Opis obrazu Wasilija Maksimowa „Sekcja rodzinna”
Obraz „Sekcja rodzinna” autorstwa rosyjskiego wędrownego artysty Wasilija Maksimowicza Maksimowa, pochodzącego z prostej rodziny chłopskiej. Artysta w pełni podzielał idee populistów, a obraz życia prostego ludu był głównym tematem jego prac.
Na zdjęciu bardzo wyraźnie i realistycznie oddał ducha ówczesnej wsi, rozłam dawnych patriarchalnych fundamentów. To tutaj następuje podział majątku między dwóch braci. Natychmiast odczuwa się zamieszanie. W małym, ciasnym pokoju cała rodzina zebrała się na naradzie rodzinnej, na podłodze leżało mnóstwo rzeczy, tkanin, futer i innych przyborów. Chciwość i egoizm kontra bezradność i skromność to odwieczny temat walki, który najwyraźniej przejawia się w typach kobiecych.
Dziewczyna, która stoi nam na pół stronie, pochylając głowę ze smutku, to młodsza synowa, oszukana i pozbawiona środków do życia. Jej wizerunek jest smutny i poetycki, podobnie jak na obrazach Venetsianova wywołuje współczucie i smutek. Jej przeciwnikiem jest chciwa i zła żona starszego brata. Siedzi na krześle z miną własnej wyższości i patrzy na synową z sarkastycznym wyrzutem.
Ale w pełnym znaczeniu tego słowa obrazu nie można nazwać wiarygodnym. Bo zwyczaje chłopskie miały swoje własne zasady i przepisy. Wszystkie te przekleństwa i kłótnie między dwoma braćmi, całą tą sekcją z żyjącym ojcem – są całkowicie nieprawdopodobne.
Najczęściej w takich przypadkach, jeśli nie można było podzielić w sposób pokojowy, zwracali się do najbardziej szanowanych ludzi i decydowali o wszystkim sprawiedliwie, a następnie pogodzili się i poszli do domu. Albo rzucali losy, a los był uważany za znak z góry, najuczciwszą decyzję w trudnych przypadkach, które wydarzyły się w życiu chłopskim
Podobne obrazy:
- Opis obrazu Wasilija Maksimowa „Wszystko jest przeszłością” Obraz Wasilija Maksimowicza Maksimowa „Wszystko w przeszłości” przedstawia dwie kobiety w dość podeszłym wieku. Jedna z nich siedzi na werandzie i robi na drutach białą pończochę, która musi być dla wnuków. Na głowie ma czarny szal w białe kropki, u dołu obramowany paskiem morskiej piany. Jej koszula, niegdyś czarna, teraz wygląda jak wyblakła, biaława lniana […]...
- Opis obrazu Wasilija Maksimowa „Kto tam jest?” Obraz XIX-wiecznego rosyjskiego artysty Wasilija Maksimowicza Maksimowa „Kto tam jest?” dziś można go zobaczyć na wystawie w Ryazan Regional Art Museum. Obraz opowiada widzowi o codziennej fabule z życia chłopskiego. W prostej chłopskiej chacie wieśniaczka lub wieśniaczka stoi przy drzwiach i słucha uważnie dźwięków dochodzących z zamkniętych drzwi. Być może czeka na nocnego gościa lub […]...
- Opis obrazu Wasilija Maksimowa „Chłopiec mechanik” Przedstawienie życia chłopskiego było jednym z głównych motywów twórczości Maximova Wasilija Maksimowicza, a sam artysta dorastał w rodzinie chłopskiej, przeszedł drogę znaną wszystkim rosyjskim artystom od utalentowanego samouka do absolwenta Rosyjskiej Cesarskiej Akademii Sztuk w Petersburgu. Jak nikt inny Wasilij Maksimow znał wszystkie trudy życia chłopskiego, dorastał po chłopsku, dobrze znał życie zwykłego człowieka pracującego […]...
