Opis obrazu Abrama Arkhipova „Praczki”

Podobne obrazy:

1. Opis obrazu Abrama Arkhipova „Away” Abram Arkhipov urodził się we wsi na Terytorium Ryazan, dlatego w wielu jego pracach można odnaleźć motyw tej wioski. Styl „Arkhipovsky” jest tak wyjątkowy, że trudno go pomylić z jakimkolwiek innym. Znajduje to odzwierciedlenie w groteskowym ruchu pędzla, jasności koloru, bogactwie życia w każdym z jego obrazów. Przykładem tego stylu twórczości Arkhipova jest jego praca […]...
2. Opis obrazu Abrama Arkhipova „Dziewczyna z dzbanem” Prawdziwa Rosjanka, puszysta, o delikatnej, życzliwej twarzy, która jest gotowa dać gościom do picia pyszne wiejskie mleko. Dziewczyna jest czerwona! Szept!!! Jest coś w tym portrecie Kustodiewa, ale ten drugi nie ma tej prostoty – coraz popularniejsze są ryciny, rosyjski – okrągły taniec – a tu wydaje się, że sama rosyjska dusza. I otwarty i […]...
3. Opis obrazu Jean-Baptiste Chardina „Praczki” Jean Baptiste Chardin namalował wiele znanych obrazów, wśród których jest obraz „Praczki” z 1737 roku. W ciemnym pokoju, tylko do połowy oświetlonym światłem dziennym, pierwszy plan jest pomalowany na jasne i stosunkowo jasne kolory. Na zdjęciu przedstawia go młoda praczka, dziecko, najprawdopodobniej jej syn, oraz kot siedzący z podwiniętymi łapami. Dziewczyna jest zajęta swoją zwykłą […]...
4. Opis obrazu Honore Daumiera „Praczka” Ciężką pracę, odbierającą młodym kobietom siłę i zdrowie, opisał Honore Daumier w swoich kreacjach. Mieszkając na wyspie, musiał nieustannie obserwować tę codzienną pracę kobiet. Ledwo przeżywając trudy biednych ludzi, Daumier nie mógł pozostać obojętny, jednak zewnętrzny widz i nie było nic, co mogłoby pomóc. Te doświadczenia zaowocowały całym cyklem obrazów, na których bohaterki z godnością […]...
5. Opis obrazu Tatyany Jabłońskiej „Len” T. N. Yablonskaya jest wybitnym przedstawicielem malarstwa codziennego. Trudne losy artystki znalazły odzwierciedlenie w jej pracach. Jej obrazy często poświęcone są zwykłym zawodom roboczym, przez innych niezasłużenie niedocenianymi. Praca „Len” celebruje ciężką pracę kobiet. Płótno przedstawia kobietę zbierającą len. Jej masywna sylwetka mówi o wiejskim zdrowiu i sile. Nogi są niezwykle duże, dlatego artysta nadał […]...
6. Opis obrazu Nikołaja Jaroszenki „Strażak” „Strażak” Jaroszenki był jednym z pierwszych filmów opowiadających o trudnych losach narodu rosyjskiego. Wraz z innymi poświęconymi temu samemu tematowi stworzyła obraz proletariusza, robotnika, który nie lubi pracy, który pracuje jak bydło w zwierzęcych warunkach i którego nikt nie pamięta, myśląc o gorącej kąpieli lub że czas wykąpać dziecko. Piec nie jest widoczny na zdjęciu, […]...
7. Opis obrazu Svetoslav Roerich „Mikula Selyaninovich” Obraz namalowany przez wielkiego mistrza swojego rzemiosła odzwierciedla wyjątkową wizję i postawę artysty. Najbardziej znanym obrazem Roericha jest Mikula Selyaninovich, który przekazuje bogatego ducha narodu rosyjskiego. Artystę zawsze pociągał temat rosyjskiego folkloru, jego prostych bohaterów i twórców historii. Zdaniem artysty bohaterowie, rycerze, wojownicy i po prostu rolnicy są dla swoich ludzi prawdziwymi bohaterami. Jednym z […]...
8. Opis obrazu Apollinariusa Vasnetsova „Po deszczu” A. Wasniecow był zmysłowym mistrzem przekazywania prawdziwego piękna rosyjskiej przyrody. Swoimi dziełami pokazał siłę i wielkość swojej ojczyzny. Jego technika jest wyjątkowa, a obraz nasycony realizmem. Epickie nuty widoczne są na obrazie „After the Rain”. Ta praca ma głęboki sens. Głęboka idea obrazu fascynuje i jest przepełniona filozofią życia. Obraz jest zakątkiem rosyjskiej natury, jest […]...
