Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Po awarii”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Zwycięzcy” Vereshchagin jest bezlitosny w przedstawianiu strat i zwycięstw. Vereshchagin jest być może jedynym artystą, który nie podlegał narcyzmowi i mógł zgodnie z prawdą pokazać na swoich płótnach prawdę o życiu wojskowym. A jeśli Aivazovsky często przedstawiał bitwy morskie, to Vereshchagin na swoich płótnach przedstawiał bitwy lądowe i głównie azjatyckie. Zakochał się w Azji Środkowej i […]...
2. Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Zapomniany” Wasilij Wasiliewicz Vereshchagin, zawodowy oficer, absolwent piechoty morskiej, wybrał drogę artysty do służby wojskowej. W jego pracy znowu najważniejszy był temat wojskowy. Vereshchagina można śmiało nazwać poprzednikiem dzisiejszych fotoreporterów. Znając dobrze wojnę, starał się bez upiększania i na pewno przenieść na płótno działania militarne nie tylko jako straszne widowisko na wielką skalę, ale jako nieuniknioną […]...
3. Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Górski potok w Kaszmirze” Wasilij Vereshchagin był jednym z najbardziej znanych rosyjskich artystów opisujących trudy wojny. Wiele jego prac nigdy nie było wystawianych w Rosji ze względu na realistyczne sceny. Po wojnie rosyjsko-tureckiej Vereshchagin mieszkał i pracował w Monachium, pisząc wiele prac na tematy wojskowe. Wszystkich łączył wspólny motyw prezentowania rozkoszy świata i przedstawiania okropności wojny. W tym artysta […]...
4. Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Apoteoza wojny” Obraz rosyjskiego artysty Wasilija Wasiljewicza Vereshchagina „Apoteoza wojny” jest szeroko znany zarówno w Rosji, jak i na całym świecie. Istotnie, niewielu artystom specjalizującym się w tworzeniu płócien o wojnie udało się tak zwięźle i trafnie przedstawić istotę działań wojennych: śmierć, krew i cierpienie ludzi. Vereshchagin narysował górę brzydkich ludzkich czaszek ułożonych w środku spalonej wojną […]...
5. Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „U drzwi meczetu” Wasilij Wasiliewicz Vereshchagin to słynny rosyjski artysta, który malował swoje obrazy w gatunku bitew z niezrównanym realizmem obrazu. Wyszkolony w Marynarce Wojennej Vereshchagin znał dobrze sprawy wojskowe i historię Rosji, a także szczegółowo studiował literaturę. To otworzyło mu dogłębną wiedzę na ten temat, którą związał ze swoją twórczością artystyczną. Później kształcił się w Akademii Sztuk […]...
6. Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Śmiertelnie ranni” Wasilij Vereshchagin to słynny rosyjski artysta, którego utalentowany geniusz ujawnił się w drugiej połowie XIX wieku po napisaniu serii obrazów poświęconych jego podróży jako asystent gubernatora Turkiestanu w Azji Środkowej. Światowa sytuacja polityczna tamtych czasów pozostawiała wiele do życzenia, niekończące się wojny zarówno z Turcją Osmańską, jak i bezmiarem Turkiestanu, przelewano krew, ginęli niewinni żołnierze, […]...
7. Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Szipka-Szejnowo (Skobelev pod Szipką)” Obraz Skobelev nad Shipka uważany jest za obraz historyczny o głębokim znaczeniu. Vereshchagin stworzył cały cykl poświęcony bitwom kampanii bałkańskiej. Była to jedna z najbardziej brutalnych wojen w historii między wojskami rosyjskimi i tureckimi w górach Bułgarii. Rozlew krwi był wynikiem brutalności władz powstania kwietniowego. To wtedy ludzie dowiedzieli się o losie chrześcijan pod rządami […]...
8. Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Kuc himalajski” Wasilij Vereshchagin kiedyś grzmiał nie tylko w całej Rosji, ale także na zachodzie. Jego obrazy były podziwiane w Ameryce i Anglii. W Szwecji i Polsce. W jego pracach, wyświetlających pozornie zwyczajne sceny z życia, kryło się coś więcej. Niemniej jednak, mając taką popularność, artysta nie chodził na żadne spotkania, nie wystawiał samodzielnie swoich prac na […]...
9. Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Po szczęściu” Vereshchagin był dwukrotnie w Azji Środkowej, co zainspirowało go do napisania cyklu obrazów Turkiestanu. Artysta na Wschodzie był zdumiony i zszokowany wszystkim: od piękna ludzkich serc i niesamowitych rzeczy stworzonych ludzkimi rękami po okrucieństwo i obojętność otaczającego go świata. Na wielu obrazach Vereshchagina można dostrzec elegancję architektury i, jako kontrast z tym, żebrackie ubrania na […]...
10. Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Pokonani. Nabożeństwo żałobne „ „Pokonany. Panikhida „nawiązuje do bałkańskiej serii prac artysty Vereshchagina. Przedstawia niszczycielskie konsekwencje słynnego ataku na bułgarskie miasto Plevna. Dla armii rosyjskiej konsekwencje te wyrażały się w ogromnych stratach w ludziach. Do czasu powstania obrazu w Rosji istniała tendencja do przedstawiania parad i manewrów wojskowych. W przeciwieństwie do wielu artystów wojna dla Vereshchagina jest zawsze wojną. […]...
11. Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Nie zasłaniaj, pozwól mi podejść” Patriotyzm był i zawsze będzie modny wśród artystów. Przynajmniej dlatego, że można jasno mówić o swoim stosunku do Ojczyzny. Wszyscy rosyjscy artyści byli dość lojalni wobec Rosji. Tak, to była moda na malowanie obcych krajobrazów. Ale dość szybko wielu artystów wróciło do swoich rodzinnych przestrzeni. Jeśli chodzi o Vereshchagina, jest to bardzo wyjątkowa rozmowa. Przez […]...
12. Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Stłumienie powstania Indian przez Brytyjczyków” Wasilij Vereshchagin został zapamiętany w kulturze rosyjskiej jako słynny malarz historyczny, który w swoich obrazach starał się zachować ważne wydarzenia, życie codzienne ludzi i ciekawe fakty. Artysta dużo podróżował, a podróż do Indii wywarła na nim niezatarte wrażenie. Zainspirowany wyjazdem do kraju nieznanego Rosjaninowi, namalował szereg obrazów poświęconych Indiom, na których przedstawiał niezapomniane krajobrazy, niezwykłą […]...
13. Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Wszystko jest spokojne na Shipce…” To zdjęcie jest częścią dużego tryptyku Vereshchagina o wojnie w Shipka. Ale to, jak zawsze u tego artysty, nie jest całkowicie prostą częścią tryptyku. Ogólnie rzecz biorąc, sama idea tryptyku nie dotyczy wyłącznie wojny. Dokładniej mówiąc, o wojnie, ale nie o tej bojowej części, ale od strony czysto ludzkiej. Ten tryptyk to historia jednego żołnierza, […]...
14. Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Przed atakiem. W pobliżu Plevna „ Dzieło Vereshchagina byłoby niekompletne, gdyby nie zawierało szeregu dzieł bałkańskich. Zawiera obraz „Przed atakiem. Near Plevna „, której początki sięgają 1881 roku. Jest to ilustracja ataku rosyjskich żołnierzy na żołnierzy tureckich. Widzowi przedstawiona jest cała linia wojowników, która jest umieszczona po przekątnej. Wydaje się, że jej ograniczenia nie mają końca. To żołnierze, których czapki, broń […]...
15. Opis obrazu Wasilija Vereshchagina „Oblężenie Trójcy Świętej – Sergiusz Ławra” Płótno Wasilija Pietrowicza Vereshchagina „Oblężenie Trójcy Świętej-Sergiusza Ławry”, napisane w 1891 roku, przedstawia jeden z najbardziej gorzkich okresów w historii naszej Ojczyzny. Nie ma sensu mówić o wydarzeniach, które miały miejsce w tamtym czasie, zwanych „Troubled”. Obraz przedstawia epizod szturmu na klasztor, chociaż widz nie widzi scen bitewnych. Wręcz przeciwnie. Na pierwszym planie widzowie ukazują […]...
16. Opis obrazu Piotra Vereshchagina „Rynek w Niżnym Nowogrodzie” Petr Petrovich Vereshchagin, będąc badaczem malarstwa, akademikiem i artystą, interesował się takimi dziedzinami sztuki jak realizm, a jego ulubionym gatunkiem był oczywiście pejzaż. Twórczość Vereshchagina jest pełna fotograficznej fotografii, widz zdaje się patrzeć na kadr, który właśnie wykonał aparatem, co jest niewątpliwie wielkim osiągnięciem jego talentu jak na okres, w którym pracował – XIX wiek. […]...
