Opis rzeźby Marka Antokolsky’ego „Mefistofeles”

Opis rzeźby Marka Antokolskyego Mefistofeles

Słynny rzeźbiarz od kilku lat pracuje nad swoją rzeźbą. Rozpoczął pracę w 1874 roku, którą prowadził równolegle z obrazem Chrystusa. W 1879 roku Antakolsky stworzył popiersie, na które później nałożył kilka szkiców, aw 1883 ożywił swój plan. Ermitaż otrzymał za swoją kolekcję dzieło słynnego rzeźbiarza w 1897 roku.

Stworzenie diabła, który nieustannie kusi człowieka, wystawia go na próbę, stawia sobie za zadanie zawładnięcie ludzką duszą, zawsze było zainteresowane geniuszem. Antakolsky zaczerpnął swoją interpretację od Goethego ze swojego słynnego „Fausta”, którego przedstawiano nie tylko jako kusiciela, ale także jako niszczyciela i zaprzeczającego integralności obrazu świata.

Rzeźbiarz przenosi bohatera literackiego w obraz. Potem oddala się trochę od bohatera Goethego i przedstawia mu własną wizję, zrozumienie. Przekazują mu cechy swojego społeczeństwa. Przedstawiany jest jako zdenerwowany, chory, poirytowany, tak artysta widzi społeczeństwo swoich czasów. Rzeźba wyszła nie tylko jako źródło zła, ale także jako źródło wewnętrznego przeżycia, pustki, irytacji. Antakolsky przedstawia go nagiego, pozbawionego jakiegokolwiek ubrania, w ten sposób niejako odsłania problemy społeczeństwa.

W rzeźbie Antakolsky’ego można prześledzić dość złożony związek między dobrem a złem. Ostrość ciała, długie palce, wystające do przodu obojczyki, zbyt spiczasta twarz – wszystko to wygląda jak skrzep negatywnej energii. Pozycja na zewnątrz wygląda jak niestabilna, napięta, bardzo bliska obrazowi śmierci. Na tym zdjęciu życie zaprzecza wszystkiemu: na zawsze zastygłemu uśmiechowi zmęczenia, ściśniętym ustom i ostrej brodzie. Wydaje się, że stracił aktywność tylko na chwilę, zdawał się czaić w oczekiwaniu na nową ofiarę, z której mógłby wyciągnąć swoją duszę na wieczność.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)