9. Opis obrazu Edgara Degasa „Gwiazda” „Genialne, na wpół przewiewne…”. Balet zawsze inspirował wielkich geniuszy sztuki do tworzenia nietrwałych arcydzieł. I tak jak Puszkin w kilku wierszach wyrażał cały swój podziw dla wdzięku i piękna baletnicy, tak Degas zdołał uchwycić moment, w którym balerina wznosi się w statycznym obrazie na fali sławy i oklasków publiczności. Jest sama w centrum obrazu, ogarnia […]...
10. Opis obrazu Michaiła Niestierowa „Stary i mały” Wybitny rosyjski artysta Michaił Wasiliewicz Niestierow w swoich obrazach wcielił swoje wyobrażenia o swojej ojczyźnie. On sam traktował Rosję z lękiem i czułością, jej tradycjami, zwyczajami, które nadal zachowały się we wsi. W jego twórczości coraz częściej widać motyw chłopski, silnego i niezachwianego ducha rosyjskiego prostego ludu. Uwagę artysty zwrócił zwykły dzień chłopa rosyjskiego, co […]...
11. Opis obrazu Borisa Kustodiewa „Kąpiący się” Obraz Borysa Kustodiewa „Kąpiący się”, przechowywany obecnie w Mińsku w Narodowym Muzeum Sztuki Republiki Białorusi, powstał w 1917 roku. W tym czasie artysta cierpiał na nieuleczalną chorobę – guz rdzenia kręgowego – i od tego czasu aż do śmierci był pozbawiony możliwości samodzielnego poruszania się bez pomocy wózka inwalidzkiego. Malarz, mimo ciężkiej choroby, w ostatnich […]...
12. Opis obrazu Ilyi Repin „Portret P. S. Stasowej” Obraz jest poświęcony niesamowitej kobiecie Poliksenie Stepanovnej Stasovej. Była aktywną osobą publiczną. Walczył o prawa kobiet i opowiadał się za potrzebą edukacji. Artysta próbował przekazać wewnętrzny świat słynnej Rosjanki. Płótno przedstawia kobietę. Siada na krześle z wysokim oparciem. Fotel wykonany z ciemnego drewna, lakierowany. Miękka tapicerka mebla wykonana jest z aksamitnej zielonej tkaniny w ciemne […]...
13. Opis obrazu Fiodora Semenowicza Bogorodskiego „Brat” Obraz jest autoportretem „Brata” Fiodora Semenowicza Bogorodskiego, wykonanym w oleju w 1932 roku. Gatunek to portret. Praca jest romantycznym autoportretem wcielającym się w bohatera I wojny światowej i wojny secesyjnej, ważnego tematu w twórczości artysty. W centrum obrazu marynarz w płaszczu niedbale odrzuconym z jednego ramienia, kamizelka, marynarski garnitur z opadającą wstążką św. Pas z […]...
14. Opis obrazu Arkadego Plastowa „Kolacja traktorzystów” Płótno namalował Arkady Plastov w 1951 roku. Rozmiar obrazu 200×167 cm Praca wykonana w technice olejnej na płótnie. Artysta nadał płótnu łatwe do uchwycenia znaczenie, bezpretensjonalną fabułę i prostotę obrazów. Plastov przedstawił porę wieczorną. Nad ziemią zapada zmierzch. Świeżo zaorane pole stopniowo ciemnieje. Słońce już zachodzi za horyzontem. Wszystko dookoła jest pomalowane na ciepłe, złote […]...
15. Opis obrazu Salvadora Dalego „Płonąca żyrafa” Płomienna żyrafa lub żyrafa w ogniu, obraz namalowany przez Salvadora Dalego pod koniec lat trzydziestych XX wieku, jest jednym z najważniejszych dzieł tego wielkiego artysty. Ten obraz jest namalowany w surrealistycznym stylu, a inna praca Dalego, „The Invention of Monsters”, jest bezpośrednio związana z tym obrazem. Te dwa obrazy, zdaniem największego artysty, są swego rodzaju […]...
16. Opis obrazu Ilji Riena „Woźnicy barek na Wołdze” Jedna z najbardziej znanych kreacji I. E. Repin – obraz „Wozidła barki na Wołdze”. Przed napisaniem tego płótna artysta podróżował najpierw wzdłuż Newy, a następnie wzdłuż Wołgi. Narodziny arcydzieła poprzedziło napisanie szkiców poświęconych holownikom barek i ich portretów. Artysta spotkał się z ludźmi tego trudnego zawodu w 1870 roku, a trzy lata później obraz narodził […]...
