Opis obrazu Albrechta Durera „Święto Różańca”

Opis obrazu Albrechta Durera Święto Różańca

Oto najbardziej rozpoznawalne dzieło Albrechta Durera, nad którym artysta pracował przez kilka lat we Włoszech. Kościół San Bartholomew dla niemieckich parafian mieszkających we Włoszech zamówił ten obraz od bardzo popularnego w tym czasie Dürera.

W prywatnej korespondencji ze swoim znajomym Dürer pisał o rosnącej tendencji do używania jasnych kolorów, bogatych kolorów, dlatego starając się przewyższyć popularnych malarzy tamtych czasów, wciela w swojej pracy wszystkie trendy mody tamtych czasów, ponieważ obraz jest wypełniony jasnymi kolorami, niesamowicie żywy i dynamiczny. atmosfera fabuły płótna wydaje się prawdziwie świąteczna. W tej samej korespondencji Dürer zauważył swoje obawy przed zazdrością lokalnych artystów, powiedział, że martwi się, że może zostać otruty, czując, że wokół niego rośnie uwaga.

Fabuła płótna oparta jest na obrazie dominikańskiego zwyczaju mnichów, którzy przy wykonywaniu sakramentów i modlitw stosowali drewniany różaniec. W przeciwieństwie do parafernaliów innych ludów, dominikanie używali różańca pomalowanego kontrastowo biało-czerwonymi kolorami. Tradycyjnie biel w kulturze symbolizuje radość Matki Bożej – Maryi Dziewicy, czerwień – cierpienie Chrystusa. Na wysokim tronie, obszytym zielonymi frędzlami, Matka Boska siedzi z Dzieciątkiem Jezus.

Wierni schylali kolana przed tronem, pokornie pochylając głowy. Przed Matką Boską przedstawione są dwie postacie wiernych: papież Juliusz II, głowa duchowieństwa (po lewej) i cesarz Maksymilian I ze swym orszakiem (po prawej). Wszystkim zgromadzonym tego dnia zaszczycono przyjęcie wieńcami róż.


1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)