- Opis obrazu Wasilija Maksimowa „Dziewczyna” Pochodzący z chłopskiego środowiska Wasilij Maksimow całe swoje życie poświęcił przedstawianiu życia zwykłych rosyjskich rolników. Portrety zajmują szczególne miejsce w autorskiej galerii sztuki. Są tam obrazy starych mężczyzn i kobiet, kobiet i mężczyzn, a zwłaszcza dzieci ze wsi. Obraz „Dziewczyna” został namalowany przez artystę w 1866 r., Kiedy opuścił Akademię Sztuk Pięknych i mieszkał w […]...
- Opis obrazu Wasilija Maksimowa „Chory mąż” 1881 Olej na płótnie, Galeria Tretiakowska. Jako dziecko artysta był świadkiem śmierci swojego ojca. Prawdopodobnie doświadczenia sześciolatka znalazły odzwierciedlenie w obrazie „Chory mąż” wiele lat później. Do końca życia pamiętał, jak dziecinnie naiwny prosił Boga, aby nie zabierał jego rodzica, długo i smutno myślał o czymś swoim, dziecinnym. Od smutnych dni smutek i ból z […]...
- Opis obrazu Wasilija Maksimowa „Artysta przyszłości” Chłop z pochodzenia Wasilij Maksimow wcześnie zainteresował się malarstwem. Chłopi na jego obrazach to nie tylko bosi ludzie w biednych ubraniach, ale przede wszystkim uduchowione twarze, prawdziwe emocje i najlepsze cechy narodu rosyjskiego. Chłopca, oświetlonego jasnym letnim słońcem, stojącego pod ścianą świątyni, porwany jest tym samym zajęciem, co kiedyś sam koneser. Mały Wasilij malował tam, […]...
- Opis obrazu Wasilija Maksimowa „Przybycie czarownika na chłopskie wesele” Malownicze płótno Galerii Trietiakowskiej, które niezmiennie przyciąga uwagę zwiedzających, to „Przybycie czarownika na chłopskie wesele”. To wspaniałe dzieło zostało napisane w 1875 roku przez rosyjskiego malarza gatunkowego WM Makimowa. Artysta pochodził ze wsi. Po dojrzewaniu i opuszczeniu wiejskiego życia wraca tu ponownie, by cieszyć się oryginalną atmosferą, dowiedzieć się więcej o pozornie prostych ludziach i […]...
- Opis obrazu Wasilija Maksimowa „Z dyplomem” Jak cudownie jest wrócić do domu z odległych krajów! Na płótnie Maximova możemy obserwować niesamowitą scenę powracającej do domu dziewczyny, która była wychowywana poza domem. W tamtych czasach zdobycie wykształcenia dla dziewczynki było uważane za głupotę lub kaprys – wierzono, że dziewczyna powinna mieć dobre maniery i uczyć się w domu. W tym celu zatrudniono […]...
- Opis obrazu Wasilija Maksimowa „Opowieści babci” Obraz „Opowieści babci” uderza swoją wiarygodnością, prawdziwością obrazu. Artysta, pochodzący ze wsi, znał i rozumiał życie chłopskie jak nikt inny. Ciężka praca, skąpe radości, rzadki odpoczynek, to wszystko było częścią jego własnego przeznaczenia. Każdy wnosił swój wkład – mężczyźni radzili sobie z ciężką, fizyczną pracą, kobiety same zaciągały dom, nie pozostawały w tyle za mężczyznami […]...
- Opis obrazu Władimira Makowskiego „Sprawa rodzinna w magistracie” 1884 g. Obraz przedstawia scenę rodzajową. Fabuła pracy jest zaczerpnięta z życia – Makovsky widział scenę procesu podczas podróży do prowincji Orzeł. Na pierwszym planie dwaj – prosty chłop i przedstawiciel władz, sędzia. Młody mężczyzna siedzący przed stołem sędziego wydaje się być oskarżonym w sprawach cywilnych. Ubrania odpowiadają znaczeniu chwili – czysta, wyraźnie ceremonialna, biała […]...
- Opis obrazu Wasilija Perowa „Kazanie na wsi” Płótno zostało opublikowane w 1861 roku. Płótno powstało w tym samym roku, w którym zniesiono pańszczyznę. Obraz został namalowany przez artystę jako praca dyplomowa. Dla niej Perov otrzymał złoty medal, a jednocześnie możliwość wyjazdu za granicę na koszt publiczny. Artysta przedstawił na płótnie księdza, który czyta kazanie i jednocześnie jedną ręką wskazuje w górę, a […]...
- Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Szipka-Szejnowo (Skobelev pod Szipką)” Obraz Skobelev nad Shipka uważany jest za obraz historyczny o głębokim znaczeniu. Vereshchagin stworzył cały cykl poświęcony bitwom kampanii bałkańskiej. Była to jedna z najbardziej brutalnych wojen w historii między wojskami rosyjskimi i tureckimi w górach Bułgarii. Rozlew krwi był wynikiem brutalności władz powstania kwietniowego. To wtedy ludzie dowiedzieli się o losie chrześcijan pod rządami […]...
- Opis obrazu Wasilija Perowa „Łowcy w spoczynku” Artysta ten jest znany wielu, przede wszystkim z obrazów o tematyce „łowieckiej”. „Rybak”, „Łapacz ptaków”, „Gołębnik” – nazwy mówią same za siebie. Będąc namiętnym łowcą, Perov znał wszystkie realia jej życia z pierwszej ręki. Obraz „Łowcy w spoczynku” to jedna z najsłynniejszych wariacji artysty na temat łowiectwa. Na płótnie o wymiarach 119×183 cm znajduje się […]...
- Opis obrazu Wasilija Szebueva „Autoportret” Shebuev to rosyjski malarz, który ze wszystkich stylów preferował akademizm i klasycyzm, hołdował stylowi pisania klasyków i nawet nie eksperymentował z kubizmem ani impresjonizmem. Tematy, które wybrał do swoich obrazów, są dość typowe dla tego podejścia – a mianowicie sceny historyczne i rodzajowe, okresowo z naciskiem na tematy religijne lub mitologiczne. Jego obrazy cechuje szczegółowość, […]...
- Opis obrazu Wasilija Perowa „Wędrowiec” Obraz został stworzony przez Perova w 1870 roku. Grafika „The Wanderer” jest pierwszym akcentem na ten temat. Obraz miał wielkie znaczenie osobiste dla jego mistrza. Perov namalował obraz osoby, której chciał pomóc, a kiedy odmówił i wolał życie żebrackie, był bardzo urażony. Tworząc wizerunek wędrowca, Perov wyszedł od tematu chrześcijańskiego. Jego bohater nie wstydzi się […]...
- Opis obrazu Wasilija Surikowa „Portret Natalii Fiodorowna Matwiejewej” Surikow Wasilij Iwanowicz był dziedzicznym kozakiem i wybitnym mistrzem malarstwa historycznego. Jego obrazy uderzają nie nawet dramatyczną fabułą rosyjskiej historii, ale siłą postaci przedstawionych ludzi. Artysta subtelnie dopracował wizerunek każdej postaci, przemyślał gesty i kostiumy. We wszystkich jego pracach można było poczuć jasny smak narodu rosyjskiego. Oprócz odzwierciedlania historycznych chwil, Surikow był w stanie przekazać […]...
- Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Po szczęściu” Vereshchagin był dwukrotnie w Azji Środkowej, co zainspirowało go do napisania cyklu obrazów Turkiestanu. Artysta na Wschodzie był zdumiony i zszokowany wszystkim: od piękna ludzkich serc i niesamowitych rzeczy stworzonych ludzkimi rękami po okrucieństwo i obojętność otaczającego go świata. Na wielu obrazach Vereshchagina można dostrzec elegancję architektury i, jako kontrast z tym, żebrackie ubrania na […]...
- Opis obrazu Wasilija Tropinina „Portret Aleksandra Puszkina” Portret Aleksandra Siergiejewicza Puszkina, stworzony przez artystę Wasilija Tropinina, jest obecnie chyba najpopularniejszym obrazem wielkiego poety. A według samego Aleksandra Siergiejewicza ten portret jest dość realistyczny. Przed nami postać poety, siedzi, lekko odwracając głowę, jego spojrzenie układa się względem nas ukośnie od głębi lewej strony portretu do zewnętrznej strony płótna po prawej stronie. Poeta jest […]...
