Opis obrazu Honore Daumiera „Praczka”

Opis obrazu Honore Daumiera Praczka

Ciężką pracę, odbierającą młodym kobietom siłę i zdrowie, opisał Honore Daumier w swoich kreacjach. Mieszkając na wyspie, musiał nieustannie obserwować tę codzienną pracę kobiet.

Ledwo przeżywając trudy biednych ludzi, Daumier nie mógł pozostać obojętny, jednak zewnętrzny widz i nie było nic, co mogłoby pomóc. Te doświadczenia zaowocowały całym cyklem obrazów, na których bohaterki z godnością i szlachetnością niosą swój ciężki krzyż.

„Praczka” została namalowana w 1861 roku, a malarzowi udało się oddać kobiecy wizerunek tak żywo i monumentalnie, że społeczeństwo porównało ten obraz z rzeźbami Michała Anioła.

Na zdjęciu młoda, jeszcze nie stara kobieta wchodzi z małym synkiem po wysokich schodach. Bela z mokrym lnem stacza się coraz niżej z powodu ciężaru, duże, mocne dłonie czerwienieją od zimnej wody, jednak nie na tym teraz kobiecie zależy. Widać, że chłopiec z trudem wspina się po schodach, a matka wspiera go słowem.

Cierpliwość, spokój i troska – to kolor całego wizerunku kobiety. Żadna wyczerpująca praca, żadna bieda i dzikie zmęczenie nie utopią tych macierzyńskich cech w prawdziwej kobiecie. Najbardziej nie do zniesienia warunki wydają się znikać w tle, główną wartością życiową jest to dziecko, jego małe radości lub smutki. Dlaczego, samo dziecko, jasne jest, że jest zmęczony.

Macierzyński motyw zawsze martwił artystę, był zdumiony siłą uczuć biednych kobiet – pracując do wyczerpania w trudnych warunkach, kobiety umiały pozostać łagodnymi, niespokojnymi i serdecznymi matkami, zachowując takie cechy jak godność, szlachetność, prawdziwe piękno.

Tło obrazu jest podkreślone jasnymi tonami, co sprawia, że ​​sylwetka kobiety – praczki wygląda jeszcze mocniej, mocniej, majestatycznie. Daumier chciał podkreślić wielkość prostej kobiety i zrobił to.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)