17. Opis obrazu Konstantina Savitsky’ego „Prace remontowe na kolei” Dzieło Konstantina Apollonowicza Savitsky’ego „Prace remontowe na kolei” oddaje atmosferę pracy zwykłych ludzi, sposób życia tamtych lat. Na wydzielonym terenie prowadzone są prace ziemne. W proces budowy zaangażowanych jest kilkanaście osób. Na pierwszy rzut oka akcesoria i narzędzia są raczej prymitywne: kilof, łopaty, taczka, więc ludziom jest ciężko. Typowy dzień roboczy – wszystko, co widzimy […]...
18. Opis obrazu Hieronima Boscha „Usuwanie kamienia głupoty” Usuwanie kamienia głupoty to jedno z najwcześniejszych dzieł Boscha, które przetrwało do dziś. Na pierwszy rzut oka, zgodnie z ogólną kompozycją i tytułem obrazu, od razu staje się jasny główny cel pisania – motyw głupoty. Jeśli mówimy o jakiejś relacji obrazkowej, praca ta jest nadal daleka od obrazowego rozumienia obrazu. Można również znaleźć wiele błędów […]...
19. Opis obrazu Ivana Kramskoya „Syreny” (noc majowa) Obraz „Syreny” został namalowany przez rosyjskiego artystę Iwana Nikołajewicza Kramskoya na podstawie „Nocy majowej” Mikołaja Gogola. Artysta dość swobodnie zinterpretował sen bohatera Levko, skupiając się nie na swojej fabule, ale na obrazie magicznej księżycowej nocy na Ukrainie. Widz widzi zarośnięty i zaśmiecony kłodami brzeg rzeki, na którym spokojnie siada malownicza grupa utopionych kobiet. Ich smukłe […]...
20. Opis obrazu Arkhipa Kuindzhiego „Jesienna odwilż” Obraz został namalowany w 1872 roku. Widzimy step, który jest całkowicie wiotki od jesiennych deszczy. Niebo jest całkowicie szare i matowe. Bandaż próbuje przejść wzdłuż drogi, ale ciągle ugrzęza w błocie. Po lewej stronie jest dziecko i kobieta. Nie wiadomo, gdzie artysta namalował ten wspaniały krajobraz. Ta praca artysty jest jak najbardziej realistyczna. Nie ma […]...
21. Opis obrazu Claude’a Moneta „Lilie wodne” Obraz Claude’a Moneta „Lilie wodne” to jedno z olśniewających i buntowniczych prac artysty na temat lilii wodnych, które powstały w latach 1914-1917. Uderzające płótno o powierzchni 2 metrów kwadratowych zostało pomalowane swobodniej i odważniej niż wcześniejsze wersje z lat 1903-1908. Artysta w obrazie „Lilie wodne” odszedł nieco od swojego rewolucyjnego pomysłu „opisywania” przyrody i nadał […]...
22. Opis obrazu Iwana Aiwazowskiego „Księżycowa noc na morzu” Inna nazwa: „Sztorm na morzu w nocy”. Rok powstania – 1895, płótno użyte i olej. Rozmiar – 47 na 75 cm Państwowe Muzeum Sztuki w Niżnym Nowogrodzie, Niżny Nowogród, Rosja. Niepokojący i niepokojący obraz wybitnego malarza pejzaży morskich ukazuje zamieszanie żywiołów w zimnym świetle obojętnego księżyca. Prawie nie mieści się w granicach płótna, ukrytego u […]...
23. Opis obrazu Wasilija Tropinina „Koraczarka” Jednym z najbardziej znanych dzieł rosyjskiego artysty V. A. Tropinina jest obraz „Koraczarka”. Autor stworzył ją w wieku 47 lat, kiedy uzyskał wolność (1823). Malowniczy obraz „The Lacemaker” został ciepło przyjęty przez krytyków i widzów. Stała się prawdziwą perełką rosyjskiej sztuki. Tropinin otworzył przed widzami nowy rodzaj portretu. Umiejętnie przedstawił wizerunek szwaczki i jej ciężkiej […]...
24. Opis obrazu Wasilija Maksimowa „Dziewczyna” Pochodzący z chłopskiego środowiska Wasilij Maksimow całe swoje życie poświęcił przedstawianiu życia zwykłych rosyjskich rolników. Portrety zajmują szczególne miejsce w autorskiej galerii sztuki. Są tam obrazy starych mężczyzn i kobiet, kobiet i mężczyzn, a zwłaszcza dzieci ze wsi. Obraz „Dziewczyna” został namalowany przez artystę w 1866 r., Kiedy opuścił Akademię Sztuk Pięknych i mieszkał w […]...