- Opis obrazu Wasilija Perowa „Przybycie stanovoy na śledztwo” Nie każdy się zastanawiał, który z rosyjskich artystów jest do dziś popularny? Czyje prace są najczęściej dyskutowane, ponieważ odzwierciedlają beznadziejność, rozpacz i podłość dzisiejszego rosyjskiego życia? To rosyjski artysta o imieniu Wasilij Perow. To w jego pracach depresja, styl życia i stosunek jednych posiadłości do innych w życiu artysty są przekazywane w jak największym stopniu. […]...
- Opis obrazu Wasilija Polenowa „Złota jesień” Wasilij Dmitrievich Polenov, który jednocześnie z Repinem, nauczycielem Lewitana i Ostroukhova, otrzymał złoty medal Akademii Sztuk Pięknych i który doczekał się uznania „ludowego artysty RFSRR” Akademia Francuska) namalował także stosunkowo mało znany pejzaż „Złota jesień”. Obraz namalowany niedaleko posiadłości Polenowa nad Oką pokazuje, skąd później „radość złotej jesieni” pochodziła od jego uczniów Ostroukhova i Lewitana. […]...
- Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Zapomniany” Wasilij Wasiliewicz Vereshchagin, zawodowy oficer, absolwent piechoty morskiej, wybrał drogę artysty do służby wojskowej. W jego pracy znowu najważniejszy był temat wojskowy. Vereshchagina można śmiało nazwać poprzednikiem dzisiejszych fotoreporterów. Znając dobrze wojnę, starał się bez upiększania i na pewno przenieść na płótno działania militarne nie tylko jako straszne widowisko na wielką skalę, ale jako nieuniknioną […]...
- Opis obrazu Wasilija Surikowa „Zwiastowanie” Jak wynika z tytułu, obraz jest poświęcony jednemu z tematów biblijnych. Obraz opowiada o bardzo ważnym wydarzeniu dla świata religijnego: Archanioł Gabriel przybył do Nazaretu do Maryi Dziewicy, aby jej przekazać dobrą nowinę – zostanie Matką Zbawiciela świata, czyli Jezusa Chrystusa. Ten temat religijny uważany jest za bardzo popularny wśród artystów. Ta praca Surikowa nie […]...
- Opis ikony Andrieja Rublowa „Uzdrowiska” „Zbawiciel” Rublowa nie jest obrazem w pełnym tego słowa znaczeniu. To ikona, co oznacza, że znaczenie jej pisma jest zasadniczo inne. Obraz wyraża wewnętrzny świat artysty lub uchwyca świat zewnętrzny, który artysta chce przemyśleć lub zachować. Ikona zajmuje znacznie mniej od malarza ikon – istnieją ugruntowane kanony, których nie można zignorować, jeśli zwykłe obrazy, do […]...
- Opis obrazu Salvadora Dalego „Trwałość pamięci” Ten obraz został namalowany przez wielkiego hiszpańskiego artystę, przedstawiciela surrealizmu, Salvadora Dali. Niemal wszystkie jego prace wyróżnia wyjątkowy, niepowtarzalny styl i niesamowity podtekst, który niesie ze sobą określone znaczenie i znaczenie. „Trwałość pamięci” to jeden z najsłynniejszych obrazów wielkiego artysty, który ma kilka tytułów. Tak więc, oprócz zwykłej nazwy, istnieją „miękkie godziny”, „trwałość pamięci”, „twardość […]...
- Opis obrazu Wasilija Rozhdestvenskiego „Portret żony artysty” „Portret żony artysty” to jedno z wielu dzieł Wasilija Wasiljewicza Rozhdestvensky’ego. Należy zaznaczyć, że przy wyborze tytułu pracy artysta podążał bardzo prostą drogą. W sztuce światowej jest wiele dzieł o tej nazwie. W ten sposób artyści z całego świata, w tym Wasilij Rozhdestvensky, tworzą wokół dzieła sztuczną otoczkę tajemniczości. Ten obraz przedstawia żonę artysty, ale […]...