17. Opis obrazu Wasilija Perowa „Scena na grobie” Rosyjski malarz V. G. Perov przedstawił na płótnie w 1859 roku motyw z folkloru. „Scena na grobie” stała się interpretacją piosenki o opłakiwaniu zmarłego. Obraz Perova przedstawia 3 głównych bohaterów na grobie zmarłego mężczyzny: matkę, siostrę i żonę. Grób zmarłego jest zupełnie świeży, nad wzgórzem wznosi się nowy drewniany krzyż. Od razu widać, jak różny […]...
18. Opis obrazu Wasilija Surikowa „Jenisej koło Krasnojarska” Jeśli Matka Wołga była i jest w Centralnej Rosji, to na Syberii jest i będzie Ojciec Jenisej. Jest to nie mniej pełna i nie mniej surowa rzeka. To czysto syberyjska rzeka, ale prawda jest znacznie gorsza od Wołgi. Ale Jenisej jest krnąbrnym rozmówcą. Wiosną może szaleć tak dziko, że niewiele się wydaje. Ale nigdy nie […]...
19. Opis obrazu Wasilija Surikowa „Z wizytą u księżniczki klasztoru” „Wizyta w klasztorze księżniczki” to ostatni z wybitnych obrazów największego rosyjskiego artysty Surikowa. Płótno nie przenosi obciążenia semantycznego jakiegoś znaczącego wydarzenia, które miało miejsce w rzeczywistości w określonym czasie. Odzwierciedla przede wszystkim sam sposób życia i drogę Rosji przed wstąpieniem na tron ​​Piotra I. Obraz opowiada widzowi o ponurym wydarzeniu. Faktem jest, że w tamtych […]...
20. Opis obrazu Wasilija Perowa „Ostatnia karczma na placówce” Aktywność wizualna Wasilija Grigoriewicza Perowa przeszła wiele zmian związanych z cechami stylistycznymi: mistrz porzucił dużą liczbę kierunków, które kojarzą się z postaciami, groteskowymi i różnorodnymi kolorami. Skala obrazu staje się złożona, a fabuła ujawnia się za pomocą kolorystycznej konkluzji, figuratywnego nastroju psychologicznego i kolorowej ekspresji. Wczesne kreacje artysty zawierają pewną karykaturę życia i duchowieństwa. Satyra […]...
21. Opis obrazu Wasilija Perowa „Kazanie na wsi” Płótno zostało opublikowane w 1861 roku. Płótno powstało w tym samym roku, w którym zniesiono pańszczyznę. Obraz został namalowany przez artystę jako praca dyplomowa. Dla niej Perov otrzymał złoty medal, a jednocześnie możliwość wyjazdu za granicę na koszt publiczny. Artysta przedstawił na płótnie księdza, który czyta kazanie i jednocześnie jedną ręką wskazuje w górę, a […]...
22. Opis obrazu Wasilija Surikowa „Księżniczka Olga spotyka ciało księcia Igora” Praca „Księżniczka Olga spotyka ciało księcia Igora” nie jest ukończona i stanowi jedynie szkic. To zdjęcie zostało napisane przez Wasilija Iwanowicza Surikowa na temat historyczny. Widzimy tutaj bardzo dobrze znaną i rozpoznawalną fabułę z historii starożytnej Rusi. W X wieku książę Igor poszedł ze swym orszakiem, aby odebrać daninę od Drevlyan, ale zbuntowani poddani zbuntowali […]...
23. Opis obrazu Wasilija Surikowa „Syberyjski” Obraz został namalowany olejem na płótnie w 1909 roku. Płótno nawiązuje do późnej twórczości Surikowa. Artysta dużo pisał na temat związany z Syberią. Panie przed lustrem to jeden z ulubionych tematów artystów różnych czasów. Byli dla nich muzą i inspiracją. Każdy mógł znaleźć coś wyjątkowego i przenieść to na płótno. Rosjanki zawsze wyróżniały się pięknem […]...
24. Opis obrazu Wasilija Grigoriewicza Perowa „Trojka” To chyba najbardziej niesamowity i niezwykle prosty obraz. Perov przez długi czas szukał natury dla tych trzech postaci, które z wielkim wysiłkiem ciągną na ramiona swoich dzieci dużą beczkę z wodą. Perov szybko zdecydował się na postaci poboczne, ale nie mógł znaleźć głównego faceta. I niewiele osób zgodziło się wtedy udać się do studia, aby […]...
25. Opis obrazu Wasilija Surikowa „Mienszykow w Bieriezowie” Surikow namalował płótno „Mienszykow w Bieriezowie” w połowie 1883 roku. Z tego powodu zaczął nazywać się nie tylko artystą, ale także malarzem-historykiem. Był w stanie dokładnie wyświetlić różne wydarzenia historyczne. Tak więc obraz „Mienszykow w Bieriezowie” przedstawia jednego z najpotężniejszych współpracowników Piotra I – Aleksandra Mienszykowa. Ta osoba naprawdę istniała. Z historii wiadomo, że po […]...