25. Opis obrazu Konstantina Wasiliewa „Inwazja” Patrząc na ten wspaniały obraz, czuje się wtargnięcie czegoś dziwnego, niezrozumiałego dla zwykłego człowieka. Widzimy armię idącą w dal. Twarze żołnierzy są absolutnie poważne, nie odbija się na nich ani jedna emocja. Istnieje poczucie beznadziejności i nieuchronności. Ten obraz jest niesamowicie symboliczny. Trudność polega na tym, że wszystkie wybrane w nim symbole można interpretować na […]...
26. Opis obrazu Nikołaja Krymowa „Wieczór” Obraz rosyjskiego artysty Nikołaja Pietrowicza Krymowa „Wieczór”, napisany przez niego w 1920 roku, przenosi nas nad brzeg bezimiennej rzeki, otoczony wysokimi, ciemnymi drzewami. Obraz przedstawia już głęboki wieczór, w pobliżu nie ma duszy, a po zmęczonej wodzie kołysze się tylko samotna łódź, przywiązana liną do słupa. Na brzegu rzeki przedstawiono mały dom, najwyraźniej właściciela łodzi. […]...
27. Opis obrazu Andrieja Pietrowicza Ryabushkina „Ilya Muromets” Temat malarstwa historycznego i codziennego zawsze był popularny i interesujący wśród miłośników sztuki. Andrei Petrovich Ryabushkin to rosyjski malarz, który swoimi pracami przekazał nastroje narodu rosyjskiego w XVII wieku. Od 14 roku życia artysta zostaje sierotą i zostaje zabrany do Moskwy na szkolenie. Moskiewska Szkoła Artystyczna stała się drugim domem dla Andrieja Ryabushkina. Od dzieciństwa […]...
28. Opis obrazu Jean-Francois Milleta „Zebrania uszu” Obraz „Zbieracze pszenicy” został namalowany w 1857 roku i obecnie znajduje się w Musée d’Orsay w Paryżu. Materiałami do stworzenia pracy były olej i płótno. Płótno ma wymiary 84 na 111 cm. Na zdjęciu grupa kobiet pracujących w terenie. Ciepłe, delikatne odcienie natury i stonowane błękitne kolory ubrań, jasne niebo z miękkimi chmurami, prosta kompozycja, […]...
29. Opis obrazu Kazimierza Malewicza „Białe na białym” (Biały kwadrat) Jednym z najsłynniejszych dzieł wielkiego rosyjskiego i radzieckiego artysty – awangardowego Kazimierza Siewierinowicza Malewicza jest obraz „Białe na białym”, zwany też „Białym kwadratem”. Ten obraz został ukończony w tysiąc dziewięćset siedemnaście. Praca ta to biały czworokąt na śnieżnobiałym tle, nieco różniącym się kształtem od samego kwadratu. Praca została wystawiona na wystawie tysiąc dziewięćset osiemnaście. Obecnie […]...
30. Opis obrazu Wasilija Perowa „Scena na grobie” Rosyjski malarz V. G. Perov przedstawił na płótnie w 1859 roku motyw z folkloru. „Scena na grobie” stała się interpretacją piosenki o opłakiwaniu zmarłego. Obraz Perova przedstawia 3 głównych bohaterów na grobie zmarłego mężczyzny: matkę, siostrę i żonę. Grób zmarłego jest zupełnie świeży, nad wzgórzem wznosi się nowy drewniany krzyż. Od razu widać, jak różny […]...
31. Opis radzieckiego plakatu „Noc nie przeszkadza w pracy” Jedną z mocnych stron reżimu radzieckiego była potężna polityka propagandowa. Z trybun padały głośne hasła, które były bronią informacyjną. Silnie zmotywowali obywateli, dostroili społeczeństwo do prawidłowego myślenia. Sowieci do dziś pamiętają te wszystkie hasła propagandowe. Oczywiście plakaty odegrały ogromną rolę w tej polityce. Wieszano je w całym kraju: na ulicach, w fabrykach, w klubach i […]...
32. Opis obrazu Kazimierza Malewicza „Krowa i skrzypce” K. S. Malewicz to błyskotliwy przedstawiciel surrealizmu, tak nierozwiniętego wówczas w Rosji. Jego obrazy uderzają oryginalnością, postacie są niekompatybilne, a kolory czasami są w mroku. Praca „Krowa i skrzypce” to jeden z najbardziej uderzających i niezwykłych obrazów. Obraz malowany na drewnianej desce. W tym czasie artysta był w potrzebie i nie mógł sobie pozwolić na […]...
