większości arcydzieł Claude’a Moneta z 1881 roku z własnym podpisem autora i nazwiskiem „Waves”. Obraz został namalowany techniką olejną, podczas gdy jasne jest, że mistrz bardzo lubił przedstawiać morze, a ta praca jest tego żywym przedstawicielem. Ta praca pokazuje, że morze nie jest w stanie spokojnym, ale nie można go również nazwać sztormem. […]...
11. Opis obrazu Diego Velazqueza „Śniadanie” Diego Velazquez to jeden z najbardziej ukochanych artystów na świecie, a poza tym był jednym z króla, któremu wiernie służył aż do śmierci. Malując portrety dworzan, zewnętrzny połysk i oprawę ogromnych pałaców, artysta nigdy nie zapomniał o zwykłych ludziach, których nie stać na taki luksus. Dlatego od czasu do czasu w twórczości artysty przejawiało się […]...
12. Opis obrazu Pietera Bruegla „Spis ludności w Betlejem” (opcja 2) Dobrze znane dzieło, oparte na treści biblijnej, zostało napisane przez Pietera Bruegla w XVI wieku. Praca ukazuje sposób życia ludzi tamtych czasów, zarówno w życiu codziennym, jak i społecznym. Proces twórczy Bruegla ma na celu ukazanie prawdziwej, prawdziwej istoty wszystkiego, co dzieje się na świecie. Wersje Ewangelii maskują to, co się dzieje: w końcu przekonują, […]...
13. Opis obrazu Gustave’a Courbeta „Stone Crushers” Praca Gustave’a Courbeta „Stone Crushers” opowiada o głębokim ubóstwie, które można spotkać tylko poza miastem. Sam artysta powiedział, że wracał z wycieczki, kiedy zobaczył tych dwoje. Tylko trudna sytuacja może skłonić człowieka do tego. Będąc miłośnikiem najbardziej nieoczekiwanych obrazów na swoich płótnach, Courbet wpadł na pomysł, aby je narysować. Po umówieniu wizyty w swojej pracowni […]...
14. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Chaos. Stworzenie świata „ W przeciwieństwie do innych obrazów, Chaos. Stworzenie świata „- nie taki znany obraz Iwana Konstantynowicza Aiwazowskiego. Ale bez przesady można powiedzieć, że jest to jedno z najbardziej imponujących dzieł artysty. Pomimo faktu, że Aivazovsky z pewnością należy do malarzy morskich, w jego pracach często pojawiają się tematy biblijne. „Chaos. Stworzenie świata „jest jednym z takich […]...
15. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Pożegnanie Puszkina z morzem” Aivazovsky bardzo często opisywał morze, był to jeden z głównych tematów jego twórczości. Morze jest dla niego jednym z głównych składników życia, zadziwia swoim spokojem, potem zadziwia swoją wielkością i siłą. Aivazovsky osobiście znał wielkiego rosyjskiego poetę Aleksandra Puszkina, który bardzo szanował jego obrazy. Mieli wielki szacunek dla twórczego życia innych. Ich pierwsza znajomość miała […]...
16. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Spokojne morze” Aivazovsky u szczytu swojej działalności artystycznej był w stanie stworzyć jeden ze swoich najpiękniejszych obrazów, zwany „Spokojne morze”. Oczywiście wszystkie obrazy artysty łączy wyłącznie motyw morski, ale jednocześnie obraz ten różni się znacznie od podobnych prac autora właśnie tym, że ma pewną duchową dojrzałość i równowagę emocjonalną, mimo że okres malowania obrazu przypada w momencie […]...
17. Opis obrazu Iwana Konstantynowicza Aiwazowskiego „Klasztor św. Jerzego” Popularny malarz pejzaży morskich Ivan Konstantinovich Aivazovsky jest wyjątkowym liderem twórców zajmujących się tematyką morską. Wiele obrazów autora poświęconych jest morzu, on, jak nikt, rozumiał całą głębię i piękno morza. Powstanie obrazu „Klasztor św. Jerzego” przypada na 1846 r., Kiedy malarz odwiedził Sewastopol (Krym). Ivan Konstantinovich był w tym mieście więcej niż raz. Arcydzieło wyraża […]...