- Opis obrazu Wasilija Polenowa „Rzeka” Polenov bardzo często odwołuje się w swojej twórczości do wody, ta praca, która przedstawia widzowi brzeg rzeki Oki, nie była wyjątkiem. Ogólnie rzecz biorąc, ta rzeka bardzo często inspirowała mistrza do tworzenia arcydzieł. Na pierwszy rzut oka na obrazie nie ma harmonii, ale artysta przedstawia rzekę w taki sposób, że każe się zatrzymać i przynajmniej […]...
- Opis obrazu Wasilija Perowa „Spór o wiarę” „Nikita Pustosvyat. Spór o wiarę” – obraz słynnego rosyjskiego artysty Wasilija Grigoriewicza Perowa. Obraz powstał w latach 1880-1881, ale historia, o której opowiada, miała miejsce 5 czerwca 1682 roku. W centrum zdjęcia znajduje się prosty prawosławny ksiądz Nikita Pustosvyat, który przybył do Fasetowej Izby Kremla Moskiewskiego, aby wziąć udział w sporze o wiarę. Spór ten […]...
- Opis obrazu Wasilija Baksziewa „Proza codzienna” Obraz Wasilija Baksziewa „Proza codzienna” wyróżnia się subtelną psychologią i dużym stresem emocjonalnym. Zajmuje szczególne miejsce wśród krajobrazów i portretów. Widz na pierwszy rzut oka staje się świadkiem rodzinnego dramatu, konfliktu między dwoma pokoleniami. Ton moralizującej rozmowy obraża mężczyzna, być może głowa rodziny. Wyróżnia go wyraz twarzy o silnej woli, surowy wygląd i zamknięta postawa. […]...
- Opis obrazu Wasilija Perowa „Wiejska procesja religijna na Wielkanoc” Procesja wiejska na Wielkanoc została napisana przez Wasilija Grigoriewicza Perowa w 1861 roku. W tym okresie reform i przemian, w roku zniesienia pańszczyzny, artysta dążył do realistycznego spisku, aby przekazać subtelną krytykę współczesnego rosyjskiego społeczeństwa. Pozwolił sobie na to, aby ujawnić niektóre wady współczesnych mu na tym płótnie. Kiedy obraz pojawił się przed oczami wysoko […]...
- Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Wszystko jest spokojne na Shipce…” To zdjęcie jest częścią dużego tryptyku Vereshchagina o wojnie w Shipka. Ale to, jak zawsze u tego artysty, nie jest całkowicie prostą częścią tryptyku. Ogólnie rzecz biorąc, sama idea tryptyku nie dotyczy wyłącznie wojny. Dokładniej mówiąc, o wojnie, ale nie o tej bojowej części, ale od strony czysto ludzkiej. Ten tryptyk to historia jednego żołnierza, […]...
- Opis obrazu Wasilija Surikowa „Boyarynya Morozova” Obraz V. Surikova „Boyarynya Morozova” słynie z gigantycznych rozmiarów i został namalowany przez artystę w 1887 roku, przedstawiając scenę z okresu schizmy kościelnej w XVII wieku. Fabuła została napisana, wspominając jego dzieciństwo spędzone na Syberii, gdzie jest zimno i silne mrozy. Na tym płótnie Surikow przedstawił zwycięski obraz niezłomnej kobiety zabierającej ją do więzienia. W […]...
- Opis obrazu Wasilija Surikowa „Dom Surikowów w Krasnojarsku” Obraz „Dom Surikowów w Krasnojarsku” został namalowany przez Wasilija Iwanowicza Surikowa w 1890 roku. Pod względem stylistycznym dzieło można przypisać realizmowi, gatunkowi wykonania – miejskiemu krajobrazowi. Ołówek, akwarela, papier służyły jako materiały do malowania. Wymiary płótna to tylko 24,5 na 33 centymetry. Niemal całą powierzchnię obrazu zajmuje wizerunek dwupiętrowego drewnianego domu z wieloma oknami, przed […]...
- Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Napoleon na Wzgórzach Borodino” Vereshchagin namalował obraz „Napoleon na Wzgórzach Borodino”, na którym namalował Napoleona i jego świtę. Wszyscy oficerowie ubrani są w pełne stroje i nie jest to przypadek, wiele można wytłumaczyć historycznym tłem tej bitwy. Napoleon zrozumiał, że ta bitwa będzie decydująca, wychodząc z tego, że był pewien swojego zwycięstwa, nakazał sztabowi być na defiladzie. Mistrz stworzył […]...
- Opis obrazu Wasilija Perowa „Utopiona kobieta” Napisany w 1867 roku obraz przedstawia codzienną miejską scenę z czasów carskich: utopioną dziewczynę złapaną z rzeki i policjanta pilnującego jej zwłok. Mężczyzna w średnim wieku pali fajkę i wydaje się pogrążony we własnych myślach, absolutnie obojętny na to, co stało się z dziewczyną. Jest jednak na tym zdjęciu coś, co wykracza poza gatunek stricte […]...
- Opis obrazu Claude Moneta „Waves” Jedno z większości arcydzieł Claude’a Moneta z 1881 roku z własnym podpisem autora i nazwiskiem „Waves”. Obraz został namalowany techniką olejną, podczas gdy jasne jest, że mistrz bardzo lubił przedstawiać morze, a ta praca jest tego żywym przedstawicielem. Ta praca pokazuje, że morze nie jest w stanie spokojnym, ale nie można go również nazwać sztormem. […]...
- Opis obrazu Wasilija Polenowa „Jesień w Abramcewie” V. D. Polenov jest znany jako jeden z najlepszych rosyjskich malarzy krajobrazu. Był jednym z pierwszych, który zaczął malować krajobrazy w plenerze – obecnie powszechnie nazywane plenerami. Jego twórczość w tym gatunku przypomina poezję wychwalającą piękno rodzimej i tak ukochanej przyrody Polenov. Obraz „Jesień w Abramcewie”, namalowany farbami olejnymi na dużym płótnie, stał się jednym […]...
- Opis obrazu Wasilija Surikowa „Autoportret” Zakochaliśmy się w twórczości Surikowa przede wszystkim w malarstwie historycznym. „Poranek egzekucji Streltsy”, „Zdobycie Syberii przez Jermaka”, „Boyarynya Morozova” – te i inne obrazy Surikowa są znane każdemu. Nie mniej interesujące są jednak jego prace portretowe, zwłaszcza płótna, na których przedstawiony jest sam artysta. Przez cały czas stworzył około piętnastu autoportretów, które pozwalają zobaczyć Surikowa […]...
- Opis obrazu Wasilija Perowa „Rybak” Oprócz sławy znakomitego portrecisty V. G. Perov zyskał sławę dzięki pisaniu realistycznych scen rodzajowych. Wcześniej w latach 70. XIX wieku pracował głównie nad płótnami o orientacji społecznej i denuncjacyjnym charakterze. Później rosyjski malarz zwrócił się do opisu codziennego życia zwykłych ludzi, często w sposób ironiczny. Taki jest dokładnie obraz „Rybak” z 1871 roku. Na płótnie […]...
- Opis obrazu Wasilija Perowa „Rybacy” Inna nazwa tego obrazu to „Kapłan, diakon i seminarzysta”. To satyryczne płótno przedstawia dwóch pracowników kościoła wyciągających pełną sieć; seminarzysta na plaży przygotowuje wiadro, do którego wkłada się ryby. Twarze uczestników sceny są mistrzowsko zapisane; napięty, ale oświecony wyraz twarzy księdza kontrastuje z ponurą, niezadowoloną i pozornie przestraszoną twarzą seminarzysty. Najprawdopodobniej ten dzieciak dostał wystarczająco […]...
- Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Atak z zaskoczenia” Obraz „Atak z zaskoczenia” został namalowany przez artystę w 1871 roku. Praca ta zawarta jest w siedmiu szkicach o nierównych bitwach oddziału rosyjskiego z wrogami. To prawdziwy obraz bojowy, który oddaje atmosferę strachu i bólu. Autor starał się pokazać odporność rosyjskiego żołnierza. Pomimo swojej liczebnej mniejszości z dumą bronią swojego prawa do nazywania się żołnierzem. […]...