Ilustracja do opowieści Iwana Carewicza Ognisty ptak i szary wilk Iwana Bilibina
Ivan Bilibin to artysta, który swoimi ilustracjami wniósł niezastąpiony rozwój do rosyjskich opowieści ludowych. W ciągu czterech lat twórczo zaprojektował siedem bajek, ale to się nie skończyło.
Artysta dorastał w środowisku petersburskim i był daleki od rosyjskiego folkloru narodowego i przeszłości. Ale po wizycie na wystawie artystów w 1899 roku zmienił się jego światopogląd.
Obraz „Bohaterowie” Wasniecowa zadziwił Bilibina. Postanowił wykorzystać rosyjską starożytność i folklor. W tym celu przeniósł się do wioski w prowincji Twer. Tam poszerza horyzonty wiedzy, wędrując po gęstych rosyjskich lasach, odwiedzając chaty i słuchając bajek. Wszystko to ukształtowało jego wizję tego, jak uczynić książki nie tylko interesującymi jego historiami, ale także ilustracjami do nich. Wyobraźnia malowała malownicze obrazy. On idzie do pracy. W tym samym roku opublikowano
W opowieści o Iwanie Carewiczu, Ognistym Ptaku i Szarym Wilku widzimy, jak artysta namalował wszystkie postacie, bogatą rosyjską przyrodę i jej mieszkańców. Bilibin był pierwszym artystą, który stworzył w pełni ilustrowaną kolekcję. Widać to po pięknych wzorach na stronach, nawet tekst został napisany w taki sposób, aby sprawiać wrażenie starego rękopisu.
Artysta znał historie różnych narodów, a także znał wygląd ich czcionek. Bilibin w pełni zilustrował kolekcje bajek od okładki do ostatnich stron swoimi ozdobnymi dekoracjami i zawiłymi rysunkami, które nigdy nie zostały powtórzone nigdzie indziej. Nazwa opowieści jest napisana pismem słowiańskim. Na każdej stronie można zobaczyć wzory, jakby rzeźbione opaski na starych rosyjskich domach.
Każda bajka ma taką samą okładkę, ale z głównym bohaterem tej bajki. Książka o Iwanie Carewiczu przedstawia rosyjskich bohaterów stojących pośrodku swoich rodzinnych przestrzeni, Firebirda, chatę na udkach kurczaka i innych bohaterów opowieści.
Oczywiście Bilibin wniósł nieoceniony wkład nie tylko w malarstwo, ale także w rozwój rosyjskich bajek i folkloru.
Podobne obrazy:
- Opis ilustracji Iwana Bilibina do bajki „Iwan Carewicz i ognisty ptak” Przed nami ilustracja do słynnej baśni. Bilibin to prawdziwy mistrz, któremu udało się oddać wyjątkowe piękno tego niesamowitego gatunku. Bajki pozwalają zanurzyć się w świecie pełnym cudów. Są w nim zioła. Zwierzęta i ptaki potrafią mówić. Człowiek doskonale je rozumie. Firebird to prawdziwa magia. Żaden ptak nie może być porównany z taką bohaterką. Jego pióra […]...
- Ilustracja do bajki „Biała Kaczka” Ivana Bilibina Zilustrowanie „Białej Kaczki”, dokładnie tak, jak sześć innych bajek, jest znaczące, ponieważ Bilibin był w stanie opracować i aktywnie wprowadzić do swojej twórczości specjalną technikę rysunkową – atrament barwiony akwarelami. Bilibin był zwolennikiem używania rosyjskiego ornamentu w projektowaniu swoich dzieł. W związku z tym często odwiedzał rosyjskie prowincje, gdzie dostrzegał osobliwości lokalnego folkloru, tożsamość mieszkańców […]...
- Ilustracja do bajki „Marya Morevna” Iwana Bilibina Utalentowany artysta Ivan Bilibin przez cztery lata zdołał napisać ilustracje do siedmiu bajek. I chociaż wszystkie z nich nie są duże, są dość duże. Za najważniejsze wyróżnienie w jego pracach uważa się niepowtarzalny wzór wzoru, elementy zdobnicze. Autor starał się nie tylko stworzyć kilka oddzielnych obrazów-epizodów, starał się połączyć w jeden pomysł, aby każdy z […]...