18. Opis obrazu Domenico Ghirlandaio „Portret starca z wnukiem” Ghirlandaio tworzy niesamowicie realistyczny portret. Kogo portretował, fakt ten pozostał tajemnicą. Artystce udało się stworzyć niezwykle wzruszający obraz chłopca. Złote loki są wybijane spod czerwonej czapki. Przylgnął do swojego dziadka. Wydaje się, że dziecko szuka ochrony lub chce go o coś zapytać. Malarz przedstawia starca, nie upiększając go. Dziadek bardzo czule i z miłością patrzy […]...
19. Opis obrazu Ilyi Repin „Portret Musorgskiego” Portret został namalowany w 1881 roku. To nie przypadek, że ten portret wyróżnia się wśród twórczości artysty. Powszechnie wiadomo, że obraz powstał na krótko przed śmiercią kompozytora. Dzięki temu ważnemu faktowi portret wypełnia szczególnym dramatem i maksymalną głębią. Widzimy Mussorgskiego, który jest poważnie chory. W jego czerwonawej twarzy i błyszczących oczach wyczuwalny jest efekt choroby. […]...
20. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Widok Konstantynopola i Bosforu” Wszystko złożyło się na płótnie w jedną przestrzeń. Tutaj brzegi są zamieszkane przez ludzi, a spokojne morze, horyzont i niebo… Wszystko jest jakoś ciche i pogodne. Tymczasem są to wybrzeża tureckie, które nie są wyjątkowo spokojne. Ale to nie to. To niesamowite, jak malarz subtelnie rozumie materię natury. Jego niebo jest biało-niebieskie, przed zachodem słońca […]...
21. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Burza na morzu nocą” Morze we wszystkich stanach jest głównym tematem obrazów Iwana Konstantynowicza Aiwazowskiego. Jednym z jego arcydzieł jest niewątpliwie obraz „Burza na morzu nocą”, namalowany przez artystę w 1848 roku. Fabuła obrazu jest dość znana twórczości Iwana Aiwazowskiego: noc, wzburzone morze i samotny statek zmagający się z szalejącymi żywiołami. I tylko Księżyc, pojawiający się na przejściu chmur, […]...
22. Opis obrazu Fiodora Rokotowa „Portret A. P. Struyskiej” Płótno przedstawia drugą żonę właściciela ziemskiego N. E. Struisky. Młoda dama, około osiemnastu lat. Praca ukazała się w 1772 roku. Dla Rokotowa ta kobieta stała się ucieleśnieniem wszystkich pozytywnych kobiecych cech, ponieważ dla autorki stała się idealną modelką, ponieważ „była mądra i ładna, a także przebiegła i grzeczna”. Jej wizerunek zawiera delikatne rysy twarzy, świeżość […]...
23. Opis obrazu Pawła Filonowa „Formuła wiosny” Wspaniały artysta Filonov tym razem prezentuje publiczności jedno ze swoich najlepszych dzieł, które jest rozpoznawane na całym świecie nie tylko przez wielu wielbicieli jego twórczości, ale także przez poważnych krytyków i krytyków sztuki. „Formuła wiosny” jest rodzajem melodii, która nakłada się na linie życia, tworząc w ten sposób kipiącą symfonię z wysoko brzmiącym chorałem. Praca […]...
24. Opis obrazu Michała Anioła Merisi da Caravaggio „Śmierć Maryi” Jeden z obrazów Caravaggia, zamówiony przez kościół, ale odrzucony z powodu niekonwencjonalnego rewolucjonizmu – „Śmierć Maryi”. Niesamowite płótno powstało do 1606 roku. Był to okres późnej, dojrzałej twórczości malarza. A obraz odzwierciedla wszystkie techniki nabyte przez Caravaggia przez lata pracy artystycznej, metody przedstawiania postaci, tła i ich interakcji. Śmierć Maryi uderza z głęboką siłą emocjonalną. […]...
25. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Autoportret” Autoportret to najciekawszy gatunek, ponieważ każdy artysta podczas malowania odbiega nieco od swoich charakterystycznych cech twórczości. Ponadto często rzeczywisty wygląd artysty może uderzająco różnić się od autoportretu. Ale w tym przypadku artysta odwzorował swój wizerunek zaskakująco dokładnie i niezwykle. Na autoportrecie Vrubela widzimy mężczyznę w średnim wieku. Ubrany jest w garnitur, wygląda arystokratycznie. Mężczyzna wygląda […]...
26. Opis obrazu Michaiła Vrubela „Król morza” W swojej pracy Michaił Vrubel wiele uwagi poświęcił ucieleśnieniu postaci z bajek. Malował magiczne ptaki, malował naczynia z wizerunkami morskich księżniczek, wyrzeźbionych goblinów i syren. Jego prace są niezwykłe, dziwne i niezrozumiałe. Być może niezwykła wizja artysty związana jest z jego stylem życia. Michaił Vrubel wydał dużo pieniędzy na alkohol i kobiety, i grał w […]...
27. Opis obrazu Pawła Ryżenki „Modlitwa” Jak mało wiemy my, zwykli ludzie, o tych, którzy całe swoje życie poświęcili służbie Bogu. Ten obraz wydaje się otwierać drzwi do świata duchowieństwa. Centralnym obrazem obrazu jest starszy. Wyszedł na ulicę wczesnym jesiennym rankiem i postanowił usiąść i odpocząć, opierając łokcie o dużą kamienną ścianę. Nie wiemy, o czym myśli ten człowiek, jakie są […]...
28. Opis obrazu Aleksandra Morozowa „Na herbacie” Rosyjski artysta Morozow napisał naprawdę piękne obrazy, z których każdy jest inny i ma swój urok i zapał. Pomimo tego, że Morozow nie zostawił wielu obrazów, nadal są one pamiętane przez widza ze względu na ich umiejętności i łatwość. Prace rosyjskiego artysty prezentowane są w słynnych muzeach i zajmują szczególne miejsce w galeriach sztuki. Jedną […]...
29. Opis obrazu Claude’a Moneta „Irysy” 1914 – 1917. Przed nami dzieło prawdziwego mistrza impresjonisty. Często pracował na świeżym powietrzu. Monet zdał sobie sprawę, że obrazy tworzone pod gołym niebem są niezwykle żywe i świeże. Jeśli tworzysz je w warsztacie, efekt ten jest prawie niemożliwy do osiągnięcia. W tym przypadku artysta już wie z góry, co przedstawi. Artysta doradzał innym i […]...
30. Opis obrazu Kazimierza Malewicza „Żniwa” Nawyk postrzegania wszystkich dzieł Malewicza tylko w jednym stylu – „kubizmie” – jest destrukcyjny. On, podobnie jak wszyscy kreatywni geniusze, umiejętnie opanował różne style. Mógł malować pejzaż, jak malarz pejzaży morskich Aivazovsky niejednokrotnie, Picasso też niejednokrotnie zmieniał swój styl pracy i malował pejzaże. My, współczesna publiczność, artysta jest ściśle związany z „Czarnym kwadratem” i widząc […]...
31. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Wściekłe morze” Aivazovsky jest najsłynniejszym rosyjskim malarzem morskim. Morze było prawdziwą pasją artysty. Urodził się i wychował w Teodozji, a spośród 6000 obrazów, które napisał w ciągu całego swojego życia, w ponad połowie głównym bohaterem jest morze. Nawet gdy artysta tworzył fabułę, obrazy rodzajowe – najczęściej sceny codzienne były tylko pretekstem do malowania morskich fal. Co zaskakujące, […]...
32. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Tonący statek” (Wrak statku) Aivazovsky jest znany jako zawodowy malarz morski. Pozostawił wielki ślad w malarstwie morskim. Artysta osobiście studiował życie na statku i na własne oczy widział morze. Jego imponująca pamięć wzrokowa pozwoliła mu odtworzyć na płótnie różne stany natury. W każdym ze swoich obrazów zachował niezapomniany blask i jasność, przekazywał urok szczerego ciepła i światła. I to […]...