26. Opis obrazu Wasilija Maksimowa „Wszystko jest przeszłością” Obraz Wasilija Maksimowicza Maksimowa „Wszystko w przeszłości” przedstawia dwie kobiety w dość podeszłym wieku. Jedna z nich siedzi na werandzie i robi na drutach białą pończochę, która musi być dla wnuków. Na głowie ma czarny szal w białe kropki, u dołu obramowany paskiem morskiej piany. Jej koszula, niegdyś czarna, teraz wygląda jak wyblakła, biaława lniana […]...
27. Opis obrazu Wasilija Wasiljewicza Kandinskiego „Zmierzch (1917)” Kandinsky był jednym z najbardziej znanych artystów XX wieku, stając się twarzą sztuki abstrakcyjnej. Niemal wszystkie obrazy namalowane przed 1921 r. Były odbiciem Apokalipsy. Ten obraz nie wymaga wyjaśnienia, ponieważ sztuka abstrakcyjna odwraca uwagę od konkretnych obrazów i kształtuje indywidualną postawę widza wobec tego, co jest przedstawione na płótnie. Artysta preferował styl spontanicznego pisania, który […]...
28. Opis obrazu Wasilija Tropinina „Chłopiec z szczygiełkiem” Wasilij Tropinin był jednym z najwybitniejszych malarzy portretów XIX wieku. Ufano mu, że malował portrety aktorek, urzędników i najszlachetniejszych przedstawicieli szlachty, ale przede wszystkim artysta uwielbiał pracę z dziećmi. Po mistrzowsku przekazał ich czysty, wzruszający i nieskazitelny świat wewnętrzny. Jednym z jego wybitnych dzieł jest obraz „Chłopiec ze szczygiełkiem”. Przedstawia małego chłopca w wieku około […]...
29. Opis obrazu Wasilija Surikowa „Boyarynya Morozova” Obraz V. Surikova „Boyarynya Morozova” słynie z gigantycznych rozmiarów i został namalowany przez artystę w 1887 roku, przedstawiając scenę z okresu schizmy kościelnej w XVII wieku. Fabuła została napisana, wspominając jego dzieciństwo spędzone na Syberii, gdzie jest zimno i silne mrozy. Na tym płótnie Surikow przedstawił zwycięski obraz niezłomnej kobiety zabierającej ją do więzienia. W […]...
30. Opis obrazu Wasilija Surikowa „Mnich” Surikov to rosyjski malarz z biednej rodziny kozackiej. Mówią o jego pradziadku, że będąc człowiekiem o niezmierzonej sile, kiedyś podczas burzy wyciągnął z rzeki ciężką tratwę, która inaczej zostałaby uniesiona i rozbita. Surikov słynie ze swoich historycznych obrazów. „Boyarynya Morozova”, Suworov’s Crossing the Alps „- pisał umiejętnie, z wielką dbałością o szczegóły historyczne, z długim […]...
31. Opis obrazu Wasilija Maksimowa „Przybycie czarownika na chłopskie wesele” Malownicze płótno Galerii Trietiakowskiej, które niezmiennie przyciąga uwagę zwiedzających, to „Przybycie czarownika na chłopskie wesele”. To wspaniałe dzieło zostało napisane w 1875 roku przez rosyjskiego malarza gatunkowego WM Makimowa. Artysta pochodził ze wsi. Po dojrzewaniu i opuszczeniu wiejskiego życia wraca tu ponownie, by cieszyć się oryginalną atmosferą, dowiedzieć się więcej o pozornie prostych ludziach i […]...
32. Opis obrazu Aleksieja Wenecjanowa „Sianokosy” Największy rosyjski malarz Aleksiej Wenecjanow namalował niezwykły obraz „Sianokosy”, który do dziś cieszy się ogromnym zainteresowaniem artystów. Praca w pełni oddaje nastrój i atmosferę życia z przeszłości. Na pierwszy rzut oka fabuła wydaje się nieskomplikowana, prosta i zrozumiała dla każdego, ale zanurzając się w strukturze życia tamtych lat, można poczuć całą głębię dzieła. Każdy obraz […]...