- Ilustracja do „Opowieści o złotym koguciku” Ivana Bilibina Malarstwo słynnego rosyjskiego artysty Ivana Bilibina, który jako jeden z pierwszych rozważał problem ilustracji literatury dziecięcej. Dziś trudno sobie wyobrazić książkę bez zdjęć. Najlepsze ilustracje powstały w okresie rozwoju literatury dziecięcej, ale nadal są popularne. Ten obraz jest częścią cyklu baśni A. S. Puszkina „Opowieść o złotym koguciku”. Styl użyty przez autora to graficzny. Wiele […]...
- Ilustracja do bajki „The Frog Princess” Ivana Bilibina (Ivan Carewicz i żaba-żaba) Wielki rosyjski artysta Ivan Bilibin uwielbiał tworzyć ilustracje do bajek, szczególnie odnosił sukcesy w tym kierunku w sztuce. Od 1899 roku tworzył całe cykle do publikacji bajek, pracując w różnych stylach. Wybrał własne podejście do każdej fabuły, wniósł własny smak. Pracował w technice atramentu, barwionego akwarelami, wykorzystywał starożytne rosyjskie przedmioty. „Ilustracja do bajki Księżniczka-żaba” uważana […]...
- Ilustracja do bajki „Siostra Alyonushka i brat Iwanuszka” Ivana Bilibina Każdy z nas pamięta wspaniałe rosyjskie bajki, które czytał jako dziecko. Z biegiem czasu całkowicie się zmienili. Ludzie opowiadali je sobie nawzajem, dodając coś własnego i tym samym znacznie wzbogacając ogólną zawartość. Bajki początkowo nie były publikowane. Dopiero w XVII wieku, w drugiej jego połowie, zaczęły pojawiać się książki, które nazywano lubokiem. W nich można […]...
- Opis ilustracji Iwana Bilibina „Vasilisa the Beautiful” Zapewne wszyscy trzymali piękne książki dla dzieci w gęstej kolorowej okładce z wzorami na marginesach w staroruskim stylu. I na pewno wszyscy znają opowieść o Wasylisie Pięknej. Przyjrzyjmy się bliżej ilustracjom do tej bajki, stworzonym przez wspaniałego artystę Bilibina. Prace Bilibina są dobrze rozpoznawalne dzięki stylowi jednego autora, technikom, które sam wymyślił i które wykorzystywał […]...
- Ilustracja do bajki „Pióro finisty Jasnej-Sokół” Ivana Bilibina Bilibin był zwykłym artystą – dorastał w Petersburgu, bajek słuchał w odległym dzieciństwie i niewyraźnie pamiętał. Ale któregoś dnia dotarł na wystawę, gdzie zobaczył obraz Wasniecowa „Bohaterowie”, i jego życie zmieniło się dramatycznie. Był pod takim wrażeniem pracy kolegi i jej tematu, że porzucił świeckie życie, a wraz z nim bale miejskie, plotki i pojedynki […]...
- Ilustracja do baśni „Ilya Muromets and the Nightingale the Robber” Ivana Bilibina Epos o Ilya Muromets jest jednym z głównych elementów eposu staroruskiego. Jeśli jej wierzysz, Ilya Muromets leżał na piecu przez trzydzieści i trzy lata, ponieważ jego nogi nie mogły chodzić, ale gdy miał trzydzieści trzy lata, trzech starszych podeszło do niego i przywróciło mu zdolność chodzenia, aby mógł chodzić i bronić rosyjskiej ziemi… Ilya wziął […]...
- Opis obrazu Iwana Bilibina „Dwór w czasach rosyjskiej prawdy” Na tym zdjęciu artysta Bilibin opisał proces postępowania sądowego w czasach Rusi Kijowskiej. Na zdjęciu widać, jak książę siedzi na swoim podwórku i osądza winnego. Artysta bardzo uroczyście i żywo przedstawił ten proces, w najdrobniejszych szczegółach ukazał detale i stroje osób biorących udział w procesie. Artysta przedstawił egzekucję sprawiedliwości tak uroczyście, że pokazał, że głównym […]...