33. Opis obrazu Albrechta Durera „Portret młodego mężczyzny” Namalowany w 1521 roku „Portret młodzieńca” nawiązuje do późnej twórczości Albrechta Durera. Autor w tym czasie był już malarzem portretowym, namalował kilkadziesiąt portretów znanych ludzi swoich czasów. Tworząc portret, Dürer starał się precyzyjnie przekazać duchową esencję osoby na nim przedstawionej. Pod tym względem „Portret młodego mężczyzny” jest uważany za jedną z najlepszych ilustracji. Młody mężczyzna […]...
34. Opis obrazu Vladimira Pchelina „Morze” Opisane zdjęcie zostało stworzone przez Pchelin. Jest żywym przykładem twórczości artysty Pchelina. Autor reprodukcji potrafił najlepiej oddać harmonię natury. Zwrócił szczególną uwagę na jasne i świetlne efekty. Pejzaż morski w wykonaniu Pchelina jest bardzo prosty i lakoniczny. Głównym celem artysty było pokazanie „życia” przyrody, która styka się z ludźmi. „Morze” nie może pozostawiać nikogo obojętnym. […]...
35. Opis obrazu Georgii O Keiffa „From the Lake” Dwa i pół tysiąca prac. Dokładnie tak wiele stworzyła amerykańska artystka Georgia O Keiff w ciągu 70 lat z 99 przeżyć. I choć jej ulubionymi tematami były rośliny i, co dziwne, zwierzęce czaszki i kości, wśród setek prac znajdują się również takie, jak prezentowany obraz „Z jeziora”. Spróbuj opisać morze. A ziemia? Księżyc? Albo nie […]...
36. Opis obrazu Claude’a Moneta „Spacer po skałach” Claude Monet to jeden z tych artystów, którzy wolą przedstawiać rzeczywistość i tego artysta się nauczył. Przez długi czas ucieleśniał marzenie o tworzeniu realistycznych obrazów. Artysta szczególnie lubił pisać wydarzenia z życia, które miały miejsce na świeżym powietrzu. Tym właśnie jest praca „Walk on the rocks”, która ukazuje niesamowitą i ekscytującą rzeczywistość. Morze i skały […]...
37. Opis obrazu Jewgienija Szirokowa „Przyjaciele” Głównymi bohaterami Friends są chłopiec i pies. Chłopiec jest ubrany w strój pokojowy i delikatnie głaszcze swojego zwierzaka. Widać, że czworonożna przyjaciółka jest oddana swojemu panu, patrzy na niego, rozumie, ale nic nie może powiedzieć. Ściśnięte ucho psa mówi o jej koncentracji, wydaje się, że rozumie chłopca i współczuje mu. W wyglądzie zwierzęcia widać smutek, […]...
38. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Wieże na klifie w pobliżu Bosforu” „Wieża na skale w pobliżu Bosforu” to jeden z obrazów Aiwazowskiego, napisany w jego zwykłym stylu, tak, że morze na nim jest głównym bohaterem, zajmuje najwięcej miejsca i wymaga największej uwagi. Wzrok przyciągają dosłownie – zielone fale pienią się, toczą się po wysokim skalistym brzegu, a statek bije w falach – jak ranny ptak, próbujący […]...
39. Opis obrazu Tycjana Vecellio „Piety” Pieta – rozpacz nad Chrystusem. To dzieło artysty jest najgłębsze w odczuciu i myśli. Ta praca pozostała niedokończona. Został uzupełniony naukami Tycjana Palmy Młodszego. Widzimy niszę, z grubsza zbudowaną z kamieni. Jest otoczony dwoma posągami. Tycjan przedstawia ludzi, których ogarnia jeden bolesny impuls. Ciało zagubionego Chrystusa spoczywa na kolanach Maryi. Maria zamarła w kompletnej rozpaczy […]...
40. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Spokój” Artysta ten był silnie związany z wielkim fenomenem przyrodniczym – morzem. Wszystkie jego płótna dotyczą morza. Prawie wszystko. Są też proste krajobrazy – ziemskie. Ale na świecie od dawna jest rozpoznawany właśnie jako krajobraz morski. Jakiekolwiek morze lub ocean przedstawił na swoich płótnach – teraz podczas burzy, potem w burzy, a potem w całkowitej ciszy. […]...