Opis obrazu Vincenta Van Gogha „Oleander”

Opis obrazu Vincenta Van Gogha Oleander

Słynny francuski malarz postimpresjonistyczny Vincent Van Gogh wcale nie był popularny za swojego życia. Jednak ponad sto lat później jego prace są uznawane za jedne z najdroższych dzieł sztuki współczesnej. Dziś zdobią sale różnych muzeów i galerii.

Kwiaty były jednym z najpopularniejszych tematów w twórczości artysty. Są wśród nich róże i cynie, goździki i stokrotki, irysy i chabry, akacje i kasztany, a także oleandry. Artysta zaczął zwracać szczególną uwagę na kwiaty po przeprowadzce do Paryża.

Van Gogh regularnie maluje florę, maksymalnie eksponując różnorodność kolorów na płótnie. To dzięki temu jego martwe natury wyróżniają się na tle innych malowniczością. W jego pracach kwiaty stały się odbiciem piękna otaczającego świata, tak często inspirującym twórcą.

Na tym obrazie Van Gogh na zawsze uchwycił piękne oleandry siedzące w doniczce. Największą część całej kompozycji zajmowały ich duże, ciężkie gałęzie. A w lewym dolnym rogu malarz umieścił dwie jasnożółte okładki. Najprawdopodobniej Van Gogh chciał przypomnieć sobie popularne francuskie powieści, które lubił.

Van Gogh bawi się kontrastem i żywymi różnicami kolorów. Kolory na obrazie wyglądają wyjątkowo wyraziście i głęboko, a kontrasty współgrają ze sobą.

Jasnoróżowe pąki wydają się być ognistymi plamami na tle kwiatów sałaty na ścianie. Niektóre szczegóły obrazu przypominają japońskie grafiki. Płótno to emanuje optymizmem i radością z kontemplacji kompozycji.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)