- Opis ilustracji Ivana Bilibina „Baba Jaga” Bilibin ilustrował bajki napisane przez Rosjan. Wszyscy znamy Babę Jagę od dzieciństwa. Mieszkała w niezwykłej chacie, która stała na udach kurczaka. Zwykle leżała na kuchence lub ławce. Jaga poruszała się za pomocą stupy i miotły. Bilibin stworzył ogromną liczbę ilustracji do naszych ulubionych bajek. Widzimy Babę Jagę. Usiadła wygodnie w tak niezwykłym pojeździe jak stupa. […]...
- Opis ilustracji Ivana Bilibina „Uczta u księcia Guidona” Ivan Bilibin potrafił zamienić ilustracje książkowe w prawdziwą sztukę, o czym świadczy jedno z jego dzieł. Obraz zatytułowany „Uczta u księcia Guidona” znany jest każdemu od dzieciństwa. Zapoznając się z twórczością Aleksandra Siergiejewicza Puszkina, młode dociekliwe umysły miały okazję zbliżyć się do pracy innego genialnego mistrza. Ilustracja jest wykonana z zadziwiającą dokładnością i drobiazgowymi szczegółami […]...
- Opis obrazu Wasilija Maksimowa „Opowieści babci” Obraz „Opowieści babci” uderza swoją wiarygodnością, prawdziwością obrazu. Artysta, pochodzący ze wsi, znał i rozumiał życie chłopskie jak nikt inny. Ciężka praca, skąpe radości, rzadki odpoczynek, to wszystko było częścią jego własnego przeznaczenia. Każdy wnosił swój wkład – mężczyźni radzili sobie z ciężką, fizyczną pracą, kobiety same zaciągały dom, nie pozostawały w tyle za mężczyznami […]...
- Ilustracja do wiersza Puszkina „Jeździec miedziany” Aleksandra Benoisa Ilustracje artystyczne Aleksandra Benoisa są nadal uważane za najlepsze przedstawienie dzieł Puszkina. Benoit rozpoczął pracę nad serią prac dla Jeźdźca miedzianego w 1903 roku i osiągnięcie takiej perfekcji zajęło mu 20 lat. W tym czasie artysta narysował cały cykl nakryć głowy, zakończeń, szkiców i interpretacji opowieści. Benoit tworzy swoje pierwsze 32 rysunki czarnym tuszem i […]...
- Opis obrazu Iwana Szyszkina „Strumień w lesie” Shishkin słynie z tego, że potrafi bardzo realistycznie przedstawić wszystkie małe i pozornie nieistotne obszary swojej ojczyzny. Od najdrobniejszych pociągnięć mistrza od razu staje się jasne, że artysta nie jest w stanie wyobrazić sobie siebie bez swojej rodzinnej Rosji. „Strumyk w lesie” wydaje się żywy na płótnie, wydaje się, że słychać nawet śpiew ptaków i […]...
- Opis obrazu Salvadora Dali „Ptak” Obraz jest niesamowitym połączeniem różnych faktur i kształtów. Harmonijnie przeplata takie materiały jak drewno, olej, mieszankę kamieni i piasek. Dzięki takiemu eksperymentowi dzieło Salvadora Dali staje się tłoczone i bardzo nietypowe. Co ciekawe, obraz nie jest całkowicie pokryty piaskiem. Należy zwrócić szczególną uwagę na środkową część obrazu, która przedstawia ptaka. Dobór kolorów sprawia, że praca […]...
- Opis obrazu Fiodora Tołstoja „Kwiaty, owoce, ptak” Uznane w wielu dziedzinach sztuki twórczość Fiodora Tołstoja zachwyca złudną doskonałością, barwną bajecznością i ciepłym światłem. Jednym z jego najbardziej znanych obrazów jest „Kwiaty, owoce, ptak”. Gatunek płótna to martwa natura. Na pierwszy rzut oka pojawiły się różne, a nawet niekompatybilne obiekty roślin i świata żywego. Największym i najbardziej centralnym obiektem jest wyrób sztucznego świata […]...