33. Opis obrazu Wasilija Andriejewicza Tropinina „Stary żebrak (1823)” Za to zdjęcie Wasilij Andreevich Tropinin otrzymał tytuł akademika. Artysta był niezwykle utalentowanym portrecistą, który mieszkał i tworzył w Moskwie. Malował portrety najszlachetniejszych ludzi stolicy, ponadto schwytał bohaterów biorących udział w wojnie, która miała miejsce w 1812 roku. Twórca stworzył wiele płócien przedstawiających najbardziej niepozornych mieszkańców Moskwy – zwykłych żołnierzy, zwykłych mieszkańców, biednych i starszych. […]...
34. Opis obrazu Wasilija Tropinina „Dziewczyna z doniczką róż” Ta praca pochodzi z 1850 roku. W tym czasie chwała jego autora – Wasilija Tropinina, wspaniałego portrecisty, który stał się twórcą nowego, niepowtarzalnego gatunku, niestety powoli zanikała. Jednak taki stan rzeczy tylko zachęca artystę. Nadal pisze i próbuje nowych rzeczy w tym kierunku, pozostając wiernym swoim zasadom przedstawiania ludzi prowadzących szczęśliwe i radosne życie. „Dziewczyna […]...
35. Opis obrazu Wasilija Timofiejewa „Dziewczyna z jagodami” Wasilij Timofiejew podążał za stylem Tropinina i za główny temat swojej twórczości uważał naturę ludzką. Portrety tchną czułością i duszą. Zawierają poezję, organicznie wpisaną w wierny portret. Te cechy są charakterystyczne dla stylu malarskiego W. Timofiejewa. Takie cechy szczególnie wyraźnie przejawiają się w dziewczęcych obrazach. Wyraża ideały narodowego piękna. Jego bohaterka, dziewczyna z jagodami, jest […]...
36. Opis obrazu Wasilija Polenowa „Stary Młyn” Wasilij Polenow zasłynął jako mistrz gatunku krajobrazowego. Obraz „Stary Młyn” jest żywym przykładem geniuszu twórczego artysty. Młyn to centrum kompozycyjne obrazu. To na nią przede wszystkim patrzą widzowie. Odnosi się wrażenie zmęczenia i pokornej zamyślenia. Bale budynku poczerniały od wilgoci i wilgoci, a dach dawno temu zawalił się od ulewnych deszczy. W Rosji panowało przekonanie, […]...
37. Opis obrazu Wasilija Surikowa „Autoportret” Zakochaliśmy się w twórczości Surikowa przede wszystkim w malarstwie historycznym. „Poranek egzekucji Streltsy”, „Zdobycie Syberii przez Jermaka”, „Boyarynya Morozova” – te i inne obrazy Surikowa są znane każdemu. Nie mniej interesujące są jednak jego prace portretowe, zwłaszcza płótna, na których przedstawiony jest sam artysta. Przez cały czas stworzył około piętnastu autoportretów, które pozwalają zobaczyć Surikowa […]...
38. Opis obrazu Wasilija Surikowa „Dom Surikowów w Krasnojarsku” Obraz „Dom Surikowów w Krasnojarsku” został namalowany przez Wasilija Iwanowicza Surikowa w 1890 roku. Pod względem stylistycznym dzieło można przypisać realizmowi, gatunkowi wykonania – miejskiemu krajobrazowi. Ołówek, akwarela, papier służyły jako materiały do ​​malowania. Wymiary płótna to tylko 24,5 na 33 centymetry. Niemal całą powierzchnię obrazu zajmuje wizerunek dwupiętrowego drewnianego domu z wieloma oknami, przed […]...
39. Opis obrazu Nicolasa Poussina „Porwanie kobiet Sabine (1638)” Według rzymskich historyków w Rzymie mieszkali tylko mężczyźni. Sąsiednie plemiona nie chciały oddawać swoich córek zwykłym biednym. Wtedy jeden z założycieli Rzymu – legendarny Romulus, wpada na przebiegły plan. Organizuje wspaniałą uroczystość i zaprasza na nią Sabiny. Przyjmują zaproszenie i przyjeżdżają do miasta z rodzinami i córkami. Wtedy rzymscy mieszkańcy rzucili się na gości i […]...
40. Opis obrazu Wasilija Perowa „Powrót chłopów z pogrzebu zimą” W 1880 roku Wasilij Perow namalował obraz „Powrót chłopów z pogrzebu zimą”. To był punkt zwrotny w twórczości artysty, który postanowił odzwierciedlić w swoich pracach codzienne życie zwykłych chłopów. Wydawałoby się, że ten temat do pracy jest nudny i nie wyróżniający się, ale Perov był w stanie bardzo dokładnie przekazać nam za pomocą płótna i […]...