33. Opis obrazu Georgesa Seurata „Śpiący” Paryski artysta Georges Seurat określany jest mianem przedstawicieli postimpresjonizmu. W ciągu swojego krótkiego życia Sera zdołał zdobyć dobre wykształcenie artystyczne, napisać serię obrazów o specyficznym stylu, a nawet wytyczyć nowy kierunek w sztuce. Wynalezioną gałąź malarstwa nazwano „pointylizmem”, czyli „dywizjonizmem”. Później w tym stylu zaczęli pracować inni mistrzowie sztuk pięknych. Pointylizm polegał na tworzeniu obrazów […]...
34. Opis obrazu Gustava Klimta „Pocałunek” Dzieło Klimta pod tytułem Pocałunek to nie tylko najlepszy obraz ze wszystkich dzieł tego malarza, ale także znaczący i wyjątkowy obraz, który powstał w XX wieku. Ukończenie stuletniego malarstwa to doskonały powód, aby pomyśleć o tym, co może dać nam, potomkom, pełne prawo do nadania pracy na cześć tej rocznicy pewnej deklaracji: tak, jest to […]...
35. Opis obrazu Marka Zacharowicza Chagalla „Wesele” Styl Marca Chagalla jest tak niezwykły, że trudno go zaliczyć do jednego z głównych kierunków malarstwa. Zgodnie z manierą artysty, praca ma bajeczną atmosferę, szczegóły otoczenia bohaterów są starannie narysowane. Na obrazie „Wesele” widzimy parę kochanków stojących przed ich domem. Dziewczyna ubrana jest w białą suknię ślubną, a jej włosy zakryte są welonem. Wzrok panny […]...
36. Opis obrazu Aleksieja Stiepanowa „Wilki” „Wilki” – dzieło Aleksieja Stiepanowa, napisane w pierwszej dekadzie XX wieku, znajduje się w Państwowej Galerii Trietiakowskiej. Stiepanowa, bardzo łagodnej i życzliwej osoby, która cieszyła się popularnością wśród wielu przyjaciół, najlepiej opisał jego uczeń P. Korin. Porównał malarstwo Stiepanowa z wierszami Puszkina, zauważył, że główną cechą jest dusza, połączona z najwyższymi umiejętnościami, a jednocześnie błyszczącą […]...
37. Opis obrazu Aleksieja Savrasowa „Zima” Zimowe krajobrazy zajmują szczególne miejsce w twórczości Savrasova. Zima na obrazach artysty jest prawdziwa, rosyjska i prawdziwa do tego stopnia, że ​​patrząc na obrazy wydaje się, że oddycha się mroźnym powietrzem. Ogólnie rzecz biorąc, Savrasov jest uważany za jednego z twórców rosyjskiego, a raczej rosyjskiego, romantycznego krajobrazu, co z pewnością potwierdzają prace artysty. Malarstwo zimowe […]...
38. Opis obrazu Izaaka Lewitana „Most. Savvinskaya Sloboda „ Lewitan Izaak namalował swój słynny obraz „Most. Savvinskaya Sloboda” w 1884 roku. Po raz kolejny udowadnia, że ​​potrafi oddać piękno w najzwyklejszych rzeczach. Komponując codzienność i naturalne piękno, autorka ma wspaniałe żywe dzieła. Kolorystyka doskonale harmonizuje z uczuciem i oddaje słoneczny dzień. Artysta używa odcieni żółci, niektórych zieleni, szarości i błękitów. Szczególnie umiejętnie okazało się, […]...
39. Opis obrazu Wasilija Tropinina „Prządka” Wasilij Andreevich Tropinin jest znanym rosyjskim portrecistą. Pracy mistrza nie można pomylić. Obrazy Tropinina są wypełnione szczególnym ciepłem i miękkością. Nie schlebiał swoim modelkom, ale starał się przedstawiać je w idealistycznych i lekkich obrazach, bez eksponowania bolesnych stron ich życia. Nawet codzienna praca jawi się w jego twórczości jako zajęcie łatwe i przyjemne. Obraz „Prządka” […]...
40. Opis obrazu Pietera Bruegla „Spis ludności w Betlejem” (opcja 2) Dobrze znane dzieło, oparte na treści biblijnej, zostało napisane przez Pietera Bruegla w XVI wieku. Praca ukazuje sposób życia ludzi tamtych czasów, zarówno w życiu codziennym, jak i społecznym. Proces twórczy Bruegla ma na celu ukazanie prawdziwej, prawdziwej istoty wszystkiego, co dzieje się na świecie. Wersje Ewangelii maskują to, co się dzieje: w końcu przekonują, […]...