- Opis obrazu Fiodora Tołstoja „Bukiet kwiatów, motylek i ptak” Talent rosyjskiego malarza Fiodora Pietrowicza Tołstoja jest wielopłaszczyznowy. Mistrz pokazał się w malarstwie, grafice i rzeźbie. Szczególnie popularne są jego niezwykle wdzięczne i lakoniczne martwe natury. Najbardziej wyrazistym rysunkiem jest „Bukiet kwiatów, motylek i ptak”. Na szarym tle niemalowanej ściany widzimy skromny bukiet składający się z kilku roślin. Został umieszczony w przezroczystym szklanym dzbanku, tak […]...
- Opis obrazu Iwana Iwanowicza Endogurowa „Początek wiosny (1885)” Ivan Endogurov był niezwykle utalentowanym rosyjskim malarzem, grafikiem i akwarelą. Kształcił się w Imperial Academy of Arts, a wkrótce potem zaczął organizować własne wystawy. Artysta bardzo subtelnie i umiejętnie oddał nastrój żywej natury, przedstawiając ją za pomocą farb olejnych i akwareli. Portretował nie tylko rosyjską przyrodę, ale także zachodnioeuropejską, traktując ją z szacunkiem i miłością. […]...
- Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Bitwa pod Navarino” Dzieło „Bitwa pod Navarino” zostało namalowane przez Aivazovsky’ego w okresie romantyzmu w technice olejnej na płótnie i należy do takiego gatunku sztuki jak malarstwo bitewne. Słynny artysta zakończył prace nad obrazem w 1848 r., Pamiętając, jak jako dziecko często był mentalnie przenoszony do odległej Grecji, która walczyła o swoją niepodległość. W jego rodzinnej Feodosia w […]...
- Opis obrazu Iwana Szyszkina „Cmentarz leśny” Płótno powstało w 1893 roku w technice oleju na płótnie. Realizm malarski, pejzaż gatunkowy. Shishkin to jeden z największych rosyjskich artystów. Jego prace znane są na całym świecie. Szyszkin napisał dziesiątki płócien przedstawiających bogatą rosyjską naturę. Wszyscy są przepełnieni miłością autora. Obraz „Cmentarz leśny” przedstawia stare martwe drewno. Na szczątkach swoich przodków stoją wysokie, stuletnie […]...
- Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Bitwa pod Czeszem” Bitwa pod Chesme to heroiczny epizod w historii wojny między turecką i rosyjską flotą morską, która miała miejsce w latach 1768-1774. Od 25 czerwca do 26 czerwca 1770 r. W nocy rosyjskie okręty zdołały „zamknąć” Turków i pokonać flotę wroga. Podczas bitwy bohatersko zginęło 11 rosyjskich marynarzy, a około 10 000 wrogów zostało zabitych. To […]...
- Opis obrazu Iwana Szyszkina „Sosny oświetlone słońcem” Iwan Szyszkin, wielki rosyjski artysta, namalował jeden ze słynnych obrazów „Sosny oświetlone słońcem” w 1886 roku. Jest mistrzem malowania przyrody i lasu sosnowego, wszystkie subtelności natury są oddane na jego płótnach w najdrobniejszych szczegółach. Namalował wiele znanych i niesamowitych obrazów, które podbijają serca wielu wielbicieli sztuki, malarstwa i talentu Shishkina. Obraz „Sosny oświetlone słońcem” jest […]...
- Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Sewastopol” Temat wspaniałego miasta Sewastopol zajmuje szczególne miejsce w twórczości artysty Aivazovsky’ego. To miastu udało się zdobyć szczególną miłość i szczególne miejsce w sercu wybitnego malarza morskiego. Aivazovsky namalował epizody obrony Morza Czarnego i Półwyspu Krymskiego podczas wojny krymsko-tatarskiej. Turcja jesienią 1853 roku zdecydowała się wypowiedzieć wojnę Rosji. W marcu 1854 roku Anglia i Francja walczyły […]...
- Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Wieczór na morzu” IK Aivazovsky przez większość swojego życia był malarzem morskim, tj. napisał morze. We wczesnym okresie twórczości jego obrazy pełne są dynamizmu, efektów zewnętrznych i romantycznego uniesienia. Przez całe życie nie zmieniał tych nałogów, ale z biegiem czasu burze, sztormy, wraki statków znikają z obrazów i pojawia się rzeczywistość. Obraz „Wieczór na morzu”, stworzony w 1871 […]...
- Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Bitwa w Cieśninie Chios” Aivazovsky to najsłynniejszy z rosyjskich malarzy morskich, znany jest ze swojego najsłynniejszego obrazu „Dziewiąta fala”. Spośród gatunków preferował krajobrazy – głównie morskie lub mające przynajmniej jakiś związek z morzem – lub sceny historyczne. „Bitwa w Cieśninie Chios” jest jedną z ostatnich. Przedstawia jedną z bitew wojny rosyjsko-tureckiej, która rozegrała się w 1770 roku w cieśninie […]...
- Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Bosfor w księżycową noc” Płótno zostało napisane w 1874 roku. To jeden z obrazów Aiwazowskiego o tematyce morskiej. Artystkę zachwycały morskie pejzaże, pomosty i wszelkie przejawy tego żywiołu. Wiele lat spędził w różnych krajach, gdzie uczył się malarstwa i przyrody. Aivazovsky miał wyjątkową pamięć wizualną, wszystkie szczegóły na obrazach są napisane z niesamowitą dokładnością. Jego obrazy są podziwiane od […]...
- Opis obrazu Wiktora Wasniecowa „Kashchei the Immortal” Płótno „Kościej Nieśmiertelny” przez dziewięć lat malował słynny rosyjski malarz Wiktor Michajłowicz Wasniecow. Ukończono go w całości dopiero w 1926 roku, chronologicznie obraz był jego ostatnim dziełem. Od dzieciństwa każdy z nas słuchał opowieści naszych rodziców o starcu imieniem Kościej, reprezentującym uniwersalne zło dla postaci rosyjskiego folkloru. Wasnetsov w swoich pracach często odwoływał się do […]...
- Opis obrazu Iwana Konstantinowicza Aiwazowskiego „Lądowanie w Subashi” Praca Iwana Konstantinowicza Aiwazowskiego to element profesjonalizmu. Artysta jest przedstawicielem kilku najbardziej znanych absolwentów Akademii Sztuk Pięknych, takich jak Florencja czy Amsterdam. W trakcie swojej kariery artysta założył Muzeum Starożytności. Obrazy Iwana Konstantinowicza Aiwazowskiego przyniosły wielką sławę. I to nie przypadek, bo był nie tylko artystą, ale przede wszystkim patriotą. Przedstawiając obraz, artysta z każdym […]...
- Opis obrazu Iwana Szyszkina „Przed burzą” Pastorałki i krajobrazy Iwana Szyszkina są być może znane na całym świecie. Jego obraz „Przed burzą” powstał w 1884 roku i słusznie jest uważany za jedno z arcydzieł artysty. Na dużym płótnie Shishkinowi udało się oddać nie tylko przedstawiony pejzaż w najdrobniejszych szczegółach, aż do rysowania pojedynczych źdźbeł trawy, ale co najważniejsze – atmosferę natury, […]...
- Opis obrazu Nicholasa Roericha „Snow Maiden” Nicholas Roerich często wykonywał szkice do różnych produkcji, które z powodzeniem odbywały się nie tylko w Rosji, ale także za granicą. Artysta bardzo odpowiedzialnie podszedł do tworzenia scenerii i długo pracował nad każdym rysunkiem. Uważał, że widz szczegółowo studiuje jego szkice, a nawet kiedyś napisał w gazecie obalenie za nieudaną pracę rzemieślników na jego arcydziele. […]...
- Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Noc na morzu” „Noc na morzu” to jeden ze słynnych obrazów włączonych do szeregu nocnych pejzaży Iwana Aiwazowskiego. Został napisany w 1854 roku, kiedy na Krymie i wokół niego toczyły się trudne bitwy wojny krymskiej. Pomimo strasznych wydarzeń militarnych, których był świadkiem sam Aivazovsky w tym roku, obraz ten jest nasycony spokojem i miękkością kolorów natury. Na tym […]...
- Opis obrazu Iwana Kramskoya „Chłop z uzdą” Wielu koneserów sztuki Kramskoy kojarzy się z chłopami. Jako jeden z nielicznych artystów umiejętnie uchwycił na płótnie poszczególne postacie swoich postaci. Jednym z takich przykładów jest „Chłop z uzdą” z 1883 roku. Obraz przedstawia Minę Moiseev śmiejącą się i stojącą z rękami opartymi na łopacie. Na pierwszy rzut oka wydaje się, że przed widzem stoi […]...
- Opis obrazu Iwana Szyszkina „Wiosna w lesie” Ivan Shishkin to jeden z najbardziej znanych rosyjskich artystów. Malował obrazy, robił grafiki, lubił szkice. Był szczególnie dobry w krajobrazach. Już jako dziecko chłopiec wykazywał talent do portretowania natury z niesamowitą dokładnością. Później Shishkin wszedł do gimnazjum, ale po kilku latach nauki zrezygnował. Następnie zdecydował się studiować w Moskiewskiej Szkole Malarstwa, Rzeźby i Architektury. To […]...
- Opis obrazu Iwana Szyszkina „Autoportret” Shishkin niejednokrotnie pisał autoportret. Młodsza twórczość artysty pochodzi z 1854 roku. W czasie, gdy namalowano swój pierwszy portret, młody Shukshin był studentem Moskiewskiej Szkoły Architektury, Malarstwa i Rzeźby. W tym czasie pełen sukcesów i w oczekiwaniu na sławę zaprezentował swój portret publiczności. 32 lata później, w 1886 roku, Shishkin ponownie się namalował. Jedyna różnica polega […]...
- Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Bitwa pod Sinopem” Słynny rosyjski malarz morski IK Aivazovsky napisał wszystkie warunki panujące na morzu: od spokojnego spokoju do dziewiątej fali. Podniecenie bitewne na wodzie również nie umknęło uwadze wspaniałego artysty. Poświęcił szereg płócien opisowi bitew podczas wojny krymskiej. Pod koniec 1853 roku artysta wykonał dwa płótna przedstawiające bitwę Sinop, która miała miejsce w tym samym roku, w […]...
- Opis obrazu Iwana Szyszkina „Krajobraz z jeziorem” Shishkin to słynny rosyjski artysta, znany każdemu przynajmniej z obrazu „Poranek w sosnowym lesie”, który jest wydrukowany na opakowaniu cukierków i często przyciąga wzrok jako najsłynniejsze dzieło mistrza. Wiele jego obrazów jest wystawianych w muzeach, niektóre obok dzieł mistrzów europejskich. Preferował krajobrazy i wizerunki zwierząt, nie pisał na tematy religijne i mitologiczne, które były tak […]...
- Opis szkicu Leona Baksta „Śpiąca królewna” Pod koniec XIX wieku po raz pierwszy na scenie Teatru Maryjskiego w Petersburgu pokazano balet Śpiąca królewna. Libretto napisał Mariusz Petipa na podstawie baśni Charlesa Perraulta, muzykę napisał Piotr Iljicz Czajkowski. Balet zrobił furorę, a jednym z tych, którzy byli pod wrażeniem spektaklu, był artysta Lev Bakst. Był zachwycony bajkowym światem wróżek i księżniczek, jasnością […]...
- Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Wściekłe morze” Aivazovsky jest najsłynniejszym rosyjskim malarzem morskim. Morze było prawdziwą pasją artysty. Urodził się i wychował w Teodozji, a spośród 6000 obrazów, które napisał w ciągu całego swojego życia, w ponad połowie głównym bohaterem jest morze. Nawet gdy artysta tworzył fabułę, obrazy rodzajowe – najczęściej sceny codzienne były tylko pretekstem do malowania morskich fal. Co zaskakujące, […]...
- Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Noc w Wenecji” Nie było ani jednego malarza z Rosji, który będąc nad morzem, nie próbowałby przekazać całego piękna, jakie może obserwować. Warto jednak zauważyć, że spośród wszystkich tylko Aivazovsky był w stanie przekazać wszystkie emocje związane z wodą w najwyższym stopniu jakości. Aivazovsky był nieustannie oczarowany romansem bitew morskich, więc ma całą serię obrazów przedstawiających ogromne okręty […]...